После смерти родителей молодой счетовод Уильям Блэйк в надежде на работу приезжает на Дикий Запад, где по злой воле случая за его голову назначается награда в 500 долларов. Раненного в грудь возле сердца, его выхаживает индеец, которого много лет возили по городам Америки и Англии в качестве живого экспоната. Он принял этого юношу в очках за поэта Уильяма Блэйка, чьи стихи запали в сердце «дикаря», и стал его ангелом-хранителем. А опекаемый, лишившись очков, сам вдруг стал стрелять без промаха, увеличивая стоимость своей головы, оставляя за собой след из трупов лиц, охочих до награды, и приближаясь к тому «месту, откуда приходят и куда возвращаются все духи»…
В американском разговорном языке выражение to go West означает нечто иное, нежели просто отправиться на Запад, а именно — погибнуть или умереть. Учитывая, что лента неголливудского независимого классика Джима Джармуша называется «Мертвец», а специально созданная для её съёмок кинофирма — «12-й калибр», то имеется полный набор для типичного вестерна о рискующих авантюристах с далёких фронтиров, которые рано или поздно всё равно найдут собственную смерть от кольта какого-либо калибра. Но юный Уильям Блейк из Кливленда в штате Огайо, что располагается на берегу озера Эри (кстати, и сам режиссёр — родом из Экрона в том же северо-восточном Огайо), словно появляется из небытия и уходит туда же, совершая своё индифферентное странствие по ландшафтам Дикого Запада в конце XIX века.(... читать всё)
В данной картине режиссеру удалось передать удивительный контраст между жизнью, казалось бы, цивилизованных обитателей города Машины и коренного населения — американских индейцев.
В начале фильма перед нами открывается грязная улица, наполненная угрюмыми горожанами — преступниками, охотниками, пьяницами, проститутками. И в конце фильма, когда герой попадает в город индейцев нам открывается совершенно другая жизнь со своим укладом, обычаями и гармонией с природой.
Дикари-краснокожие оказались намного человечнее всех белокожих вместе взятых. Есть о чем задуматься.
Как мне показалось, «Мертвец» — фильм очень сложный. Здесь очень много философии, символизма, мистических параллелей между образами в фильме и образами, созданными реальным Уильямом Блейком — поэтом, а также с древнегреческой мифологией, в какой-то мере даже с Данте.
На самом деле, это не просто вестерн про Дикий Запад, где индеец и лихой парень скрываются от охотников за головами и попутно стреляют их направо и налево. Как можно прочитать, говорили, что дух поэта-мистика Уильяма Блейка после смерти являлся его жене. Для Никто явление на эту землю духа того, чьи стихи тронули его в детстве, вещь совершенно нормальная. Тогда он был поэтом, а теперь он — бич бледнолицых, живое явление справедливости в глазах Никто. Поэтому он и будет рядом на протяжении всего его пути на земле.
Персонаж Никто на самом деле чертовски сложен, кажется, он знает намного больше, чем просто «тот, кто много болтает». Он — проводник Уильяма Блейка по кругам ада — по выжженной земле, одеялам, пропитанным болезнью, по костям убитых. Он же — его проводник в другой мир. В то же самое время, ничего не понимающий персонаж Джонни Деппа, Уильям Блейк — бухгалтер из Кливленда, по стечению обстоятельств превратившийся в беглеца и стрелка, постепенно начинает вникать в теории Никто.
Когда путь Уильяма Блейка на земле окончится, Никто проводит его туда, откуда он и пришел, и конечно же не в Кливленд, а через зеркало вод, на самой прочной лодке, а в дорогу даст ему немного табака. Тогда же закончится и путь самого Никто.
Фильм интересен, начиная от этих всех параллелей, отличной игры Джонни Деппа и Гэри Фармера, красивой женщины, делавшей розы из бумаги, которая мечтала делать их из шелковых лоскутков и брызгать духами, заканчивая черно-белой пленкой и время от времени затухающим экраном.
