Ученый-естествоиспытатель Эдди Джессап верит в то, что измененные состояния сознания так же реальны, как наша повседневная действительность. Отключая органы чувств под действием галлюциногенных препаратов, он исследует другие ипостаси, лавируя в потоке своего сознания.
Отношение к попытке английского «безумного гения» Кена Рассела поменять свою ипостась и попробовать себя в жанре фантастики было двойственным. История молодого учёного Эдди Джессапа (в его роли дебютировал в кино Уильям Хёрт, в будущем — один из замечательных американских актёров), который проводит эксперимент над собственным мозгом, проникая в глубины подсознания и проходя все свои «прежние жизни», являлась для автора романа и сценария Пэдди Чайефски сугубо философской. Поэтому он был крайне разочарован и даже заменил собственную фамилию в титрах на псевдоним Сидни Аарон, увидев то, что получилось в результате у режиссёра.(... читать всё)
Считаю, что фильм отличается, в первую очередь, развязкой, во вторую — игрой актёров, а уж, в третьих, идеей и т. д.
Развязка — последствия эксперимента с серьёзным веществом!
Игра актёров — мало того, что актёры по самому фильму вели себя очень сдержанно, взросло, так сказать, так ещё и каждый актёр (как, наверное, каждый из в жизни — уж очень откровенно и искренне) был, как это принято говорить, умным, разборчивым. Супруга главного героя, в первую очередь, тому подтверждение!
Ну по поводу идеи всё ясно: необычное вещество, увлечённый учёный, практически фанатик относительно своих исследований, стремление к познанию глубин того, чего, может, никто и не знает вовсе. И далее последствия всего в сумме — просто замечательно! Тема серьёзная, сложная, нераскрытая в жизни, но безумно интересно рассказана на какую-то возможную долю в фильме.
Я после этого кина, не задумываясь, сразу же посмотрела «Лестница Иакова» (англ. Jacob`s Ladder, также «Лестница Якова», «Лестница Джейкоба» — психологический триллер режиссера Эдриана Лайна по сценарию Брюса Джоэля Рубина.
«Другие ипостаси» — фильм, который будет актуален во все времена, я имею в виду нераскрытость темы. Каждый раз после просмотра, думаю, в голове будут открываться и рождаться новые вопросы, новые размышления, рассуждения.
Смотреть тем, кто любит углубляться туда, чего сам не знает, но сильно интересуется, на мой взгляд.
Этот фильм, пожалуй, лучшее, что я видел у Рассела.
Картина представляет собой эксперимент над зрителем, попытку показать выход человека за рамки его привычного состояния. Главный герой пытается воплотиться в образ, который себе представляет, пытается найти свою истинную сущность, спрятанную глубоко внутри, и вытащить её наружу, превратившись во что-то новое. Пытается найти в себе другого человека, изменить своё тело с помощью разума, найти не рождённую душу, раскрыть себя полностью, во всех возможностях своего тела и памяти, провести себя через все возможные ипостаси внутреннего Я. Расщепить сознание и дойти до сути шизофрении, ведь шизофрения — не болезнь, а всего лишь другая ипостась.
Этот фильм — отчаянный поиск истины, самой сокровенной правды, ценой собственного рассудка. И показать эту искусственно созданную шизофрению удалось Расселу минимальными средствами (и не знаю, можно ли, прибегнув к современным цифровым технологиям показать расщепляющееся, воспалённое сознание столь же ярко).
Отдельных похвал достоин 30-и летний Уильям Хёрт, сыгравший здесь одну из первых своих ролей и сошедший сума, специально для этого фильма.
Пусть немного оборванной получилась концовка фильма — всё равно, это яркий и интересный эксперимент, который я бы советовал пройти каждому.
