Вторая мировая война. Баржу, на которой Анатолий и его старший товарищ Тихон перевозят уголь, захватывает немецкий сторожевой корабль. Вымаливая пощаду у немцев, Анатолий совершает предательство — расстреливает Тихона. Немцы оставляют труса на заминированной барже, но благодаря помощи монахов, проживающих в монастыре на острове, ему удается выжить.
Проходят годы. Старца Анатолия почитают за праведную жизнь и поистине чудесную помощь, которую он оказывает приехавшим сюда людям. Однако страшный грех убийства, совершенный им во время войны, не дает ему покоя. Чувствуя приближение своей кончины, Анатолий готовится к смерти и пока не знает, что скоро будет прощен…
Наверно многие из кинозрителей отнесли бы этот фильм «Остров» к жанру мистической трагикомедии (и правильно бы делали), другие — к мистике или драме. Но на самом же деле жанр этого фильма — пессимистическая трагедия, со всеми сопутствующими этому жанру последствиями: глуповатым началом и очевидным, предсказуемым концом, а если точнее — большим широким ничем хорошим.
Первые кадры фильма символично характеризуют главного «героя», владельца черных и грязных башмачищ, в небрежном отношении к бедной и скудной растительной природе дикого и каменистого острова, по которому он так решительно шагает и не замечает вокруг себя живой растительной жизни, которая имеет такое же право жить, как и сам «герой» этого фильма. И вот, эти башмачищи шагают по живой природе, которая стонет и содрогается принимая на себя эту безумную поступь, которая сминает и давит маленькие и беззащитные растения, которым все таки, ни смотря ни на что, удается выжить в суровых климатических условиях севера.
Думаю и надеюсь, что и в сердцах честных и трудолюбивых зрителей, эта решительная поступь по живому «героя» фильма, вызывает неприятное чувственное ощущение, аналогичное тому чувству справедливой ненависти, которая яростно воспылает от вида, когда перед нашими глазами шагает не безумец, томящийся в ощущениях своего предательского одиночества, а полчище врагов, немецко-фашистских варваров-поработителей, вытаптывающих все живое на Советской земле.
Вы только посмотрите, как сильно напугала этого человека его собственная смерть, которую он предательски не принял, подставив другого на свое место, такого же впрочем труса, как и он сам. Но не это главное, а главное в том, что «герой» этого фильма, за одно мгновение возникшего в нем страха, умертвил в себе всю человеческую совесть и честь солдата, защищающего Родину, и в образовавшуюся душевную пустоту, тщательно очищенную его страхом перед немецко-фашистскими захватчиками, в то же мгновение принял в себя, всем сосудом своей опустевшей души, веру в всемогущество немецко-фашистских захватчиков, которым позволено все — даже убить безвинного младенца. И он, в эти мгновения, был полностью согласен с тем, чтобы убили всех — и солдат, и неизвестного ему младенца, но только бы оставили жизнь ему — предателю, все чувства которого тут же смешались с его животным страхом перед фашистами и бессвязно заметались в его опустевшей душе, с избытком наполнив ее рабской покорностью. И вот все произошло… Разум его окончательно погас в смехе бешеной радости, что он, хоть и безумный и наполненный страхом и верой в фашистскую непобедимость, остался в живых — какая безумная радость звучит в его крике…
И даже спустя десятки лет страх, вселенный в него фашистами, не вышел из него, а продолжает заставлять его бешено идти, убегать от самого себя, топтать и уничтожать живые побеги расцветающих цветов на Русской земле. И он шагает ничего не замечая в порыве охватившего его очередного приступа безумия.
И вот этот безумный, оставшийся в живых, но запятнавший предательством свою человеческую честь… бессвязно повторяет на протяжении всего фильма одни и те же фразы, которые он выговаривает своим грязным и беззубым ртом — Господи прости, Господи прости, Господи прости… А вместе с этими словами он улыбается во весь экран и как бесенок бьет в колокола, только хвост прицепить осталось для полной картины — безумное бесовское торжество.