Давным-давно, на просторах дикого-дикого Запада жил-был маленький мальчик… Родители его умерли, невеста бросила, и о шедеврах мировой поэзии у него не было ни малейшего представления. Но, что самое главное — он совершенно не умел стрелять — а это, как вы понимаете, по тем временам было непростительной ошибкой. Но мальчик не унывал — он верил, что в свободной стране Америке он сможет отыскать свое место под солнцем, не употребляя для этого огнестрельное оружие. Но однажды в жизни маленького мальчика всё изменилось.
Для этого ему стоило лишь взять билет на поезд. А конечной остановкой этого поезда был Ад.
Вот такая — вкратце — грустная черно-белая сказка. Абсолютно готическая, по духу и по форме. Пересказывать её сюжет, в принципе, совершенно бессмысленно — до того он пронизан гротеском и абстрактными символами. Честно говоря, большую часть фильма я только что не пищала от восторга. Эти белые бумажные розы, рассыпанные в грязи, этот мёртвый оленёнок, от которого просто мурашки бегут по коже, эта река, как воплощение вечного цикла уходов и возвращений… И, конечно же — невероятный саунд, повергающий в медитативный транс.
Кроме того, следует отметить прекрасный юмор картины. Чёрный юмор, естественно. Чего только стоят диалоги — между бродягами, впоследствии приконченными Уильямом и его загадочным другом Никто, между троицей киллеров, нанятых Биг-Боссом города Мэшина для поимки Блэйка… да и эротическая сцена любви индейца, который много говорит ни о чём, с его очаровательной подругой в медвежьей коже — тоже улыбнула. И апофеоз всего этого — изысканный ужин мистера Главного Ублюдка, состоявший из жареной человечины… В общем, полное мамаду.
Об игре актёров. Джонни Депп — безумно хорош. Гэри Фармер — тоже на уровне. Кроме них, привлекает особое внимание Лэнс Хенриксен — яркий характер персонажа, что и говорить.
Вот — как то так. Картина достаточно сложная, прежде всего — философская, прекрасно выписанная. Смотреть стоит всем, кто любит и ценит настоящее кино. А лично для меня — существенный плюс заключается в том, что она абсолютно не дидактична. Создатель фильма как бы отступает в сторону, предоставляя зрителям самим ставить нужные вопросы, и, самим же, искать ответы на них.
Для меня эта фраза стала определяющей, — главным смыслом всего фильма. Он убил человека.. Его объявили в розыск… За его голову дают 2000$… Можно подумать, что он обречен на смерть, хотя на самом деле он уже давно мертв…
Можно сказать, что и мир, окружающий его, давно умер… Маленький город — Город машин, а не людей. Горожане с легкостью убивают себе подобных, не ища для этого особой причины.. Даже цветы в этом городе сделаны из бумаги…«Были бы у меня деньги, я бы делала цветы из лоскутков шелка.. и капала бы на каждый из них по капельке духов…»
Мне кажется, что не зря Джармуш стал снимать фильм именно в черно-белом цвете. Это позволило сконцентрировать внимание на каждой детали, не отвлекаясь от цветовых акцентов. Но, несмотря на это, нельзя отрицать того, что картинка получилась невероятно яркой и притягательной.
Фильм действительно завораживает — магия черно-белого кино, музыка, пейзажи.. очень понравилось, как построены переходы в фильме (воспринимается так, что фильм будучи единым целом поделен на ряд ключевых эпизодов, в каждом из которых герои предстают в совершенно разном свете). Диалоги, крупные планы… Поразило даже то, что в первые 5 минут фильма не было произнесено ни слова — поезд, Джонни… тишина и одновременный шум — очень красиво.
Браво! Действительно, когда за дело берутся такие гении, как Джармуш и Депп.. следует ожидать, как минимум шедевра… Сама уверена в том, что это даже больше, чем кино.
Арт-хаусный блокбастер. Фильм, который никогда не должен был быть снят Джармушем.
