Когда-то, в незапамятные времена, мужчины отдавали девушек из своего племени в жертву леопардам. Так появились на свет люди-кошки. Внешне они ничем не отличаются от обычных людей, но время от времени превращаются в животных и склонны к насилию.
Брат и сестра, чьи родители умерли странной смертью, встречаются в Нью-Орлеане после долгой разлуки. Девушка устраивается на работу в зоопарк и узнает, что в городе появился леопард-убийца.
Эта лента Пола Шредера (известный американский сценарист уже в четвёртый раз выступил на режиссёрском поприще) является вольным переосмыслением признанной в жанре «мистического нуара» картины 1942 года, поставленной Жаком Турнёром под тем же названием, которое, возможно, лучше было бы переводить как «Кошачье племя». Подобно другим новым версиям старых фильмов, работа Шредера, снятая ровно через сорок лет, отличается великолепными специальными эффектами, лучше по технике съёмок, а также в ней изобретательнее грим, который превращает людей в чёрных пантер (бюджет составил немалую по тем временам сумму $18 млн.). Но всё-таки в погоне за оригинальностью, необычностью изобразительного и стилистического решения своей ленты, постановщик, к сожалению, теряет сюжетную логику, стройность и цельность повествования.(... читать всё)
Они встретились снова после многолетней разлуки Ирен Гальер и Пол Гальер. Брат и сестра, утратившие родителей. Она милая застенчивая девушка, старающаяся забыть о своей звериной половине, он жестокий и циничный убийца, полностью принимающий свое животное начало. Она боится и избегает его, он непреодолимо вожделеет ее. Найдется ли место для них двоих в современном неоновом мире? Найдется ли место между ними двумя для ее нового приятеля? Ей придется познать зверя внутри себя, зверя, жаждущего плоти и крови, зверя, идущего на зов страсти.
В этом фильме, помимо интересной идеи и ярких, молодых тогда еще актеров Кински и Макдауэлла, основное это атмосфера. Тягучая и таинственная атмосера мрачной фантазии, страшной древней сказки, зародившейся под палящими лучами Черного континента. Фантазии, в которой сплелись страсть и смерть, вожделение и жажда крови, любовь и насилие Это атмосфера притягательных ночных кошмаров, в которых ужас смешивается с желанием.
Это история о звере в каждом из нас, о том, можно ли, будучи чудовищем, оставаться человеком, и о том, как любовь побеждает даже животную ярость.
Можно долго говорить об неком «элитарном кино» или «кино не для всех», но как не странно, мои самые любимые фильмы, самые интересные и нестандартные провалились в американском прокате!.. Некоторые, правда «вытянула» Европа.
На мой взгляд, это вина продюсеров, пожадничавших денег на маркетинг, который удваивает бюджет. Отсюда может быть и стена молчания вокруг фильма и если он попадётся вам, то это удача или Судьба!.. И вдруг, из какой-нибудь энциклопедии мы узнаём,- что это «безусловная классика», как это было с многими фильмами. И то, на мой взгляд,- многое и многое «просмотрели» или не пришло время снять с каких-то тем тайные или явные ярлыки «табу»!!?
Так этот фильм, который можно считать классикой раскрытия тем и табу, связанной с самым дном нашей психологии и сексуальности, ещё остаётся уделом частных экзотических коллекций, разных фанатов и профи от мистики и сексологии.
Почему-то сложилась традиция такие откровенно слабые и посредственные фильмы, как «Люди-кошки», возводить в КУЛЬТ, искать в них несуществующие достоинства и положительные стороны. Хотя сценарий в фильме просто никакой, монтаж отвратительный, грим и спецэффекты еле-еле душа в теле (ну не виден там бюджет в 18 миллионов да ещё и в ценах 1982 года!). Такое впечатление, что фильм снимался на скорую руку, в довольно сжатые сроки.
Кроме этого, в развитии сюжета столько логических нестыковок, клише и заштампованных сцен, что хуже уже, наверное, и быть не может. Не спасают это с позволения сказать «творение» даже замечательные актёры, потому что играть там просто нечего.
Одним словом «Люди-кошки» это очень плохое кино, которое просто невозможно было бы высидеть в кинотеатре, поэтому неудивительно, что фильм с треском провалился в прокате. В этом случае вполне заслуженно!
