Лента рассказывает о нелегких буднях крупного продюсера, пытающегося закончить съемки многострадальной ленты. Голливуд — место не для слабаков, и в этом ему в очередной раз придется убедиться на собственной шкуре…
Оригинальный слоган фильма «В Голливуде каждый может услышать твой крик» обыгрывает известный слоган «Чужих» (1979): «В космосе никто не услышит твой крик».
Обычный (без откровений, но безусловно харизматичный) Де Ниро изображает умудрённого уставшего продюсера в среде его обитания.
Не скрою, конец был для меня неожиданным, а вот само действие весьма предсказуемо.
Самый главный плюс и одновременно минус фильма, это его посредственность. Барри Левинсон хотел показать жизнь обычного человека (пускай даже продюсера) с обычными человеческими проблемами, и это выглядит естественно спору нет, но доля юмора с которой можно было преподать этот материал достаточно скромна.
Я думаю, многие из нас, читая фамилии всемирно известных актеров, режиссеров, продюсеров и т. п. представляли себя на их месте. Еще бы, это же здорово! Тебя все знают, тебя все любят, ты постоянно появляешься на экранах телевизоров, денег ты зарабатываешь больше, чем успеваешь потратить. На всех светских тусовках тебе улыбаются и говорят всякие приятности. Одним словом, ты звезда! Согласитесь, об этом если не мечтали, то хоть раз задумывались почти все. Голливуд, Голливуд!
Фильм Барри Левинсона как раз о таком месте и о таких людях. За 104 минуты фильма мы видим и известного продюсера, и режиссера, и актера, и сценариста и т. п. Вот только видим мы их не совсем счастливыми. Возьмите любого из них и убедитесь, что живется ему не сладко.
Бен — продюсер. Мало того, что на работе все идет вверх ногами, один фильм из-за режиссера проваливается, второй на грани срыва из-за известного актера, но это, казалось бы, можно списать на рабочие будни, ведь у всех нас не всегда все идет гладко, разве что масштабы разные. А главное, что личная жизнь его не удалась, причем дважды!
Джереми — режиссер. Человек творческий. Для него какие-либо изменения в картине — это просто катастрофа. Тем более, в финале, в который каждый режиссер вкладывает все силы и душу. А ему потом просто угрожают, что заберут его картину, его детище. Да, и еще он наркоман и алкоголик!
Скотт — сценарист. В фильме его совсем немного, но одна фраза искренняя «Бен, я несчастлив… я несчастлив!» говорит сама за себя.
Брюс — актер. На первый взгляд, вроде бы все хорошо у него. Ну, звезданутая личность, капризничает и психует из-за какой-то там бороды. А можно посмотреть на это с другой стороны. Может он действительно хочет сделать что-то для себя, хотя бы просто отрастить «чертову» бороду. Но приходит кто-то вроде Бена, говорит «Сбривай!» и все тут. И это он говорит кому? Самому Брюсу Уиллису! Звездная болезнь дает о себе знать. Посещения психотерапевта тоже явно не от хорошей жизни. И анонимные алкоголики раз в неделю.
Джек МакДонах — агент. Этот вообще вышиб себе мозги!
Посмотришь на них и задумаешься, стоит ли представлять себя на их месте?
И все это обобщается зыбкостью всего положения, ради которого было потрачено столько энергии и сил. Один промах, и ты в самом углу фотографии, хотя должен был быть в центре!
После такого фильма понимаешь, что на самом деле не все так просто и красиво. Становясь знаменитым, надо быть готовым больше отдавать, чем получать. На это способны далеко не все!
Опять наши прокатчики блеснули умом — оригинальное название «What Just Happened» перевели, как «Однажды в Голливуде».
Фильм является детищем Роберта Де Ниро, который долго пробивал его в свет пытаясь найти инвесторов, но мало кто был заинтересован в подобном сотрудничестве. Но, так как Роберт Де Ниро является очень авторитетной фигурой в голливудских кругах, то студии, готовые проинвестировать его фильм, всё же нашлись, хоть и с большим трудом. А вот судя по сборам и абсолютному провалу в прокате, легко догадаться почему не один мейджор не решился взяться за подобное.
