1967 год. Трое друзей из Гонконга отправляются в поисках легкого заработка в Сайгон, воспользовавшись царящим там из-за войны хаосом. Но герои и не предполагают, что им предстоит испытать: вступить в неравный бой с местной мафией, войсками коммунистического Вьетнама, бежать из плена и узнать, какова же на самом деле цена дружбы: золото или пуля в голове?
В конце фильма, в эпизоде на подземной парковке можно увидеть, что момент столкновения с «Мерседесом» повторен дважды: «Мерседес» сначала движется и почти не получает повреждений, потом сразу же вмонтирован кусок, где машина врезается в стоящий «Мерседес», уже заметно повреждаемый в столкновении.
Фильм изначально задумывался Джоном Ву как приквел «Светлого будущего», но размолвка с продюсером загубила проект. Впрочем, в «Пуле в голове» осталась одна сцена, прямо отсылающая к фильму 1986 года: в ночном клубе героев под прицелом пистолетов заставляют залпом выпить бутылку спиртного - про этот эпизод рассказывал в «Светлом будущем» Марк, герой Чоу Юн Фата.
Никогда не понимал людей, называющих боевики глупым жанром, фильмы которого сделаны с расчетом на детей и тех, кто так и не вырос из десятилетнего возраста. Хотя… Это их, людей проблемы, а лишенные стереотипов зрители направляют свое самое пристальное внимание на совсем не глупый и не детский фильм Джона Ву«Пуля в голове».
Сюжет фильма крутится вокруг приключений трех старых-добрых друзей. Действие разворачивается в конце 60х-начале 70х (ретро-стиль), во времена войны во Вьетнаме. На фоне этой войны парни в полной мере познают суть слова «дружба»…
Честно говоря, не каждая драма может похвастаться столь глубокими характерами, столь честной и открытой актерской игрой, столь сильными по своему воздействию сценами, пробирающими до глубины души. В этом смысле, старые фильмы Ву способны заставить пустить скупую мужскую слезу даже самых стойких мужиков. И пускай чувствуется душок идеализации героев, все-таки их типажи очень близки к настоящим.
Но не сценарием одним, ибо Ву для многих, в первую очередь, является «мастером жанра экшен». В том, что он — мастер, я не смею даже усомниться, особенно после просмотра этой картины. Великолепная работа оператора, животный драйв, общая продуманность сцен, настоящие эмоции — в происходящее на экране веришь беспрекословно. Тут же хочу вспомнить один момент: читал, что в самом его «кровавом» фильме «Круто сваренные» — 230 трупов. Хм, здесь, видимо, их где-то 229… Ну, или около того.
«Пуля в голову» — однозначно, лучший фильм Мастера Ву, его потолок. Фильм, круче которого он ничего уже так и не снял и, очевидно, и не снимет. В наше с Вами время, имя этого классика азиатского кинематографа в первую очередь ассоциируется с его голливудскими картинами вроде «Миссия: невыполнима 2» или «Без лица», однако его поздний гонконгский период почему-то так и остался скрытым от массовых зрительских глаз. Однако те, кто не боится рыться в истории кино и все-таки откроет для себя эту удивительную картину, в которой зубодробительный боевик прекрасно уживается с небанальной драмой на тему дружбы (кому-то это явно будет близко), едва ли пожалеет о просмотре.
«Пуля в голове» — фильм доамериканского периода Джона Ву, наполненный характерным для него театральным мелодраматизмом и поэтически снятым кровавым насилием. История трех закадычных друзей с детства, чья дружба не прошла испытание войной и кровью и закончилась трагически, вмещает в себя такое количество жертв, что старые фильмы Шварценеггера или Сталлоне даже близко не стояли.