«Разве цель всех страданий — еще большее страдание?» — таким вопросом задаётся 16 летний Эдди, на глазах у которого долго и мучительно умирает его отец, заболевший раком. Юноша считал отца самым добрым и честным человеком на Свете. Чувство чудовищной несправедливости вынуждает Эдди отречься от Бога, в которого он фанатично верил все детские годы. Потеряв веру он начинает искать вселенский смысл внутри себя. Годы спустя, став одним из ведущих ученых Гарвардского университета, Эдди постепенно приходит к выводу о множественности состояний человеческой души. С научной точки зрения он объясняет это гипотезой о том, что память — это та же энергия, которая никуда не исчезает, а хранится в архивах человеческого мозга. Нужно лишь найти такое внешнее воздействие, чтобы ее разбудить и найти там своё истинное, первоначальное Я.
Обаятельный псих, — так называет его Эмили, очаровательная девушка и перспективный ученый, специализирующийся на исследованиях поведения животных. Эдди и Эмили познакомили их общие друзья, зная, что наука не оставляет времени на поиски любви. Эта сюжетная линия стала романтическим украшением к фильму, — они сразу влюбляются, как будто знали друг друга всю жизнь. Следует поставить акцент на их диалоги, особенно, когда Она делает Ему предложение. От такого предложения не смог бы отказаться ни один здравомыслящий мужчина.
Шизокамера (камера сенсорной депривации) — это большая металлическая бочка, заполненная теплым солевым раствором, плотность которого позволяет человеку находиться внутри в подвешенном состоянии, не касаясь дна. Такую камеру Эдди использует, чтобы отключить все факторы внешнего воздействия и сосредоточиться на своих глубинных состояниях. Проводя часы в этой камере он медитирует и к нему постепенно приходят видения, близкие к ощущениям шизофреника или наркомана. Для усиления эффекта, ученый экспериментирует с применением различных галлюциногенов. По-сути — это искусственно вызванная шизофрения.
В поисках тайны, Эдди отправляется с одним из своих приятелей в Мексику, где по слухам, сохранилось древнее индейское племя, совершающее таинственный обряд цивилизации толтеков, во время которого они готовят священный отвар из тщательно охраняемого вида грибов, содержащего наркотик, который вызывает у всех одинаковые галлюцинации. Харизматического вида вождь встречает их приветливо и во время церемонии дает попробовать отвар. Какие видения испытал Эдди рассказывать не буду — это надо видеть.
По возвращении в Бостон, Эдди продолжает эксперименты в шизокамере, используя микродозы подаренного индейцами отвара. Постепенно эксперимент дает сверхнеожиданный результат: путешествуя назад во времени, Эдди перевоплощается в одного из своих далеких предков. Всё, дальше рассказывать не буду.
Визуальные эффекты и звук
Сложно показать на экране видения шизофреника, если ты сам таковым не являешься, но на мой взгляд Кен Расселл справился с этой задачей весьма убедительно. Визуальные эффекты временами напоминают видеоэксперименты Годфри Реджио в «Накойкаци» (2002), временами фантазии М. Антониони в «Забриски пойнт» (1970), но в целом это нечто неописуемое, проходящее от клеточного уровня ко вселенскому. Современных компьютерных технологий естественно нет. Зато использован широкий набор специальных оптических и лазерных эффектов, микро- и макрофотография. Очень сложный монтаж, где синкопированные мельтешения различных кадров четко совпадают с музыкально-звуковым рядом. Значительную часть музыкального сопровождения трудно даже назвать музыкой. На самом деле это какофония звуков, исполненная лишь симфоническим оркестром, без всяких синтезаторов. Местами напоминает Стравинского и Римского-Корсакова. Фильм номинировался в 1981 году на Оскара по категории «Лучший оригинальный саундтрек» (Джон Корильяно) и «Лучший звук». Звук получился настолько богатым и мощным, что компания «Warner Bros.» выбрала именно этот фильм для премьеры-демонстрации своей новой звуковой системы «Megasound», которая после этого использовалась в кинотеатрах США.