Внимание: читать только после просмотра.
1. Жизнь и смерть.
«Поздно вечером ты лежишь в каюте, глядишь на потолок. А в голове шумит вода, точь-в-точь, как за бортом. И ты думаешь: «Как же это так? Берега движутся, а корабль стоит?»
Мы проводим в мечтах свою жизнь, словно находясь во сне. Мы не ощущаем течения времени. Нам кажется, что мы совсем не меняемся. Но когда мы оглядываемся назад, мы понимаем, как быстро летит время. И мы начинаем недоумевать: «Почему время находится в движении, а мы не изменились?»
А в это время вокруг нас меняется мир и окружающие люди. Наши близкие уходят от нас, и их заменяют люди, вглядываясь в которых, мы всё отчётливее видим их недостатки, их уродство.
Нам приходится окунуться в совершенно чуждый природе мир. Мир с прямыми гранями и угловатыми формами. Искусственный мир. В этом мире правят свои механизмы, отработанные в течение долгого времени его существования. «Town of Machines»…
/Образ бывшей проститутки, делающей розы из бумаги воплощает в себе деградацию и атрофию в современном «продвинутом» обществе тех настоящих живых чувств, благодаря которым человек может жить полноценной жизнью, «искусственничество», проникшее в менталитет, а также незнание настоящих ценностей нашей жизни:
«- Будь у меня деньги, я бы их делала из шёлковых лоскутков». /
… Мы беспомощны и беззащитны, и всем в этом мире на нас наплевать. Однажды мы доходим до определённой черты. После этого, что-то в нас умирает и в сердце остаётся отпечаток этого мира навсегда. Мы словно перерождаемся. Без этого выжить никак нельзя. Наверное, с этого момента, мы отправляемся в путешествие, результат которого — самосовершенствование. Мы всё больше научаемся управлять механизмами этого мира. Главное, не отступать от испытаний, преподносимых нам судьбой…
/Три убийцы, идущие по стопам главного героя, символизируют зло, или животное начало в человеке, добро, или то, благодаря чему мы отличаемся от животных, и некий баланс, между первым и вторым. Человек является сложным существом, поэтому, он содержит в себе все эти вещи. Если пытаться отрицать первое, то произойдёт коллапс:
« — F*ck you!
- F*ck me?!… F*ck you!»/
…Основное, чего следует бояться — это то, что проживешь свою жизнь, как Премудрый пескарь. Лучше ад, чем забвение, как говорилось в одном небезызвестном фильме, надо заставить Бога обратить на тебя внимание. Надо делать что-то, а не сидеть на месте, ведь, каждый из нас изначально является великим, и величайший грех — позволить зарыть свои способности и таланты в землю. Как в жалком бухгалтере из Кливленда был спрятан Уильям Блейк, так и в нас спрятан кто-то.
«- Вижу, ты собрал ещё немного металла, бледнолицый?
- Да. Похоже, я его притягиваю, как магнит».
Только когда мы познаем истину, тогда мы будем достойны умереть и отправится туда, куда возвращаются все духи. А истина в том, что всё в этом мире неразрывно связано между собой. Мы являемся частью одного целого с природой, породившей нас. Не надо зарываться с головой в том прямоугольном мире, который создали мы: нужно жить в гармонии с настоящим миром, который создал нас.
/Джармуш «врезал» ещё и церкви, обвиняя её в лицемерии и зацикливании не на содержании, а на форме, и тем самым превратившую себя в торговую лавку. Очищение и приготовление души к Вечности происходит где-то свыше. Искупление невозможно купить за деньги:
«- Это та лодка, которая провезёт меня через зеркало вод?
- Нет, эта лодка недостаточно крепка, Уильям Блейк» /
2. Альтернатива.
В другом варианте трактовки фильма, главный герой по-настоящему умирает той роковой ночью. Далее, его душа вместе с ангелом хранителем носится по Земле, очищаясь от своих грехов перед Вечностью всю вторую половину фильма.
