Психологическая драма «Парижанка» легендарный немой фильм о нравах высшего общества, в котором Чарли Чаплин продемонстрировал целый набор новых выразительных средств, совершенно неожиданных для кино того времени. Критикам этот фильм Чаплина очень понравился, но зрители, влюбленные в Маленького Бродягу, отнеслись к нему с прохладцей.
Только по прошествии многих лет стало очевидно, что гений Чаплина распространяется далеко за пределы образа Бродяги Чарли. Фильм «Парижанка», направленный против ханжества и аморальности современного общества, оказал огромное влияние на многих режиссеров мелодрам о жизни высшего света.
Без сомнений всеми признаётся комедийный талант гения немого кино Чарли Чаплина. Здесь же ко всеобщему удивлению нам показана очень сильная драма, которую можно назвать революционной для кино того времени. Так же здесь не появляется сам Чаплин, если не учитывать маленького эпизода в начале, где даже его лицо зритель не успевает разглядеть.
Потрясающая идея фильма очень тонко реализована. На суд зрителя представлен жестокий и в чём-то аморальный мир высшего общества. Браки по расчёту, предательство, а так же нескромные забавы господ — вот то, что скрывается за внешней красотой и беззаботность. Всё это очень чётко прописано в фильме. Невероятным для современного зрителя может показаться обилие курильщиков, поскольку курят в фильме все и всюду.
Великолепная игра актёров, прекрасно справившихся со своими ролями. Во всём: движении глаз, лёгких полужестах, мимике — читаются искренние эмоции героев. Всё это сопровождается красивой музыкой, создающей настрой и держащей всех в постоянном напряжении в особо острых моментах.
Один из тех фильмов, принадлежащих классике кинематографа, который нужно увидеть.
Случайно наткнулась на этот фильм, смотреть начала с середины и не могла оторваться. Трудно поверить, что фильм был снят почти сто лет назад — настолько он мне показался современным, отсутствие звука не вызывало никаких трудностей понимания и восприятия.
Игра актеров была настолько хороша, без каких либо заламываний рук, перебора с эмоциями, которыми иногда, на мой взгляд, грешат немые фильмы. Конечно же, фильм был снят гением кино — Чарли Чаплиным. В очередной раз снимаю шляпу перед ним. Честное слово, я бы купила этот фильм в свою коллекцию, чтобы пересматривать его впоследствии не один раз.
Вот так начинался новый период творчества великого и талантливого, актера и режиссера, комика и трагика Чарли Чаплина. Он оставил позади много разнообразных фарсовых комедий, драматических комедий и социальных драм. Основав свою собственную киностудию, он начал снимать самобытные и уникальные фильмы о простой жизни, о проблемах повседневности, о трагической любви и простом человеческом счастье. Эта кинокартина является знаковой, потому что в ней не остается места для веселья и смеха, невероятных трюков и проделок бродяги-оптимиста. Зато здесь показана невыносимая трагедия жизни одной единственной женщины, чьи переживание не оставят равнодушным зрителя.
«Уведи эту женщину из нашего дома.»
Фильм целиком и полностью посвящен прекрасной Эдне Пурвинс. Она восхитительно играет свою героиню Мари Сен-Клер. Ее глаза с самого начала говорят громче любых слов. В них можно прочесть горе, утрату, невыносимое одиночество и любовь к тому единственному, но потерянному в далеком прошлом. Персонаж Мари воплощает человека, которому ужасно однажды повезло. Привыкшая жить взаперти, вдруг оказалась в самом центре светской жизни. В роскошных нарядах она таит свою грусть, ведь никакое богатство не может подарить истинное счастье.
Больше всего в кинокартине шокирует отношение общества и ее родного отца к ней. Все ее осуждают, но так и не пытаются помочь. И ей всю жизнь приходится выбирать между двух зол, покуда она не получает шанс все исправить. Чарли, создавая данный образ, соединил в Мари тонкую ранимую душу и внешнюю силу, что помогает ей защищать себя.
Художник Жан играет очень важную роль в жизни Мари. Он ее безумно любит, но волей судьбы они так и не могут обрести счастье вдвоем. Актер Карл Миллер играет превосходно. Он каждым своим поступком показывает насколько дорога ему прекрасная Мари. Его душевные страдания вызывают глубокое сочувствие. Но даже в самые отчаянные моменты он остается красивым и талантливым.