Де Ниро любят почти все, но мало кто согласился бы посмотреть этот фильм на большом экране, и дело тут скорее не в рекламе, а в том, что жанр этой картины невозможно донести до потребителя. Кино рассчитано для тех кому интересно узнать, что творится в голливудской кухне, что происходит по другую сторону от нас, зрителей. Решивших пойти на сей фильм очень небольшой процент.
Берясь за рецензирование этого фильма любой человек уважающий объективность должен спросить — какое право у меня есть, чтобы судить о достоверности и так называемой правильности фильма? Ответ очевиден — нет. А вот первоисточником этой картины является книга «Что это было?», которую написал знатный продюсер Арт Линсон, и основой которой послужили разные голливудские истории.
Таким образом у фильма есть хороший фундамент и стержень сотканный из вполне достоверных фактов, а то, что сценаристом фильма является то же Арт Линсон и вовсе не оставляет сомнений в крепкой связи с первоисточником. Но одно дело сценарий, а другое дело человек, который будет оживлять его и воплощать в реальность, и в этом плане кандидатура Барри Левинсона звучит убедительно. Но вот только, режиссёр известный по фильмам «Человек-дождя» и «Спящие» удивляет тем, что последние его фильмы не заставляют даже задаться вопросом — что это было?
Роберт Де Ниро выступил не только в роли «великого комбинатора», но и в роли главного героя этой истории. Его персонаж — Бен, типичный продюсер голливудского кино, который разъезжает от студии к студии и пытается что-то создавать, творить по-маленьку. Именно «творить по-маленьку», т. к. работа продюсера в большей степени подразумевает головную боль и обилие черновой работы, а продуктивен далеко не каждый. Он скорее не хозяин положения, а пешка в большой хаотичной игре под которой подразумевается голливудская кухня. Ведь положение современного продюсера на сегодняшний день характеризуется, как посредник между студией и режиссёром.
Порой на экране происходят довольно комичные ситуации, но это одновременно и тонкий юмор для тех кто в теме, и отражение реальности голливудских будней. Сцены с некоторыми персонажами комичны, но не удивительно, что все они являются своеобразными зарисовками из жизни, которые в своё время записал Линсон.
В отдельных эпизодах здесь мелькают Брюс Уиллис и Шон Пенн, причём в роли камео. В идеале конечно же хотелось бы увидеть всех в роли самих себя, но в таком случае получилась бы не экранизация «записок продюсера», а что-то другое. Одни из ведущих ролей в фильме играют Робин Райт Пенн, Джон Туртурро, Стэнли Туччи, но больше всех запоминается Майкл Уинкотт в роли фанатичного режиссёра, который готов в прямом смысле разбить руки в кровь, чтобы добиться у продюсеров разрешения на свою бескомпромиссную концовку фильма.
Режиссёрская работа заслуживает внимания, и у Барри Левинсона довольно хорошо получается погрузить зрителя в голливудские будни. Задача этого фильм — показать то, что происходит по ту сторону голливудской стены, а главное внимание здесь держится исключительно на персонаже Де Ниро. Результат можно оценить в двух словах — весьма успешно.
Итог: Картина с треском провалился в прокате, но кино радует оригинальностью и хорошей идеей, которая была реализована вполне убедительно и добротно. А вот Де Ниро с Линсоном вряд ли бы создали что-то неправдоподобное, т. к. они люди не понаслышке знающие все голливудские переулки, лесенки и потайные ходы.
Режиссер таких разных по тематике фильмов «Человек дождя», «Спящие» и «Человек года» Барри Левинсон в этот раз выбрал тему закулисной жизни Голливуда — Однажды в Голливуде.
Меня эта история затянула сразу же. Прекрасная актерская игра, динамичный ритм повествования, колоритные персонажи, интересный сюжет. В фильме очень хорошо показана закулисная жизнь людей, ответственных за съемку фильма: Продюсер, постоянно звонящий актерам и главам студий, непрерывно держа в ухе специальное устройство для разговора. У него большие проблемы с женой, постоянная нехватка времени на общение с дочкой — в общем, полный набор. Так же здесь есть зашуганные агенты актеров, сами зазнавшиеся актеры, фанатичный режиссер, искренне верующий в правильность своего решения по поводу концовки фильма и есть, конечно же, строжайшие главы студий, которые требуют режиссера вырезать злосчастную концовку.
