Второй фильм трилогии «Три цвета» напоминает анекдот в пушкинско — гоголевской традиции.
Притча о необходимости равенства между людьми во всем мире приобретает в этом фильме черты трагикомедии, саркастической истории о человеке, который теряется в цивилизованном мире — зато прекрасно чувствует себя в постсоциалистическом обществе. Лишь в финале этот сатирический набросок нравов превращается в щемящий рассказ о жажде любви…
В этой ленте польский режиссёр Кшиштоф Кесьлёвский как бы отрёкся от прежней художественной манеры, которая была доведена до сомнамбулической изощрённости в картине «Три цвета: синий». Возможно, что фильм, открывший его новый киноцикл, поневоле производил впечатление искусственного опуса, чисто лабораторного опыта, так как впервые в карьере Кесьлёвского был полностью снят за границей, во Франции, и отражал не столько чуждую, а скорее всего — незнакомую реальность. Даже несмотря на то, что герои этого автора (нельзя не упомянуть и второго сценариста — Кшиштофа Песевича, долголетнего соратника Кшиштофа Кесьлёвского, которого он в титрах, вопреки алфавиту, предпочитал ставить на первое место) и их современные житейские проблемы могут показаться нам общечеловеческими. Но будто приоткрывая завесу над творческими тайнами, постановщик не без лукавства дал возможность понять, что репродуктивные функции человека за пределами привычной среды обитания (не будем употреблять громкое слово «родина»), как и у многих животных в зоопарках, словно атрофируются.(... читать всё)
Жена — хрупкий и не предсказуемый человек, который может зависеть от любой мелочи, как от физической, так и от духовной. Каролю не повезло. Его жена оказалась монстром, одержимым физической страстью. Из-за временной интимной проблемы Кароля, жена решает бросить его на произвол судьбы; сначала выигрывает развод, потом вышвыривает его за дверь, аннулирует кредитную карточку, обещает выиграть в суде всё его имущество, заработанное во Франции, а при звонке домой бывшего мужа, скитающегося по ночному городу, она заставляет его через трубку слушать её извержение страсти, которую Кароль бы мог ей подарить, была бы его воля. Паспорта нет, жена подставила… Каролю приходится незаконно мигрировать в Польшу, где на своей любимой родине, он начинает строить планы по отмщению.
Не удивительно, когда человек перебирается на чужую землю, с незнакомым языком, традициями и обычаями ради любимого человека, он начинает либо медленно подстраиваться под атмосферу страны, либо ограничивается базовыми навыками, считая не важным узнавать лишнее, когда на кровати рядом с тобой просыпается твоя мечта. Во Франции, Кароль был как дельфин на побережье, а стоит ему лишь возвратиться в Польшу, он быстро осваивается, и начинает плавать как рыба в воде. Тут дело в удачном стечении обстоятельств, в быстром мышлении, знанием закона и просто привычности того, что Кароль оказался не во Франции, а на Родине, где проблем по сути дела и быть не может, особенно когда к тебе оборачивается лицом к лицу правило: «в наше время можно купить всё».
Вторая часть трилогии «…цветов» держит в себе ту же любимую лирику Кшиштофа Кеслевского, планирующую между атмосферностями Нури Бельге Джейлана и Андрея Тарковского, но в ноше имея совершенно другие предметы, более понятные, не душевные, но близкие и комичные. После предыдущего цвета, «Три цвета: Белый» смотрится легче, местами удаётся поулыбаться, попереживать вместе с Каролем, которому не повезло с фамилией, ибо ударение вышло на первый слог, а в конце дёрнуть правой рукой, в душе крикнуть «Yes!» («Так!» — по-польски) и пролить реки слёз из-за хоть и справедливой расплаты, но печальному исходу. Трагикомедия — сложная схема, с которой Кеслевский справился без особого труда. Ещё приятен факт, что после сильного синего, цвет белый хоть и встал ниже остальных цветов, но не затмился в красно-синих оттенках.
Белый цвет… Цвет нравственности и целеустремленности…
Вот и подошёл я к тому моменту, дабы написать отзыв к известной трилогии Кшиштофа Кесьлевского. Я просмотрел «Три цвета: Синий» и «Три цвета: Белый». Но решил отписаться именно о второй части трилогии, поскольку «Синий» показался мне очень тяжелым и депрессивным для выражения своих впечатлений разом. А вот «Белый» воистину порадовал меня своей иронией, легкостью восприятия, удивительной тонкостью ведения сюжета. Так что грешен оказался бы я, если бы не выложил свои мысли тотчас же после просмотра. Так что по традиции могу заявить о том, что отныне и впредь «Три Цвета: Белый» Кшиштофа Кесьлевского зачислен в мой список самых любимых фильмов в истории моей жизни.
