Вторая часть задуманного Вимом Вендерсом киноальманаха «На 10 минут старше: виолончель» получилась в целом более удачной, чем «Труба». Новая партия творцов, оставивших свои белоснежные автографы в истории альманаха, отнеслась к заданию поразмышлять о скоротечности времени гораздо ответственней. Если «Труба» выглядела немного несобранной и разноголосой, то в «Виолончели», безусловно, разные голоса мастеров выстроились в правильную хоровую линейку.
Время бежит. Старый кинематограф отпускает новый кинематограф. Новый кинематограф умирает. Время бежит. Вы читаете разные слова и становитесь старше на 10 минут. А я, продолжаю писать, про свои любимые альманахи…
НА ДЕСЯТЬ МИНУТ СТАРШЕ: ВИОЛОНЧЕЛЬ (я люблю этот фильм)
Перед нами, вторая часть альманаха про время. Мое мнение, ВИОЛОНЧЕЛЬ получилась глубже и труднее чем ТРУБА. Конечно, можно сказать, что в этом виноваты режиссеры альманаха. Или просто так получилось. Мы этого никогда уже не узнаем. Время скрывает от нас — нашу жизнь. Время скрывает от нас — наш кинематограф.
Восемь режиссеров сняли разные картины. Вам они все понравятся, а вам они все не понравятся. Вы любите разный кинематограф, а я люблю один. Вы не любите кинематограф, и я его не люблю. Что это? Простые черные буквы или я умираю с каждой новой минутой. Однажды моя любимая девушка написала…
Я плыву с кинематографом, я всегда не умел плавать. Я старею на 10 минут. Кто-то берет и снимает кино. Кто-то берет пистолет в руки и снимает свое кино. А кто-то хочет любить и умирает в одиночку. Вы все горите, а ты одна сгораешь. Время. Музыка. Кино. Восемь режиссеров. Это было великолепно.
А сейчас, я назову самую сильную новеллу альманаха. Все были великолепны. Майк Фиггис, прости меня, пожалуйста, ведь ты знаешь, как я люблю твою теплую новеллу, я ее часто пересматриваю. Бернардо Бертолуччи, прости меня, пожалуйста, ты показываешь мне, одну вечную истину, я люблю ее. Фолькер Шлендорф, не надо, не грустите, ваш комар всегда останется в моем сердце…
Самую сильную новеллу в этом альманахе снял Жан-Люк Годар. Он показал смерть. Нет, вы не понимаете, он показал смерть кинематографа. Это было очень страшно, самый страшный момент во всем кинематографе. Он показал боль в ваших усталых глазах. Он показал любовь в ваших губах. Он показал слезы на ваших щеках. Он показал время. Я думал, что Годар умер. Нет, вы не понимаете, я думал, что он действительно умер как Франсуа Трюффо. А когда я зашел на его страницу, на этом сайте…
Мне еще никогда так не было плохо.
Мой любимый режиссер в этом альманахе — Жан-Люк Годар.
Итак, 8 историй известных и не очень режиссеров. Это, однозначно, будет очень интересно. Во всех случаях это будет философское размышление на тему времени без капли юмора или отклонений в эту сторону. Если, к примеру, в «Париж, я люблю тебя» многие позволяли себе подобный подход, так как тема была более вольной, то здесь все серьезнее. Самым интересным, с точки зрения познания кино здесь является знакомство со стилем каждого из режиссеров или для кого-то, кто их уже знает сравнение этих маленьких работ с крупными картинами.
Из именитых порадует Бертолуччи с его философской полноценной историей, можно даже сказать историей жизни с невероятной развязкой, здесь почти есть сюжет. Майк Фиггис снял в своем стиле — сложно, оригинально и любопытно. Годар, по-моему, создал нечто внутренне разрушающее и эмоционально страшное, в стиле документального кино с рваными вставками из разных художественных фильмов — будоражащее зрелище вышло. Самой трогательной, такой, что возьмет любого за душу простотой формы и исполнения, вышла картина режиссера по имени Jiri Menzel.
Были и странные попытки охарактеризовать время, которые могут оказаться непонятыми зрителем. У Волкера Шлендорффа получилась, пожалуй, самая интересная интерпретация времени и передача ее на экран с камерой, летающей на комаре, со странными, но все же современными героями. В общем, здесь вы найдете как полноценные работы, которые отлично смотрятся, так и попытку выразить личный взгляд по этой теме. Но сам по себе сборник получился невероятно насыщенным. Отличная работа.
