После смерти родителей молодой счетовод Уильям Блэйк в надежде на работу приезжает на Дикий Запад, где по злой воле случая за его голову назначается награда в 500 долларов. Раненного в грудь возле сердца, его выхаживает индеец, которого много лет возили по городам Америки и Англии в качестве живого экспоната. Он принял этого юношу в очках за поэта Уильяма Блэйка, чьи стихи запали в сердце «дикаря», и стал его ангелом-хранителем. А опекаемый, лишившись очков, сам вдруг стал стрелять без промаха, увеличивая стоимость своей головы, оставляя за собой след из трупов лиц, охочих до награды, и приближаясь к тому «месту, откуда приходят и куда возвращаются все духи»…
В американском разговорном языке выражение to go West означает нечто иное, нежели просто отправиться на Запад, а именно — погибнуть или умереть. Учитывая, что лента неголливудского независимого классика Джима Джармуша называется «Мертвец», а специально созданная для её съёмок кинофирма — «12-й калибр», то имеется полный набор для типичного вестерна о рискующих авантюристах с далёких фронтиров, которые рано или поздно всё равно найдут собственную смерть от кольта какого-либо калибра. Но юный Уильям Блейк из Кливленда в штате Огайо, что располагается на берегу озера Эри (кстати, и сам режиссёр — родом из Экрона в том же северо-восточном Огайо), словно появляется из небытия и уходит туда же, совершая своё индифферентное странствие по ландшафтам Дикого Запада в конце XIX века.(... читать всё)
Когда я решила-таки посмотреть этот фильм, я уже начиталась всяких рецензий и отзывов. Отзывы впечатляли. Так что я была готова к просмотру шедевра. Тем более что в главной роли здесь Джонни Депп, а он плохо не играет.
Сначала я сидела и наблюдала. Говорила себе: да, это хороший фильм, есть на что посмотреть. Хорошо, хорошо. Потом же я забыла про все свои «хорошо», перестала следить за игрой актёров, перестала оценивать. Просто сидела, раскрыв глаза, рот, уносимая куда-то музыкой, словами, картинкой (кадр, когда Блейк лежит рядом с мёртвым оленёнком — просто выше всяких похвал). Я была поражена. Я не была готова к такому фильму.
Это один из лучших фильмов, когда-либо снимавшихся вообще. Я так считаю.
Не обязательно искать великий смысл, это не урок с проработкой образов. Зато оторваться от фильма не могла и под впечатлением неделю ходила. А если бы можно было всегда ответить на вопрос, чем же фильм так задел, снимались бы одни шедевры!
Почему этот ландшафт движется, а лодка стоит на месте?
14 февраля 2010 | 15:07
Я стою перед самой высокой своей горой и перед самым долгим своим странствованием: поэтому я должен спуститься ниже, чем когда-либо поднимался я. Ф. Ницше, «Так говорил Заратустра»
Некоторые племена индейцев, например, гуарайо, считали, что жизнь после смерти представляет собой некую дорогу, путь, определенную последовательность событий, который должен пережить человек, чтобы попасть в страну предков. Умерший должен был пересечь две реки, пройти по темной местности в свете одной лишь горящей лучины, проскользнуть между двумя сталкивающимися скалами. То есть цепь событий определена и неизменна, выбора нет. С другой стороны, гуарайо верили, что человеку предоставляется изначальный выбор: широкая и удобная дорога, или узкая, полная опасностей. «Идеологически» более верным путем считался, конечно, более опасный.
Вот точно так же построен и «Мертвец». Уильям Блейк (Джонни Депп) едет на поезде и ждет своей остановки. Пейзажи сменяются один другим: обширные леса редеют, уступая место равнинам, а те переходят в скалистые пустыни. Пассажиры меняются: исчезают представительные и солидные джентельмены, на смену им приходят охотники и торговцы шкурками со смуглыми закопченными лицами. Но Блейк все едет. В прошлой жизни (и была ли это жизнь, какая разница жив он или мертв?) у него не осталось ничего. Невеста бросила, родители умерли. «Но это не объясняет того, почему ты проделал весь этот путь… в ад!» — говорит ему кочегар. «У меня есть работа в городе Машины». А попадая туда, «в самый конец ветки», в город Машины Блейк и запускает реакцию, которая предопределила всю последующую цепь событий. По другому просто не могло быть: в каждом движении, в каждом сюжетном повороте чувствуется предопределенность, но не гнетущая. Наоборот, создается ощущение, что все так и должно быть. Встреча с индейцем Никто (Гэрри Фармер), бандиты, розыск — не испытание, а средство для раскрытия «истинного» Уильяма Блейка. Бухгалтера, ставшего поэтом смерти: «Вы читали мои стихи?». Он должен спуститься вниз, до самого ада, чтобы подняться на высочайшую вершину духа.
