Знаете ли Вы, что такое «снафф-муви», или на жаргоне «мокрое видео»? Это документальные порнофильмы, в которых засняты настоящие насилие и убийство. О существовании таких кассет ходят легенды, за ними охотятся, как почитатели извращенного видео, так и агенты спецслужб. Но кто видел настоящий снафф?
Студентка киношколы, пишущая диссертацию о насилии в кино, находит видеокассету со снаффом. Героиня понимает, что на кассете запечатлено жестокое убийство студентки той же школы, исчезнувшей несколько лет назад.
Начав собственное расследование, она узнает, что пропажи девушек в их институте — не такое уж редкое явление. Значит, вместе с ней учится маньяк и садист.
Возможно, это кто-то из ее хороших знакомых, возможно, это ее друг.
Ана Торрент, ещё в семилетнем возрасте с блеском сыгравшая в «Духе улья» Виктора Эрисе юную поклонницу классического фильма ужасов «Франкенштейн», через 23 года появилась в страшной ленте «Курсовая» (таково её настоящее название) Алехандро Аменабара в роли студентки кинофакультета Анхелы Маркес, которая готовит первую экранную работу и узнаёт о существовании в институте подпольной студии, где нашли прибежище любители snuff-movie. Какой-нибудь американский перехваленный, якобы новаторский «молодёжный ужастик» типа «Проекта о ведьме из Блэра», который был манерно обозван в нашем кинопрокате «Курсовой с того света», покажется детским лепетом по сравнению с «Курсовой» Аменабара, где атмосфера труднопереносимой тревоги возникает отнюдь не на пустом месте, а именно из-за умения кинематографа делать реальное ещё более реальным.(... читать всё)
Фильм «Дипломная работа» стал для меня одним из самых сильных в жанре детектив. Люблю фильмы которые держат в напряжении и заставляют гадать до конца.
Сюжет фильма развивается не слишком стремительно, но уже после середины зритель может предугадать финал, вопрос лишь в том правильно ли? Этот вопрос и является главным козырем картины. Сюжет вроде бы и предсказуем, но все равно что то заставляет сомневаться, отказываешься в него верить до самого конца.
Картина не изобилует насилием, но страх при просмотре фильма однозначно присутствует. Это ощущение страха достигается с помощью какой то недосказанности в каждом из главных героев. Каждый из них так скажем «темная лошадка». Согласитесь когда кто то из твоего окружения может оказаться маньяком, это заставляет нервничать и пугает.
Фильм придется по нраву любителям психологических триллеров, качественных детективов и просто людям, которые не прочь посмотреть стоящее кино выдержанное в этих жанрах.
Прочитав все рецензии на него, решила посмотреть. И вот на экране возникает вполне простенький сюжет — ГГ пишет диплом о насилии, и в поисках материала находит кассету, на которой снято реальное убийство. Она смотрит ее, а вместе с ней студен-коллекционер-разного-порно. Конечно же они узнают девушку на видео и начинают собственное расследование. И примерно с середины фильма финал очевиден. Но.
Примерно к этой же середине понимаешь, что фильм-то вовсе не об этом. И начинаешь вспоминать, как эти двое раз за разом просматривают кассету. ГГ слушает ее целыми днями — сидя в столовой за едой, ложась спать. Она слушает на ночь крики человека, которого убивают. Она слушает эти крики и ест. Вспоминаешь первую сцену фильма — самоубийство в метро и людей, пытающихся подсмотреть что там, на рельсах… Этот фильм о том, что каждый из нас в какой-то степени маньяк. Просто кто-то это снимает, а кто-то смотрит.
"- Режиссёр должен делать только то, чего хочет от него публика. Это основной принцип любого зрелища. Или ты отвергаешь и зрелище?»
Я не знал, что меня ожидает при просмотре, я знал лишь то, что это будет напряженное зрелище. Специально настроившись на такое кино, я сел смотреть его, само собой ночью, в полной темноте, для полного погружения в атмосферу, ведь бывают такие фильмы, когда ты сидишь и тебя просто затягивает в экран. При просмотре таких вот фильмов не замечаешь ничего, кроме того, что происходит на экране, именно на таких фильма проявляется магия кино, когда режиссер и вся остальная съемочная группа мыслят в одном направлении и вступают на неуловимую связь со зрителем. Такой эффект на меня производят очень малое количество фильмов, но «Дипломная работа»,уже с первых минут попало в этот список, потому что с самого начала меня начало захватывать происходящее, я во время просмотра был уязвим для режиссера, он выжимал из меня те эмоции которые хотел, во время этого фильма я испытал то ощущение, которое максимально близко к понятию страх.