Главных героев пули не берут, а патроны в магазинах их автоматов и пистолетов не кончаются. Зато враги повержены сотнями. В главной роли — прекрасный актер Тони Люн, снимавшийся впоследствии у Вонга Кар Вая в «Любовном настроении» и «2046», и учитывая его интеллигентную «джентльменскую» внешность, интересно было посмотреть на него в боевых сценах. Надо сказать, он справился. Роль ему подошла. Сам фильм смотрится очень легко, хотя и вызывает печаль. Смотришь и думаешь: как у них всё хорошо начиналось и как всё плохо закончилось. Бесконечные передряги, в которые попадают трое друзей, контрабанда, война, испытание на прочность, предательство и ненависть друг к другу — кино снято с почти эпическим рамахом. Ещё вызвал удивление масштаб боевых сцен.
За такие небольшие деньги снять такой грандиозный экшн — это уметь надо. В общем, в фильме есть все типичные ингредиенты от Джона Ву: обилие поединков, масса жертв, практически неуязвимые для врагов герои, тема предательства и разрушенной дружбы, и всё это проникнуто какой-то вселенской тоской. Кино далеко не идеально, но впечатление производит сильное.
Раздолбайская молодость от Мартина Скорсезе, разборки с мафией в стиле Пекинпа, «золотое безумие» «Сокровища Сьерра-Мадре» Джона Хьюстона, плен во Вьетнаме и его «последствия» по Майклу Чимино, сцена в подземной парковке в духе «Водилы» Уолтера Хилла — список можно продолжать. Один из самых любимых фильмов большинства поклонников Джона Ву, сделан на очень неплохом материале, но в итоге получилось своего рода «умное» кино «для бедных». Ву умело склеил чужие идеи и задумки, добавил крови и трупов, стрельбы и взрывов, в результате чего получился действительно лихой боевик. Но не более. К примеру, повторить сцену «узнавания», как её сыграли Роберт де Ниро и Кристофер Уокен, Тони Лиунг с Джеки Чонгом не смогли, и сыграли плохо. Хотя в остальном актёры оказались на удивление интересными. В первую очередь, конечно, вышеупомянутый Тони Лиунг и Уэйз Ли.
Если и смотреть такое кино, то лишь подростком. Со временем все эти взрывы и убийства начинают попросту утомлять. Рано или поздно многие открывают для себя и «Охоту на оленей», и «Злые улицы», и «Дикую банду» — на таком внушительном фоне «Пуля в башке» выглядит как дешёвая поделка с Черкизовского рынка. Смотрите Кино!
Первый раз смотрел этот фильм очень давно, но тогда воспринял этот фильм, как обычный боевичок. Сегодня посмотрел второй раз. Вы знаете, такие фильмы должны быть в коллекции. Джон Ву показал в фильме, что для многих деньги — это всё… показал людей, которые готовы пренебречь многолетней дружбой ради этих грязных бумажек. Уэйз Ли сыграл именно такого человека, за что я его невзлюбил конкретно в этом фильме.
Тут можно много писать и всё равно не договорить, ибо фильм тяжёлый… Я не смог сдержать слёзы, когда герой Чи Вэя пытался вернуть память своему другу-калеке (сцена, действительно, задевает), рассказывая про их прошлое. Он плакал с надеждой хоть как-то помочь, но напротив него сидел просто «живой труп», который ничего не мог ему ответить… Больше рассказывать не могу.
Этот фильм должен посмотреть каждый. Прекрасное сочетание боевика и драмы, в которой все актёры показали своё высочайшее мастерство. Маленький бюджет, но как снято. Хотя, что тут говорить — имя Джона Ву уже должно привлекать к просмотру.
Я даже в неком замешательстве. Является этот фильм шедевром или нет — я не знаю, но я скажу одно — обязательно посмотрите этот фильм. Равнодушным он вас точно не оставит, поверьте мне.
«Пуля в голове» как я считаю величайший фильм Джона Ву из периода 1986—1992. Именно этот фильм больше всего задел меня за душу. «Пуля в голове» рассказывает о дружбе, о предательстве ради денег. Фильм по-настоящему затрагивает чувства, без эмоций рассказывать о нем почти невозможно.
