Прекрасный, но бедный юноша Флорентино Ариза признается Фермине Дазе в вечной любви, однако девушка выходит замуж за более состоятельного поклонника. Но Флорентино не отступается от своей любви. Он верит. Верит и ждет. Проходит путь от посыльного до преуспевающего судового магната, добивается богатства, славы и признания в надежде когда-нибудь заполучить свою Фермину. Проходит больше полувека. Роковая случайность и…влюбленные снова готовы кинуться в объятия друг друга.
«Любовь — то, чего труднее всего достичь» (Фермина)
«Любовь во время холеры» — это один из самых запомнившихся мне фильмов о любви, кино, в котором о ней много сказано, но который, тем не менее, не раскрывает всех ее тайн и загадок.
Очень трогательно показан момент, когда герои впервые увидели друг друга. Существует ли любовь с первого взгляда? В этой истории существует. Но как можно полюбить человека, которого даже толком не знаешь? Я думаю, что ответ на этот вопрос не важен, так как любовь намного выше и сложнее того, что мы можем понять разумом.
Главный герой — наверняка загадка для большинства женщин, посмотревших этот фильм. Но я, кажется, разгадала эту загадку. Возможно, он любил свою Фермину всю жизнь или думал, что любил именно потому, что так долго не мог ее получить, а может потому, что его любовь была чем-то большим, чем-то особенным, это была любовь, похожая на болезнь, любовь с симптомами холеры. Секс приобретает для главного героя большое значение, и, отвергнутый любимой, он начинает коллекционировать женщин, как трофеи, педантично записывая имя каждой из них. Я подумала о том, что, быть может, все великие соблазнители и искусные любовники, такие, как он — это всего лишь однажды отвергнутые своими возлюбленными, неудачники.
Женские персонажи показаны в этом фильме достаточно правдоподобно, что касается мужских, то мое сердце тронул лишь доктор. Он красив, умен, в общем идеален. Но, к сожалению, идеальный, не для всякой женщины значит лучший.
Любовь — это только иллюзия. Идти за ней всю жизнь — значит идти к миражу в пустыне. Когда ты, наконец, придешь, мираж развеется, как туман. Но, возможно, в этой жизни, такой же пустой и бессмысленной, как пустыня, иллюзия — это то единственное, ради чего стоит жить.
В меру забавный, немного скучный, но в целом, хороший фильм о любви заслуживает
Большего ужаса за последнее время я не видела, тем более о любви.
Хотелось отдельно прочитать имена гримеров этой картины. Моментами казалось, что грим, старящий героев, просто отвалится при малейшем движении. Старили героиню на столько безграмотно и некрасиво, что противно было смотреть.
Каким образом папа Фермины оказался ее моложе? Это вообще для меня необъяснимо.
Мультяшная картинка общих планов придает фильму дешевизну постановки. Не буду писать о сюжете, это скорее вопросы книги, чем фильма. Сама история скорее о диарее, чем о любви. Ну и почему чуму поменяли на холеру тоже сказать сложно.
Возможно в этом мире ты всего лишь человек, но для кого-то ты весь мир(Г. Г. Маркес)
Начиная смотреть фильм я ожидал чего-то в духе «Ста лет одиночества» (это самая известная книга Маркеса. Получил же я нечто другое, но не менее впечатляющее. Здесь, как и во всем искусстве второй половины ХХ века главная тема — тема одиночества, причем на это одиночество главный герой обрекает себя самостоятельно… самостоятельно ли?
Нет. В этом-то и вся холера, все что делает любовь болезнью. Она подчиняет главного героя своей силе, он готов ждать всю свою жизнь любимую девушку.
А теперь спроси себя, было ли у тебя когда-нибудь такое чувство и оно не угасало со временем, любил ли тебя кто-то так или ты так же кого-то? Готов ли ты был ждать свою(его) любимую(ого) более 50 лет?
