Лента рассказывает о нелегких буднях крупного продюсера, пытающегося закончить съемки многострадальной ленты. Голливуд — место не для слабаков, и в этом ему в очередной раз придется убедиться на собственной шкуре…
Оригинальный слоган фильма «В Голливуде каждый может услышать твой крик» обыгрывает известный слоган «Чужих» (1979): «В космосе никто не услышит твой крик».
Фильм является экранизацией мемуаров продюсера Арта Линсона «Что случилось? Горькие голливудские истории с линии фронта» (What Just Happened? Bitter Hollywood Tales From the Front Line).
Умное, правильное, тонкое, смешное, задаваемое вопросы кино о собственно кинопроизводстве и ближайшем окружении. Это не сатира, а просто констатация того, как оно есть, возможность задуматься о голливудской системе и ее правилах. Все выполнено просто с блеском, Барри не подвел, сотворив очередной шедевр.
Я не говорю об актерах, потому что их занятие довольно легкое, но Брюс Уиллис с огромной бородой — это круто!
Хороший режиссёр, хороший продюссер, хорошие актёры объединились и сняли кино о себе: хороших, любимых, но уставших от дрязг, интриг и самих себя.
Не скажу дурного слова: замысел удался. Наверное, будь я американцем или киномагнатом — я оценил бы его ещё полнее, но как-то не затянула эта история. Наверное потому, что взявшись за много раз поднимавшуюся тему, создатели фильма очень увлеклись сами собой, забыв о зрителе. Получился не фильм для широкого проката, а этаких междусобойчик, капустник «для тех кто понимает». Помните хотя бы «Симону» с Пачино? Фильм на ту же тему, но насколько интереснее и изящнее он был решён? А плутовство с тем же Де Ниро и Хоффманом? Кино!
На сей раз что-то не сработало. Получился то ли плач продюсера, то ли популярный рассказ о профессии. Героя не жалко, как не жалко сидящего на бордюре пьяного в дорогом костюме: ничего с ним не сделается. Всё точно, правильно, добротно, но без изюминки, без души.
Гротескная инсценировка голливудской жизни изнутри, моментами перерастающая в полный фарс. При просмотре возникает ощущение постоянного стеба над зрителем, но довольно милого и всецело положительного.
Де Ниро играет обычного кинопродюсера Бена, на жизненном примере которого показано, что процесс создания и продвижения фильма — дело кропотливое и окруженное непредвиденными обстоятельствами. В череде встреч, презентаций, кастингов и прочих атрибутов Голливуда на благоустройство личной жизни у Бена времени не хватает. Его второй брак трещит по швам, и даже семейный психолог не видит причин, способных воссоединить супружескую пару. Несмотря на это, Бен не против провести ночь с очередной несостоявшейся звездой, а его жена в исполнении Робин Райт Пенн тоже не промах, — постоянно оставляет поводы для ревности. Запланированная постельная сцена, в которой персонаж де Ниро даже оголился до семейных трусов, по нелепой случайности лишь усугубляет положение дел и заставляет супругов искать новые компромиссы для сохранения семьи.
Зарисовки из жизни голливудского кинопродюсера не были бы такими занимательными, если бы не появление на экране Шона Пена и Брюса Уиллиса. Известные актеры воплощают в фильме самих себя, так называемая роль камео. Если поведение Шона Пенна в кадре подвержено логическим действиям, то назвать Уиллиса естественным и вполне адекватным язык не поворачивается. Актер постебался над собой по полной, раздул прихоти голливудской звезды до фарса невероятных размеров. И посмотреть на это стоит, как и на самого Уиллиса с приличной бородой, смахивающего на раввина.
«Однажды в Голливуде» берет в первую очередь хорошим актерским ансамблем, а то, что картина не претендует на кинонаграды, ее достоинств не омрачает. После просмотра зритель сам для себя сделает выводы, что своего рода пасквиль не такой уж поверхностный, каковым кажется, и в каждой шутке есть только доля шутки.