На самом деле, фильм с такой идеей снять можно двумя способами, либо снимать пыточное порно, либо идти по пути классического детектива, но менее эффектного, Аменабар же, провел очень тонкую границу между этими двумя способами, и балансирует между ними, причем настолько умело, что мы получаем не только их смешение, но и эффектнейший триллер, причем эффект совершенно другого харарктера, и заодно очень умные и незаметные для многих мысли насчет насилия. Безусловно каждый по своему воспримет этот фильм, но поймут все его грани немногие. Есть даже такое понятие фильм кубик-рубик,(головоломка в которой есть много сторон, и которую не так то просто разгадать).
«Дипломная работа» это чистый психодел, на меня по крайней мере очень сильно действовал, на меня давил саундтрек, некоторые сцены, а самое важное в этом, то, что как я уже говорил, я не мог оторваться от экрана, в итоге я смотрел внимательно фильм, подмечал детали, и пытался разобраться в психике персонажей. Ведь на самом деле, ни одного из персонажей фильма нельзя назвать совершенно вменяемым. Даже главную героиню, ведь по сути, она отвергает насилие, но ввязывается в историю замешанную именно на нем. Хотя в этом и есть один из самых главных плюсов картины, герои ведут себя, так как поступили бы вы на их месте. Ну а про способности Аменамбра нагнетать саспенс даже говорить не нужно, это и так понятно. И еще можно проглядеть отчасти романтическую историю, не много извращенную, и мало заметную, но почему мне ярко бросившуюся в глаза. Сказка рассказанная Чемом в середине фильма про принцессу и карлика чем-то схожа с главными героями.
Безусловно с одной стороны эффектный триллер, но с другой перед нами действительно умное кино, с кричащей морально, о том, что люди предрасположены к насилию. Сами подумайте режиссер два часа развивает тему насилия, причем доказывая то, что людям нужно зрелище, и ничего другого. Больше всего об этом говорит финал, те кто посчитает его отчасти счастливым глубоко ошибутся, ведь в финале мы видим как огромное количество людей смотрят программу по телевизору про насилие, и большее количество зрителей прильнуло к экранам как раз в тот момент когда в этой программе сказали фразу про то что сейчас покажут эти крайне жестокие кадры, из этого я наткнулся на мысль про то, что людям интересно насилие даже когда люди умирают по настоящему, ведь большинству нет дела, им просто интересно. А ведь не каждому режиссеру удается хорошо развернуть свою мысль, и одновременно поднять важные темы.
Я обычно на этом месте формирую все в один абзац, под зловещим названием итог, но в этот раз я этого не сделаю, во многом потому, что все что нужно сказать в итоге, я сказал выше, а в краткой форме точно не получится.
Кстати насчет Аменамбара. Он снимет еще много интересных картин, которые считаются одними из лучших в жанре, но у него мне больше всего нравится «Дипломная работа» во многом потому, что это наиболее умный и сбалансированный его фильм.
PS. Доктор Лайтман, друг спасибо тебе за то, что посоветовал этот фильм, ты был прав, после просмотра сразу в 10-ку.
- Кастро: Но насилие присуще нам всем… Невозможно подвергнуть цензуре все фильмы.- Анхела: Нет, но режиссёр должен отдавать себе отчет в том, что он делает. - Кастро: Режиссёр должен делать только то, чего хочет от него публика.
Дебютная картина известного режиссёра и первая, мною увиденная вышла в 1996 году и собрала множество наград Гойя 1997, включая главную «Лучший фильм». Алехандро Аменабар создал потрясающий фильм в свои 23 года (на время съёмок картины) и заявил о себе на весь мир. Речь идёт о фильме Диссертация (В русском переводе известен также как «Дипломная работа»).
Снафф-видео — короткометражные фильмы, в которых изображаются реальные убийства, без использования спецэффектов, с предшествующим издевательством и унижением жертвы. Распространяются с целью развлечения и извлечения финансовой выгоды. В фильме Аменабара затрагивается эта тема, я впервые узнал про такие видео (Снафф-видео) и не в курсе имели ли они в реальной жизни место быть и проверять не хочется.
