Две молодые девушки Мари и Филис поехали из своей «глубинки» на рок-концерт в большой город, где планировали хорошенько «оторваться». Однако «в отрыв» пошли не они, а компания беглых преступников во главе с брутальным Кругом, которая вдоволь поиздевалась и надругалась над бедными девушками.
Первоначально фильм получил самый высший рейтинг MPAA – «X», Тогда Уэс Крейвен подрезал фильм на 10 минут и снова отправил на комиссию. Картина опять получила тот же рейтинг. Неунывающий режиссёр вырезал ещё 10 минут, но и это не дало результата. Тогда Крейвен просто взял печать с рейтингом «R» у друга и самовольно поставил штамп. Таким образом, ему удалось издать фильм.
Дебют одного из главных режиссеров жанра и, одновременно, чуть ли не единственный приличный (хотя, возможно, и случайный) ремейк Бергмана (в данном случае «Девичьего источника») открыл — как теперь говорят — двери эпохе хорроров и эпатировал пуританские вкусы кинозрителей, которым, правда, в последовавшую декаду еще многое предстояло вытерпеть в кинотеатрах. Дитя эры хиппи и «Семьи» Чарльза Мэнсона, «Последний дом слева» ужасает даже не показываемым на экране, а давно засевшим в голове пониманием — «что это может произойти с каждым»: и память о зверских убийствах, совершенных, на тот момент, в совсем недалеком прошлом бандой Мэнсона, поддерживали подобные страхи публики значительно эффективнее титра «фильм основан на реальных событиях».
Но списать все напряжение и страх на «повседневность» показываемого террора и готовность каждого из нас принять подобное зло, как что-то наблюдаемое в реальном мире, или, тем более, на то, что одна из девушек под принуждением мочится в штаны — вполне сознательно понизить значение крепко скрученного, крайне эффективного нарратива, созданного Крейвеном. Жесткий, интенсивный нарратив сочетается с мизансценами, не используемыми в современных хоррорах и от того кажущимися устаревшими, и легким саундтреком, который вместе с некоторыми другими деталями как бы проводит разделительную черту между чистым миром девочек и готовыми на любое насилие взрослыми. И то, что девушек насилуют и убивают всего в нескольких минутах от затерянного в светлом лесу рая — одиноко стоящего дома одной из них, и то, что этот надежный дом через какое-то время становится местом противостояния между милыми, доброжелательными и абсолютно буржуазными родителями, охваченными желанием мести, и воспользовавшимися гостеприимством хозяев преступниками, еще более возмущают твое сознание (хотя, конечно, данное кино ничего нового тебе не рассказывает — и не в этом цель).
В том, что касается насилия, «Последний дом слева» вместе с вышедшими примерно в то же время «Соломенными псами» и «Освобождением», представляют один взгляд: что в каждом есть неограниченный потенциал к насилию, вне зависимости от его темперамента и социального положения. Буржуазность семьи девочки и деклассированность «семьи» преступников (которая даже слишком явно подчеркивается хаотичностью отношений внутри группы: и сексуальных, и отцовско-сыновних) добавляют, конечно, происходящему политического, но, в целом, последняя часть фильма — инстинкты и война, в максимально лишенном политических и социальных аспектов виде. В «Доме» есть и обязательная сцена обеда, с ничего еще не знающими хозяевами и голодными, уставшими психопатами — ритуал поедания уже давно обозначает в кино все сексуальное и все политическое. Зрителю, ищущему не только страха, но и более изощренного зрелища (кино как искусство), очевидно, что Крейвен мог выбрать более тонкие — или, хотя бы, обойтись без слишком уж явных — приемы, но, в остальном, «Последний дом слева», одновременно, крайне эффективен как хоррор и достаточно интересен как образец масскульта, изменившего жанр и отчасти определившего всю следующую эпоху — для тех, кого хорроры не привлекают.
После просмотра данного фильма лично у меня остались смешанные, противоречивые чувства. С одной стороны, для своего времени он получился весьма зрелищным, почти достоверным. И я уверен, что многим зрителям той эпохи классического рока, хиппи и клёша понравилась эта лента. Нет, не за обилие сцен насилия и жестокости на экране, которые по нраву, скорее, большинству современных зрителей, в особенности молодёжи и тинейджерам. За правдивость. И правда эта здесь многообразна: правда двух девушек, невинных и любопытных, сделавших один неосторожный шаг, движение в сторону и поплатившихся за это. Правда родителей одной из них, решившихся (вместо вызова полиции) на очень и очень сомнительный, и от этого очень страшный, вариант кровной мести. Правда… бандитов. Ведь у них тоже есть своя «мораль», идеи о том, как «надо» жить. И с этим ничего не поделать. Вообще, всё в мире совершается по законам правды. Только у каждого она своя. Это — чужие мысли, но здесь они вполне применительны.
