Банда жестоких байкеров похищает прямо с концерта популярную рок-диву. Бывший кавалер певицы по имени Том Коди соглашается вернуть девушку и объявляет войну злодеям-мотоциклистам.
В данном фильме американский режиссёр Уолтер Хилл постарался сплавить воедино многие свои пристрастия. В «Улице в огне» можно найти отголоски (поскольку это, прежде всего, как бы «сказка в стиле рок-н-ролл») недорогих независимых кинолент о мотоциклетных бандах 50—60-х годов. Или же услышать отзвуки вестернов о благородных ковбоях, которые непременно добиваются ответной любви певичек из салуна, спасая их от преследования злодеев и проходимцев. А можно заметить косвенное влияние комиксов о супергероях, всегда приходящих на помощь в трудную минуту, и, кроме того, фантастических историй-антиутопий о недалёком будущем, где существует мир насилия рокеров не старше 35 лет.(... читать всё)
Сколько нужно времени фильму, чтобы намертво приковать внимание зрителя к своей персоне, заставив отложить на потом остальные дела? Я некогда не задумывался над этим вопросом, но если провести своеобразное соревнование на скорость, то вне конкуренции окажется «Улицы в огне». Им всего лишь понадобилось вывести на экране два титра «Сказка в стиле рок-н-ролл» и «В другое время, в другом месте». А уж когда через минуту заиграла «Nowhere Fast», то вопрос — смотреть или не смотреть данное кино — самоликвидировался.
Как и в своих «Воинах», вышедших на пять лет раньше и сочетавших в себе различные элементы, «Улицы в огне» также объединяют множество стилей и жанров: пятидесятые / шестидесятые годы с музыкой и B-movies из восьмидесятых, экшн-флик с вестерном, комиксом и мюзиклом. Но, не смотря на множество маленьких частичек, фильм не запутывается в самом себе, заставляя их умело взаимодействовать друг с другом.
Поставив во главу стола сюжет, уместившийся на салфетке, Уолтер Хилл занялся своим любимым делом того времени, отдав экранное время на разграбление харизматичным персонажам, каждый из которых так и просится на обложку комикса. Хилл всегда отличался тем, что не любил серых красок: в его фильмах есть только белое и черное — крайне положительные и предельно отрицательные герои. Их объединяет лишь одно — безграничная любовь к решению проблем с применением многочисленных средств по эффективному и жестокому уничтожению живой силы противника.
В «Улицах в огне» каждый элемент кричит о своей гипертрофированности и комиксовом происхождении. Будь то диалоги, по объёму занимающие не больше всё той же салфетки, отличающиеся жуткой заштамповостью даже до 1980-х, но произносящиеся с колоссальной серьезностью, или персонажи, словно сошедшие со страниц учебника по экшн-фильмам. Здесь даже финальная схватка протагониста и антагониста происходит не на кулаках или ножах, а на кирках. Здесь много клише. Здесь много условностей. Здесь много нереального и нелогичного. Но, чёрт возьми, как всё здорово смотрится вместе!
Можно, конечно, поворчать и поразглагольствовать, что картина устарела еще в год своего выхода, что даже до своего времени она смотрелась слишком попсово, вторая половина заметно проигрывает первой, концовка неимоверно затянута, но разве это важно, когда смотришь на убийственный по своей мощи диалог между Дефо и Паре:
- Почему бы тебе не сказать, как тебя зовут?
- Том Коуди. Приятно познакомиться.
- Я приду за ней. И я также приду за тобой.
- Не сомневаюсь. Буду ждать.
После чего так и хочется подпрыгнуть на диване, заорав от восторга голосом Бендера: «oh, yeah!».
Может быть, картина Хилла безнадежно устарела, но если кино, не смотря на свой немалый возраст, захватывает от начала до конца, и его с интересом смотрят как те, кто вырос в восьмидесятые, так и те, кто еще тогда не родился, то это, пожалуй, самое главное признание фильма, прошедшего самую сложную проверку — проверку временем.
