Шарли Колер, в прошлом — прославленный концертный пианист, работает аккомпаниатором в маленьком кафе. Он втянут в криминальные дела своего брата Реми, и теперь он и его братья постоянно находятся под прицелом, но в результате пули попадают в любимую девушку Шарли…
- Скажи когда разлюбишь меня. Многие просто не говорят и от этого страдают обе стороны… Давай сразу договоримся.
С творчеством Франсуа Трюффо я знаком давно. Первым просмотренным мною фильмом Франсуа был «400 ударов». Картина меня поразила. Давно я не видел такой чистой и светлой истории. После этого были «451º по Фаренгейту», «Последнее метро» и пр. «Стреляйте в пианиста» — я посмотрел позже всех и надо сказать, что теперь это мой самый любимый фильм французского режиссера.
Немного синопсиса: молодой человек Шарли работает пианистом в таверне. В один из дней к нему на работу заявляется его брат с просьбой о помощи. Так Шарли и официантка из таверны, влюбленная в него, оказываются втянутыми в преступный мир его брата. За ними начинают охотиться бандиты, а параллельно рассказывается история из прошлой жизни пианиста, до того как он попал в злосчастную таверну. У Шарли могло быть все — семью, деньги, слава, но в итоге потеряв все, стал растрачивать свой талант в забытой богом забегаловке…
В общем Трюффо как всегда снял очень насыщенное кино, в котором нет ничего лишнего и все на своем месте. Стиль «Стреляйте» больше всего подходит под определение кинематографа «французской новой волны». Много общего у этого фильма и с работами раннего Годара, но все же есть несколько отличий. Во-первых, это сюжетная составляющая. Сюжет очень рваный и порывистый, но это идет только на пользу фильму. Сложно определить и жанровую принадлежность «Пианиста». Это одновременно и детектив, и триллер, и драма… Тем не менее, на 100% он не относится ни к одному из вышеперечисленных жанров. Для детектива — слишком смешно, для комедии — слишком грустно… Здесь Трюффо окончательно смешал все кино-ингридиенты в кучу, и в итоге у него получилось по-настоящему вкусное блюдо. Это как тарантиновский «Pulp Fiction» сорокалетней давности. Торжество постмодернизма!
Вторая причина, по которой «Стреляйте в пианиста» отличается от годаровских фильмов — это наличие в нем драматургии. Картины Жан-Люка очень глубоки и эстетичны, но ко всему прочему очень холодно и отстраненно сняты. В этом отношении фильм Трюффо более оптимален — его может посмотреть и неподготовленный зритель. Здесь много интересных персонажей, кинотрюков, очень странная история любви (или скорее ее отсутствия), грустная концовка. Хорошо сыграл Азнавур — он показал своего героя маленьким человеком, который хочет, чтобы о нем узнали, хочет вырваться из своего маленького «мирка». Постоянный страх перед окружающим миром, постоянная давка… Образ пианиста позже был отражен в героях алленовских комедий. Персонажи Аллена, как и наш герой — люди маленькие, но отчаявшиеся.
Фильм очень важен для истории французского и мирового кино. Замечательная операторская работа Рауля Кутара, множество хороших актеров — Шарль Азнавур, Мари Дюбуа, Мишель Мерсье, Николь Бергер, Даниэль Буланже и пр. «Стреляйте в пианиста» — был впервые прорекламирован в фильме «Женщина есть женщина», вышедшем почти в одно время с картиной Трюффо и был очень хорошо принят. В то время французы снимали кино о кино и не боялись экспериментировать. Всем рекомендую на это посмотреть:
Для своего второго полнометражного фильма Франсуа Трюффо взял за основу сюжет романа Дэвида Гудиса «Там, внизу» и воплотил его в виде стилизованного под классический нуар детектива. Конечно, сложно назвать это нуаром в полной мере: Трюффо взял шаблон, знакомые контуры мрачного детектива, взял готовую историю, и она под его пытливым взглядом выразила всё, что он думает «о славе, успехе, падении, неудаче, женщинах и любви».
Главный герой, Эдуард, в исполнении Шарля Азнавура — пианист в небольшом ресторанчике, ставшем популярным лишь благодаря мастерству музыканта. Он исполняет весёленькую танцевальную музыку для подвыпивших посетителей день за днём и готов, похоже, так прожить всю оставшуюся жизнь, ведь при полном отсутствии амбиций и стремлений из творца он превратился в ремесленника, и его талант обеспечил ему спокойное стабильное существование.