Процесс по выносу «порочного» сора из голливудской киноизбы в последнее время начал приобретать прямо-таки промышленные масштабы. Давеча как Бен Стиллер в совсем уж искрометной форме сострил о недалекости обитателей Фабрики грез, как тут и Роберт Вайде на пару с Саймоном Пеггом попытались выставить в неглиже всю подноготную американского шоу-бизнеса, правда, скатившись в итоге к банальному ромкому, но это уже не столь так важно. Ведь причины столь ярого бичевания заскорузлых звездных нравов так и остались известны только самим бичующим, сумевшим лишь таким образом проинформировать инфантильную часть кинообщественности о том, что мол, не все так спокойно и радужно в Датском королевстве, как преподносят это вам по «ящику».
Барри Левинсон же, взявшийся экранизировать мемуарные излияния именитого продюсера Арта Линсона, рассказавшего о своем нелегком житье-бытье на голливудском кинопоприще, в своей новой ленте не стал особо заморачиваться с проблемами донесения до зрительских умов каких-то особенных посылов о не безгрешности киноиндустрии. Поэтому их-то здесь и нет. Все, что хотел сделать Барри — это дать смачного пинка по лощеному заду Голливуда.
Будни Бена расписаны по минутам. С утра нужно заехать к своей «бывшей» проведать детей, в обед — обсудить на студии провальный тест-просмотр новой ленты, вечером же в который раз уговаривать Брюса Уиллиса наконец-то сбрить его треклятые заросли на лице. И так изо дня в день…А кто сказал, что продюсерская жизнь легка? Экзистенциальная трагикомедия о запутавшемся в собственных мыслях голливудском продюсере, пытающемся везде поспеть и все сделать так, как нужно сродни воспетой Янковским младшим «глянцевой» трагедии «В движении» о мятущемся представителе московского бомонда. Бен, как собственно и Саша Гурьев, есть классический образчик среднестатистического лузера нашего времени. Лузера с неустроенной личной жизнью и безумной работой как панацеей от душевных мук, трагедия существования которого зиждется на отсутствии выхода из сего порочного круга. Левинсон не стал с циничной дотошностью разжевывать суть «подводных камней» внутреннего мира своего героя, ограничившись в этом деле лишь многозначительными взглядами и постной миной Роберта Де Ниро.
Режиссера куда больше интересовала абсурдная действительность Бена, целиком состоящая не столько из людей, сколько из карикатурных фриков его окружающих. Начиная от эксцентричного режиссера-торчка, давящегося за любую вырезанную сцену из его «киношедевра» и заканчивая на подсевшим на антидепрессанты невротичном агенте чрезмерно взбалмошной кинозвезды — каждый персонаж ленты являет собой собирательный образ всевозможных страстей и пороков, гложущих с утра пораньше любого живого человека. Левинсон в своеобразной манере делает из своей картины фактически документальное кино, уравнивая между собой кинематографические аллюзии и серую действительность сущего и, в итоге, срывая-таки бархатную ширму тайны голливудского кинематографа, скрывавшую до сель от любопытствующих глаз свои рабочие механизмы и, собственно, главный секрет о том, за счет чьих мучений готовый фильм попадает в мультиплексы. Однообразные будни меланхоличного продюсера, рефлексирующего под не менее меланхоличный саундтрек из своей собственной картины — Барри с первых же экранных минут, минуя пафосную прелюдию, с ходу окунает зрителя в мир тоскливой правды голливудской жизни по-ту-сторону-голубого-экрана, сатирически ломая вот уже в который раз «ломанный» миф о фривольной беззаботности существования заокеанских «небожителей». И как режиссер вообще умудрился достать средства для этого фильма?
Что же, Левинсон снова подтверждает свое заслуженное реноме тонкого сатирика, вволю покуражившись над святая святых своей «альма-матер» — продюсерской братией, и из рук вон плохого бухгалтера — «Однажды в Голливуде» у себя в Штатах еле отбила 25-тую часть своего бюджета. А ведь Барри еще со времен провального проката своей позапрошлогодней комедии «Человека года» должен был раз и навсегда уяснить горькую правду о том, что Голливуд особо шутить не любит. А уж тем более над собой.