Анхела — студентка мадридского киноинститута, тема её диссертации, вынесенной в название фильма, — аудиовизуальное насилие. Она просит Чему, своего сокурсника, помешанного на кровавых фильмах, показать ей что-нибудь из его коллекции, а затем обращается к своему научному руководителю с просьбой взять для неё в институтской видеотеке несколько пленок, не принятых к показу на телевидении по причине их жестокости. Профессор отправляется в видеотеку, но, чтобы не скомпрометировать себя, не говорит служителю, что именно он собирается искать. Боясь столкнуться с другим посетителем, он берёт со стеллажа первую попавшуюся кассету и идёт в просмотровый зал…
С этого начинается главное действо фильма и заканчивается предсказуемым а может и не совсем финалом. Почему не совсем предсказуемым, потому что на протяжение всего происходящего нам дают понять, что вот он, тот самый, а потом снимается вроде бы у зрителя с него подозрения, проходит время и снова это он.
Я с удовольствием посмотрел фильм, тогда ещё очень молодого режиссёра и остался доволен потраченным временем, так как кино более чем хорошее. Отличная атмосфера, которая затягивает тебя с самого начала. Интересный сюжет, который крутится вертится до самого конца и приходит к логическому завершению. На мой взгляд отлично сыграли актёры, причём все, что были на экране, никто не отталкивал от себя настолько, чтоб на него было неприятно смотреть. Очень понравилось музыкальное сопровождение фильма: Алехандро Аменабар, Мариано Марин создали очень глубокую атмосферу, кстати Аменабар в дальнейшем так же будет композитором собственных фильмов, что снова говорит о его таланте. И все разговоры о его гомосексуальности не решают того, как он будет снимает, будет снимать или снимал. Советую всем посмотреть данный фильм, хорошая, добротная, качественная картина заслужила оценки…
9 из 10
P.S. Любимая сцена в фильме — концовка, когда на экране появляется предупреждение: «Предупреждаем, что сюжет, который будет сейчас показан может травмировать психику зрителей…»
Этот фильм — одна из первых и наилучших работ режиссера Алехандро Аменабара; она заставляет сидеть у телевизора и ждать развитие кинокартины. Этот фильм, больше известный под названиями «16 мм» или «Снафф», завораживает хотя бы грамотно развивающимся сюжетом. До конца фильма мы сидим в догадках, Алехандро не дал нам возможности сказать точно: «вот убийца!», он держит нас под сомнением до конца, подбрасывая все новые и новые доказательства и факты.
Прекрасная работа актеров! Тогда уже не молодая Ана Торрент сумела сыграть и показать студентку киноведческого — Анхелу, которая собирала материалы для своей дипломной работы. Но внезапно умирает ее научный руководитель… За просмотром видеокассеты…
Тут-то и появляется любопытный парень Чема, которого сыграл тогда еще молодой актер Феле Мартинез. Студенты начинают распутывать дела прошлых лет, и, в частности, дела, связанные с их бывших сокурсниками, которые были убиты для снаффа.
Появится ли еще одна кассета с жестоким убийством?
Приличный дебют чилийца Алехандро Аменабара, который после картины «Дипломная работа» снял еще четыре как минимум хорошие работы. Ленту собственно можно отнести в категорию молодежных триллеров, но отпечаток европейского производства придает ленте особую стилистику.
Заметил, что в испанском кинематографе практически никогда нет сомнения в актерской игре, с этой стороны главный актерский состав справился и вжился в своих персонажей правдоподобно, хотя больше выделяется Эдуардо Норьега, который на этом фильме свое сотрудничество не остановил. Следующая его роль, которая в большей степени станет для него самой знаменитой, будет также в картине Алехандро Аменабара «Открой глаза».
Главной заслугой режиссера, а он же и сценарист картины, считаю, что он сумел максимально обширно развить гипотезы относительно финала картины, и подобным родом грамотно построенный сюжет и сумел сохранить интерес до конца фильма.
Фильм не могу назвать каким-то особенный прорывом в жанре, однако он основан на достаточно острой тематике насилия в кино, чего раньше встречать не удавалось, ну и с учетом, что все-таки производство «Дипломной работы» все-таки Испания, фильм в некой степени ожидания оправдал.
Жила-была девочка, которая хотела попасть в снафф. Судя по фильму, очень сильно (но чисто подсознательно). Реализовать свою мечту ей помогли несколько нехитрых правил:
1. Спасаясь, убегайте из многолюдных мест в малолюдные. Чем темнее, пустыннее и замкнутее помещение, тем лучше.
2. Если вы потеряли ключи, не говорите об этом домашним и не меняйте замки.
3. Если вы встретили парня, у которого обширная коллекция жестокого порно и который смачно жует чипсы под крики истязаемой жертвы — это ваш лучший друг. Доверяйте ему и почаще оставайтесь с ним наедине в его «готишной» квартире без соседей и в других малонаселенных и звукоизолированных местах.