Римейк классического фильма Жака Турнера 1942г. В древние времена люди приносили в жертву леопардам юных девушек, в результате чего на свет появились люди-кошки, способные в момент ярости и страсти превращаться в пантер. Брат и сестра Поль и Ирена последние представители вымирающего рода. Они встречаются в Новом Орлеане и пытаются устроить свою жизнь, но звериные инстинкты, дремлющие в них, рано или поздно вырвутся на волю
Во многом наивно смотрящийся сейчас «мистический нуар» Турнера по многим параметрам все равно выглядит намного лучше своего римейка, поскольку тот отличается от старой ленты в выгодную сторону лишь большим бюджетом, спецэффектами и заметной эскалацией темы перверсий от зоофилии до инцеста. И если в старом фильме фрейдистские теории о страхе интимной близости, дремлющих в человеке звериных инстинктах и сексуальном соперничестве были развиты очень деликатно и тонко, то создатели новодела прочли фрейдистские мотивы очень примитивно и плоско, сведя изящный метафорический сюжет к простому ужастику и смакованию патологий и обнаженки. Не радует и сама схема фильма в целом, одной из главных проблем которого становится темпоритм и полнейшее нарушение целостности картины, котороую очень трудно воспринимать как цельное произведение. Сюжет пляшет туда-сюда, сцены резко сменяются сюжетно и по характеру подачи, к тому же смотрится все очень скучно и совершенно неинтересно. В довершение всего, нет хорошего саспенса и атмосферы, ну а ключевые сцены оригинала интерпретированы также серо и смазанно. Из плюсов стоит отметить стильный саундтрек Джорджо Мородера и прелестную молодую Настассью Кински, чей невероятно сексуальный и одновременно трогательно наивный образ стал единственным украшением этой унылой и невнятной эротико-мистической хоррор-драмы.
Римейк одноименной мистической картины 1942 г., с которой не имеет почти ничего общего, кроме основной идеи и ключевой сцены в бассейне. То что в фильме 40-х годов подавалось лишь целомудренными намеками, здесь предстает весьма откровенно, в духе времени. Давным-давно одно племя приносило своих детей в жертву леопардам, и от этого племени пошла раса людей-оборотней, способных после секса с обычными людьми превращаться в черных леопардов (пантер). Обратно вернуться в человеческий облик можно было только одним способом убив кого-нибудь. Заниматься сексом без превращения в животных они могли лишь с кровными родственниками, такими же людьми-кошками. Такая вот абсолютно прозрачная аллегория, на которой даже нет нужды останавливаться.
Фильм начинается со встречи брата и сестры, представителей этого исчезающего вида, которые жили порознь после смерти родителей и наконец-то нашли друг друга. Старший брат Пол давно живет в бесконечном цикле секса, превращений и убийств, питаясь проститутками и прочими отбросами общества, коих в избытке водится в Новом Орлеане. Он давно уже хочет прекратить этот цикл, но не может остановиться, и поэтому младшая сестра Ирена для него сущая находка. Онако Ирена еще юна, девственна и наивна и предложение об инцесте приводит ее в ужас. Однажды брата в образе пантеры поймали и водворили в зоопарк. Туда же, ведомая инстинктом, пришла сестра и простояла целый день у его клетки, не зная, но каким-то чутьем понимая, что это он. Там ее заприметил молодой и красивый куратор зоопарка Оливер, который тут же предложил ей работать с ним. У Оливера уже есть подруга Элис, которая поначалу пытается подружиться с Иреной, но потом начинает питать к ней жгучую ревность, которую только и может испытывать девушка типа «свой парень» к таинственной и экзотической сопернице, которая легко кружит головы мужчинам, притворяясь такой наивной и невинной
Нормальных людей в фильме играют стопроцентные американцы, а оборотней экзотические европейцы: еще молодой Малькольм Макдауэлл и совсем юная Настасья Кински.
Какой бы бредятиной все это ни казалось в пересказе, на экране смотрится довольно органично, благодаря отлично созданной атмосфере и неплохим актерским работам. Картина мне понравилась, а особо полюбившиеся фрагменты, вроде ночной охоты Настасьи на кролика в инфракрасном изображении, я пересматривал по нескольку раз. Фильм очень восьмидесятнический, что, как говорится for whom how, но я люблю этот стиль: таинственная и мистическая атмосфера старого допотопного Нью-Орлеана; настоящие черные пантеры (к счастью для художественных достоинств картины, компьютерной графики тогда еще не было); много эротики и обнаженной, а в некоторые моменты откровенно голой Настасьи Кински; красивая синтезаторная музыка Джорджио Мородера. Особенно впечатляет в HD.
Финал, увы, печальный, хотя и не совсем такой, как ожидалось
Первый фильм произвел на меня сильное впечатление. Да и спустя 69 лет со дня своего выхода, фильм до сих пор удерживает планку в жанре «мистически» и «нуар триллера». Да и вообще, компания RKO была ведущей в жанре триллеров и фильмов ужасов. Вот почему их «Дракулу», «Франкенштейна», «Кинг Конга», «Мумию» и многое другое, не могут переплюнуть даже сейчас. Когда в плане визуальных эффектов, проекты должны казалось бы выигрывать. Почти всегда римейки культовых лент проваливаются. Но в данном случае, моё внимание к картине привлекло то, что это одна из первых продюсерских лент Джерри Брукхаймера. А Джерри для меня настоящий профессионал своего дела, я очень люблю его творчество и являюсь его поклонником. В связи с чем, не ознакомится с его творением, было бы для меня неуважением. Фильм оставил весьма двоякое впечатление от просмотра. Но больше конечно положительного. Тут совсем не чувствуется стиль Брукхаймера, который славен невероятной зрелищностью своих работ. Но вполне легко заметен стиль Пола Шредера. Режиссер из Пола однозначно хороший. Его фильмы всегда интересны своей идеей и постановкой. Но большинство проваливается в прокате. Но одно у него не отнять точно. Он идеальный визуальный редактор. В связи с чем, можно сразу сказать, что фильм снят просто великолепно. На экране создаётся образ некого видео клипа на песню Девида Боуи. При этом, фильм снят действительно стильно и интересно. Особенно впечатляет то, как режиссер показал мир глазами леопардов. Где цвета постоянно сменяют друг друга. А добыча, всегда выделяется яркими и резкими оттенками. Но достоинство картины даже не в этом. А скорее в её полной смелости. Оригинал в пору своего времени был очень консервативен. На многое намекали, но так и не смогли реализовать. Тут же, создатели сделали более жесткое, мрачное и откровенное кино. А самое главное, всё это пробивается через неописуемую атмосферу ленту. Саспенсом и напряжением в ленте так и прёт. Фильм действительно напрягает и погружает в жесткое и мрачное экранное действие. Особенно в этом плане впечатляет сцена отрывание руки служащего зоопарка. Вот это было действительно кроваво и жестоко. Да и сцен секса и обнаженки в картине не мало. Но даже при этом, картина не скатывается до уровня элементарной порнографии и слешера. Это намного более серьезное и жесткое кино, которое действительно завораживает. За что спасибо Брукхаймеру и Шредеру.