Уильям Блейк был простым бухгалтером и он мог попасть либо в рай, либо в ад. Он был недостаточно хорош для рая, и поэтому отправился в ад. Но в ад его не взяли. Почему Блейка не взяли в ад? Потому что он недостаточно плох для ада? А может быть потому что он просто никогда не жил?
Он не стал тем, кем должен был стать потому что он жил не в том мире, в каком должен был жить. Мир Уильяма Блейка — это мир в котором он существует большую часть фильма, после того, как покидает город Машины. Сделав такой вывод, можно продолжить логическую цепочку — у каждого есть своя, «правильная» судьба. И парадокс в том, что ты сам может выбирать — идти тебе широкой, удобной дорогой бухгалтера, или пойти по более узкому пути. Не только Блейк, но и Никто не нашел своего предназначения в жизни. Никто провел всю жизнь в изгнании, и, кажется, единственное, что он вынес из этого изгнанческого сущестования — стихотворение другого, «настоящего» Уильяма Блейка, поэта. И встречу с тезкой знаменитого поэта индейский мозг воспринимает как судьбоносный знак. Его жизнь меняется, он становится проводником Блейка, и в этом он находит свое предназначение. Так парадоксы, возникающие при смешении культур, даруют и Блейку, и индейцу Никто их истинный Путь.
Фильм, существующий не только вне времени, но и будто бы вне творчества какого-то конкретного режиссера, вне определенной школы. Поэтому не стоит смотреть его, для первичного ознакомления с картинами Д. Джармуша. «Мертвец» абсолютно выпадает из всего, что сделал Джармуш, и при этом подчеркивает его частые режиссерские достоинства и умения. Неторопливость, парадоксальность, блестяще выписанные второстепенные персонажи, слияние белого и черного в изобразительном плане, слияние разных культур в основе сценария и сближение двух совершенно разных характеров. Каждая сцена, снятая, будто беспокойный дневной сон в поезде, сопроваждаемая гитарными переборами Нила Янга, содержит в себе мини-реконструкцию фильма, и не случайно финал описывается еще в самом начале все тем же кочегаром.
После первого просмотра под впечатлением от увиденного тут же поставил его второй раз, благо не спалось. Настолько затянула эта ни на что не похожая атмосфера что не хотелось упускать это ощущение. Параллельный мир, другая реальность.
Черно-белая сьемка лишь усиливает это ощущение. Все эти гротескные образы с бандитами, читающими сказки вовсе не выглядят какой-то чушью, что на первый взгляд удивительно. При каждом новом просмотре замечаешь детали, мысли, ускользнувшие ранее.
Все образы персонажей настолько продуманы, колоритны, что возникает вопрос — а кто же главный герой? Как вам такой вариант: это ангел смерти, явившийся Блэйку в поезде в образе кочегара. Он стоит у пекла, его взгляд, смотрящий сквозь собеседника и предметы куда-то в даль, будто он видит не то что мы с вами, реплики, им произносимые, наталкивающие на мысль, будто он знает что-то, чего не знаем мы и герои фильма:
«„Город машин… тупик ветки… это ад, вы там погибнете.“
Фраза, произнесенная с холодной уверенностью, не как совет сойти с поезда, а как констатация факта;
- у тебя там девушка?
- да… была.
- она тебя бросила?
- нет…
- ДА!
Он знает всё о человеке, которого видит впервые.
Таким образом Город Машин — это Ад, население Города — слуги дьявола, один наемник — каннибал чего стоит…
А на первый взгляд всего лишь эпизодический момент на пару минут…
В этом же духе можно почти каждый эпизод можно разобрать по полочкам, отыскать в нем скрытый смысл или философию.
Ну что друзья мои, могу вас обрадовать, я посмотрела фильм «Мертвец».
Фильм прекрасный! Мне было очень интересно смотреть, несмотря на то, что это было рано утром. Несмотря на то, что он черно-белый все равно было интересно. Ну, я лично поняла этот фильм так:
На свете могло быть два Уильяма Блейка, один писатель, один робкий мужчина, а может, быть это был один человек с раздвоением личности. То, что еще говорит в самом начале какой-то чумазый парень»… А может лодка, не движется, а только картинка, пейзаж…», насколько мне показалось, имело значение в конце. После всех остальных происшествий, вообще, когда он встречается с Никто, как понятно он изменился, но не сразу. Никто ночью произносил какое-то заклинание, и что съел, главный герой был очень, голоден ну и попросил, но Никто не дал потому, как ему должны быть ведения на голодный желудок.