Если нет — значит просто ты еще не пришел в то место, в которое должен прийти. Если да — ты самый счастливый и несчастный одновременно человек на свете.
Фильм открывает нам маленький секрет — любовь способна на все, если в это верить и любить.
10 из 10
Вместо P. S. несколько строчек Шекспира
может ли измена?
Любви безмерной положить конец?
Любовь не знает убыли и тлена.
***
Любовь — не кукла жалкая в руках
У времени, стирающего розы
На пламенных устах и на щеках,
И не страшны ей времени угрозы.
А если я не прав и лжет мой стих,-
То нет любви — и нет стихов моих!
Для смертельно живых любовью или 51 год, 9 месяцев и 4 дня одиночества!
Вышло так, что начал я этот отзыв с тишины и неровного дыхания.
Спасибо.
О великом писателе.
Габриель Гарсия Маркес всегда для меня был кем-то особенным, тем, кто делает из очевидных и простых жизненных вещей, явлений и взаимоотношений философские притчи от грехопадения до апокалипсиса. Именно такой книгой для меня впоследствии стал роман «100 лет одиночества» О боже, сколько всего нужно было уложить в своей памяти: героев, образов, жизней, действий. У меня даже было и до сих пор есть, хронологическое древо героев романа, написанное жутко мелким почерком, с подробным описанием каждого героя. До сей поры с нежностью гляжу на эту потрепанную, как жизнь героев книги, бумажку формата А4. «Любовь во время Холеры», иногда называемая «Любовь во время Чумы», безусловно, в одном ряду стоит с книгой «100 лет одиночества». Думаю, сам Маркес не разделял ни одну из своих книг, все они в той или иной мере взаимосвязаны. Даже если после прочтенных романов, читатель решит прочесть рассказы писателя, то рано или поздно поймет, что точка отсчета какой-то уже прочитанный им роман. Просто в романе это было сиюминутной встречей, а в очередном рассказе, это действие преобразовалось в цепь удивительных и насыщенных событий. Вот такой он всеобъемлющий Маркес.
О собственных волнениях и ожиданиях.
К чему я все это? А дело вот в чем. Я очень ждал этой экранизации. Очень хотел увидеть Хавьера Бардема, очень хотел, чтобы он меня поразил и чтобы я увидел в нем Флорентино Арису. И в тоже время я побаивался того, что фильм просто могут превратить в пресловутый и невыразительный сериал. Вы знаете, в отношении Маркеса это может получиться просто: увлечешься собственным, добавишь своего лишнего и прости-прощай хороший фильм. Нужно быть предельно аккуратным в таком казалось бы простом фильме о любви. Здесь очень много граней и тонкостей, где можно чуть отклониться в сторону и увидеть уже абсолютно других людей, другие мнения в центре картины. Видимо оттого так любят известного писателя, что он вызывает огромное количество мнений, чувств и собственных или известных нам жизненных путей.
Дыхание полной грудью.
Об оправданных ожиданиях и о притягательности.
Скорее, надо полагать, что ночь короткая, нежели фильм длинный. Даже не хочу смотреть на продолжительность, это либо миг Любви, либо маленькая жизнь до нее. Это хорошо.
Глубокий вдох
И Фильм в целом, и игра актеров оправдали все мои ожидания и растворили в гуще событий все мои сомнения. Бардем вновь великолепен и непостижим. Актриса, что я раньше не лицезрел, или думал, что не лицезрел, тоже безупречна. Джованна Меззоджорно почему-то напомнила мне блистательно сыгравшую Марион Котийяр в фильме «Жизнь в розовом цвете». Картина Майка Ньюэлла очень притягательна, она просто уносит тебя в мир грез и чувств, сомнений и надежд. И как я благодарен режиссеру, что это не та притягательность, что притягивает к «голубым» экранам миллионы переживающих за судьбы фатальных женщин, опьяненных южноамериканскими мыльными операми. Нет больше опасений, есть лишь собственные и неповторимые ощущения и благодарность за хорошо проделанную работу по экранизации одного из самых сильных романа человечества!