Самое впечатляющее в проекте, это однозначно сюжет. Он очень интересен и раскрывает на экране очень любимую мною ранее легенду. Как бы странно ни было, общего между сюжетом данной ленты и оригинальной, очень мало. В целом, основная идея и парочка сцен. Что дало возможность создателям, сделать более самостоятельный продукт и это им пожалуй даже удалось. То на что намекали создатели оригинала, тут приобрело свои очертания. От чего, уровень жестокости и эротики в картине вырос. Что само собой, пошло истории лишь на пользу. Потому что, ты вместе с героями переживаешь всё происходящее на экране и непосредственно погружаешься в само действие. Сама история достаточно интересна. Но плохо то, что сюжет достаточно неопределенный. В связи с чем, фильм постоянно отвлекается от своей основной идеи и ему приходится к ней постоянно возвращаться. Что само собой, действует на впечатление от просмотра и что во многом, пожалуй и внесло немного негатива в моё впечатление от просмотра. Трансформации из человека в леопарда просто великолепны. Благодаря гриму, создатели заставляют верить в реалистичность этого превращения. Когда как большинство современных кинематографистов, не могут добиться такого самыми совершенными компьютерными эффектами. Впечатлил финал. Традиционного хэппи энда или намёка на продолжение тут нет. Финал казалось бы трагичен. Но при этом, мог бы кончится намного более трагично и жестоко. Даже при том, как порой фильм начинает терять свою логику. На равнее с логикой героев ленты кстати.
Смотрел я фильм и думал, «Какие же тут молодые Макдауэлл, Кински и Хёрд». А ведь так оно и есть. Я так привык к их нынешней внешности, что порой их едва узнавал. Настасье Кински идеально удалось раскрыть на экране свою героиню. Её исполнение выше всяческих похвал. Самое примечательное, ей даже удавалось раскрыть героиню не прибегая к каким либо словам. За неё, всё делала её внешность. В ней точно есть, что то кошачье. Да и она очень привлекательная женщина. В связи с чем, удалось оценить не только её красиво личико. Но и просто потрясающее тело. Малкольм Макдауэлл просто великолепен. Его персонажа в картине не так то и много. Но благодаря своей высококачественной игре, ему удалось выбить Поля до одного из самых ярких персонажей ленты. Исполнение выше всяческих похвал и в опасную сущность его героя, действительно начинаешь верить. Джон Хёрд хороший актер. Но внешне он совсем не интересен. За счет чего, он идеально смотрится во второстепенных ролях. Но ничуть не в главных. Вот и тут, сыграл он безусловно классно. Но наблюдать было за ним, не столь интересно как за Кински и Макдауэллом.
Джорджо Мородер признанный гений, который стоит на одном уровне с Джерри Голдсмитом, Эннио Мариконне и многими другими известными композиторами. Я не очень хорошо знаком с его творчеством. Но того с чем я знаком, мне хватит для этого утверждения и данная работа, стала лишь доказательством к моим словам. Ему удалось создать очень неоднозначную музыку, которая буквально на глазах преображается из мрачной в красивую и наоборот. Музыка одновременно впечатляет красотой звучания. Но и при этом настораживает и заставляет готовится к новой жестокой сцене. Отличная игра на синтезаторе и виолончели. Из синтезатора Мородер выжал всё что мог. От чего, игра на синтезатора выдаёт всегда разную музыку и идеально формирует атмосферу саспенса ленты. Мотив с пульсацией синтезатора, очень сильно напоминает работу Мариконне к фильму «Нечто» и создаёт такое же сильное впечатление.
Моя оценка картине
7 из 10
Один из редких случаев, когда римейк ничем не уступает оригиналу. Очень стильно и качественно снятая лента, которая чем то даже напоминает «Голод» Тони Скотта. Вызов психологии и сексуальности. Фрейд остался бы довольным. Что же до рекомендаций, фильм посмотреть я всё же советую