1919 год. Война закончилась, и ночная жизнь Парижа полна страсти и неконтролируемых желаний. В кафе «Ротонда», штаб-квартире художественной элиты, мы находим столик, которому нет равного в истории: за ним сидят Пикассо, Ривера, Кокто, Сутин, Утрилло и Модильяни.
Это нерассказанная история о жестоком соперничестве между Модильяни и Пикассо. Между двумя людьми, чья зависть друг к другу подпитывается их талантом, их высокомерием, их страстями. Кроме того, это история величайшей трагической любви в истории искусства…
Сильнейшая картина. Привык видеть Энди Гарсия в ширпотребе, а здесь совсем другая роль, которая в моих глазах делает его одним из лучших актёров современности. Пафосно, но честно. Пафосно и закончу: один из лучшийх байопиков, которые я, вообще, смотрел.
Фильм о художнике. Не о муже, сопернике, друге — о художнике. О человеке, жившем картинами и красками.
Это кинолента построена на двух ключевых вещах — это соперничество с Пикассо и личная жизнь с Жанн. Причём, в последнем, главную роль играет отнюдь не художник.
Соперничество с Пикассо.
В самом начале фильма мы понимаем, что между Модильяни и Пикассо существует соперничество. Но это соперничество главным образом возникло из- за осознания каждого, о гениальности соперника. Вопрос был лишь в том, смогут ли они признать гениальность друг друга, или продолжат слепую вражду. Перед нами есть два героя, которые сразу представляются нам, как два антипода. Пикассо — маленький, упитанный, живущий на широкую ногу, а Модильяни — высокий, с прекрасным телосложением, но весьма бедный (что предаёт ему некого романтизма) художник. Когда они начинают работу над картинами для состязания, то Модильяни работает не спеша, расслаблено и с умиротворением, а Пикассо напротив, вспыльчиво швыряет картины, и постоянно нервно курит, истекая потом. Как показывает фильм, они смогли не только осознать талант друг друга, но понять, что всегда, за маской сарказма, вражды, они были связаны. Портрет Модильяни, руки Пикассо предстал перед посетителями «Ротонды» был воспринят громкими овациями и поздравлениями, когда же была показана картина Модильяни «Жанн», Пикассо первым начал аплодировать. Как мне кажется он первым до конца осознал, за эти доли секунды, что перед ним шедевр. Он не побоялся признать поражения. На могиле Модильяни, он взял за руку мальчика, который жил в воображении Модильяни, и всё таки, я думаю, что это и была душа художника, его лучшая, светлая часть, часть, которая творила, которая любила. На смертном одре Пикассо, всё таки произнёс его имя, Модильяни…
Личная жизнь с Жанн.
Это история любви, очень трагична, но именно на этом и пытался сыграть режиссер. Модильяни перед нами предстаёт в излюбленной форме зрителя, он свободный, человек без правил, живущий искусством, пьющий (тяжёлая жизнь всех гениев часто идёт рядом с выпивкой), и его возлюбленная Жанн, его муза, и та женщина, которая не бросает его до самого конца.
Один из тех моментов, когда как мне кажется, сентиментальные люди не смогут сдержать слёз, это лицезрение картины Модильяни беременной Жанн, на которой он всё- таки нарисовал её глаза.
«When I know your soul, I will paint your eyes»
Жанн была тем лучом света, который как я думаю спас Модильяни и дал ему ещё несколько счастливых лет жизни, которые подарили потомкам столько шедевров, руки такого простого, и в тоже время Великого Модильяни.
Вам стоит посмотреть этот фильм, если вы любитель возвышенно-трагичных историй о любви, а так же, если цените в фильмах атмосферную музыку. К игре актёров у меня нет претензий, Энди Гарсиа играет убедительно, и ему хочется верить.
Однако в том случае, если вы цените фильм за достоверность, реалистичность и качество режиссёрской работы, то для вас это скорее всего окажется пустой тратой времени, ибо в этих аспектах «Модильяни» сильно проигрывает. Как уже многие до меня отметили, в фильме многое придумано и очень мало реальных фактов. Я назвала бы это просто красивой историей с использованием имен и некоторых элементов жизни гениальных художников начала 20-го века.
Искать достоверность в фильме «Модильяни» довольно бесперспективное занятие. Начать с того, что суть взаимоотношений художественной богемы Парижа того времени, перевернута с ног на голову.
Ну не были Модильяни с Пикассо соперниками! Скорее, первый благоговейно преклонялся перед мощным авторитетом становившегося всемирно известным испанцем. Многое в этом фильме вымышленно, засахарено, припопсовано, отчего возникает эффект некоего мюзикла, временами переходящего в откровенную пародию.
Омид Джалили абсолютно не похож внешне на Пабло Пикассо. Даже если не учитывать тот факт, что актер сантиметров на тридцать выше своего прототипа.
Многие нелепости данного фильма вызывают гомерический смех. Из плюсов, пожалуй, стоит отметить следующие: Энди Гарсиа неплохо справился со своей ролью, да и Эльза Зильберштейн довольно убедительно изобразила Жанну.
Картина не затянута, ярка и небесталанна. Рекомендуется любителям псевдоисторических фарсов, вроде «Мулен Руж».
Просто потрясающий фильм. Энди Гарсиа великолепен. Смотрела на английском. Нет слов, буквально в восторге, великолепнейший саундтрек, прекрасно снято, актеры потрясли. В хорошем смысле.
Я создавал того Эль Греко, которого видел в своей душе. Ведь я его знаю. Знаю потому, что я родился под тем же небом, слышал тот же самый шум моря, смотрел на облака, которые сходились над вершинами гор, смотрел с того же места, откуда и он смотрел на них (...)
7.8 тыс., 