Главная, как я считаю прелесть этого фильма — это то, что он довольно простым языком рассказывает историю о друзьях, которые вместе с детства и которым вместе приходится проходить испытания судьбы. Фильм наполнен драматизмом от начала до конца, и смотреть его без слез просто невозможно. Для меня в этом фильме идеально почти всё — актерская игра, великолепная постановка как экшн-сцен, так и драматических, и показ Вьетнама военных лет — всю работу Джон Ву выполнил идеально.
«Пуля в голове» — фильм, на стыке боевика и драмы, который по-настоящему берёт за душу и фильм, которому по-настоящему веришь.
Криминальный боевик, сопряженный с драмой человеческих судеб — поначалу «Пуля в голове» не воспринимается всерьез. Для Джона Ву эта лента открыла цикл Гонконгских боевиков, сделавших его знаменитым на весь мир. Уже через три года после создания «Пули» с Ву будут сотрудничать такие люди, как Жан Клод Ван Дам и Рассел Карпентер. Тогда же, в девяностом, мастер малобюджетного боевика создавал одну из самых серьезных своих лент.
Есть вещи и хуже войны: трусость хуже, предательство хуже, эгоизм хуже. (Эрнест Хемингуэй)
Лето 1967 года. Во Вьетнаме американские войска проводят завершающую стадию стратегии «seek and destroy», а в соседнем Гонконге на улицах постоянно происходят стычки коммунистов и полиции. Бен, Фэн и Пин — неразлучный друзья, самая простая шпана из пригорода Гонконга. Ву нарочито делает акцент на несгибаемость дружбы троих молодых людей. Кадры мелькают словно слайдшоу: будни ребят, безработица и нищенский быт, свадьба Бена, уличные разборки. Одна из уличных драк закончилась убийством местного авторитета, и парням пришлось спешно бежать из страны. До Сайгона война еще не добралась, но на улицах не менее опасно, чем на полях брани. Этот город царящего беспредела навсегда изменит судьбы беспечных ребят, оценив дружбу золотом и пулей в голове.
Первая половина ленты представляет собой обычный криминальный боевик, но отдельные сцены уже нагнетают, предваряя грядущую трагедию. Солдаты Южного Вьетнама без зазрения совести и среди бела дня грабят ювелирный магазин, а повстанца-диверсанта расстреливают на глазах у толпы. Пин за короткие сроки пропитывается ароматом пороха и крови, в нем постепенно растет монстр, готовый ради собственной выгоды перегрызть глотку каждому встречному. Совсем иначе горнило войны действует на Бена и Фэна, постоянный страх очищает их сердца, чертя в сознании линию, четко делящую мир на черное и белое. Камнем преткновения становится Сайгонский бордель, главу которого парни решаются устранить. Для Бена это шанс помочь попавшей в сексуальное рабство землячке, которая напоминает ему супругу, оставшуюся в Гонконге. Пина же интересуют лишь золотые слитки, тяжелый сундук с которыми он боится бросить даже под страхом смерти. Для большего колорита, в фильме присутствует второстепенный персонаж Люк, оказавшийся более верным другом для Бена, чем знавший его более десяти лет Пин.
Истинная дружба — одна из тех вещей, о которых, как о гигантских морских змеях, неизвестно, являются ли они вымышленными или где-то существуют. (Артур Шопенгауэр)
Фильм выстраивается по принципу постоянного нагнетания, начиная с середины он может запросто шокировать неподготовленного зрителя. По количеству трупов фильм Ву заткнет за пояс большую часть современных боевиков — этим показателем всегда славились Гонконгские ленты. Жестокости хоть отбавляй, и хотя «Пуля» далеко не самый натуралистичный фильм о войне, но отпечаток в памяти оставляет надолго. И это при том, что особо грубые сцены, вроде той, где героев заставляют пить мочу, были попросту вырезаны. Когда солдаты Северного Вьетнама принуждают пленных расстреливать друг друга, невольно пытаешься поставить себя на место главных героев, находящихся в самом центре этого кошмара. Ву словно хотел развеять миф о том, что мужская дружба несгибаема. Значимость дружбы для каждого человека своя, причем герои не столько меняются, проходя все девять кругов ада, сколько раскрывают свои истинные личины.
