Фильм повествует историю о том, как группа ученых объединяет усилия, для создания специального состава, заставляет растения, расти с огромной скоростью и таким способом избавить мир от голода, поблем связанных с вырубкой лесов и многого другого. Однако они и не подозревают, что есть люди, которые планируют использовать эту формулу в своих корыстных целях. В результате несчастного случая доктор Алек Холланд превращается в монстра — получеловека-полурастение. Но, даже не смотря на это, он продолжает любить свою возлюбленную. И теперь должен защитить её от козней своего бывшего коллеги доктора Антона Аркэйна и не дать ему использовать формулу во зло.
Учёный Алек Холленд случайно превращается в полумонстра-полурастение под воздействием некой жидкости, которая разрабатывалась в секретных военных экспериментах.(... читать всё)
Этот фильм был впервые увиден мною ещё в детстве в постсоветском видеопрокате и произвел тогда весьма солидное впечатление. Пересмотрев картину на днях, понял, что это не удивительно, ибо «Болотная тварь» во многом детский фильм. Или сейчас лента производит такое впечатление, а Уэс Крэйвен, возможно, снимая её, думал, что делает серьезный фильм ужасов.
Для сценария он взял сюжет из комиксов 70-х про ученого, во время нападения бандитов облитого секретным химикатом и превратившегося в получеловека-полурастение — такого большого зеленого монстра (но не Шрека), попытался насытить фильм большим количеством боевых сцен, пригласил колоритного злодея и решил, что всё получится хорошо. Не могу сказать, как тогда, в начале 80-х зрители приняли этот фильм, смеялись ли они или пугались, но сейчас это зрелище определенно смотрится как некий забавный трэш, в котором актер, одетый в зеленый костюм, бегает по болотам, регулярно ревет, подняв руки, в духе Кинг-Конга, бросает своих соперников то в воду то в кусты и участвует в поединках, похожих на борьбу нанайских мальчиков. Схватил врага и швырнул его куда-нибудь, схватил и швырнул. Абсолютно миролюбивый монстр.
Ну а финальный поединок с главным злодеем, превратившимся в оборотня — это вообще что-то нереальное. Такое можно смело показывать в детских спектаклях: забавный поединок двух актеров, одетых в ужасные костюмы и тупо лупящих с размаху руками друг по другу. В помощь Болотной твари приставлена кудрявая дамочка с великолепной физической подготовкой: в некоторых моментах она демонстрирует боевую мощь не хуже, чем у Рэмбо, а бегает весь фильм как спортсменка. И ещё там есть темнокожий мальчуган, чьи диалоги с главной героиней написаны в духе абсурдного двусмысленного юмора. Или это переводчик так разогнался и решил добавить картине самодеятельности. Не знаю точно, но слушать их было смешно.
В общем, забавное, наивное и исключительно ненатуральное кино, интересное лишь как кинематографический раритет.
Болотная Тварь. Когда я слышу это словосочетание, в моей голове сразу оживают воспоминания о раннем детстве, т. к. это был вообще один из самых первых фильмов, которые я посмотрел. А смотрел я его, естественно, на VHS, с гнусавым голосом переводчика. Эта лента стала одним из моих любимых произведений мирового кинематографа. Всегда было обидно за то, что эту картину по телевидению я видел только 1 раз, тем более в 3 часа ночи.
Ну ладно, поговорим, собственно, о фильме. Снял его мастер ужаса Уэс Крэйвен — думаю, не стоит перечислять все его заслуги. Все ждали от него что-нибудь вроде «У холмов есть глаза», а получилось ЭТО. История об ученом по имени Алек Холланд (в исполнении Рэя Уайса — Нэша Леона из «Робокопа»), который пытается спасти мир от голода с помощью формулы, увеличивающей скорость роста растений. Рано или поздно, по законам жанра, должен появиться злодей. Такой имеется, а зовут его Антон Аркейн (Луи Журдан). Он, как уже всем понятно, хочет завладеть этой самой формулой, ну и каким-нибудь образом совершить какое-нибудь злодейство. Поворотный момент наступает, когда формула (она представлена в виде жидкости) попадает на Холланда, и он превращается в растение, имеющее способность передвигаться, разговаривать, и мочить приспешников главного плохого парня — они, как водится, самые тупые персонажи в фильме.
Погони, драки и драматические моменты озвучены хоррор-композитором Гарри Манфредини. В очередной раз он справился со своей задачей — для такого жанра, как ужасы или фантастика, его музыка идеально подходит.