Хотелось бы начать отзыв о самом белом цвете. Белый цвет везде. Повсюду. Солнечный свет или свет, излучаемый любым источником электрического типа, попадая в наши глаза, даёт полное ощущение белого. Белый снег. Белый наряд невесты. Белый означает чистоту, непорочность, девственность, благоговение. Сам Иисус предстает во многих изображениях или видениях в белом одеянии. Чёрт побери, даже в самом конце тоннеля свет именно является белым. Свет надежды, устремлений, радости. В заголовке у меня написано «нравственность» и «целеустремленность». В фильме можно было наблюдать за различными качествами, категориями, чертами человеческого характера. Но мне показалось надобным указать именно на эти две категории рода людского. Нравственность — это то, что имеется внутри каждого индивида, соприкасаясь с его совестью и моральной точкой зрения. Убить в себе нравственность или человечность — совершить самое страшное убийство, несравнимое с другими. В «Три цвета: Белый» герой Кароль Кароль не обижает ни одного человека, не убивает ни одного человека, не ругается ни с одним человеком. Скорее наоборот, это жена его унижает, как может, это работники аэропорта слегка избивают его, когда он возвращается на свою Родину, это не чистые на руки персонажи пытаются наказать его за то, что он выкупил из под их носа очень нужный участок. То есть, как вы заметили, удары наносятся по нему, но он сам не наносит их в ответ. Я даже сомневаюсь предположить, что очень сладкая для него месть своей любимой жене была чем-то вроде сильнейшим ударом «под дых», поскольку об отсутствии оного вполне красноречиво может говорить та самая последняя сцена фильма, когда оба они понимают, что никакой злой обиды друг на друга не держат. Тюремная же решетка является как бы аллюзией к тому, что всё это происходит в реальное время, настоящее, относящимся к экзистенциальному подходу картины, а не где-то в сюрреалистическом отрезке времени и пространства. Тут-то и находится место и для целеустремленности. Кароль Кароль решил, что раз вернулся в свои родные пенаты, то надо теперь не расхолаживаться по пустякам, а выбиться на такой уровень, чтобы с его мнением уже считались. И это ему удается. Ведь он у себя на Родине! Между прочим, во время этого, так сказать, подъема главный герой проявляет завидную хватку, отличную смекалку, идёт на поразительные хитрости. И всё это вкупе с прежней доброжелательностью ведёт его попутным ветром к большим успехам. Очень ярок и впечатлителен эпизод во время попытки застрелить друга Кароля, который и помог ему сбежать из Франции. Это ли не нравственность, которая осталась до сих пор? Очень показателен эпизод во время передачи всего имущества на имя жены Кароля. Это ли не целеустремленность, когда он дал самому себе слово так, чтобы впоследствии выполнить его? Превосходное воспевание этих категории человеческого рода.
Не мудрено, что игра Збигнева Замаховского заслуживает всяческих похвал и аплодисментов. Как этот актер показал зрителям героя в начале фильма, и как он показал героя уже в заключительной части фильма… Это талант. И не просто талант, а настоящее мастерство совмещать внешние и внутренние проявления этого таланта на самом высоком уровне. Жюли Дельпи своей внешностью отчасти роковой, отчасти ангелоподобной подошла под свою героиню на все сто и один процент. Сама её внешность выказывала качества белого цвета во всем его проявлении. Браво! Второстепенные роли были прописаны очень хорошо, так что актерам, игравшим их, не пришлось изобретать велосипед в своих перевоплощениях. Очень мастерский подбор актеров.
Белый цвет, как уже заметили некоторые рецензенты, отписавшиеся до меня, наполнял собою весь фильм. Именно он своим присутствием не давал загрустить, зевнуть или, еще хуже, выключить фильм. Такое ощущение, что просмотренный тобою именно этот фильм заставляет порадоваться солнечной погоде, хорошему настроению и бодрому расположению духа. И еще заставляет почувствовать гордость к своей нации, поскольку если бы я находился в другой стране (а я казах чистокровный!), и мне бы помог именно мой соотечественник, собрат при решении проблем, я бы понял, что значит находиться вдали от своего дома даже несмотря на то, что я стремлюсь за рубеж. Родина-Мать зовёт, как говорится. Корни есть корни. В фильме и показан такой яркий пример взаимовыручки и настоящей дружбы.
Рад я очень, что живу в таком именно отрезке своей жизни, поскольку могу уподобляться просмотрам вот таких вот потрясающих фильмов, которые надолго оставляют яркий отпечаток в душе. Отпечаток происхождения белого цвета…
Кшиштоф Кесьлевский — это мастер. Это виртуоз. Это настоящий режиссер, у которого есть мысль. И он поляк. И он снял свой личный, польский фильм. И это радует еще больше. Воистину это так!