По сути, единственным недостатком фильма является дикое переигрывание со стороны чуть ли не всех актеров. Этим грешат многие китайские ленты, в коих рыдают с полной самоотдачей по полчаса, изображают предсмертные муки в два раза дольше, а от попавшей в ногу пули дергаются как от удара напряжением в 220 вольт. Единственный момент, в котором наигранность пошла в плюс — ломка сидящего на игле и ополоумевшего от постоянной боли Фэна. Его конвульсивные движения и истеричные вопли создают неприятное ощущение, граничащее с отвращением и состраданием. Ну и отрешенные крики героев, попавших в плен, в принципе сложно воспринимать как наигранное действо. Все-таки, когда с человека требуют застрелить лучшего друга, держа при этом дуло у виска, эмоции у несчастного явно захлестнут. В остальном же слишком много типично Гонконгских кривляний и ужимок, да и пафос присутствует — сцена с черепом в концовке тому подтверждение.
Вывод: Боевик с серьезной подоплекой и по-настоящему жестким сюжетом — дело редкое. У Джона Ву вышла шокирующая лента, с зашкаливающими перестрелками и морем насилия, но в то же время далеко не поверхностная по содержанию. Испытав кошмар войны, пережив все боли ран и уродства, заглянув в лицо смерти, раскрываешь миру собственное истинное лицо. «Пуля в голове» — история о людях, чью жизнь искалечила история.
Видимо, проникнулся Джон Ву фильмами о вьетнамской войне. Очень мелодраматично-если хотите драматично. Сильная финальная сцена, где главный герой в упор обняв стреляет в голову бывшего друга. Практически основная и очень сентиментальная. ради нее в общем весь фильм. В остальном — все ингридиенты Джона Ву — несчастная певица в кабаре, отсылающая к Киллеру, фирменные перестрелки, и кстати, сцены военных действий, предвосхищающие «Говорящих с ветром».
Рекомендовано к просмотру.
Признаюсь, начитавшись отзывов об этом фильме, ожидал чего-то более привлекательного. Безусловно, Ву ниже определенной планки не снимает, однако, этот фильм далеко не самый представительный в его фильмографии, и я попытаюсь объяснить почему.
Во-первых, в фильме чертовски много заимствований из других фильмов. Сама завязка отчетливо напоминает завязку из «Изгоев» Фрэнсиса Форда Копполы. Один из друзей убивает парня, который все время к нему лез, после чего он сообщает об этом друзьям и они все вместе валят куда подальше. В творении Копполы валили правда двое, а не трое. Далее… проститутка во Вьетнамском баре — явный намек на певицу в «Наемном убийце» того же Ву. Только если там певица была к месту, то здесь сюжетная линия с этой девицей была вообще ни к чему.
Во-вторых, чрезмерная наигранность. Вначале Джон Ву пытается показать истинную дружбу троих друзей. Однако, все эти кадры дружбы в начале настолько переиграны и театральны, что в их дружбу просто-напросто не веришь. Театральности добавляют и чрезмерно наивные диалоги. Вообще, в китайских фильмах Ву часто грешит подобными диалогами и сценами. Но там хотя бы мера была. Здесь же начальные кадры дружбы я считаю самыми худшими в фильме. Кстати, меня до самого финала бесил друг (не помню имени), который во время поездки на велосипедах в начале фильма чуть не упал с пирса в воду. Которого еще родители часто избивали. Играет актер ужасно, очень сильно переигрывает, да и характер какой-то раздражительный получился.
В-третьих, сюжет как-то слишком уж показушно оберегает главных героев, а один из друзей слишком (опять же!) наиграно лишился разума из-за денег. Я конечно понимаю что для некоторых деньги — это все. Но… не знаю, как-то не натурально все это получилось. ДА и к тому же, он мог бы хотя бы по карманам все распихать, и часть друзьям отдать, чтобы все получилось унести. Ну не знаю, вообщем, меня сюжетная часть не зацепила.