Обнажение самого великого Кино-механизма. Hollywood — жесткое место. Как только, дашь слабину, он тебя опрокинет и выплюнет.
Как по мне так у создателей высмеивание получилось хорошо. ..
Что этот актер, не желающий никому подчиняться и менять свой внешний вид. Брюс скорей играл человека со своим положением в мире, звезду первой величины, чем себя настоящего. Персонаж получился яркий и комедийный.
Что крэзи-режиссер сходящий с ума, плачущий и психующий от того, что его концовка, его творческое детище не устраивает людей сверху. Нужно отметить убедительную игру Майкла Уинкотта.
Сценарист Скотт-Стенли со своей запавшей в память фразой «Я несчастлив, Бен … я несчастлив»
Агент Джек МакДонах, не выдержавший всего этого и убивший себя.
И главный герой — Беспокойный продюсер Бен в исполнении Де Ниро, вынужденный метаться из огня в полымя, уговаривать строптивого сбрить бороду со знаменитой рожи, уговорить сумасшедшего переделать конец фильма, уладить личную жизнь вместе с ситуацией со студийными боссами и наконец выжить в этом чокнутом месте.
И каждый из них, по сути, несчастлив.
Ни один актер не испортил роль, не мозолил глаза и не раздражал.
Эта картина не произведет большого впечатления на широкого зрителя. Но заинтересует, желающих увидеть, что же там за кулисами.
И все-таки ненужно забывать, что это траги-комедия, высмеивающая подобно карикатуре жизнь внутри Голливуда, но не отображающая ее в чистом виде. Не все там, так плохо.
Безусловно хороший фильм, стоящий просмотра. Основная тема фильма- жизнь внутри Голливуда. А хороша она или нет, уже решать нам, зрителям. Вспомнить хотя бы ту речь Уиллиса на похоронах(напишу только начало): «Брюс, мальчик мой…» Уже о многом говорит, не правда ли?
Еще хотел бы отвлечься на героев фильма, в особенности героя Де Ниро. Его герой- представление типичного голливудского продюсера: хитрого, безвольного, двуличного. Просмотрев фильм, я задумался, сколько на самом деле таких людей среди нас, и не обязательно продюсеров.
Ну и конечно хорошая игра актеров, в особенности Брюса.
Существуют фильмы, которые совершенно точно требуют определенного настроя. Если ты включаешь Гая Ричи. Ты готова напрягать мозг, чтобы не запутаться в истории и уловить суть, если Вуди Аллена, то набираешься спокойствия и воспринимаешь тонкий юмор и т. д. Я уверена, что неподготовленный зритель может не сразу понять, какой реакции, какого отклика ждет от него автор, разбеситься и выключить, упустив, возможно, очень приятные минуты.
Как подготовить себя к «Однажды в Голливуде» я не знала, но и не предполагала ничего серьезного. Поэтому в буквальном смысле уснула в середине. Когда проснулся и отнесла в стирку простыни, на которые растаяло мое мороженое, пока я спала, я попыталась понять, как же так получилось, что фильм, в котором снимаются ДеНиро, Пенн, … и даже Брюс Борода оказался настолько скучным и непреподъемным.
Де Ниро все едет и едет куда-то, говорит и говорит. Ничего не происходит.
Но когда я села за этот фильм во второй раз, я поняла, что первая его половина была вроде испытания на преданного зрителя. И когда события завертелись вокруг бороды, стало по-настоящему смешно, стала переживать и волноваться. Какие мелочи могут волновать людей, делающих большое дело! Какой культ личности мы создаем вокруг звезд мирового масштаба и как они этим, возможно, пользуются.
И пусть финал оказался предсказуемым, от картины я получила огромное удовольствие. Потому что настроилась на эти иронические детали, вроде лысого человека, зарабатывающего рекламой.
Но не думаю, что я ещё раз готова выдержать первую половину этой картины.
Роберт Де Ниро прекрасен. Талант этого человека может вытащить любой фильм.