Уэс Крэйвен, тогда ещё вполне молодой и неопытный в творческом плане человек, решил начать с довольно авантюрной идеи — снять максимально правдивое и оттого шокирующее зрителей кино. Учитывая, что это был дебют, можно назвать данный триллер первой серьёзной заявкой на статус будущего классика фильмов ужасов. Да и кто сказал, что режиссёр обязательно должен повторяться? На мой взгляд, то обстоятельство, что Крэйвен как режиссёр прошёл интересный творческий путь, начав именно с такого саспенс-триллера и затем прочно обосновавшись в кресле поджанра слэшер, лишь подчёркивает его профессиональное достоинство.
Я опасался лишь финала, потому что он был непредсказуем. Отчасти, так и получилось. Но, в целом, концовка мне понравилась. Справедливость, пусть и не в самом лучшем виде.
Имя Уэс Крейвен у многих зрителей ассоциируется с культовым слэшером 1980-ых «Кошмар на улице вязов», однако фильмография режиссёра богата и другими не менее значимыми картинами, одной из них является «Последний дом слева». Фильм стал дебютом Крейвена и вывел его на достаточно высокий уровень в жанре хоррора. Режиссёр задался целью сделать, что-то вроде фильма ужасов с социальным подтекстом, менее философским, чем в знаменитом «Заводном апельсине» великого Кубрика, но зато превосходящим работу последнего по обилию сцен насилия и общего уровня брутальности. Крейвен с этими задачами не плохо справился и выдал зрителю довольно не плохой для того времени фильм ужасов.
Создавая картину, Крейвен прежде всего сделал упор не посредственно на самих маньяках, которые являются отнюдь не убийцами-психопатами, а лишь грубыми насильниками и наркоманами. Подобная тема была актуальна в те времена, опять же вспоминается «Заводной апельсин», однако в последнем психологическим образам маньяков уделено куда большее внимание, нежели в работе Крейвена. Сюжет картины является прототипом слэшеров 1980-ых годов, однако слишком примитивен и прост, что бы в полной мере причислить картину к выше упомянутому жанру. Две легкомысленные девушки отправляются на рок-концерт, что бы поразвлечься, но в место этого становятся заложницами не большой банды «отморозков».
Картина богата брутальными сценами насилия, которые носят весьма жестокий характер, а местами выглядят несколько тошнотворно. Здесь зритель увидит довольно шокирующие сцены унижения одних людей другими, сцены расчленения, а так же прочие кровавые моменты. Не мудрено, что фильм получал самые высокие рейтинги по системе MPAA, из-за чего режиссёр испытывал некоторые затруднения с его прокатом. В последствии Крейвен урезал картину до 64-ёх минут, однако для того, что бы получить максимальное удовольствие от просмотра нужна её полная версия. Фильм не обделён и «обнажёнными» сценами, где довольно симпатичные девушки раздеваются перед камерой практически на том же уровне, что и в эротических работах.
Минусом фильма является его слабо продуманный сценарий, а так же плохо раскрытые образы героев. И то, и другое в итоге смазывает впечатление от просмотра. Порой вводят в недоумение не уместные действия персонажей: сцена с побегом девушки, которая, как видно, не очень торопиться сбежать, а так же не адекватные действия родителей одной из жертв, так как те в место того, что бы хладнокровно расправиться с обидчиками во время их сна, начинают делать какие-то ловушки и в буквальном смысле ходить «вокруг да около». Картина сдобрена не плохой долей юмора, обращённого против не задачливой полиции, которая как всегда поспевает к самой развязке кровавой вакханалии и завершает её.
Фильм, несмотря на обилие крови, начисто лишён напряжённой атмосферы и саспенса, что во многом обусловило довольно скучное развитие его действия. Актёры сыграли не слишком ярко, особенно это касается тусклых и слабовыраженных образов маньяков, которые выдались здесь крайне не удачными и ни в коем разе не вызывают ощущение ужаса. Музыкальное сопровождение просто позорное, начисто убившее всё впечатление о фильме, а так же хоть какое-то появление напряжения в сцене побега девушки, по сути дела это и напряжением-то считать не возможно. Финал выдался таким, каким его и следовало ожидать, жестокая месть удалась, однако удалась она на столько тускло и не атмосферно, что считать конец удачным нельзя.
Итог: не плохой старт для начинающего хоррормейкера — Крейвена, однако далеко не шедевр.
Трудно узнать в этом фильме почерк режиссера «Кошмаров на улице Вязов» и «Крика». Обычно ужастики построены по определенным законам: один маньяк, мистическое или фантастическое существо планомерно уничтожает, одного за другим, нескольких людей. Эти события воспринимаются зрителем как нечто далекое от реальной жизни.