Актёры и грим
Скажу коротко: достижение актерского состава — естественность всего происходящего. Даже и в голову не приходит сомневаться, что на экране фанатичные ученые, которые, тем не менее, интересны как обыкновенные люди. Очень сильна дебютная роль Уильяма Херта. В равной степени живо представлены как любовные диалоги, так и научные дискуссии. Кинопремия «Сатурн» за лучший грим (Дик Смит) говорит сама за себя. Особенно впечатляют начальные стадии трансформации главного героя, когда у него вздуваются и бегают по всему телу сгустки мышц. При этом актёра чаще показывают целиком.
Идеи и заимствования
Сценарий фильма основан на единственной новелле Пэдди Чаефский, который написал ее после (незаконного) прочтения научных трактатов Джона Лилли (изданы в конце 1970-х), много лет исследовавшего поведение человека в камере сенсорной депривации.
Однако, мои детские книжные пристрастия указывают, что чуть раньше эта идея встречается у Станислава Лема в его рассказе «Условный рефлекс» (1963), где навигатор Пиркс, сдавая экзамены в Институте навигационной астродезии и астрогнозии, проходит испытание в «сумасшедшей ванне».
Идея трансформации в состояние первобытного человека также не нова. Она встречается в повести Джека Лондона «От Адама». Там маленький мальчик во время сна испытывает осознанные и реалистичные видения, где он пребывает внутри сознания детеныша первобытного человеческого племени.
В целом, идея мне очень нравится. На мой взгляд, это одна из реальных гипотез, которая мола бы дать возможность человеку путешествовать во времени, перелистывая назад страницы жизни поколений всех своих предков. Действительно, возраст человеческой памяти около 6 млн. лет, а человеческий мозг используется лишь на несколько процентов. Ведь это не случайно?
Снял полбалла за концовку, я бы сделал ее несколько более мистической, но с учетом округления…
Кен Расселл — режиссер, которого не нужно путать с режиссерами-философами или режиссерами-психологами типа Бергмана или Тарковского. Он интересен, прежде всего своей несдержанностью. Его картины не изысканны, но они цепляют визуальным рядом. «Другие ипостаси» — хороший пример расселовской несдержанности, хотя несдержанны в фильме только глюки, а бытовые сцены поставлены довольно скованно и вообще типично для Голливуда (эта картина была, если не ошибаюсь, первым американским проектом режиссера). Поэтому «Ипостаси» в восприятии как бы распадаются на два фильма, настолько бытовые сцены контрастируют с фантастическими. Из-за этого несколько страдает художественная цельность. Есть ли в фильме смысл и насколько он глубок, решать вам, но сказать что сцены глюков впечатляют, значит, ничего не сказать. По сравнению с этим фильмом «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» детская сказочка. Ради психического воздействия картину стоит посмотреть, и спецэффекты сделаны очень грамотно (не надо забывать, что фильм вышел в 1980 году). Интересно, однако, что Пэдди Чаефски, автору книги, по которой поставлен фильм, картина настолько не понравилась, что он потребовал убрать свое имя из титров.
Фильм достаточно сложен для понимания, особенно его «сюрреалистическая» часть. Ее можно пересматривать несколько раз, каждый раз отыскивая все новые грани и смыслы.
Сюжет очень интересный и не обычный, хотя и не обошлось без заимствований. В частности мне почему-то сразу вспоминается не Лем с Лондоном, а Говард Ф. Лавкрафт и его произведение «Возвращение к предкам». Каждый раз поражаюсь, что фильмы, снятые по мотивам произведений Лавкрафта (Хронос, Реаниматор, Другие ипостаси и т. д.) значительно лучше тех, что сняты непосредственно по его произведений. Надеюсь, что Хребты безумия от Гильермо дель Торро разорвут эту побочную практику.
В любом случае это умное кино, показывающее альтернативную версию происхождения как психических заболеваний, так и появления мысли во вселенной.
Сначала я посмотрел «Готику» 1986 года. Своими ходами она напомнила один фильм виденный давным — давно. Я очень удивился что режиссер обеих лент Кен Рассел.