Хотя посмотрев это кино, я толком не поняла, понравилось оно мне или нет, — я была словно заворожена Де Ниро. Смотрела только на него, переживала за его героя, усмехалась казусным ситуациям с ним, да и признаться, толком не видела никого другого.
Главный герой фильма продюсер Бен — человек своего времени и своего места. Он умеет делать свою работу. Он любит своих детей. Он посещает психотерапевта вместе с бывшей женой. Он ходит на похороны к коллеге-самоубийце. Он умеет успокоить наркомана-режиссера и заставить его переделать финал провального фильма. Он хочет, чтобы всем было хорошо.
Вот только о нем никто не думает. Ему тяжело, сложно, он не может противостоять в одиночку всем трудностям. Он «всего лишь продюсер, всего лишь майонез в дешевом сендвиче» (с)
Фильм размеренно показывает нам жизнь этого человека со всеми ее перипетиями. Одна неделя — один человек, сотни проблем — одно решение.
Нет, может быть, Роберт Де Ниро и не вытащил весь фильм на себе, но ведь — там был еще кое-кто :)
Брюс Уиллис в роли самого себя (?!) — о, такого гротеска я давно не видела. Он устроил разгром в павильоне съемочной площадки из-за того, что продюсер потребовал сбрить «бороду Санта-Клауса» и привести свое лицо в соответствие со статусом суперзвезды :) Уиллис выглядел как сумасшедший параноик, обзывал всех ублюдками и бросался стульями :) Наотрез отказывался сбрить бороду…
Шон Пенн в эпизодической роли (тоже играет самого себя) — фильм внутри фильма — раз 5 убит и катится по склону, а затем терпеливо позволяет собаке вылизывать его лицо.
Джон Туртурро — просто несчастливый человек, агент, замученный своими клиентами.
Майкл Уинкотт - сумасшедший гаденыш, поглумившийся над всей коммерциализацией кинематографа.
Неплохо прорисованные образы, пускай и не слишком яркие. Да и финал не сказать чтобы совсем предсказуемый, но оставляет место для шага в сторону — или минуточку для того, чтобы задуматься, так ли уж сладка голливудская жизнь.
Все привыкли видеть продюсеров в виде бездушных людей, которые охотятся только за деньгами и славой. Но в этом фильме показывается насколько сложна и ответственна эта работа. Не даром же, когда какой нибудь фильм получает награду «лучший фильм», то награду получает именно продюсер.
В фильме показывают, как главный герой-продюсер (в великолепном исполнении Роберта Де Ниро) «борется» со всеми. С руководителями студии, режиссерами и вконец оборзевшими актерами. Среди которых явно выделяется Брюс Уиллис, которому все не нравится и он даже не хочет сбривать свою бороду. Кстати, в какой-то момент просмотра этого фильма, мне показалось, что борода Брюса Уиллиса — это центр сюжета всего фильма! Так же продюсер уделяет время своей личной жизни. Например, посещение психолога вместе с бывшей женой, для того, чтобы они окончательно расстались.
В итоге мы видим кучу сюжетных линий про жизнь этого продюсера, но при просмотре этих перипетий возникает чувство скуки.
Итог: Я оценю этот фильм на 4 из 10. Этот фильм понравится тем, кому интересен сам процесс создания кино.
Еще летом этого года прошли слухи, что Шон Пенн поставит ленту «Комик» (The Comedian), но только сейчас подтвердился не только режиссер, но и имена актеров, которые примут участие в проекте. Роберт Де Ниро сыграет выходящего в тираж комедианта, чья жизнь меняется после встречи с рыжеволосой красоткой в исполнении Кристен Уиг. (...)
Что касается той вырезанной сцены из четвёртого «Терминатора»... Считается, что обнажёнка представляет женщин слишком сексуальными, но нас в кино и так выставляют именно такими, вне зависимости, показывают на экране голую грудь или нет. Если совсем честно, мне кажется, что та сцена была не к месту. (...)
175.2 тыс., 
130.8 тыс., 