В-четвертых, отмечу — кулачные драки — явно не конек Ву. Здешняя начальная потасовка молодых парней в стиле «толпа на толпу» поставлена из рук вон плохо. В кадре всюду проскакивают моменты с пролетающими «мимо лица» кулаками, ногами не попадающими в цель. Перестрелки у Ву выходят гораздо лучше.
Если скажу что звуки выстрелов в этом фильме мне очень не понравились, многие сочтут что я уже придираюсь. Хотя дело вовсе не в этом. Просто до этого я посмотрел предыдущий фильм Ву «Наемный убийца», который в этом плане был гораздо лучше и зрелищнее. Как говорится, все познается в сравнении, и в данном случае сравнение явно не на пользу этому фильму.
Но, конечно финал всей этой истории меня здорово впечатлил. И название оправдывает, и мораль очень интересную излагает. К тому же в этой части фильма актеры будто бы прыгнули выше своей головы и сыграли просто шикарно. Очень впечатлил финальный диалог одного из друзей с продырявленным черепом. Какой взгляд был у актера, какая интонация, какая музыка играла в этот момент.… У меня аж мурашки по коже пошли. Собственно, ради этого финала весь фильм и стоит смотреть. Он — главный козырь картины.
Пуля в голове — по уровню качества находится примерно на уровне «Право на жизнь», без учета конечно финала, который и позволяет мне не называть фильм шагом назад для карьеры Джона Ву. Но все-таки, для меня это далеко не лучший его фильм. А лучшими его фильмами в доамериканский период я до сих пор считаю «Наемный убийца» и «Круто сваренные». Так что за финал и некоторые красивые экшен-сцены ставлю:
Джон Ву снял безусловно очень хороший фильм. Он конечно чуть слабее «Наемного убийцы», но держит планку. Особенно мне понравился герой Тони Люн Чу Вая, который старался не бросать друзей в беде и всегда им помогал в трудную минуту. Этого не скажешь о герое Уайза Ли, который в эти минуты показал себя, как настоящего мерзавца. Деньги-единственно, что его интересует на протяжении всей поездки во Вьетнам. Поступает он очень некрасиво по отношению ко всем, кто его окружал.
В фильме присутствует много интересных сюжетных линий. Большинство из них Джон Ву взял из собственной жизни, так как достаточно было выйти на улицу Коулун Сити, что бы это увидеть. Демонстрации, показанные в начале фильма действительно имели место.
Чем-то фильм напомнил мне «Охотника на оленей». Любителям фильма с Де Ниро, «Пуля в голове» придется по душе.
Перестрелки в фильме показаны отлично. Военные действия тоже, несмотря на небольшой для фильмов подобного жанра бюджет. Единственное, что мне не понравилось — это кулачные бои. Все таки перестрелки у Ву получаются гораздо лучше.
Я не рекомендую сразу смотреть «Пулю в голове». Сначала надо посмотреть «Наемного убийцу», что бы было с чем сравнивать, и заодно привыкнуть к стилю Ву. Мне кажется фильмы Ву не для всех, как и гонконгские боевики. Нужно время, чтобы к ним пристраститься. Некоторые просто могут не понять, что творится на экране и почему столько стрельбы, а главное могут не понять подтекст фильма.
Спасибо Джону за этот фильм, благо я не жалею, что его посмотрел
Для меня было крайне важно, чтобы магия в фильме была западной, а не восточной. В какой-то момент в сценарий хотели привнести китайскую чертовщину, чтобы привлечь зрителей азиатской магией и философией, но я сказал: «Ни в коем случае. Мы должны сосредоточиться на волшебстве Запада, особенно на короле Артуре!» Для меня нет ничего более значительного и захватывающего, это все-таки мои корни… (...)