Лишний раз я понял что у некоторых режиссеров есть свой, обособленный почерк. Это дано не всем — делать фильмы разными и держать одновременно свой стиль.
Фантастический хоррор Кена Рассела «Другие ипостаси» представляет из себя визуальную философскую притчу о поиске себя и жизненных ценностей, о стремлении к познанию и смыслу, о мудрости и невежестве, где даже нет четких граней добра и зла.
Не стандартный по своей основе фильм, затягивает с первых минут, удивляя своим акцентированием на самых разных деталях. Внимание уделено и фантастике, и романтической линии, и внутреннему миру главного героя, затем перескакивает на атмосферу и психоделическое давление, заменяясь насыщенным жутким видеорядом трансформаций, мутаций и просто разнообразных зверств, чаще всего в отношении животных. Так что представителям «зеленых» такое кино крайне не рекомендуется, остальным же при наличии интереса и соответствующего просмотру возраста — в обязательном порядке.
Видеоряд насыщен всевозможным цепляющим действием, выразительно проходящим через всю сюжетную канву. На визуал тут сделан основной акцент, и захватить внимание фильму удается именно благодаря развернувшемуся на экране действию. Скачащие и сменяющие друг друга картинки галлюцинаций и видений, в которых воплощены разнообразные метафоры, ритуальные действия и мифические картины ада, жуткие монстры с кучей глаз, и льющиеся реки крови, буйство вулканов и звериная неукротимая энергия, бьющая изнутри. Память предков или животное начало? Фильм многогранен достаточно, для того, чтобы здесь многие могли увидеть самые разные вещи, интерпретируя творящееся на их глазах различным способом. Символизм, психология, познание себя — все тесно переплетено жутковатыми узорами на трансформирующемся до ужаса теле.
Обращающийся к глубинам собственного разума, главный герой открывает дорогу внутреннему зверю, животной природе и неконтролируемой ярости. После всех сюрреалистичных картин и эротических сцен, перед нами возникает дикарь, не способный себя контролировать, и утративший собственное «я». Человек-волк, бешено несущийся по негостеприимному миру, борющийся с любой враждебной сущностью или возможным проявлением агрессии в его сторону, ищущий пищу и потерявшийся не только в мире современных технологий, разума и логики, но и внутри самого себя, падая в бездну пропасти, в надежде обрести знания или достать наружу глубоко зарытую память ипостасей человечества.
Убедительная игра актёров позволяет здесь проникнуться к персонажам всевозможными чувствами. Уильям Хёрт даже был номинирован на «золотой глобус», как прорыв года, и в фильме он выкладывается на полную катушку. Боб Бэлабан и Чарльз Хейд представляют в фильме очень похожих внешне друзей-коллег персонажа Хёрта, но при внешнем сходстве типажи отыгрывают довольно разные и по-своему интересные. И раз уж говорить об актёрском составе, то можно еще заодно сказать, что здесь первая роль Дрю Бэрримор в большом кино, но на это явно не стоит покупаться: совсем эпизодические роли, без внятных ракурсов камеры на её персоне и полное отсутствие какой-либо роли для сюжета. Так что если уж брать её ранние работы, то «Инопланетянин», «Кошачий глаз» и «Воспламеняющая взглядом» заслуживают неимоверно большего внимания.
И все же концентрируется история больше не на излишней драматичности бесконечного самокопания, а на хоррор-элементах и дикости их проявления. А заодно и впечатляющим гримом по визуальной части. Все сцены кожаных мутаций способны вызвать мурашки и отвернуться в мерзкой гримасе, жутко выглядящие эпизоды с применением качественного грима обретают крайне реалистичные черты и заставляют полностью верить происходящему, а изредка появляющаяся графика при всей своей простоте удачно дополняет сюрреалистичные кадры видений, так же впечатляющих своей визуальной частью.