Очередная вариация на тему того, как же сложно выжить в современном мире кинобизнеса. Сюжет движется вполне линейно и спокойно, но ни в коем случае не медлительно. И хотя сюжетных поворотов в фильме почти нет, за историей интересно следить, хочется узнать, чем же все это закончится. А закончится все это довольно неожиданно и что самое главное — справедливо. Но не буду вам ничего раскрывать, дабы не испортить впечатления.
Актерский состав здесь просто великолепен: Роберт ДеНиро и Джон Туртурро, камео Брюса Уиллиса и Шона Пенна, Робин Райт и Кристен Стюарт — на них так здорово смотреть, что совсем не хочется прерывать просмотр, просто хочется наслаждаться фильмом.
Однажды в Голливуде — отличный фильм, который хоть и не дотягивает до полноценной сатиры на тот самый Голливуд, но все же смотрится с большим интересом. И я уверен, что многим этот фильм доставит удовольствие.
Барри Левинсон своим последним на сегодняшний день фильмом, попытался оправдать режиссёров и продюсеров за плохие фильмы последних лет. «Однажды в Голливуде» так и показывает, режиссёр — человек творческий, он придумал и снял фильм, а злобные тети и дяди из киностудий не дают режиссёру независимости для самореализации. Режиссёру нет дела до мнения зрителей, принявших фильм в штыки на предварительном показе, однако киностудия, ради кассовых сборов, готова ущемить творческий порыв любого режиссёра, и продюсера фильма, основываясь на мнении горстки среднестатистических зрителей. Знаковым моментом фильма, будет различный прием фильма у простых зрителей и в Каннах, люди на кинофестивале будут аплодировать, там часто так делают, мол, ну не дураки же мы тут собрались, нужно делать, как все.
Также Левинсон демонстрирует всю тяжесть кинопроизводства, как тяжело работать со знаменитыми актёрами, как трудно с боссами, вращающими миллионными капиталами, так и норовит работник киноиндустрии, выбить себе мозги пулей, он ведь тоже человек, у него помимо работы тоже есть семья, бытовые проблемы, диван, в конце концов. В принципе, легкой работы не бывает, даже знаменитый актёр, не может выглядеть так, как хочет, Брюс Уиллис не исключение, на экране спасает планеты, а за экраном — толстеет, он тоже человек. Играть самого себя по идеи сложно, фильм является художественным, и нельзя делать о Брюсе выводы на его основе, вряд ли он всегда такой темпераментный и жирный, но ведь и сыграть самого себя нужно суметь. Браво, Брюс!
Помимо Брюса Уиллиса, никто не позаботился о комедийности фильма, Левинсон же продолжил в своём духе, принятом ещё в «Плутовстве» («Хвост виляет собакой»), трагикомедии у него получаются особенно хорошо, пусть даже «Однажды в Голливуде» выглядит как фильм оправдание для авторов голливудских фильмов, и жесткий удар по боссам киностудий.
Главный герой фильма продюсер Бен, в исполнении Роберта Де Ниро, изображен как жертва, он хочет помочь всем и каждому, хочет производить фильмы, однако трудности так и скапливаются над его головой, не в силах такой продюсер противостоять сильным боссам студии, они могут его и выкинуть из кинобизнеса, в конце концов, его профессия оказывается очень огнеопасной. Возможно, такому продюсеру как Джерри Брукхаймер или Стивен Спилберг открыты любые дороги в Голливуде, но Бен всего лишь в 30 самых успешных продюсеров, а это не самая большая честь, как оказывается.
Нехватка юмора и динамики в фильме, не до конца компенсируются подноготной Голливуда показанной крупным планом. В том же «Плутовстве» до конца была интрига, был широченный заговор, по сравнению с ним Левинсон ограничился локальной проблемой, о тяжелой участи производителей кино, заглядывая в его трудовую книжку, его выбор такого сюжета, конечно, можно понять.
Тем не менее, трагикомедия Левинсона в большей части скажет о трудоёмкости процесса производства фильма, о проблемах, с которыми сталкиваются его авторы, о сложности в его доставки в прокат или кинофестиваль. Зрителю по сравнению с этим вообще просто: пошел, купил билет — вот ты уже сидишь и смотришь, как Шон Пенн или Брюс Уиллис решают глобальные проблемы с экрана, а ведь их локальные проблемы, куда сложнее решить, они ведь тоже люди.