Христианство веками отмежёвывалось от всяких проявлений колдовства и мистики. На протяжении долгих веков христианство наказывало людей смертельной казнью занимающихся промыслами колдовства и тайнами магических заклинаний.
Трагедия еще и в том, что такое предательства совершили в годы ВОВ многие и многие, которые преклонились перед фашистами и остались поэтому живы…
А хороших и честных людей, открыто смотревших в лицо смерти и не отступивших перед врагом, уже не вернуть, вот и остались те, которые сберегли свои жизни за счет предательства других, во имя сохранения своей жалкой предательской жизни.
Например, если сопоставить в сравнении «Остров» Лунгина c очень плохим Фильмом «груз 200», то последний все таки не передает с экрана столь безвыходно и безнадежного состояния человеческого существования. В груз 200 люди все таки попытаются найти ответ, который поможет диалектировать будущее в достойном человека направлении. А вот в фильме Остров, Лунгина… к сожалению, наблюдается полная безысходность в любой попытке человека к существованию, что собственно, ставит под сомнение смысл самой человеческой жизни, ибо единственный выписанный рецепт, сюжетом этого фильма Остров, — на все воля Божия, о которой узнают только тогда, когда эта воля уже свершилась.
Хочу еще поделится своим эмоциональным результатом, полученным мной от просмотра этого фильма- «Остров».
- Самый страшный фильм, из всех-всех фильмов, которые я смотрел до этого ужасающего разум зрелища, сковывающего и леденящего осознание любой хоть сколько-нибудь интеллектуальной мысли вообще…, неминуемо приводит к весьма уместному восклицанию — Неужели это могло быть на самом деле:…!!! И, наверно,… но так хочется думать, что никогда… никогда больше не увижу ничего подобного, ибо еще такого смертоносного фильма, рассказавшего, и не только рассказавшего, но и воплотившего на экранах всю сущую реальность самых сокровенных человеческих ужасов…
История мытарств и раскаяния. Это кино можно отнести к разряду «не для широкого зрителя», «актуальное», и к разряду «не для кинотеатра», тем более. Всё-таки по-моему, это очень личное кино, для которого не надо звать друзей и мило обсуждать кадр 37-й минуты. Это то кино, после которого вспоминаешь все нюансы, все детали картины, переосмысляешь и осознаешь, что хотел донести нам автор?
То, что отец Анатолий раскаивается это ясно, через эту нить и проложена вся картина. Но то, как он это делает…
Прихожане считают его святым, служители церкви сумасшедшим, а он не относится ни к одному, ни к другому. Мы не видим его жизни, до случившегося в начале картины, мы не знаем, насколько сильно изменил его этот случай. Но тем не менее, на протяжении фильма мы видим развитие главного героя. Его мольбы Богу становятся всё громче, всё больше он просит отпущения греха, предчувствуя свою скорую кончину. А выходки становятся более непонятными, неадекватными. Так, его неадекватность не может понять отец Иов, которого довольно убедительно сыграл Дмитрий Дюжев. Он «терпеть не может» или же по другому, завидует способностям и дару предвидения отца Анатолия. Но герою Дюжева не дано понять, каким душевным трудом ему это далось ("да какие у тебя могут быть грехи, отец Анатолий… всё ты шутишь»).
На мой взгляд, Лунгин возвращается к классике отечественного кино, к жанру фильм-притча, как у Тарковского. Основывается не на длинных диа-моно-логах, массовости действий, спецэффектах, а на душе Человека. Заглядывает внутрь, в самую глубину человеческих поступков и мыслей. О жизненном пути, который так или иначе может изменить случай.
В «Острове» мы наблюдаем монохром картины, с преобладанием белого (что тоже по задумке автора может являться знаком), и кадры бревён, гвоздей, камней и прочих неодушевленных предметов (24-я минута), так похожих на кадры иконы, воды, железа и т. д. из «Сталкера». Также, подобно фильмам А. Тарковского, мы практически не слышим музыки на протяжении всего фильма.