И до этого момента он все время называл его «глупый, белый человек», потом перестал. Не знаю с чем это точно связано, но мне кажется, что у Уильяма были предки среди коренных американцев. Поэтому когда Никто ушел, он не растерялся, а то дерево, навеяли ему воспоминания, или же ведения, о которых говорил Никто, и те слова, перед тем как он убил двух человек (Да это я, вы читали мои стихи?), и говорили о том, что он вспомнил, что это он писал стихи, а может он просто был в бреду от истощения…
Тот эпизод с оленёнком я поняла не сразу, но поняла, когда он увидел его, он понял, что его могут точно также подстрелить, как этого беззащитного ребенка оленя. Потом он стал намного уверение в себе. Когда он продолжил блуждать по лесу он наткнулся на Никто с его девушкой, ну по обстоятельствам там он и уснул, когда он проснулся наверно и проявилась его уверенность, в этих словах:
Уильям: У тебя все еще есть мои очки?
Никто: Нет, я их продал, а у тебя есть табак?
Уильям: Я его продал.
Никто: Зачем?
Уильям: Не скажу
Никто: Лжец!
Уильям: Вор. ..
В данной картине режиссеру удалось передать удивительный контраст между жизнью, казалось бы, цивилизованных обитателей города Машины и коренного населения — американских индейцев.
В начале фильма перед нами открывается грязная улица, наполненная угрюмыми горожанами — преступниками, охотниками, пьяницами, проститутками. И в конце фильма, когда герой попадает в город индейцев нам открывается совершенно другая жизнь со своим укладом, обычаями и гармонией с природой.
Дикари-краснокожие оказались намного человечнее всех белокожих вместе взятых. Есть о чем задуматься.
Абсолютная скучная зёводелка. Ну кидайте-кидайте ваши тухлые яйца в моё лицо! С моей точки зрения, этот фильм оригинальный, филосовский, но скучный — жуть… Фильм спасает Джонни Депп — смотришь на него и думаешь «Как хорошо играет-то, а!»
А теперь, уважаемый Нил Янг, готовьтесь бежать! Теперь тухлые яйца (а потом и помидоры!:) я буду кидать в ваше лицо.
Саундтрек, который некоторые «знатоки» назвали вкрадчивыми переборами гитары, на поверку оказался жутким скрежетом плохо настроенной гитары. Врезающиеся в уши аккорды, а-ля «сочинил, пардон, в сортире».
Фильм смотрелся бы гораздо лучше, если бы вместо Янга, саундтрек написал Ник Кейв. Вот тогда это были бы «вкрадчивые переборы».
Фильм получает от меня неутешительную оценку 5/10. А если хотите простой гениальности, идите посмотрите первый «Куб». И боже вас упаси посмотреть после него сиквелы: «Куб: Гиперкуб» и «Куб: Зеро».
Замечательный фильм, стал одним из самых любимых. Просто поделюсь впечатлением.
Сначала страшно тянуло уснуть (как и добрую половину зала). Однако Самые стойкие были вознаграждены — дальше было не оторваться.
Джонни Депп сделал своё дело, конечно. Да и весь остальной состав — блестящий. Аккорды сначала раздражали, а постом — только так и никак иначе.
Уйдём туда, откуда пришли — это конечно.. куда ж ещё.. А вот чем заполнить промежуток «между» ? Человеку даются несколько путей, выбирает он сам. Первый порыв всегда самый благородный, но не всегда самый умный. Не подай он руки брошеной в грязь, оскорблённой, но абсолютно чужой женщине — всё могло быть по-другому.. и — завертелось…
Он умер сразу, после первого же выстрела. Всё остальное происходит параллельно, как Если бы.
- Зачем тебе пистолет?
- Это Америка.
так и есть..
- Три медведя увидели девочку. Папа медведь снял с неё скальп, медведица сплела амулет и повесила медвежонку на шею.
Вам страшно? Непривычный оборот? И мне так сначала показалось. А может — единственно правильный? Ведь ее никто не приглашал, а она не только съела-сломала-разлеглась, она наверняка так делала бы всегда. Не она, так ее собратья.
Эти три медведя — индейцы. А потом — сожжённые вигвамы, порох, табак, одеяла заражённые оспой, вырубленные леса, рудники на их месте, подобие веры и т. п.
И город, похожий на преисподнюю, который предстал перед Блейком — их рук дело. Так же, как бумажные цветы, или в лучшем случае — из шёлка..