Чарли Чаплин рассказал одну из самых грустных историй, относительно счастливый финал которой все равно кажется невыносимо трагическим. Чарли не играет в этом фильме, но в каждой сцене чувствуется, что это его творение, созданное с таким трепетом и желанием показать совершенно новую историю, которая останется в сердце зрителя.
Кинокартина раскрыла кроме главной трагедии одной женщины, еще и проблемы взаимоотношений родителей строгих нравов и более открытых детей. А любовь персонажей как будто сошла со страниц Шекспировских пьес.
Большинство сцен шокирует своей атмосферой, и это ощущение вызвано отнюдь не тем, что фильм черно-белый. Самой яркой сценой для меня навсегда останется тот момент, когда мать художника возненавидела Мари и цепочка злосчастных последствий.
Увы, но фортуна любит улыбаться лишь наполовину. И нам дается выбор определить для себя, что же сделает нас более счастливыми — любовь и бедность или же бесчувственность и богатство.
Умные люди говорят, что режиссеры в основном снимают фильмы для себя. И иногда для обыкновенных людей. Я не знаю, может это действительно так. Я хочу рассказать немного об одном фильме Чарли Чаплина. Этот фильм он снял не для себя, этот фильм он снял не для обыкновенных людей. Этот фильм он снял для одной актрисы, которую всегда любил и уважал. Этот фильм называется…
ПАРИЖАНКА (я люблю этот фильм)
Сразу хочу сказать, я не буду писать, что этот фильм отличается от других картин Чарли Чаплина. Я считаю, это ведь не главное отличается он от других фильмов гения или нет. Самое главное, какой фильм внутри. А внутри ПАРИЖАНКА очень сильная картина. Очень сильная драма о жизни. Это одна из самых моих любимых драм 1920-ых годов.
Я считаю, что эта картина одна из самых влиятельных в кинематографе. Этот фильм сейчас везде. Просто мы это не замечаем. А если приглядеться, то сразу видно, откуда растут ноги из многих современных фильмов. Например, фильм ДЬЯВОЛ НОСИТ ПРАДА. Действительно забавно. Чаплин не был бы гением, если бы не смотрел так далеко вперед.
Эдна Пурвинс великая актриса из немого кинематографа. Актриса, которую очень сильно любил Чаплин. В-принципе если так подумать, то фильм ПАРИЖАНКА, это ее бенефис. Я очень рад, что Чарли подарил ей такой прекрасный фильм. А Эдна сыграла наверно свою лучшую роль в карьере.
Конечно, помимо Пурвинс в этом фильме играет очень много талантливых актеров. Они все молодцы. Генри Бергман вообще мой любимчик. Но отдельно я хотел бы отметить актера по имени Адольф Менжу. Этот актер получил блестящую роль в 1923 году. А спустя несколько лет, он выступал против Чаплина. Когда того обвинили в коммунизме.
Теперь я понимаю, почему Чарли был гением. Жизнь действительно ужасна, когда ты живешь на верху, но абсолютно один. Мои слова подтверждает гениальный фильм 1923 года ПАРИЖАНКА. Посмотрите его, это ведь нестареющая классика.
"Парижанка» — довольно-таки серьёзный, выполненный в особом, нетрадиционном чаплиновском стиле, кинофильм. Хотя, в нём и проскальзывают видимые нотки юмора, иронии, а порой — даже и сарказма, даже и без того, просто очень интересно смотреть картину, которая была снята под руководством всеми известного Маленького бродяги — того самого Чарли Чаплина, который смешил, смешит и ещё не раз рассмешит людей своими ролями и поступками. Да, но этот фильм куда более напряжённее и сосредоточеннее — даже если и происходят согласно сюжету какие-то перепалки, интриги, и, как следствие, суматоха и неразбериха, всё это целиком и полностью пронизано смыслом и подоплёкой эдакой поддевки Чаплина в сторону верхов общества.