Подробнее о музыке. Она появляется только в финале картины, когда отец Анатолий преставился. Думаю, отсутствие её в начале и присутствие в конце, говорит об отпущенном грехе, о прощении и о конце душевных терзаний. Музыка невероятно повлияла эмоционально, вкупе с последними сценами не вызывает ничего кроме сдержанных слёз, и вздохе облегчения за главного героя.
Павел Мамонов невероятно тонко передал характер отца Анатолия; в один момент он «проказник», в другой сумасшедший старец, забирающий ребенка у матери. Его молитвы, голос вызывают волнения, даже лёгкое смятение в душе, словно ты сам причащаешься, раскаиваешься. Он именно вжился в роль; тяжкие думы отражены у него на лице, в движениях нет лишней суеты и скорости, наблюдать за ним более чем приятно.
История не о том, что какой то человек совершил и раскаялся, нет. И тем более, не об институте церкви. О личной, сокровенной части каждого из нас; о многогранности человеческой души, о мучениях длиной всю жизнь и прощении фразой «давно простил»…
Отдельно хочется отметить каждого члена актерского состава, гармонично и без сомнений.
Каждый человек может совершить ошибку, за которую он будет расплачиваться потом всю жизнь, год за годом, день за днем.
Несмотря на то, что фильм повествует о жизни в монастыре, главной темой здесь является не релиия, а взаимоотношение человека с самим собой и с окружающим миром. Фильм легко и гармонично воспринимается на эмоциональном уровне, оставляя после себя некую светлую грусть…
Отдельно хотелось бы отметить красивое музыкальное оформление и игру Петра Мамонова. До звания шедевра фильм все же, пожалуй, недотягивает, но к просмотру его смело можно рекомендовать всем людям, способным воспринимать чтобы то ни было доброе и светлое, и не стремящимся в любом произведении искусства отыскать смысл жизни или истину в последней инстанции.
В воображении нам иногда свойственно представлять свой Остров Счастья, как некий уголок песчаного пляжа с бананово-кокосовыми пальмами, омываемый лазурным морем и ярким никогда незаходящим солнцем, населенный непременно любящими и ублажающими нас людьми — теми, кого мы сами к себе пригласили.
Остров юродивого старца послушника отца Анатолия — каменная, запорошенная снегом гряда, омываемая темными холодными водами и освещаемая полусумрачным светом низкого северного солнца. Там никто не тешит его самолюбия, но там душа его встречается с Богом. И в Боге ищет утешения от давящего груза прошлого, того, что мы называем грехом. У каждого свое понимание счастья, а путь спасения — один и, отнюдь, не усыпанный розами.
Бог не только в монастырях и церквях, песнопениях и обрядах, а там, где мы чувствуем чудо — будь это встреча со старцем, со своим островом или с собственным сердцем.
Фильм «Остров» от Павла Лунгина, пожалуй, наиболее яркий и глубокий из «нового времени» — о вере, совести и покаянии — отображает неразрывную связь человека с Создателем, а через него — и со всеми людьми и окружающим мирозданием, с прошлым, настоящим и будущим.
Один из самых моих любимых фильмов! Смотрела один раз в кинотеатре и боюсь смотреть опять из-за того, что страшно, что не будет тех эмоций, которые были в зале — и смех, и слезы, и ощущение очень личного, я бы сказала даже интимного…
Этот фильм нельзя смотреть в шумной компании, лучше одному или рядом с человеком, который вас очень хорошо понимает… Советую всем смотреть, смотреть и смотреть…
Потрясающий фильм, гармоничный подбор актеров и отличная режиссура, честно говоря не ожидал ничего подобного от совкового кино. Мамонов, музыкант, на 3 головы выше многих профессиональных сериальных мыльщиков, очень свежо смотрятся Дюжев и Сухоруков в новом амплуа.