Вердикт: в другое время, в другом месте — сказка в стиле рок-н-ролл.
Банда жестоких байкеров похищает прямо с концерта популярную рок-диву. Бывший кавалер певицы по имени Том Коди соглашается вернуть девушку и объявляет войну злодеям-мотоциклистам… Пожалуй, один из самых романтичных боевиков на свете. Кроме шуток, потрясающий фильм. Уолтер Хилл никогда не ставил проходных фильмов.
«Улицы в огне» — один из моих любимейших фильмов. Хочу впрочем, заметить, что мне у Хилла абсолютно все фильмы нравятся. У мужика потрясающий стиль, любой его фильм — классика, и в тоже время коммерческий успех ему только снится.
Действие фильма происходит вообще в какое-то другое время, в каком-то другом месте. Это самая настоящая сказка в стиле рок-н-ролл. Вот так вот.
Расскажу о фильме. Итак, сам стиль. Как мне кажется, Хилл буйно помешан на вестернах. Практически любой его фильм напоминает вестерн в современной обработке. Тут тоже самое. Том Коди, эдакий ковбой, спасает певичку из салуна, которую похитила банда плохишей. Тут вообще очень многие персонажи смахивают на персонажей вестернов. Вообще, компания главных героев очень радует. Том Коди — закаленный парень, который не дает себя просто так использовать, знает себе цену и чего хочет, при этом абсолютно не лишенный чувств человек, не тупая гора мышц, а самый нормальный человек со своим стилем жизни. Эллен Эйм — красивая девушка и отличная певица, не лишенная «звездной» болезни и обожает сцену. Билли Фиш — менеджер Эллен, парень с завышенной самооценкой и некоторой манией величия, уверенный, что он всегда босс. МакКой — девушка-солдат, уверенная в себе, строгая разгильдяйка (именно так), ненавидит «художников» вроде того же Фиша. Ну и, наконец, Рэйвен — главный злодей, лидер байкеров, любитель громко повеселиться (похищение девушек там, еще что-нибудь в этом роде).
Актеры — молодцы. Каждый обладает нехилым талантом и роли свои они не играют — они ими, можно сказать, живут. Майкл Паре, кстати, довольно таки недооцененный актер, ему, как и Хиллу, успех только снится. Еще надо сказать о Уильяме Дефо — наверное, его лучшая роль или, точнее говоря, его лучший злодей (тем, кто не помнит — он играл «Гоблина» в «Человеке-пауке»).
Саундтрек. Он просто башню сносит. Его можно разделить на две части. Первая — музыка, написанная легендарным гитаристом, мастером бутылочного горлышка Раем Кудером. Потрясающие рокабилли-боевики и легкие медленные темы играют на протяжении всего фильма, сменяя настроение фильма, и вписываются в него отлично. Вторая — отдельные композиции. В основном — new wave (здесь даже есть культовая группа The Fixx), есть пара треков рокабилли банды The Blasters (их песня «Dark Night» играет в начале фильма «От заката до рассвета»). Надо сказать, здесь саундтрек жизненно необходим, уберите его и все полетит к чертовой матери.
Как я уже говорил выше, Уолтер Хилл обладает потрясающим стилем. Он разбавляет свои фильмы различными деталями. Одна из них — музыка, о которой я написал выше. Тут еще хочу сказать, что часть музыки исполняется в фильме вживую, еще часть — в виде клиповых вставок. Вот Коди достает старую фотографию Эллен и начинается небольшой клип — черно-белая картинка, Эллен поет… Или когда они прибежали в другой город и там тоже начинается эдакий клип. Ну и живые выступления — фильм начинается и заканчивается концертом. Надо сказать, что Хиллу мастерски удалось передать атмосферу живого выступления. Кстати, группа The Blasters здесь тоже в живую выступает, в баре байкеров, в то время как какая-то худощавая девушка танцует рокабилли-стриптиз (только так я это назвать и могу). Сама девушка — не очень, но танцует отменно.