Молодой Уэс Крэйвен, очевидно, задался целью произвести революцию в жанре ужасов. Он решил добавить в ужастик драматизма, приблизить его к реальности. В центре действия — благополучная американская семья, единственный ребенок в которой вырос и заявляет о своих правах на самостоятельное поведение. Мэри хочет ходить на концерты любимой группы, курить травку и гулять с мальчиками. И родители занимают очень мудрую позицию — не запрещать, но комментировать свое отношение к происходящему.
Волею случая, Мэри с подругой попадает к беглым преступникам — и снова режиссер нарушил правило: девочек две, а бандитов четверо. Позже в фильме проскальзывают элементы социальной драмы — преступники ненавидят девочек уже за то, что они «богачки», живут с рождения в достатке.
Операторская работа: для пущего реализма фильм снят в эстетике любительского видео, т. е. частенько совершенно непонятная композиция кадра, необоснованные крупные планы, повышенная «шумность» пленки.
Музыка. Создатели фильма вновь решили отступить от правил и вместо тяжелого гнетущего саунда использовали то хипповую гитарную, то вообще веселую фортепьянную — в целом, очень легкую музыку.
Очень жаль, что оригинальные идеи Крэйвена находятся в абсолютном диссонансе, и из фильма так не вышло ни хорошей драмы, ни страшного ужастика. Автор сообщает нам, что Круг Стилло и его напарник «Хорек» — звери, и предполагается, что мы должны верить ему на слово, хотя никто и не позаботился проработать характеры преступников, мотивы их убийств. Что касается родителей, то когда узнали о смерти единственной дочери, у них ни один мускул на лице не дрогнул, они сразу сорганизовались и начали мстить — не верится в такое на практике.
Придурочные начальник полиции и его напарник смотрятся очень странно на фоне всего происходящего — в итоге зритель в растерянности: он не знает, что ему предлагают, то ли сопереживать злоключениям главных героинь, то ли смеяться над не очень-то смешными шутками.
Что касается механизмов убийств, их оригинальность, т. е. то собственно, что ценится в ужастиках, то, не раскрывая конкретно все тайны, скажу, что все было, на сегодняшний момент, вполне традиционно, и ни разу не сорвалось с языка: «Вот это — да».
В целом, фильм остался в истории таким, каким его задумал Уэс Крэйвен, т. е. полуэкспериментальным ужастиком. Вот только смысл этих экспериментов лично для меня так и остался малопонятен.
Первый фильм Крейвена, ещё тогда совсем не известного режиссёра, но у которого уже предначертано будущее. Сей психологический триллер получился очень оригинальным, своеобразным и в то же время странным. Явно подобное не для слабонервных, всё выполнено в традициях триллеров Дарио Ардженто, только мистики здесь не сыскать. После просмотра увиденное невозможно забыть сразу, ибо полное сумасшедствие творится в фильме.
Персонажи реально показывают, как могут быть люди пропитаны такой ненавистью, злостью и дикостью к окружающему миру, и делают посыл для зрителя, что такого категорически нельзя совершать в своей жизни.
Музыка неплохая, только вот порой — это единственный минус в фильме, слишком уж она весёлая, совсем ни к месту, и более того — эпизод грузовик с курами испортил восприятие к фильму, он просто не в тему получился — триллер, затем комедия.
Честно говоря, после просмотра этой картины хочется описать его как «чёрная комедия», так как жестокие сцены чередуются с забавными, и практически на всём протяжении фильма звучит весёлая музыка. Но вместе с тем, нельзя не отметить, что эта картина крайне жёсткая и неприятная в моральном плане.
Как и в «Дне женщины», тут содержится много неувязок в сюжете, хотя они и не настолько бросаются в глаза как там. И тем не менее повествование очень похоже. Однако смысла в той картине, на мой взгляд, побольше. Хотя кое что можно почерпнуть и из данного фильма. По большому счёту, месть родителей за своих детей, тема то не новая даже для того, далёкого уже времени, однако сами способы и методы возмездия мне как то не очень понравились. Мало того что всё предельно банально, так ещё и реализация явно не на высоте. В том же «Дне женщине» способы убийств куда более многообразны и интересны с кинематографической точки зрения.
Что касается актёров, то они мне не понравились, отметить могу лишь родителей девочки, остальные ничем не выделялись. Так же не понятно, зачем в фильме столько весёлой музыки, даже в жестоких моментах и сценах убийств она не исчезает.
Из плюсов можно отметить только лишь то, что такие картины были в то время хоть и не в новинку, но те которые были сняты за мизерный бюджет, обычно мало чем могли выделиться. А в данном случае, заметен профессионализм начинающего режиссёра, как и старание всей его команды, если правда не брать в расчёт актёров и композитора.
Не слишком хорошо, но и не настолько плохо как во многих мало бюджетных прошлого, по крайней мере есть на что посмотреть.