Замеченный всеми, кто имеет глаза и уши, прославленный каждым, кто имеет язык, «Остров» гордой поступью прошагал по стране, попутно собирая всевозможные кинонаграды и овации зрителей. Спустя три года после премьеры возникает справедливый вопрос: «А был ли мальчик?».
Нам упорно твердили с телеэкранов и во всяческих многочисленных рецензиях, что перед нами современное авторское тонкое и интеллектуальное кино, что зрители запомнят этот фильм «всерьез и надолго». На деле оказывается, что фильм в свое время был тщательно распиарен и мнение о нем упорно и намеренно формировали СВЕРХУ как о «священной корове» и бриллианте русского кинематографа. Салюты отгрохотали… Позвольте вскрыть ящик Пандоры.
Актерская игра. Нет искренности и некоей сакральности в игре актеров, за исключением, пожалуй, П. Мамонова. Напрочь отсутствует желание верить в мирных и благообразных батюшек в исполнении Д. Дюжева и В. Сухорукова. Саймон в «Жмурках» и Татарин в «Брате» смотрелись куда убедительнее.
Сюжет. Реализован вяло и без остроты эпизодов. С 20-й минуты начинаешь понимать, к чему тут клонят. Нравственное искупление за грех — тема, конечно, редкая для современной «фабрики грез», но нет той изюминки, которая делает просто добротный фильм — шедевром.
Идея и её подача. Духовное очищение через страдание во искупление греха — злободневно и ново для совершенно огламуренного и охамевшего современного российского общества. Но, простите, где тот светлый образ, к которому должна стремиться неиспорченная еще молодежь: юродивый старец на грани полоумия, жизнь отдавший на заглаживание греха перед Господом, который он даже не совершал? Мракобесием попахивает…
Вывод: перед нами чистой воды фантасмагория о несуществующем мире, нереальных людях и выдуманной жизни. И всё бы ничего, если бы не замах на глобальное признание и вселенский смысл.
Частный прогноз: о фильме мало, кто вспомнит лет через десять. Через пятнадцать и вовсе забудут.
P.S. Зацепила фраза «на голенищах архиерейских сапог больше всего грехов-то умещается», но, к сожалению, тема нравственной чистоты церкви в фильме развита не была.
А вот герой Мамонова — уж слишком разный. Когда сжигает сапоги — прекрасен, а когда, например, отправляет искренне испугавшуюся женщину из СССР во Францию — жесток и черств. Это не лицедейство, это заурядное кощунство.
Изгнание дьявола действительно выглядит дико. На фоне тонко изящного и ровнотекущего фильма — такой вот кричаще чужой фрагментик.
Фильм, как мне кажется, лучше посмотреть, чем пропустить. Темы затрагиваются глубоко интимные. Именно поэтому влияние «Острова» на зрителя сильно зависит не столько от самого фильма, сколько от того, кто фильм смотрит.
Наше общество еще не готово к подобным картинам. Я даже не знаю, как оценить это. Вообще фильм похож на икону или даже вернее сказать на молитву. Одну большую за нас всех.
Признаться, я такой актерской игры никогда не видел. Это настолько гармонично смотрится, что начинаешь почитать как чудо.
Вот таким и должно быть наше кино. Исконно русским и очищенным от всего лишнего.
«Я тоже хочу» — так называется новый фильм Алексея Балабанова, съемки которого начались 25 февраля в Тверской области. По словам продюсера Сергея Сельянова, фильм о загадочной Колокольне Счастья станет нетипичным для режиссера. (...)
„Дирижер“ — это кино для тех, кто не хочет вливаться в цивилизацию грохочущего оптимизма. Посмотрим, выдержит ли зритель такое испытание. Мне действительно интересно, есть ли в фильме тот «витамин», который был в „Острове“ и привлек людей... (...)
60.1 тыс., 
4.9 тыс.