Сумбурным и неопределенным (но тем не менее, мастерским и просто великолепным) мне показался второй фильм трилогии. Первый — «Синий» — звучал торжественно как тот самый концерт, который стал лейтмотивом первого «цвета». А поэтика «Белого», — скорее, поэтика хаоса и безысходности. Но таковы реалии, к которым обратился режиссер.
Визуально второй фильм запомнился картиной полурастаявшего снега на польских землях; снег уже далеко не белый, и даже не понятно, что кого марает: снег портит землю, укрывая ее не полностью, или земля пачкает снег…
Вот так и в отношениях. Высокое чувство любви может вдруг — в межсезонье — оказаться замаранным изменой, местью, несправедливостью и-за неравенства… Об этом фильм.
Но просмотр вызвал в памяти и другую картинку — аллегорическое изображение времен классицизма, воспроизведенное в современном издании под знаковым названием «Создание Европы». Оно представляет зрителю три страны: Францию, Польшу и Россию — в образах молодых женщин. Солидная Франция выглядит как пышная светская дама, Польша — дама «попроще», Россия — простушка…
Да, именно так — дамой «попроще», без особых привилегий, неравной со «знатной соседкой» — почувствовала себя Польша в европейском обществе. И главный герой фильма ощутил это неравенство на своей шкуре: он изгнан из семейной обители именно как «незнатный» (поляк ведь, не ровня французу), как чужак.
Сюжетные перипетии оставляют у зрителя щемящее чувство несправедливости и сопереживания. Изгнанный и бесправный муж пытается доказать, что он достоин уважения. Он умудряется заработать солидное состояние, которое (о чудо!) может нивелировать прежнюю проблему неравенства в глазах его бывшей супруги. Он ей отмщает за коварство. Но в этой истории, на мой взгляд, нет победителей. Обе «стороны» прибегают к сомнительным методам в борьбе за права и привилегии. Это неприятная, «грязная» борьба — грязная, как полурастаявший снег на земле…
Я не согласна с теми, кто считает фильм забавным. Нет, это не кино а-ля «Ва-банк». Фильм уже своей политической символикой (три цвета как лозунг свободы, равенства, братства) взывает к более серьезным размышлениям. И в этом удивительное мастерство Кеслевского — он сумел снять кино о современной политике, не включая политику прямо и непосредственно в сюжет. Он прибегнул к тонкому искусству аллегории, предлагая нашему вниманию историю любви…
Поразительный режиссер Кшиштоф Кеслевкий. Всю жизнь идти к своей цели, снимая картину за картиной, не прогибаясь под политиков, а потом и под продюсеров. Кино о людях и их взаимоотношениях.
В «Белом» режиссер исследует тему мести. Не той холодной и злой, что была у Дюма, а несколько иной. Муж продолжает любить свою жену, даже несмотря на то, как она с ним поступила. И в финальной сцене он стоит, и слезы текут по его щекам.
Месть его какая-то нежная, любящая. Особенно интересен тот контраст, когда в начале фильма муж не понимает, что ему говорят на французском, а в конце жена не понимает, что ей говорят на польском. Не делай зла людям, ибо оно может потом бумерангом к тебе вернуться.
Ну, и, конечно, все действие сопровождается очень красивой музыкой. Это у него еще по моему со времен Декалога. Но это так к слову пришлось.
Цвет второй. Другое состояние человека, но везде связано с любовью, обманом и встречей один на один с жизнью, только с другой стороны. Если в «Синем» любовь сразу пропадает, потому что умирает вся семья, то здесь любовь уходит по несколько иной причине и снова человек находится один уже в ситуации, когда ничего нет за спиной, кроме родственных связей и родины, в этой связи интересен эпизод с человеком, который наоборот все имеет — встреча двух людей с разным багажом в кармане и голове оказывается решающей.
Снова цвет и музыка создают яркость фильма и придают симпатичную окраску, курьезы и приключения вовлекают зрителя в сюжет, а главная тема — любовь и счастье не должны быть связаны с деньгами, лишний раз заставляет, нет, предлагает задуматься о себе и о том, куда все это НАШЕ и не НАШЕ катится. Жаль, что только задуматься… на большего людей не хватает, а тех кого хватает что-то изменить и разобраться мало, хоть про них и снимают подобные фильмы.
Отличное кино — весьма доброе, красивое и как и должно быть здесь конкретно немного грустное.