Все привыкли видеть продюсеров в виде бездушных людей, которые охотятся только за деньгами и славой. Но в этом фильме показывается насколько сложна и ответственна эта работа. Не даром же, когда какой нибудь фильм получает награду «лучший фильм», то награду получает именно продюсер.
В фильме показывают, как главный герой-продюсер (в великолепном исполнении Роберта Де Ниро) «борется» со всеми. С руководителями студии, режиссерами и вконец оборзевшими актерами. Среди которых явно выделяется Брюс Уиллис, которому все не нравится и он даже не хочет сбривать свою бороду. Кстати, в какой-то момент просмотра этого фильма, мне показалось, что борода Брюса Уиллиса — это центр сюжета всего фильма! Так же продюсер уделяет время своей личной жизни. Например, посещение психолога вместе с бывшей женой, для того, чтобы они окончательно расстались.
В итоге мы видим кучу сюжетных линий про жизнь этого продюсера, но при просмотре этих перипетий возникает чувство скуки.
Итог: Я оценю этот фильм на 4 из 10. Этот фильм понравится тем, кому интересен сам процесс создания кино.
Умное, правильное, тонкое, смешное, задаваемое вопросы кино о собственно кинопроизводстве и ближайшем окружении. Это не сатира, а просто констатация того, как оно есть, возможность задуматься о голливудской системе и ее правилах. Все выполнено просто с блеском, Барри не подвел, сотворив очередной шедевр.
Я не говорю об актерах, потому что их занятие довольно легкое, но Брюс Уиллис с огромной бородой — это круто!
Хотите работать в Голливуде?! Тогда запаситесь успокоительным и годовым абонементом к психологу.
Бен — крупный продюсер. И ему не без боя удается получать себе работу, которая ему очень нужна, так как Бен разрывается между двумя своими семьями. Бен продюсирует боевик, который снял Брунелл. В финале фильма убивают главного героя вместе с собакой. Генеральный продюсер настаивает на переделке финала, режиссер в истерике и уходит в запой. Джереми Брунелл ведет себя словно маленький ребенок, у которого отняли любимую игрушку. С другой стороны, не облегчает ситуацию Брюс Уиллис. Съемки через два дня, а он растолстел и отрастил бороду, которую не хочет сбривать.
Отлично срежиссированный фильм. Барри Левинсону отдельное спасибо. Актерский состав подобран безупречно. Роберт Де Ниро выше всяких похвал. А о Брюсе Уиллисе и говорить ничего не нужно, за него все говорит его актерская игра.
Фильм снят динамично, показывая бешеный темп продюсерских нелегких будней.
Мне фильм не понравился. Хотя в рецензиях пишут, что фильм глубокий, что фильм о нелегки буднях продюсера.
Роберт де Ниро — хороший режиссер и продюсер, видно, что он выложился по полной и кое-что добавил от себя. Но фильм это не спасло. Самое раздражающее — отсутствие сюжета как такового. Весь фильм продюсер Бен мотается туда-сюда на своей машине. Я понимаю, что это — его напряженная работа. Но он все время говорит со своей бывшей женой о каком-то диване, даже из Канн ей звонит.
То, что в фильме Брюс Уиллис — это такая замануха, на которую я тоже повелся. Его даже нормально не показали ни разу, а еще эта дурацкая борода! Неужели по ту сторону экрана Брюс действительно такой?
Ну, наконец, по поводу режиссера-психопата и убитую собаку. Режиссер действительно ненормальный, если так опозорился в Каннах. Это был единственный момент фильма, когда мне стало интересно. Но я ждал какого-то финала, объяснения, в конце концов, а создатели фильма его оборвали и все.
Еще летом этого года прошли слухи, что Шон Пенн поставит ленту «Комик» (The Comedian), но только сейчас подтвердился не только режиссер, но и имена актеров, которые примут участие в проекте. Роберт Де Ниро сыграет выходящего в тираж комедианта, чья жизнь меняется после встречи с рыжеволосой красоткой в исполнении Кристен Уиг. (...)
Что касается той вырезанной сцены из четвёртого «Терминатора»... Считается, что обнажёнка представляет женщин слишком сексуальными, но нас в кино и так выставляют именно такими, вне зависимости, показывают на экране голую грудь или нет. Если совсем честно, мне кажется, что та сцена была не к месту. (...)
175.2 тыс., 
130.8 тыс., 