Хочу сказать пару слов об операторе. ОН ПРОСТО ПОТРЯСАЮЩИЙ! Различные моменты сняты с самых разных ракурсов, очень эффектных ракурсов. Будь то стрельба по байкам или, скажем, поцелуи под дождем — все очень красиво.
Ну и еще… Любимый многими показатель зрелищность. С ней все ОК. Про оператора я уже сказал, дополню только, что в фильме полно разнообразных сцен разборок — стрельба, битва подручными средствами, погони и т. д. Притом, в фильме не убили ни одного человека. Не логично? Это же сказка!
Короче, потрясающий фильм, который отпечатается в вашей памяти на долго, а половина сцен точно превратится в число любимых (мои любимые: разборка с «хозяевами дороги» в кафе в начале фильма, разборки в баре байкеров, пение чернокожих парней в автобусе, выяснение любовных отношений под дождем и битва в конце фильма на кирках).
Сказка о Томми и Элен. Том ушел в армию, а Элен стала всенародно любимой рок-звездой. Теперь у Элен своя жизнь, она встречается с хлюпиком-продюсером Билли, а Том скромно держится в стороне. Но одно событие меняет все планы нашей троицы: свирепый главарь банды местных байкеров похищает девушку прямо с концерта…
Он — Том, персонаж для боевика восьмидесятых и американского экшена вообще, самый тривиальный. Крутой парень с тёмным прошлым и туманным будущим. В одной руке дробовик, в другой обворожительная красавица Дайан Лэйн. Том говорит мало и только по делу, стреляет метко, умён, но всё равно проблемы решает самым лёгким способом: если не пуля в лоб, то киркой по голове обидчика своей пассии. Чем не герой? Актёр Майкл Паре, в роли Тома Коди выглядит убедительно, а больше и добавить нечего.
Есть герой, значит должен быть и злодей. Персонажи фильма разные как чёрное и белое. И одеваются они соответственно: на одном белая рубашка, другой всё время ходит в ужасно смешном чёрном костюме из латекса, похоже купленном суровым главарём байкеров на распродаже в секс-шопе. Опереточный злодей в лице Уиллема Дефо скорее умиляет, чем пугает. Может быть, это просчёт Уолтера Хилла? Плохой парень получился у Уиллема Дефо схематичным, лишённым всякой изюминки злодеем, что немного огорчает, ведь бандитов, мошенников и прочих маргинальных личностей он всегда превосходно умел играть.
Сама по себе лента «Улицы в огне» вряд ли может претендовать на какую-то сюжетную оригинальность. Количество кино-штампов на единицу времени зашкаливает и с этим ничего нельзя поделать. Диалоги чересчур просты, второстепенные герои однотипны, а сам сценарий умещается в паре коротеньких предложений.
Спецэффекты выполнены качественно, но вполне обыденно для восьмидесятых: машины переворачиваются по всем правилам каскадёрских трюков Голливуда, дорогие мотоциклы красиво взрываются от одного попадания в бензобак. Однако, сцены эти, оператором Эндрю Ласло, отсняты очень профессионально и динамично.
При всей ужасающей сюжетной клюкве, в картине Уолтера Хилла есть то, что высоко приподнимает «Улицы в огне» над другими фильмами того же жанра. Музыка. Прекрасный, заводной гитарный саундтрек Рая Кудера — это то, за что можно простить «Улицам…» все крупные и мелкие огрехи.
«Улицы в огне» и боевик и мюзикл. И во втором качестве он приглянулся мне гораздо больше. Музыкальные номера красивы, элегантны и точны. В чём нельзя отказать Уолтеру Хиллу — так это в умении включать в фильм композиции таким образом, чтобы появление на несколько минут поющих и танцующих героев картины не отвлекало зрителя от сюжетной линии.