Возможно, что происходящее в фильме объясняется одновременно и первым, и вторым. Таким образом, режиссёр заставляет задуматься о том, когда же мы действительно умираем? Замечаем ли мы нашу действительную смерть? А может смерти вообще нет?
Кстати, тема, близкая к этой, есть в фильме «21 грамм».
3. Комментарий.
Кратко фильм «Мертвец» можно охарактеризовать, как фильм-облом, т. к. он полностью выворачивает наизнанку все сложившиеся представления о построении фильма: постоянно нам кажется, что мы знаем, что произойдёт дальше, но всё происходит не так, как мы ожидаем. Из-за этого, трудно получить удовольствие от него при первом просмотре. Но стоит пересмотреть этот фильм второй раз, как физически начинаешь ощущать… кайф.
Аллегоричность фильма также проявляется не сразу. Полностью расшифровать «Мертвеца» врят ли возможно, но попытаться можно и нужно. Многие сдаются без боя, но я, натренировавшись на фильмах Девида Линча, представил свою субъективную трактовку. Наверное, кое-что в ней покажется вам притянутым за уши, но я лично вижу фильм именно так.
Для тех, кто заинтересовался Джармушем, не советую начинать изучать его фильмы с «Мертвеца», т. к. этот фильм не характерен для него.
После всего сказанного становится понятно, какая будет оценка:
Железобетонная десятка.
P. S.: Долго искал в фильме Билли Боба Торнтона и думаю, что он сыграл того усатого охотника на опоссумов. Я прав?
Вчера наконец-то удалось посмотреть «Мертвеца» Джармуша. Трудно найти слова, трудно дать оценку, трудный для просмотра фильм. Если местами содержание фильма не вызовет у Вас рвотный рефлекс значит что-то не так. Но, это не треш! В том то все и дело.
Хочется сказать режиссеру, уважаемый Джим Джармуш разбавьте черно-белые краски сделайте акварелью, а не гуашью, поменьше грязи и натурализма, не надо зрителя протаскивать по преисподней раньше времени, чем он туда может попасть.
Но Джим Джармуш не будет собой, если у слабонервных волосы на голове не повторят прическу режиссера, и если до самого распоследнего бродяги с галерки не дойдет на следующий день мысль, что так жить нельзя…
Честно говоря, смотрю его в год раза по два. Потребность, что ли, такая.. Потребность увидеть что-то идеально сделанное человеком. Все в этом фильме как-то идеально подогнано друг к другу — актерский ансамбль, режиссура, монохром, сюжет, музыка. О музыке можно дисер написать, но в двух словах, пожалуй, следующее: музыкальный минимализм Янга как выстрел «в десятку». Ведь как эмоционально настраивают нас на целиковое восприятие фильма эти гитарные рифы.
Теперь о том, о чем не прочел в выложенных другими ребятами рецензиях. Почему главным героем становится мертвец? Чтобы обличить живых, восстановить справедливость (как её понимает Джармуш). Иного смысла в его поступках нет, ведь он не стремится, как мы, к земным целям. Понимает ли он свою мертвость? Индеец мертвость Блейка(Блэйка) понимает вполне. Но сам Блэйк далеко не сразу осознает это, по инерции ему кажется, что он живет и будет жить. Хотя мертвость его условна, как условна вода на театральных подмостках (в хорошем театре «умываются» воздухом из пустого кувшина).
Для индейца Никто(кстати, актер уже играл персонажа с таким именем в «Псе-призраке») вера в загробное существование души сильна и неоспорима, как то, что у человека две руки. Верит ли в это герой Деппа? Или он просто доверился своему проводнику, который в отношении смерти более чем спокоен и лишен страха?
Не по душе мне языческое толкование бессмертия, и если оценивать фильм с христианских позиций, то можно задать много вопросов его автору. Другое дело — насколько блестяще справился Джармуш с поставленной задачей в рамках того ценностного поля, которое для себя определил. Да, блестяще.