Однако у этого музыканта, давно ставшего тапёром, великое прошлое: он выступал в лучших концертных залах страны, и публика буквально боготворила его. Он имел всё, чего, кажется, желает музыкант — и самовыражение, находящее отклик у зрителя и свободу творить, будучи материально обеспеченным. Однако для Эдуарда успех — тяжёлая ноша. Он застенчив, молчалив, скромен, а такие люди мало интересуют народ, жаждущий красивых историй о богатых и знаменитых. Успех не сделал Эдуарда самодовольным и самоуверенным, напротив, он только распалил его нервозную неуверенность в себе, и он, стараясь побороть «болезнь» застенчивости, не заметил, как разрушилась его личная жизнь. Он ушёл со сцены на пике популярности, сменил имя и стал просто безызвестным музыкантом в маленькой забегаловке. Пожалуй, это и было его естественным способом существования — где-то внизу, в собственном спокойном болоте, ведь и былого успеха он не жаждал. Даже когда слава практически сама нашла музыканта, он почти упустил свой шанс, не решаясь войти в дверь кабинета своего нового импресарио.
Сюжет этого фильма служит основой, каркасом для нанизываемых на него эпизодов, один за другим поднимающих интересующие Трюффо темы: автор не следит неотрывно за разворачивающейся детективной историей, в которую впутывает Эдуарда его младший брат, скрывающийся от бандитов — камера, конечно, ведёт нас к развязке этого сюжета, но смотрит в сторону, на окружающих людей, на их прошлое, на их взаимоотношения и их отношение к самим себе. Фильм не превращается в череду ограблений, убийств, погонь и мрачных тайн — лучших спутников жанра нуар, но всё же берёт от жанра основной мотив и беспощадно губит то живое, яркое, пробуждающее к жизни, что есть у главного героя, возвращая ему в финале состояние бесцельного дрейфа, в котором он может, не обращая ни на кого внимания, говорить с самим собой через музыку.
Интересный эксперимент, порой карикатура (в изображении, например, бандитов, одержимых мелочами: от новых зажигалок до модных шляп), размышление в заданном Трюффо самому себе тоне нуара. Находясь между знаковыми картинами «Четыреста ударов» и «Жюль и Джим», этот фильм с новой стороны открывает одного из пионеров авторского кино.
Ты уже ничего не можешь сделать. Поиграй на пианино(с)
Фильм про то, как легко потерять все, снова обрести и вновь потерять, про то, как много в жизни играет случай.
Эдуард, раньше богатый и известный пианист, имевший жену и восхищение женщин, теряет все и становится маленьким человеком Шарле, играющим дешевый песенки в баре. Он влачит небогатое, но вполне стабильное существование, пока его брат не связывается с бандитами. Шарля, его подругу и младшего брата начинают преследовать, и конец у истории несчастливый.
Несмотря на криминальный сюжет, фильм по-французски легок, герои, знающие друг друга пять минут, общаются, как старые приятели, похитители и похищенные шутят и смеются. Хотя назвать фильм отличным примером криминальной драмы или фильмом нуар вряд ли возможно. Это действительно пародия на фильмы этих жанров, столь популярные раньше. Хотя эстетика фильма и его внешний облик вполне соответствуют. Замечательные диалоги.
Издания «Guardian» и «New York Times» называют фильм среди тысячи лучших, снятых за всю историю кино, а Джонатан Демме («Молчание ягнят») — среди десяти своих любимых (на ряду с «Кинг Конгом», «Конформистом», «Волшебником стран Оз» и шестью другими), что немного странновато, ведь влияние «Стреляй в пианиста» проще проследить на творчество господина Тарантино (некоторые цитаты и аллюзии очевидны).
Это второй полнометражный фильм Трюффо, после «400 ударов». Как и далее в творчестве режиссера — потрясающие, содержательные и увлекательные диалоги (в Тарантино, часто — просто увлекательные); интересные и оригинальные режиссерские приемы; прекрасная атмосфера нуара.
Возможно, нуара немного запоздалого для Америки, но, на мой взгляд, французы всегда делали более утонченный и эмоциональный «черный фильм», последний, виденный мною, пример — фильм 2007го года, «Второе дыхание». Но при этом, сценарий фильма был написан на основе романа именно американского писателя, Дэвида Гудиса. С другой стороны в ленте прослеживаются некоторые пародийные нотки над жанром.
Но все же некоторые активные, динамичные моменты выглядят немного несуразно. Например, когда девушка давит на педаль газа, когда за рулем другой и они резко останавливаются возле милиционера; даже в самом начале фильма, когда пианист помогает убежать брату, опрокинув ящики перед бандитами, которые его преследовали.
Но в общем, замечательный фильм талантливого (а, возможно, и гениального) режиссера. Захватывающе, драматично, эмоционально, содержательно и, как уже говорил, немного высмеивая каноны жанра.