Композиции пятидесятых в обработке восьмидесятых, от великолепного музыканта, способного творить и экспериментировать в самых разных жанрах превосходно гармонируют с общей ретро-футуристической атмосферой «Улиц в огне». Постепенно, всё больше вникая в творчество Рая Кудера, я удивлялся и продолжаю удивляться его способности к постоянному поиску новых путей в музыке, самосовершенствованию, экспериментированию с множеством самых разнообразных жанров и направлений, нетривиальному подходу ко всему, что он делает.
Музыка «Улиц в огне» в своём роде эталонна — это безупречное сочетание техничной игры на слайд-гитаре с песнями, давно ставшими классикой рок-н-ролла. А всё вместе — зубодробительная смесь наивного сюжета и бесперебойного драйва, надолго сохраняющего острое ощущение свободы от самого эстетского боевика.
Банда мотоциклистов похищает прямо посреди выступления певицу Эллен Эйм. Ее менеджер и по совместительству ухажер готов заплатить деньги тем, кто поможет вернуть его звездочку. За это нелегкое дельце берется бывший любовник Эллен — Том Коди.
Странный, очень странный фильм. Уолтер Хилл умудрился в него напихать чего только можно — и антиутопию, и рок-н-ролл, и отсылки к вестернам и прочее прочее. В итоге получилась каша, которая придется по вкусу по большей части ценителям отдельных категорий жанров.
Сюжет как таковой отдает явным трешем и не блещет особой интригой. Большее внимание уделяется стилизации и атмосфере, а тогда еще малоизвестные актеры не особо и стараются играть. Дефо внешним видом похож на его героя, только молодого из «Тени вампира». Дайан Лэйн вообще не узнал сначала. из музыкальных номеров понравились как раз те, что исполняет героиня Лэйн.
Фильм, с одной стороны, завораживает. Завораживает потрясающей музыкой, прекрасно подобранным саундтреком. И в первую очередь он для тех, кто не может равнодушно пройти мимо слогана «сказка в стиле рок-н-ролл». Так здорово передана атмосфера концертов, с первых минут сразу попадаешь туда, в толпу зрителей, где за стенами клуба 80-е, а на сцене обворожительно поет местная рок-звезда. А помимо этого неоднократно за время просмотра посещает мысль о мастерстве оператора. Так удачно порой выстроены кадры и подобраны ракурсы, что и так красивая сцена становится еще более запоминающейся. Это и пустынный ночной город, индустриальные районы, неоновые вывески реклам и десятки байкеров, выезжающих в замедленной съемке из-за угла. Такое во всем особое мрачное очарование.
Вот с сюжетом сложнее. Понятно, что он стар как мир. Но тут и с воплощением далеко не все гладко. Диалоги зачастую не отличаются содержательностью, а поступки героев откровенно поражают полным отсутствием логики, и все это выглядит скорее как пародия на боевик. Но раз уж фильм заявлен как сказка, а точнее басня, то и воспринимать его, вероятно, надо соответствующе, а на правдоподобность, видимо, никто претендовать и не собирался.
Но все-таки плюсы перевешивают минусы, и фильм оставляет приятное, светлое впечатление. Такое получилось доброе, легкое кино давно ушедшей эпохи, в котором рок-н-ролл однозначно жив.
Яркий представитель советского видеосалонного хита. Запоминающиеся герои, динамичный сюжет, громкая музыка и сюжетный всеобщий хаос. Сейчас трудно давать какую-то объективную оценку, а раньше фильм смотрелся на ура.
Режиссёр Уолтер Хилл вознамерился вернуться в большую лигу с картиной «Святой Винсент» — St. Vincent, центральная роль в которой будет отведена Микки Рурку. Фильм станет его первой масштабной работой в после тюремного триллера «Обсуждению не подлежит» в 2002 году. Единственное, что может помешать осуществлению проекта, так это чрезмерная занятость актёра после нового взлета его карьеры. (...)