На мой взгляд, лучший фильм трилогии. Буквально «сбил с ног». Потрясающий лиризм, нежность сочетаются с довольно жёсткой сатирой. Небезынтересны и весьма современны социальные размышления-зарисовки. Прекрасная музыка, как нельзя лучше передающая сквозную тему фильма, — страстная, трагичная, даже мелодия — танца? танго? любви?
Столько замечательных слов найдено предыдущими ораторами, что повторять нет смысла. Напишу только о непонятном.
Фильм поразил узнаваемостью России в той Польше. «Новый польский» — Кароль в широкоплечем пальто, на бордовом опеле, быстрый старт, но ценой изменений в себе. Стать таким же, как и бывшая жена — жёстче, наглее, смекалистее, и ты — победитель жизни. Шекспировские страсти на польской земле, в 90-е. На что способен мужчина с стремлении доказать свою состоятельность, из любви к женщине. Я не знаю ответа, то будет потом с героем: «оживёт» ли он, чтобы спасти любимую, или она останется подозреваемой? Открытый финал. Но мне показалось, что в немой сцене, она «говорит», что готова снова выйти за него замуж. Изменился не только он, но и она.
И другой момент есть — в подземке, он наигрывал мелодию танго «Утомлённое солнце», а услышавший её Миколай, говорит: «Эту мелодию мог сыграть только поляк!». Ну, не только…
И я пересмотрела Белый цвет из замечательной трилогии. Который при самом первом просмотре впечатлил меня меньше двух других, как тогда мне показалось, скажем так, из-за «недостатка цвета». Для меня он — примерно как красота Жюли Дельпи, которая вначале показалась мне миллионной простушкой, но уж никак не femme fatale, лишь приглядевшись к ней внимательным образом во время второго просмотра, стала улавливать в ней классические черты, а в финальной сцене окончательно убедилась в ее особенной чувственности. Точно такая же история и с Белым цветом, который вроде прозрачен и не ярок, но именно на белом фоне все остальное становится чрезвычайно ярким и выразительным.
Пожалуй, про Дельпи и ее персонаж, Доминик, на этом остановлюсь, так как весьма грустна и трогательна, но одновременно по-авантюристки игрива история недотепы Кароля в исполеннии Збигнева Замаховского. Все тысячи неудач валятся на голову несчастного парикмахера, некогда выигрывавшего международные конкурсы, а психологический стресс от иммиграции в другую страну к чертям напрочь отшибает ему мужскую функцию, что естественно не вызывает, мягко говоря, одобрения или даже малейшей доли понимания и сочувствия у капризно-стервозной Доминик. Трагедия, казалось бы.
Но режиссер переворачивает все, как мне кажется, по очевидному желанию сострадательного зрителя, правда всего лишь на некоторое время — Кароль, как будто бы заново рождается, уже из чемодана, видавшим виды и разочарованным в любви, и что логично и приятно, доказывает себе и всем другим, что он мужчина, хозяин в доме, и в общем и целом — важный сереьзный человек. Персонажу Замаховского не получается не симпатизировать, так как его герой, прошедший сложности и унижения, собирает все-таки себя в кучу, начинает вести себя весьма обаятельно и харизматично, и играет уже в принципиально другую игру, свою, где он сам расставляет фигуры. И как говорится в известной примете об удачливых, неспроста тогда пролетел над Каролем тот самый голубь у здания Парижского суда.
Начавшись довольно тонкой психологией, а именно, самой первой частью — о первых шагах Кароля в Париже, фильм кажется мне одной из лучших историй об иммигрантах в кино. Одного этого уже хватает, чтобы как минимум не сожалеть ни минуты о промотре Белого. Но и дальнейшее повествование интересно ничуть не меньше, кино превращается в классную подвижную авантюрную историю, с приятным и глазам и душе превращением нытика в ловкача, и заканчивается все-таки драматическим финалом, о любви, о ней самой, потому что именно она и есть — главная причина всех приключений героя. И конечно, нельзя не сказать о музыке Збигнева Прайснера — очень красиво и эмоционально. Отличный фильм, хотя Красный я все-таки больше люблю.
Вот он и второй фильм трилогии.. Эмоций опять же было уйма. Осознание гениальности Кесьлевского начинает твердо обосновываться в моем мозгу, если можно это так назвать.
В этой картине затронута проблема любви и физического его проявления. С последним у героя были проблемы, из-за чего жена его и бросила, причем самым жестоким образом, оставив на произвол судьбы.. Но вот что значит истинная любовь, она простит всё, хоть и немного отомстит, но только из благих намерений. Порой человеку просто необходимо устроить некого рода встряску, чтобы он разобрался в себе.
Думаю, что здесь «белый» символизирует чистоту чувств, их проявления. Мир, в который погружаются любящие друг друга люди, и должен быть таким… светлым, всепоглощающим.
