Лучшая женская роль второго плана, Лучшая работа оператора (ч/б фильмы), Лучшая работа художника (ч/б фильмы), Лучшая работа костюмера (ч/б фильмы), Лучший звук
История двух женщин, Карен и Марты, открывших в провинциальном городке частную школу и обвиненных одной из учениц в лесбийских отношениях. Учительницы долгое время пытались призвать обвинителей к ответу, но в итоге потеряли работу в школе и все сбережения.
Совершенно потрясающий фильм о том, как легко можно разрушить чужую жизнь мерзкими предубеждениями, с великолепными актерами и режиссурой. С самого начала и до конца фильм захватывает целиком и полностью, действие выстроено таким образом, что оторваться от экрана просто невозможно. Девочка, сыгравшая эту мелкую тварь, отработала на «ура», но по всей видимости, ее мало кто хотел снова увидеть на экране, так как после этого фильма она особо не снималась. Насчет смягчения острых углов, то лично для меня это оказалось плюсом, ибо скованность цензурных рамок позволила Уайлеру обыграть многие рискованные вещи очень тонко и даже изысканно (то, что не смог сделать в похожих условиях Стэнли Кубрик в «Лолите»). Чего стоит хотя бы взгляд Ширли Маклейн из окна на Одри Хепберн, гуляющую в саду. Эта сцена стоит тысячи слов и невероятно глубока по силе эмоций. Так что от фильма я оказался в полном восторге, и не нахожу в нем никаких слабых мест, а потому смело ставлю высший балл. Браво.
Не смотря на детское название, фильм далеко не детский. Как же детская шалость может поломать три судьбы!
Наказанная учительницей девочка нашептывает бабушке сплетни об якобы любовной связи ее двух учительниц. Девочка даже не осознает, что натворила. А учительницы в один миг теряют все, становятся отбросами общества.
Даже сейчас многие воспринимают однополую любовь как дикость, а тогда это вообще считалось психической болезнью. Естественно все попытки учительниц очистить свою репутацию были бессмысленными. Вранье девочки ломает женщин, приводит к страшной трагедии.
В фильме превосходная актерская игра. Необычно видеть Одри Хепберн в такой роли и она с задачей справилась просто потрясающе. А юная актриса, сыгравшая девочку-лгунишку, вообще выше всех похвал. Ее героиня так отвратительна, что начинаешь ненавидеть ее и актрису.
Хотя этот фильм не считается лучшим в творчестве Одри Хепберн, он ничем не уступает ее популярным работам. Картина достаточно тяжелая, смотреть ее второй раз желания не возникает. Депрессивность не скрашивает даже игра Одри Хепберн. Наоборот, в этом фильме она какая-то другая…
Это кино о поломанных судьбах. Одри Хепберн и Ширли МакЛейн играют провинциальных учительниц, которых оклеветала одна из учениц. Девочка обвинила их в лесбийской связи, рассказав об этом своей бабушке, а та поверив на слово своей внучке настроила против женщин родителей учениц школы, где они предподавали. Пытаясь оправдать себя учительницы потеряли все что у них было, превратившись в изгоев для окружающих.
Несмотря на то, что первые 40 минут действия фильма разворачиваются спокойно, и местами даже затянуто, в них все равно чувствуется некоторое напряжение, постепенно переходящее в легкое беспокойство, которое достигает пика в момент бенефиса школьницы. После этого весь фильм смотрится на нервах. После ошеломляющей развязки картины, в душе возникает тяжелый осадок. Начинаешь думать о том, что бывают на свете такие мерзавцы, которые портят жизнь ничего не сделавшим им людям.
Итог: фильм депрессивный, но ОЧЕНЬ интересный. Он довольно-таки необычный для своего времени. Самая необычная работа Одри Хепберн. ВСЕ ДЕСЯТЬ БАЛЛОВ!
Печатью добротности отмечены почти все фильмы Уайлера, снятые на современные темы. Умение работать с актерами, чувство ритма, драматургии делает даже и не самые выдающиеся фильмы этого режиссера любопытными и смотрящимися легко. Вот и «Детский час» был бы простой зарисовкой о жизни в провинции двух учительниц, ставших жертвой оговора, если бы не умелый кастинг и вкрапление трагической темы неразделенной любви (без которой страдания героинь представляются разрешимыми путем переезда в иное место). Маховик сценарного фатума несколько скрипит в одном месте: сцене допроса девочки, когда в присутствии взрослых главная малолетняя злодейка уж совсем картинно «давит» на сверстницу. Малолетняя злодейка несколько инфернальна, чего уж, там девочка впечатляет. Надо сказать, что камеру Уайлер все-таки в большей степени тянул к Одри, своей любимице (МакЛейн была на тот момент еще начинающей), поэтому страстный монолог Маклейн в конце фильма как бы не вполне вытекал из ее предшествующего поведения. Да и в конце фильма Одри идет навстречу солнечному освещению со вполне умиротворенным выражением лица. Мораль фильма все же вряд ли сводится к известному афоризму насчет того, что нас не ломает — делает сильней, но последние кадры несколько ретушируют очевидный трагизм судьбы героини МакЛейн.