Еще один глубокий вдох.
Любовь
Не хочется лезть в описания сюжета, скажу лишь одно: Любовь есть самое главное, непоколебимое ни временем, ни пространством, ни жизнью, ни смертью, ЛЮБОВЬ есть в пустоте, пустот нет в ЛЮБВИ!
Во время просмотра этой картины мнение о ней постоянно меняется. И послевкусие однозначным назвать крайне трудно.
Я смотрел его, уже повидав и «Море внутри», и «Старикам тут не место», и «Вики Кристина Барселона», а потому, ожидая от Бардема чего-то особенного, чего-то яркого и, в то же время, особенно своеобразного, как то, чем он одарил нас в фильме Вуди Алена.
Слишком классическая идея, почти что «Ромео и Джульетта» делают фильм немного детским, своего рода сказкой для девочек.
Так я думал на протяжении 3/4 действа. Финал, который как будто создан другим режиссером, как будто сыгран спустя какое-то время после основной части, несколько переворачивает мнение о фильме. Позволяет почувтсвовать и понять ту идею, которая покидает нас в самом начале. Добавляет общей картине ту остроту и своеобразие которого так не хватало на протяжении почти 2-х часов просмотра.
Финал — попытка сделать фильм более европейским, более изысканным, более чувственным и тонким нежели похабная голливудская экранизация любовного романа — определенно успешно достигает своей цели.
В целом, кино получилось приятное, немного своеобразное, достойное оценки
«Моё сердце наконец заполнилось счастьем, и я открыл, к собственной радости, что это жизнь, а не смерть не имеет предела!»
Да может здесь плохой грим, не лучшая постановка, но здесь есть чудесная история Маркеса, здесь есть великолепные кадры, здесь есть безграничный смысл, здесь в конце концов есть Бардем!
Если в фильме есть хотя бы один кадр, одна фраза, одна картинка стоящие внимания, то такой фильм необходимо смотреть! Это моё мнение.
Следует сразу отметить, что именно эту книгу Маркеса я не читала. Вот, перед прочтением решила сделать «превью».
Фильм покажется безумной тягомотиной для тех, кто никогда не попадал на место героев. Для тех же, кто оказался в ситуации невозможности быть рядом с любимым человеком, фильм будет просмотрен «от корки до корки», вернее «от титров до титров». Я досмотрела. Многие мысли цепляют, но они не складываются почему-то в единое целое. Наверное, что-то не так в сценарии. Но надеюсь, что с книгой всё в порядке.
Отдельное слово о гриме и игре актёров. Ну, не может так выглядеть женщина в 72 года в начале ХХ века, а тем более не может она в весьма почтенном возрасте иметь столько белоснежных зубов. Да и мужчину, шаркающего ногами, посыпающего всё вокруг песочком, вряд ли попросит молодая девица об ещё одном разочке. Ну, не знаю, как-то сильно бросаются в глаза эти моменты.
Теперь интересно, а что же имел в виду сам Маркес, поэтому я открываю книгу.
Скорее всего, после прочтения оценка изменится в сторону уменьшения. А пока
Не знаю. Не могу однозначно сказать, что фильм мне очень понравился и заставил, не отрываясь, смотреть. Но и сказать, что не пробудился интерес к нему и не пересмотреть еще раз — тоже было бы неправдой. Я не читала книги, и в принципе была готова к любому восприятию фильма.
Фильм оставило у меня какое-то двойственное ощущение. С одной стороны, красивая история любви, которая длилась столько лет, красивые пейзажи, интересные сцены…. Все настолько порою реально и жизненно, что бросает в дрожь. С другой — наивность и характеры героев. Мне это показалось не до конца понятным. Отчасти в этом и интерес — хочется их глубже понять. Видя его переживания, попытки бегства от любви, число которых перевалило за 600 мне кажется очень хорошо передан латиноамериканскй менталитет той эпохи. Может, я сейчас пишу какую то ересь, но не все что свойственно одной нации и одной эпохи понятно людям другого времени и другой этнической группы.