Нельзя не отметить в фильме множество сильных монологов, посвященных поднятым проблемам и несущих важную смысловую нагрузку, делая фильм не только страшным, но и умным. Их можно разбирать на цитаты, а можно впечатлённо вникать в сказанное, делая собственные выводы. К акустическому восприятию добавляется пробирающий до граней души звуковой ряд, который в итоге оказался в «оскаровских» номинациях по саунду, и это касается как музыкального сопровождения, так и шумовых эффектов целиком. Таким образом, фильм захватывает не только бурно насыщенным визуальным контентом и его многообразием, но и за счет звукового оформления сцен и проекта целиком.
Доминирующие интересы по жизни могут завести черт знает куда, а во всем нужно знать меру и дозировку, ведь в погоне за знанием и открытиями, можно запросто потерять себя и своих близких, позабыв, что в мире жестокости, разврата и безразличия всегда побеждает сильная и настоящая любовь, способная творить невообразимые чудеса. Шикарный фильм и идеальный ужастик, настоящее произведение искусства, имеющее право громко называться шедевром!
Кену Расселу удалось, казалось бы, невозможное: смешать в одном фильме столь противоположные вещи, как научную фантастику и мистику. И для этого он нашел самую подходящую почву — шизофрения.
Эдди Джессап принимает растительные наркотики и при этом погружается в изоляционный бак, наполненный 10%-ым раствором сульфата магния, тем самым вызывая мощный поток галлюцинаций. Все это, в какой то мере, имитирует шизофрению. А поскольку опыты на животных, которые не обладают сознанием, невозможны, а людях запрещены, то участником эксперимента становится он сам, во многом повторяя опыт хиппи. Однако он делает с одной лишь целью — заглянуть в глубины человеческого сознания, пробудить память предков, которой много миллионов лет.
Видения Эдди — это непрерывный поток символов, все их расшифровать практически невозможно, но они образуют целостную картину, похожую на сюрреалистическое творчество. Вначале, он видит человека с головой козла, у которого множество рогов и глаз; он прибит к кресту и падает в пропасть. Попробовав варево из индейских грибов, ему видится Адам и Ева, они изображены символично на скале (в них очень трудно опознать перволюдей), стилизованно под индейские рисунки, между ними змей, который напоминает огромную ящерицу. Затем мы видим живого варана, который превращается в его жену Эмили, затем она становится каменным сфинксом, и ветер медленно выдувает из него песок. Очень красиво и символично: его жена — змей искуситель, ведущий его к истине. Да, Я думаю, Эдди бы с удовольствием съел плод с древа познания, или, как говорит Эмили, он продал бы душу дьяволу за знание абсолютной истины.
Видения не только грамотно сняты, но и красиво описаны словами: например, «ощущение, будто до меня дотронулся Христос» или «ощущение колоссального ускорение времени».
Центральное место в картине занимают отношения Эдди и Эмили, которая понимает, что она все равно никогда не сможет занять в его сердце то место, которое отведено научным поискам. Их диалоги очень показательны в этом смысле. Например, он говорит:
«Я чувствую себя с женщинами не очень комфортно. Вряд ли Я могу найти, хоть на половину, похожую на тебя», — и это одновременно и признание в любви, и предложение руки и сердца.
Фильм философский: он повествует о природе человеческого сознания, памяти; расставляет акценты, какую роль в жизни человека играет любовь, а какую поиски первоначальной сути человека. Фильм также наводит на размышления о том, чья позиция в научном мире правильнее: Эдди, который испытывает неизученный препарат, вызывающий в итоге шокирующие последствия, или его приятеля Мейсона — ученого-ортодокса, следующего классическим методам исследования, и скептически относящегося к экспериментам Эдди.
До чего дошел Джессап, пытаясь перенестись в сознании на миллионы лет назад, рассказывать не буду. Однако до истины все же добрался. После того, как он открывает значение своего открытия Эмили, последующие несколько минут мне показались слишком уж сказочными и ненужными.
В целом, фильм производит приятное впечатление чрезвычайно умного, интересного, но эмоционально порывистого произведения.