Единственным по-настоящему живым человеком из всех, кого он повстречал, был индеец, сохранивший (несмотря ни на что) сердце, юмор, вкус к жизни. Это обнадёживает.
«Все выдающиеся произведения во все времена были созданы покойниками.»(Анри Мишо)
Блейк (Blake) Уильям (28.11.1757—12.08.1827), английский поэт, живописец, гравер. Блейк отрицает традиционную композицию и перспективу, его изысканные линеарные формы вызывают представление о потустороннем мире. Сам стиль отражает свойственное художнику уникальное мистическое видение мира, в котором сливаются воедино реальность и воображение. Гравер и книжный иллюстратор по профессии, Блейк выразил свой талант в поэзии и поразительных по воздействию мистических и символических картинах. Духовный мир представлялся ему более важным, чем мир материальный, а истинный художник виделся ему пророком, наделенным божественным даром проникновения в сущность вещей.
Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. В настоящее время Уильяма Блейка по праву считают одним из великих мастеров английского искусства и литературы и одним из наиболее оригинальных живописцев своего времени.
Блейк Уильям бухгалтер из Кливленда, продавший всё своё имущество, похоронивший родителей, расставшийся с невестой, окончательно оторвавшийся от своей родной грядки со всеми корнями и устремившийся на Дикий Запад женоподобный юноша, вздрагивающий и жмурящийся от пистолетных выстрелов.
«Земную жизнь пройдя до половины,
Я очутился в сумрачном лесу,
Утратив правый путь во тьме долины.»(Данте «Божественная Комедия»)
Уилл уже обречён, так как покинул ту дорогу, которая была ему начертана с рождения и должна была провести его до самой смерти, смерти от старости или сердечного приступа на старости лет. Но, по совсем другой дороге мчит юноша, путешественники в поезде преображаются, всё более и более звероуподобляясь, а черномазый машинист говорит: «Это дорога в Ад.» Как оказалось в конце железнодорожной ветки Блейка никто не ждал, на его месте уже работает другой, ему угрожают дробовиком, у него нет денег даже напиться… Знакомство с девушкой, бывшей проституткой, которая теперь делает бумажные цветы и мечтает делать их из шёлка, должно было стать самым светлым событием дня, но…
«Поэты путешествуют, но приключение путешествия ими не овладевает.»(Анри Мишо)
Вот тут начинается путешествие-Уильям Блейк получает пулю в сердце и «убивает человека, который его убил». Счастливая случайность, а может хладнокровная судьба пересекает пути индейца-полукровки(соплеменники дали ему имя «тот, кто говорит громко, не говоря ничего» за правду, выходит это не его имя, так как лживо, поэтому он Никто) и несостоявшегося бухгалтера.
«Вокруг страны магии — крохотные островки, здешние буи. Они на мертвом якоре: в каждом из них по мертвецу. Этот пограничный пояс защищает страну, он заменяет сторожевые посты, давая знать о приближении чужеземцев.
Потом остается только отправить их по ложному пути и спровадить подальше.»(Анри Мишо)
Теперь Никто, как Вергилий, проводник Данте по кругам Ада и Чистилища, он ведёт Уильяма Блейка туда, куда уходят все духи.
«Плоть человека невозможно отделить от его Души, ибо то, что считается Плотью, на самом деле представляет собой часть Души, но воспринимается как Плоть теми пятью органами чувств, которые для современного человека являются главными входными каналами для Души.» (Уильям Блейк)
«Если бы каналы, через кои наши чувства воспринимают окружающий мир, были расчищены, то все сущее предстало бы перед человеком в своем истинном виде, то есть как бесконечная субстанция.»(У. Блейк)
На протяжении всего фильма мы наблюдаем очищение Уилли-бухгалтера в Уильяма Блейка, поэта или человека, не имеющего ничего общего с поэзией, не суть важно, так как они одно целое.
«Любой ребенок, будь он сыном начальника или калеки, труженика, дурака или мага, всегда рождается с двадцатью четырьмя складками. Их нужно расправить. После этого жизнь человека завершена. В таком виде он умирает. Нет больше складок, нечего разглаживать.
Редко кому удается в отпущенный срок расправить все складки. Но такое бывает. Одновременно у человека формируется ядро. Менее развитые расы, например белые, считают, что ядро важнее разглаживания складок. Маги же считают, что важнее разглаживание.
Только в разглаживании есть смысл. Все остальное — просто сопутствующие явления.»(Анри Мишо)
Разглаживание складок полностью преображает Блейка, меняется даже мимика и жесты, исчезает невольный страх перед оружием, исчезает боязнь смерти, Блейк лишает жизни без колебаний и раздумий, исчезает нервозность, исчезает желание задавать вопросы и получать на них ответы.