Да и действительно — разгул, гулянки, непристойные вечеринки — и всё-то при бедности, нищете всех вокруг, — это действительно резко и контрастно. Подумать только — по одну сторону здания, в уютном и тёплом помещении — смех и шутки, вино рекою льётся, а по другую — нищие, бедные люди, которые ищут хоть какие-то средства для существования. Что примечательно, так это акцент Чаплина на примере милой девушки, которая начала нежиться в обманчивых лучах и гостеприимности того окружения, среди кавалеров и дам, и дня которые прожить не могут без сплетен, интрижек и случайных связей. Так та самая девушка, о которой и гласит название фильма, всё-таки начала понимать, окончательно осознавать, что для неё важнее — любовь, чистая и искренняя любовь и жизнь в трущобах, или… постоянная смена мужчин, женихов, кружение в этом, якобы интеллигентном и ярком мире богатых. Она колеблется, но сердце ей подсказывает, что и как нужно сделать.
А вот её жених, простой бедный малый, который ничуть не искушается богатствами и не стесняется своего положения, желает руки этой дамы, которая прежде даже сбегала из дому, дабы быть вместе с этим молодым человеком. Всё настолько просто и объяснимо, но в то же время, так сложно и неохватно, что, порой, хочется только рыдать, паниковать и винить судьбу во всех бедах. Однако, можно взять всё в свои руки, что и пытается, вообщем-то, сделать юный кавалер…
К сожалению, или к счастью, но данная картина довольно трагична, хотя и имеет намёк на счастливое окончание истории. Чаплин здесь показал, что, а главное, каким образом может произойти в силу беспечности, легкомыслия и прочего вольного поведения, которому есть место в сердцах и умах некоторых людей и по сей день. Вот лично я поражаюсь дальновидности, прозорливости, если хотите, Чарльза Спенсера Чаплина — мало того, в эпоху немого кино снять такой внушающий доверие и навевающий не одну тяжкую думу, кинофильм, да ещё, спустя вот уже более 80 лет, предугадать, что не только проблема социального расслоения, неравенства, будет преобладать и в наше время, пусть и не в такой ярко выраженной форме, но и проблема, касающаяся общественного сознания, менталитета не отдельно взятого народа или страны, а мира в целом!..
«Парижанка» была, есть и остаётся одним из великих творений Чарльза Чаплина, даже, стоит ещё раз напомнить, хотя он и не играет в этой картине, а является её режиссёром, сценаристом и продюсером. Несомненно, это шедевр, бесспорно, это уже классика. Однако, стоит отдавать уважение как этому Великому человеку, так и его творчеству, знакомясь и просматривая его фильмы. Пусть нет звука, пусть субтитры оглашают подробный ход мыслей и действий персонажей — а ведь многое понятно и без слов — благодаря мимике и самим поступкам главных героев, да, пусть, в конце-концов, будет преобладать чёрно-белая картинка. Главное не в этом, главное — в смысле, и Чаплин не раз это показывал и доказывал нам, простым людям, простым зрителям и ещё многим другим лицам, начиная от чиновников и заканчивая духовными санами…
Несомненно, перед нами — шедевр, поэтому только высший балл, не иначе!..
Время делает близких людей чужими и условности не дают выхода истинным чувствам
Обращение к зрителям:
Я должен предупредить, что в этом фильме я не снимаюсь. Это первая полнометражная драма, которую я написал и поставил.
Чарльз Чаплин
Эти слова мы видим в самом начале сего фильма. Посмотрев его, я сделал вывод, что он совершенно не похож на те, в которых играет сам Чаплин. Тут очень мало юмора, а большой уклон сделан на драматическую основу сюжета. Признаюсь честно, что поначалу мне фильм не понравился, но так как я не имею привычки бросать просмотр по средине, все же решил досмотреть его до конца.
В центре сюжета мы видим классический любовный треугольник и ставшая очень популярной в современном кино ситуация «поссорились — помирились — опять поссорились». Банально? Я бы тоже так сказал, насмотревшись такого во многих романтических фильмах. Но не стоит забывать в каком году был снят этот фильм, а именно в 1923.
А вот концовка банальной не выглядит даже для современности. Я всегда думал, какой бы фильм не был, финал его может стократ изменить, и это мое наблюдение в полной мере можно применить в данном случае. Тут концовка очень драматична и трогательна, что вызывает большое уважение создателям фильма, а особенно, Чарли Чаплину.
Следуя из вышесказанного, я не могу поставить ничего иного как.