Талант Дж. Деппа раскрывается в полной мере далеко не во всех фильмах, в которых он снимался. В этом фильме раскрылся. Депп играет удивительно доброго, мыслящего, справедливого и на редкость волевого человека. То, что он вытворяет в условиях неправедной охоты, объявленной на него, в какой-то степени имеет оправдание. Если бы его никто не дергал, он и не трогал бы свой кольт.
Хочется особо отметить игру столоначальника (кажется, Джон Хёрт?) в конторе Dickinsonа, — талантище, ни одной фальшивой ноты в сыгранном эпизоде.
А теперь повторю то, что есть у многих комментаторов: Джармуш уникален. Не по-американски глубок. Копает архитипическое поле легко и свободно, словно бы это не сложнейшая взаимосвязь идей, чувств и смыслов, а просто поле с картошкой.
У меня наверняка будут возникать еще какие-то мысли по поводу фильма. Если интересно, можете заглянуть на мою страницу
Я давно слышал о режиссере Джиме Джармуше. Я знал, что его ленты очень тяжелы к восприятию и поэтому никак не тянулся их смотреть. Но тут я увидел весьма не однозначные отзывы к его, наверно, самому лучшему фильму — «Мертвец». Именно эта неоднозначность подтолкнула меня к просмотру.
После первых минут просмотра я думал, что это очередной артхаусный фильм для очень-очень узкого круга любителей. Но чем дальше шел «Мертвец», тем стремительней развивались события и всё интересней и интересней было наблюдать за происходящим на экране.
Некто по имени Уильям Блэйк после смерти родителей едет на Дикий Запад в поисках заработка. Но не сложилось. Должность, на которую он претендовал занял другой. Блэйк решил залить свое горе спиртным и отправился в бар. Там он заступился за девушку, переспал с ней и схлопотал пулю от её парня. Именно после ранения Блэйка начинается самое интересное.
Благодаря этому фильму мы можем пронаблюдать как изменяется личность человека в различных условиях. Уильям Блэйк был скромным бухгалтером, который не мог дать отпор даже словом. Но после ранения пришлось жить дальше. Нужно скрываться от наемных убийц и полиции. Нужно добывать пропитание. И тут скромность только помеха. Блэйк становится тем, кто готов убить каждого, кто будет покушаться на него или на Никто.
До этого фильма я не любил Джонни Деппа. Мне не нравились фильмы с его участием, да и ничего особенного в его игре я не видел. Но после «Мертвеца» я изменил свое отношение к этому актеру. Роль Уильяма Блэйка просто создана для него. Депп прекрасно вжился в образ и не выходил из него до самого конца фильма. Что касается второстепенных героев, то мне очень понравился Гэри Фармер в роли «Никто». Роль индейца-философа очень подходит для данного актера.
«Мертвец» самый дорогой фильма Джармуша. Но как это ни странно он полностью провалился в прокате. Да и никаких особых наград фильм не был удостоин. Американские критики грамили этот фильм своими рецензиями (только самые смелые писали, что это шедевр), Пучков (который также озвучил фильм) заявил, что это самый странный фильм из виденных им. Одна только Европейская киноакадемия удостоила «Мертвеца» награды.
Но несмотря на всю критику, «Мертвец» для меня останется шикарнейшим фильмом и будет занимать достойное место в моей коллекции.
На экране этого не видно, но когда в шаге от тебя несется через пороги такая Москва-река со скоростью 100 км/ч, и ты понимаешь, что съемочная группа сидит на краю, да и камера тоже стоит на краю, и один неверный шаг — и все, ты где-нибудь уже в Белом море… (...)
В то время как академики готовятся к церемонии вручения „Оскаров“, в российском прокате стартовал один из претендентов на звание лучшего фильма года „Артист“ — немое черно-белое кино о мимолетности славы и успеха. Мы же решили вспомнить лучшие черно-белые ленты последних лет... (...)