Фильмов подобных «Детскому часу» Уильяма Уайлера мало, когда лишь только светотенью, крупными планами и вербальным конфликтом, а иногда только зловещей тишиной создается нечеловеческое напряжение и эмоциональный контакт со зрителем, когда переживания героев становятся частью тебя на полтора часа.
Две лучшие подруги еще с институтских времен Карен и Марта, заправляют маленьким пансионатом для благовоспитанных девиц, который уютно затерялся среди пышных кустов и могучих деревьев. У заведения отличная репутация и практически семейные отношения между учительницами и отпрысками местной элиты.
Начало фильма берет довольно позитивную ноту — атмосфера почти как в водевильных комедиях, только без эстрадных номеров и фривольностей, а наличие Одри Хепберн только настраивает на нужный лад, когда все ждешь неугасающий блеск юности в распахнутых глазах и красавица запоет или устроит очередную шалость. Но романтической комедии не суждено сбыться, наивные и хрупкие мечты двух главных героинь разбиваются об могущественные скалы реальности, лжи, всевластия и общественного мнения, когда свинорылая бестия начинает распускать грязные слухи, будто учительницы каждую ночь предаются лесбийским утехам, что будоражит неокрепшие умы девочек из пансионата. Родители забирают своих детей из частной школы, испугавшись, что их учат лесбиянки, попытавшись призвать к ответу за клевету, девушки проигрывают суд и становятся изгоями общества, а между тем жених покидает Карен, не поверив ей на слово… Люди начинают относиться к несчастным как к ярмарочным уродам, у которых физические отклонения, приходят в их опустевший и холодный дом, чтобы увидеть воочию уродов, унизить, растоптать и уйти, посмеявшись в лицо.
Кусты и могучие деревья лишь создавали иллюзию безопасности — зло пришло изнутри самой школы, зло приняло облик маленькой и испорченной чрезмерным вниманием девочки. Глупое, мелочное и не отдающее себе отчета зло. Зло притаилось в сердцах благочестивых мещан, которые во имя блага и долга перед обществом распускают грязные слухи.
В фильме изящное визуальное и эмоциональное равновесие между черным и белым, которое выражается не только в операторской работе, но и в расставленных режиссером акцентах и полутонах: чувственная, романтичная Одри Хепберн и эмоциональная, жесткая Ширли Маклейн, чудесным образом их игра сливается в единое целое, пробуждая в сознании первобытный страх и одно из самых ужасных наказаний придуманное природой — одиночество, безмерное одиночество вне цветущего общества со смешными, зевающими отцами, смеющимися детьми, играющими в четыре руки на фортепиано. Маленький мир — своеобразный таинственный сад — который изначально нам и показан — напоминает маленький райский уголок, своеобразный Эдем из которого в последствии будут изгнаны в метафорическом смысле невинные праведницы. «Благими намерениями вымощена дорога в ад», — именно это выражение могло бы служить эпиграфом к данной кинокартине.
Обычно фильмы призваны вскрывать души нас самих, словно ржавый консервный нож, раскрывающий наши внутренности перед нами же самими, дабы мы могли взглянуть на происходящее со стороны. Но в данном случае, режиссер открывает нам глаза на затхлость и распад, гниение псевдо пуританского общества, скрывающегося за «моральными принципами» и «нормами поведения». Как много кажется незыблемым, постоянным и не поддающимся опровержению — и как мало необходимо, что все это забылось, стерлось, а маленькая гадкая ложь переросла заняла место истины в этом обществе абсурда.
Безысходность, беззащитность перед «народным гласом», постоянное чувство стыда, страха, растерянности — ничто это несравнимо с финальными кадрами, где под немые взгляды людей, напоминающих стадо тупых коров, уверенными шагами удаляется героиня Одри Хепберн, провозглашая победу единицы, изгоя над «всесильным и истинно правильным» обществом. Ощущая некую эмоциональную опустошенность, что в театре Аристотеля именовалось «катарсисом», ты чувствуешь и понимаешь эту искреннюю, легкую и чистую, слегка возвышенную весеннюю меланхолию.