Мы может наблюдать как меняется его портрет на обьявлениях о поимке соответсвенно количеству убитых и вознаграждению-жестокий взгляд и кровожадное выражение лица приходит на смену немного детскому и наивному, так воспринял его преображение окружающий мир.
Как сказал Никто, оружие заменило блейку язык, он научился разговаривать с помощью оружия:
-Вы Уильям Блейк?
-Да я… Вы знаете мои стихи?
(Два выстрела.)
«Не следует путешествовать с мертвецом.»(Анри Мишо)
Смерть окружает У. Блейка. Смерть крадётся по его пятам. Мёртвые люди, убитые им или другими людьми, мёртвый оленёнок, даже мёртвое дерево(тем не менее, стреляе в Никто, оружие Блейка даёт осечку.)… А впрочем и снялся с месте Уильям по причине смерти своих родителей и начало пути было траурным, следовательно-«никто не может выжить становясь легендой», стало быть не было бухгалтера, а был давно умерший поэт?…
«Живые знают, что умрут, а мёртвые ничего не знают, и уже нет им воздаяния, потому что память о них предана забвению»(Екклесиаст 9:5)
Как и общение с мертвецами тщетно, так и общение мертвеца с живым миром не возможно, и поэтому Блейк не может предупредить Никто, когда за его спиной крадётся охотник-каннибал, предупредить о конце жизни, о приближающейся смерти.
Уильяму Блейку принадлежит такое высказывание :«Смерть человека-это лишь шаг в Бессмертие». Джим Джармуш показал нам этот шаг, показал так, как ему это представилось. Искать вопросы и ответы в этом фильме более чем бессмыслено, так как их нет и быть не должно, этот фильм-размышление, череда мыслей, которые связаны с друг другом, но не являются продолжением друг друга.
Фильм — медитация на тему смерти и жизни, чёрного и белого, под всхлипы и вздохи царапающих гитарных аккордов. Фильм — сказка без начала и конца, с окошком в бесконечность. Замочная скважина в Зазеркалье или дверь в сад Страны Чудес, куда нам не попасть.
Зачастую, по -настоящему значимое произведение западает в душу не сразу.
Со мной так вышло и на этот раз.
До просмотра я был конечно в курсе культового статуса этой картины, и это накладывало свой отпечаток : не хотелось рассматривать это кино под прессом множества хвалебных отзывов). Вооружившись скептицизмом с одной стороны и страстью к независимому кино с другой, я начал просмотр.
Начало фильма завораживает, визуальный ряд интересен и оригинален, мир в черно-белом свете не дает поводов отвлекаться на мелочи и сразу настраивает на своеобразный… мистический, что ли лад.
Однако, после того, как индеец спасает Блейка, и начинаются их мытарства по лесам, действие становится тягучим как манная каша — этому способствует также неторопливая монотонная музыка Нила Янга. Уж не знаю, что послужило причиной — поздний ли час(5 утра), желание «„включить“» критика вопреки всем дифирамбам или что-то еще, но БОльшая часть фильма для меня после этого стала протекать в ожидании развязки, хотелось докопаться буквально до каждой фразы или действия персонажей.
Но все эти ощущения исчезли с финальными титрами.. Стало идеальным все : музыка, реплики, сюжетные ходы… Фильм открывается, как глубочайшая философская притча, непохожая ни на что, виденное раньше.
А самое главное — пришло понимание того, что с этим ШЕДЕВРОМ не стоит торопиться, им нужно наслаждаться, уж извините за штамп, как хорошим вином.
Трудно искать подходящие слова для описания этой ленты, да, наверное, и не стоит — это нужно увидеть и прочувствовать самому!
По-любому посмотрю этот гениальный фильм еще не раз, чего советую и всем, кто ценит в кино прежде всего атмосферу.
Излишне говорить, как гениален режиссер и игра Деппа, но и воздержаться не представляется возможным.. а для ценителей жанра хочется порекомендовать «„Небо над Берлином“».
«Новая земля» Александра Мельника уже получила своеобразную «славу» – там, мол, каннибалы и немыслимые ужасы. На поверку оказалось, что это кино о том, как важно оставаться человеком в любой ситуации, в любом окружении. Исполнитель главной роли — Константин Лавроненко — актер хорошо известный, а его напарник по экрану — Андрей Феськов, играющий маньяка-убийцу Сипу — впервые заявляет о себе (...)
276.3 тыс. 