Открывает проект, Вима Вендерса «На десять минут старше: Виолончель», короткометражка «История о воде» Бернардо Бертолуччи. С первых минут погружаешься в какое-то действо под названием «Магия кино», созданный метром мирового кинематографа. Очень простая и в тоже время тонкая современная история, которая заставляет задуматься о жизни как о временной категории. Многие люди проходят мимо горнего мира даже не пытаясь заметить его.
Майк Фиггис «О времени 2». Интересный эпизод, снятый в нетрадиционной манере, с применением, так называемого, полиэкрана (в данном случае разбитие экрана на четыре части). Зритель воспринимает каждый видеопоток по-своему и где-то частично, дополняя свое восприятие чередующимся звуком из разных частей видеоряда, что в конечном итоге приводит к общему осмыслению главной авторской идеи. А главная идея всего проекта — время.
Иржи Менцель «Один миг». Снят эпизод в стиле немого кино. Невероятно чувствительная работа чешского режиссера. Как никогда показано скоротечность нашей жизни и воспоминания остаются самые яркие, будь то плохие или хорошие. Торопитесь насладиться жизнью. Гениальная вещь.
Иштван Сабо «Десять минут спустя». Что нас отделяет от праздничного предвкушения радости до вероятно трагедии всей своей жизни? Всего каких-нибудь десять минут. Короткометражка венгерского режиссера пропитана динамикой трагедии.
Клер Дени «В сторону Нанси». О чем можно поговорить в дороге за десять минут? Или о чем думать, наслаждаясь природой из окна поезда за тот же период времени? По-моему очень четко показано, представительницей французского авторского кино, восприятие разными людьми временного отрезка.
Фолькер Шлендорф «Озарение». Голос за кадром говорит о времени как о философской категории. А на экране царит обычная жизнь. Фолькер Шлендорф — немецкий режиссер, представитель нового кино германии, снявший, в свое время, гениальную картину «Жестяной барабан» — решил лишний раз напомнить зрителю о бренности жизни.
Майкл Редфорд «Помешанный на звездах». Режиссер из Великобритании снял свой эпизод о далеком будущем, где временные грани настолько стираются, что искажается мировосприятие в традиционном понимании.
Жан-Люк Годар «Во тьме времени». В своей десятиминутке великий французский режиссер показал все то, что его волновало, волнует и всегда будет волновать на всем протяжении творческого пути. Эпизод составлен с помощью нарезки несколькосекундных видеороликов под цитатами — последние минуты молодости, мужества, мысли, памяти, любви…
Вообще весь проект Вима Вендерса получился гармонично целостным по отношению к заданной теме — ВРЕМЯ.
«Десять минут — это всего лишь короткий промежуток времени.
Десять минут…Ваша жизнь не намного дольше…"
Собрались как-то восемь классиков кинематографа под руководством режиссера Вима Вендерса и решили помериться талантом: у кого больше. Никаких ограничений, лишь одно условие: уложиться в 10 минут.
Фильм «На десять минут старше» — международный проект, собравший принципиально разных режиссеров (с разным стилем, разных возрастов и национальностей), каждому из которых было предложено представить собственное видение одной заданной темы — темы времени. Так появились «История о воде» Бернардо Бертолуччи, «Один миг» Иржи Мензеля, «10 минут спустя» Иштвана Сабо, «Поезд на Нэнси» Клер Дени, «Озарение» Фолькера Шлендорфа. И самые яркие, на мой взгляд, сюжеты: «О времени 2» Майка Фиггиса — четыре экрана, три периода, но одна жизнь; «Помешанный на звездах» Майкла Рэдфорда,- космический корабль, временная петля, 2086 год, тело состарилось на 10 минут, Земля и люди, живущие на ней,- на 80 лет, биение сердца, звучащее сквозь фильм; «Во тьме времени» Жан-Люка Годара — короткие истории, объединенные названием «Последняя минута…»: отрывки «Короля Лира», детективов 60-х годов, распятия Христа, документальных фильмов времен второй мировой и др.
Что можно сделать за 10 минут? Выпить чашку кофе, выкурить сигарету, списать домашку?! А можно пережить целую жизнь, испытать все существующие на земле чувства и покорить четвертое, самое загадочное, измерение под завораживающий аккомпанемент виолончели…