4. Если вы в баре с возможным убийцей, смело пейте из стакана, куда могло быть подсыпано что угодно. Еще одна неплохая идея — употребить непривычно большую дозу алкоголя.
5. Если чувствуете, что ваша жизнь в опасности, не носите при себе никаких средств самообороны.
6. Почаще отправляйтесь домой к малознакомым мужчинам и не говорите никому из родных, куда вы идете и когда собираетесь вернуться.
7. Если вам удалось завладеть оружием, не применяйте его сразу — дайте убийце второй шанс!
8. И главное — никогда, никогда, никогда не обращайтесь в полицию! ("Скорая» сама их вызовет.)
Резюме фильма: очень неплохой триллер-детектив с мастерски созданным напряжением (еще бы сцену со сказкой убрать — она сбивает темп и разряжает это самое напряжение). Есть в фильме и «философия», но настолько слабая, что и писать особо не о чем — тема «страшного любопытства» уже давно и полно раскрыта в «Синей Бороде». Не понравилось исподтишка навязываемое зрителю «Все люди такие. Признайтесь, вам же это нравится». Извращение практически преподносится как норма, а все дело только в степени проявления. Тем самым повышается толерантность к насилию.
ЗЫ. Показ того самого снаффа по телевидению — простите, сплошная фантастика, и только испортило мне финал.
Алехандро Аменабар: «My movies are not movies of answers but of questions.» (Мои фильмы задают вопросы, но не отвечают на них.)
«Tesis» (1996)/«Дипломная работа» — дебют ещё молодого, но уже известного и многогранно-талантливого испанского режиссёра Алехандро Аменабара. Ему было 23, когда он снял фильм Дипломную Работу на очень маленькие деньги, и для которого написал в соавторстве сценарий. В своём дебюте Аменабар проявил явный талант в умении создать по-настоящему страшную и гнетущую атмосферу. Фильм, в центре которого расследование двумя студентами института кино, возможного подпольного производства «snuff movies», любительских фильмов, где убийства и пытки происходят на самом деле, не может не быть страшным, мрачным и жутким. Дело даже не в сценах пыток и мучений, но в атмосфере постоянной гнетущей неопределённости кто есть кто и чего ожидать от любого персонажа.
Одной из причин, по которой мне хотелось посмотреть Tesis, было то, что в главной роли студентки Анджелы, которая собирает материалы для курсовой работы на тему насилие в аудио и видео продукции, снялась повзрослевшая Ана Торент. В возрасте семи лет, маленькая Ана снялась в фильме, считающимся классикой Испанского кино, «Дух улья» режиссера Виктора Эрисе, снятoгo в 1973 году. Ана была поразительно трогательна и органична в роли девочки, на которую старый фильм о грустном чудовище Франкенштейне произвёл неизгладимое впечатление. За ролью в «Духе из Улья» последовала роль ещё одной маленькой девочки по имени Ана в фильме знаменитого Карлоса Сауры «Вскормить Ворона» (1979), утончённом и сложном несмотря на обманчиво простую историю детства и памяти о нём. С удовольствием рекомендую оба испанских фильма 70х годов интересующимся зрителям.
Повзрослевшая Ана Торент получила множество наград и номинаций за роль Анджелы у Аменабара, но мне кажется, чтo её переиграли два её экранных партнёра. Феле Мартинез снялся в роли Чема, однокурсника Анджелы, этакого киношного нёрда, замкнутого, нелюдимого, но обладавшего обширными познаниями и многочисленной коллекцией редких и даже уникальных фильмов ужасов и порно. К нему обращается Анджела с просьбой посмотреть некоторые фильмы для дипломной работы, и весьма неохотно, Чем соглашается. А затем на экране появляется Эдуардо Нориега, ещё один однокурсник, и он натурально «крадёт» все сцены со своим участием. Харизма и экранное присутствие Эдуардо необычайно сильны, так же как отрицательное или скорее опасное обаяние. Скажем так, если когда-нибудь в Испании захотят переделать фильм American Psycho, лучшего актёра, чем Нориега на главную роль представить просто невозможно.