Кино мне в целом понравилось, и я не пожалела что рискнула и взяла его на dvd. Мне понравились актеры, думаю лучше Хавьера Бардема никто не смог бы передать глубину его переживаний, Джованна действительно очень красивая актриса, и ее игра мне понравилась тоже. Что касается других актеров, могу выделить моего любимого Джона Легуизамо, который для меня предстал в новом амплуа. Несмотря на то, что его роль называют плохой и несложившейся, мне кажется он очень удачно передал образ отца — деспота.
Для меня — кино требует повторного просмотра, и возможно не одного. В фильме заложен глубокий смысл, который сложно нащупать за один раз. Я ставлю ему 8 из 10 — так как кино действительно заслуживает внимания, и его стоит смотреть. Возможно со временем — когда я пойму его до конца, он станет одним из любимых моих фильмов.
Это произведение Маркеса я не читал. Зато читал другие его шедевры и прежде всего «Сто лет одиночества». Так что прекрасно отдаю себе отчет, сколь непростую ношу взвалили на свои плечи Брантли М. Данауэй, Дэнни Гринспун, Робин Гринспун и К, взявшись за неблагодарное занятие экранизацией.
Ну и напороли, конечно же. Если верить «Кинопоиску», бюджет $45 000 000, сборы в мире $31 318 756. Ага, все до цента подсчитали, и все равно пролетели. Но заслуженно ли?..
Наверное, если бы я уже прочитал Маркеса, я тоже был бы категоричен. Но «Любовь во время чумы» я только теперь открыл как книгу. Через две страницы сильно воодушевился и решил выплеснуть впечатления от кино, пока они не оказались окончательно «испорчены» Маркесом. А не посмотрел бы — глядишь, и читать не начал. Так что — что это в копилку Майка Ньюэлла и продюсерской К? Плюс? Плюс.
Мне интересно было. Плюс? Плюс. Захотелось еще что-нибудь с Хавьером Бардемом посмотреть, пошел и купил «Живую плоть». Плюс? Плюс. И еще Шакира второй день поет для домашних «la despedida». Плюс?
А где минусы? Самый жирный будет, конечно, когда закончу с Маркесом. Ибо шаловливая интерпретация нобелевского лауреата стартует вместе с названием фильма. Любовь во время холеры или чумы? Ну да, болезни-то почти одинаковые, но, извиняюсь, фашизм — это чума 20 века, а не холера. И любовь чумовой бывает, тогда как о холерных чувствах я пока ничего не слышал.
То ли это чей-то недосмотр, небрежность (а что, продюсерская компания большая, за всеми не уследишь!), то ли сознательное укрощение классика. Скорее, упрощение. Про грим вспоминать не хочется, ну, не получилось у ребят, с кем не бывает. А вот то, что от многоголосой, космической истории Маркеса (это я скорее по аналогии с сотней лет одиночества), в фильме осталась только «чумовая» любовь — это претензия серьезная. Хотя с обывательской точки зрения, жаждущей от «кина» незамыленной любви, такая позиция вполне имеет право. Вот она его здесь и получила. Ибо вышла чумовая любовь, и только!
Роман Александра Беляева «Человек-амфибия», по которому в 1962 году в СССР уже был поставлен одноименный фильм, считающийся классикой кино, теперь приобретен для экранизации в Голливуде, и им скоро займется студия Stone Village Pictures. (...)
Один из критиков подошел ко мне и сказал: «Я никогда такого не видел». Хотя я, например, считаю, то, что есть в нашем фильме, уже демонстрировали такие ленты, как «Пираты Карибского моря» или тот же самый «Индиана Джонс». Реакция зрителей непредсказуема, и никто никогда не знает наперед, какая судьба ждет тот или иной проект. (...)
581 тыс., 
505.3 тыс., 