Снят этот фильм по мотивам одноименного комикса студии DC. Фанатам экранизация понравилась, а вот остальным — не очень. Некоторые до сих пор плюются в экран во время просмотра. В основном из-за того, что не могут понять как создатель Фредди Крюгера мог такое снять. А меж тем для кого-то это кино — один из великих представителей жанра научной фантастики. К тому же «Болотная Тварь» вышла в начале восьмидесятых, а имеет довольно крутые спецэффекты для своего времени.
Советую всем любителям олд-скульного science-fiction.
Кино из разряда фильмов для пиратских дисков где записаны двенадцать фильмов на одной болванке или для тв-3, собственно там я его и посмотрел. Настолько плохой работы от мастера ужасов Уэйса Крэйвена я не ожидал.
Данный фильм хоть и не является у него первым, до этого у него были более менее сносные работы: «У холмов есть глаза» и «Последний дом слева», но данное кино очень похоже на какую нибудь студенческую выпускную работу. Монстр очень ужасен, не в смысле что он страшен, а наоборот на него смотришь как просто на какого то странного мужика в обтягивающем зелёном костюме, выглядит как жалкая пародия на франкенштейна. Сцены драк вызывают только смех. Такие фильмы закончили снимать наверно ещё в пятидесятых годах. Да и к моему большому удивлению и ужасу через семь лет кто-то додумался снять продолжение данного «шедевра».
Вообще удивительно, зачем мастеру ужасов Уэсу Крейвену понадобилось экранизировать комикс «Болотная тварь», да еще в пародийной манере на классические сказки про «красавицу и чудовище». Получилась абсолютно детская, наивная и местами очень нелепая фантастика. в которой нет ну ни одного страшного момента, как не ищи. Доктор Холланд, превратившийся в болотное пугало — высоченный мужик с добрейшим лицом лешего на западный манер в зеленом костюме, который на протяжении всего фильма переживает по поводу своей возлюбленной.
Также ему приходится разбираться в врачом-«конкурентом», который все эти нечеловеческие эксперименты хочет использовать в, понятное дело, каких целях. Но со злобными сподручными мерзкого экспериментатора леший Холланд расправляется исключительно одним способом — хватает и швыряет во все стороны. Выглядит забавно, вот только непонятно, какой тогда был смысл в нелепом дизайне и, собственно, превращении. Напоминает зверюг из подобных картин «Внутренний страх», только там было очень жестоко, а здесь наоборот — слишком уж мягко. Но посмеяться тут можно от души, особенно над тем, как Холланд останавливает транспорт и «сражается» с главным противником. «Драмы» во всем этом, конечно, хоть отбавляй!
Если бы добавили фирменной расчлененки или хотя бы ужастиков в духе «Крюгера», получился бы неплохой трэш-комикс на большом экране. А так из «Болотной твари» получилось непонятно что — для детской сказки уж больно глупые персонажи, детишки не поймут. И для какой-либо морали все эти резиновые костюмы и броски выглядят слишком уж несерьезно. Музыка в духе проходных кошмариков, актеры так себе, и лишь фамилия режиссера не позволяет причислить данное кино к полнейшему бреду сумасшедшего. Хотя поклонники веселого трэша оценят, можно не сомневаться.
На мой взгляд — одна из самых нелепых и смешных комикс-экранизаций, да еще и от Уэса Крейвена. До сих пор не верится.
Уэсу Крэйвену удивительно хорошо удается чередовать в числе своих творений как хорошие ленты, ставшие хитами, так и откровенные неудачи. В числе последних присутствует фильм 1982 года, Болотная тварь. При первичном просмотре, картину сразу можно отнести к обычному трешу, коего всегда предостаточно, т. к. особо ничем этот экземпляр не выделяется из ряда подобных третьесортных картин. И даже как-то не верится, что режиссер данного фильма, через каких-то два года снимет шедевральный Кошмар на улице Вязов.
Даже как-то не верится, что тот самый Уэс Крейвен в Болотной твари выступил в качестве режиссера и одного из авторов сценария.
Учитывая, что фильм снят по мотивам комиксов, ничего серьезного в нем искать не стоит. Порой сюжет кажется смешон до абсурда, что возникает желание прервать просмотр. Эффект усиливает невзрачная игра актеров, характерная для треша. Хотя образы некоторых героев раскрыты хорошо, пусть немного как бы в спешке. Вообще, создается впечатление, что фильм староват для своего времени. Наверное, потому что снят он в эдакой манере, характерной для 70-х, а то и еще более ранних годов. Образ главного героя, про которого собственно сам фильм, выглядит больше комично, чем трагично и, тем более, устрашающе. Ну, а его внешний вид, думаю, имел бы успех в фильмах про Франкенштейна. Почему-то мое воображение рисовало именно этот образ.