Этот фильм можно отнести к категории тех лент, которые посмотрев один раз, пересматривать, как говориться, для души, не будешь. Психологическая драма о сломанных судьбах уместилась за невинным названием Детский час.
Детская ложь, обдуманная, жестокая, целенаправленная; детская злоба, практически немотивированная, бьющая по всем одновременно; детская жестокость, граничащая с патологией. За что?.. В фильме нет ответа.
Маленькое, избалованное чудовище, озлобленное на всех и вся, не по-детски изощренно манипулирует как сверстницами, так и взрослыми: родственниками и учителями.
Мэри обвиняет своих учительниц в любовной связи, шантажирует сверстницу клептоманку, делая из нее сообщницу и планомерно, убийственно рушит судьбы взрослых. На ее фоне, ложь (=самообман) малолетней фантазерки Брайони Тайлер (из к/ф «Искупление) кажется детской шалостью. Одна фраза Брайони перечеркнула жизни не только дорогих ей людей, но и саму ее жизнь.
Поток лжи из уст Мэри мог бы убить не один десяток людей, настолько яростно, иступленно она клеветала. И если на совести героини Макъюэна сломанная жизнь Робби и Сесилии, то на совести Мэри (если таковая вообще имеется у этого чертовго отродья) гораздо больше: учительницы, которым «не отмыться» до могилы, дядя, который спасовал в итоге (но кто бы желал оказаться на его месте?), родная бабушка, школьная «подружка».
Фильм сильный по тематике для своего времени. При том, что он затрагивает достаточно сложную тему личных, интимных взаимоотношений людей, он далек от пошлости. Пошлости здесь нет ни грамма. Есть удивительная игра актеров, тонкая, изящная работа каждого, в особенности Одри Хепберн и Ширли МакЛейн.
Про игру юной актрисы, исполнившей роль Мэри, писать не хочется — это смесь удивления и отвращения. Настолько ярко сыграна, что вызывает одну единственную и правильную реакцию — желание задушить это «дитятко» в колыбели.
Картина Уайлера с участием Кэтрин Хэпберн и Ширли Маклейн заставляет сопереживать ее героиням всеми фибрами души — настолько несправедливо обвинены две девушки, которые не только пытаются самостоятельно себя обеспечить, но и выполняют важную социальную функцию.
Ученица, которая стоит в центре подставы, настолько отвратительна, что удивительно, как ей не дали «Оскар». Хотя девочка, ее играющая, сама по себе, что греха таить, неприятна. Так что у нее была хорошая почва для роли.
Что же касается героини Маклейн, то ее сущность — не ее вина.
Что касается всего фильма в целом, то он слегка утомляет своей дотошностью и вызывает сомнения в возможности обвинения учительниц.» Она мне сказала, что где-то слышала, что другая видела…» Очень большие сомнения. Вы бы поверили столь мерзкому ребенку?
Мне фильм не показался ни депрессивным, ни затянутым. Изложение событий логично и последовательно, и конец напрашивается самим собой. Чувства Марты дано понять не каждому, к сожалению большинство видят в однополой любви только разврат — слава богу наше время не позволит чужим языкам и псевдо-пуританству сломать чью-то судьбу!
Кроме бесподобных Хэпберн, МакЛейн, хочу отметить замечательную музыку, гибко подчеркивающую все оттенки картины.
Чистой воды классика! Не почувствовала никакой затянутости и с удовольствием бы посмотрела еще раз, если найду в лучшем качестве.
Карен и Марта дружны еще с колледжа. Ныне они открыли частную школу для девочек. Но однажды, одна из учениц обвиняет учительниц в лесбийской связи и с этого жизнь двух женщин пошла под откос.
Сейчас никого не удивишь лесбийской связью. Но даже и теперь не избежишь перешептываний и слабо прикрытого порицания. Уверен, что и сейчас подобная история может повториться, ведь общество всегда с опаской относилось к «другим».
Учитывая год создания фильма, тематика была очень скользкой и Уильям Уайлер очень опасался, что цензоры не одобрят фильм, поэтому многие углы Уайлер все же сгладил.
Только посмотрев фильм, зритель узнает, была же связь между героинями или же это выдумки девчонки-школьницы.
Главное достоинство этого фильма — его актеры, они настолько органичны, что не чувствуется фальши. Они дополняют друг друга. И даже, несмотря на то, что фильм черно-белый и в нем очень хорошо используются нарочитые театральные приемы, он смотрится как документальная съемка. И если игра Хепберн и МакЛейн отличная, то игра Бейтнер просто великолепная, так и хочется во время просмотра прокричать знаменитую фразу — «Верю!»