Первый час фильма пролетает просто незаметно, и может считаться замечательной работой. Но второй час, к сожалению, кажется слегка разбалансированным. Кроме того, большое количество дыр в сюжете и удобных совпадений, а также явная затянутость, не позволяют мне назвать «Дипломную Работу» полностью удавшейся. Но для первого фильма — очень неплохо, умно и много-обещающе. За годы, прошедшие после выхода кино-дебюта в 1996, Аменабар сделал не так много фильмов, но все -очень интересные, принёсшие ему известность и репутацию одного из лучших современных режиссёров. Его второй фильм «Открой глаза» (с Эдуардо Нориега) был переделан в Голливуде Кэмроном Кроу в «Ванильное Небо» с Томом Крузом в главной роли. В его первом англоязычном фильме «Другие» снялась Николь Кидман. «Море Внутри», которое он снял в 2005, получило Оскара за лучший иностранный фильм. Последний его фильм, который я видела, историческая драма Агора, беллетризованная биография Гипатии (Рэйчел Вайз), первой в истории женщины-учёной из Александрии.
В статье на Википедии написано, что фильм был хорошо принят как зрителями, так и высоколобыми критиками. Кажется, я знаю почему. Зрители одобрили фильм, потому что он «съедобен» практически для любого человека: на первый взгляд это просто хороший триллер. Критикам же, как мне кажется, понравилось нечто другое. В отличие от многих голливудских страшилок, с которыми часто сравнивают эту ленту, «Дипломная работа» — это не только триллер, но и экзистенциальный фильм.
В фильме постулируется всего одна экзистенциальная идея, которая преподносится нам разными средствами в течение всей картины. Идея эта, впрочем, ненова: Насилие — неотъемлемая часть нашей жизни, и психики. И как бы мы не пытались «припудрить» и «пригладить» эту нашу сущность с помощью культуры, она разными способами в нас проявляется.
Чтоб моя мысль стала понятней, рассмотрим героев картины: основных всего четыре. Каждый из них в разной мере находиться в плену этого «зла». На первый взгляд, кажется, что действие развивается вокруг честной, простой и чистой девушки, которая распутывает клубок страшных преступлений. Мне же представляется что всё не так просто, и девушка эта — не такое уж невинное создание. Вспомните, как она с интересом пыталась посмотреть на разрезанный поездом труп; потом взялась за такую, мягко говоря, странную дипломную тему, а еще позже на своем плеере слушала запись предсмертных криков девушки, при этом спокойно пожевывая свой обед. И вы скажете, что всё это делало чистое и невинное существо?
Но, на самом деле, я далек от того, чтобы обвинять в чем-то эту девушку. Правда заключается в том, что все мы любим смотреть на чужую смерть, все мы любим насилие, все мы получаем от этого специфическое удовольствие. Режиссер последовательно уличает в этом постыдном, табуированном желании всех: героев фильма, а в конце концов и нас — зрителей. Ведь, если это не так, то с какой стати мы решили смотреть фильм с таким специфическим сюжетом? Мы, как и главная героиня, отличаемся от ублюдков, снимающих снафф, только тем, что не снимаем, а смотрим его. Но ведь, как сказал профессор Кастро: надо снимать то, чего хочет зритель. Если бы зрители этого не смотрели, «режиссеры» бы это не снимали.
И я бы не стал уличать в упадке нашу эпоху. Ведь посмотрите в историю: зрители всегда жаждали кровавого спектакля. В древнем Риме зрелище боя гладиаторов было главным развлечением. В Иерусалиме толпы зевак перед смертью Христа кричали «распни его». В средние века под всеобщее одобрение людей жгли на кострах. А уже в начале XIX века, под такое же всеобщее ликование без устали работала гильотина. В веке же двадцать первом на службу вместо арен и площадей стали цифровые технологии.
В поддержку своих слов хочу напомнить последнюю сцену (в больнице), в который происходит кажущийся хеппи-энд. Мне же эта сцена представляется ужасным хеппи-эндом наоборот. Когда главная героиня проходит по больничному коридору, мы видим, что во всех палатах включен телевизор, из которого зрителей предупреждают, что сейчас будут демонстрироваться кадры пресловутого видео. Дальше мы видим, как все зрители широко раскрыв глаза, смотрят его. Аменабар еще раз говорит: этого хотят все, и все готовы это смотреть. Вероятно, если бы эту сцену видел профессор Кастро, он был бы доволен: он снял свое лучшее кино.
Напоследок затрону тему масскульта. Повторюсь: Кастро говорил, что снимать надо то кино, которого хочет народ. Он такое и снимал. Тут Аменабар с укором вопрошает в сторону Голливуда, а точнее массового кино вообще. Он как бы говорит: видите, до чего можно дойти, идя на поводу у публики. До какой меры кино может опустится, пытаясь угодить низменным желаниям людей? Вопрос открытый.
26.1 тыс., 
20.9 тыс., 