Как бы не было все так плохо, в этой картине есть и плюсы. Особо стоит отметить музыку фильма. Тут отдельной благодарности заслуживает Гарри Манфредини. Если честно, то во время просмотра я больше прислушивался к саундтреку. Не заметить знакомые мотивы из горячо любимой мной «Пятницы,13» было бы сложно. Хотя сказать, что музыка Манфредини отвлекает, язык не поворачивается. Скорее привлекает. Так, как она здесь играет немаловажную роль — усиливает почти отсутствующее в фильме напряжение. Как же все-таки хорош этот Гарри Манфредини. Мне кажется, что композитор тут даже превзошел самого режиссера. Да-да, как не нелепо это звучит, но на мой взгляд, это действительно так.
В итоге, Болотная тварь-ничем не примечательный фильм, который местами смотрится нелепо и убого. Явный промах в карьере Уэса Крэйвена, однако через два года доказавшему, что не такой уж он плохой режиссер,«выстрелив» Кошмаром на улице Вязов.
«Болотная тварь» — необычный фильм для У. Крэйвена. Напоминает одновременно и трэшачок Бэнда 90-х и трэшачок Джека Арнольда 50-х, Такой синтез получился. Фильм снят по комиксу, что делает его более любопытным в плане стиля: по работе оператора, по тому, как склеены кадры, и еще по тому какие реплики выдают герои — видно, что Уэс переносит комиксовую стилистику на экран. Не совсем удачно (такие картины крутят по моему любимому ТВ3). Сюжет, правда, интересный; это один из тех фильмов, где главный монстр является жертвой и убивает только отрицательных героев.
В картине снялись жена Карпентера — Эдриэнн Барбо и Рэй Уайз из «Твин Пикса». Кроме того — Луи Журдан, которого я видел у Хичкока в «Деле Парадайна». На мой взгляд, благодаря этим актерам трэшачок «Болотная тварь» и выехал. У фильма был определенный успех, раз появился сиквел, и вышло много комиксов. Правда, сейчас кинокартина изрядна, подзабыта, а те, кто не забыл, называют ее одной из худших у Крэйвена. Я поддерживаю, потому что «Тварь» — не фонтан. Однако, смотреть его можно; не совсем уныло. Понравилась сама Болотная тварь. Фильм, как я понимаю, о вмешательстве человека в природу. И о последствиях того, куда вмешиваться не стоит. У героев очень хохмовые диалоги: героиня Э. Барбо кладет в пробирку клетки и говорит, что ничего не происходит. На что врач отвечает: «Ты думала, они тебе фанданго будут танцевать?». Я смеялсо.
Единственное, что показалось лишним — музыка Манфредини. Он написал гениальную музыку для «Пятницы 13» и, видимо, решил повторить ее в «Болотной твари». Плоховато смотрелись погони с музыкой из «Пятницы», где под нее отрубали голову.
Перед нами, пожалуй, один из самых забытых публикой и странных фильмов Уэса Крэйвена, далеко не лучшая, возможно даже одна из худших работ в его карьере, хотя могла быть намного лучше.
Забавно, но это экранизация комикса, для 1982 года не слишком частое и привычное явление, а уж для творчества Крэйвена уж тем более. Сам комикс мне найти не удалось (да и честно говоря, не особо хотелось). История простенькая и банальная, жил-был хороший ученый, но в результате научного эксперимента однажды ставший страшненьким (и в то же время миленьким) зеленым монстриком, за которым начинают охотиться тупые злые дядьки, а тут еще и свою любовь спасать надо. Учитывая вопиющую предсказуемость сюжетной линии смотреть местами вполне интересно, хотя по большей части весьма скучно.
Что вообще такое комикс? Это модернизированная версия сказки, где остались только одни картинки и подписи к ним. Так вот, по сути, перед нами немного переосмысленная сказка про «Красавицу и чудовище», пусть и простая до безобразия, но довольно-таки трогательная и милая. Есть также множество отсылок к кинематографу, в первую очередь вспоминаются ужастики из классической серии Universal тридцатых-пятидесятых годов прошлого века, а еще больше это похоже на их римейки от британской студии Hammer в конце пятидесятых — начале шестидесятых.
Но чего не хватает фильму, так это смелости и определенности. При желании из него можно было сделать постмодернисткое переосмысление стареньких ужастиков, либо очень трогательную мелодраму, либо вообще зверский антисоциальный стеб в духе продукции студии Troma или просто пародию. Не получилось толком ни того, ни другого, ни третьего, хотя предпосылки имелись, а жаль.
