Виндичи возвращается в Ливерпуль, чтобы отомстить за убийство жены мерзкому медиамагнату по кличке Герцог. Виндичи втирается в доверие к приближенным Герцога и сеет зерна раздора, которые приведут к ужасающим последствиям.
Прекрасный актёрский состав. Одна из самых лучших ролей Кристофера Экклестона. Отлично выдержанная живая атмосфера, лучше воплотить эту идею нельзя было, и Кокс справился на все 100.
Когда смотриь фильм получаешь ни с чем не сравнимое эстетическое удовольствие. при просмотре лучше отдаться полностью эмоциям и погрузиться в действие фильма.
вот чем британское кино хорошо, так это своей реалистичностью. никаких сглаживающих углы полутонов, никаких лишних смягчений.
Это жизнь. невозможная, но реальная. парадаксально? посмотрите фильм!
Достаточно посмотреть первые минуты «Трагедии мстителя», чтобы получить нужную дозу эстетического разряда, который иной раз не сыскать в сотне топовых «шедевров» нового века. Самый зрелый фильм Алекса Кокса и, наверное, самый доступный для восприятия широкой аудитории. Это не означает, что Кокс решил стать «как все» и разменять имидж, строго хромированного, субкультурного лидера.
Данная работа занимает примерно такое же место в творчестве режиссёра, как «Загадочная кожа» в фильмографии Араки или «Мертвец» у Джармуша. Тот уровень, при котором творческий метод настолько развит, что нуждается в мимикрии и расширении вкусов аудитории. Апогей режиссёрского стиля в доступном изложении, после которого весь творческий путь автора выстраивается в последовательную цепь мышления.
Пьеса шекспировских времён, да ещё в стихах. Герои — панки, маргиналы и прочие непрезентабельные личности. Психоделичный антураж сочетает элементы картонного футуризма и хиппозного ретро. Сюжет — чистая аморалка. Сплошная красота распада, тление «высокого» и воспевание порока. Казалось бы, о какой доступности восприятия может идти речь… Тем не менее, фильм лёгкий, динамичный, непредсказуемый. Актёры настолько естественно произносят стихотворный несленгованный текст, будто иного языка и не существует. Мидлтон не так знаменит и прозрачен, как Шекспир, но в сравнении с «Трагедией…» попсовый жанровый аналог База Лурмана «Ромео + Джульетта» кажется неподъёмной тягомотиной.
Виндичи, снедаемый местью, далёк от благородных красок: Гамлет, не задающийся вопросом «быть или не быть?». Царство Герцога и его алчной семейки — это торжество масскульта, где всё продаётся и покупается. Порок уже и не порок, а так…недомогание, лекарством от которого служит иной порок. Символика, к которой прибегает режиссёр для иллюстрации рифмованного сценария изобретательна, но считывается моментально, как обыденные посылы узаконенного гламура заэкранной жизни. Никогда классика не звучала настолько современно. Мир всё более очаровывается мраком и становится более блестящим, хрупким. Событийность также стремительна, как раскадровка клипа MTV. Но за несколько веков ничего не изменилось. Подонки, обречённые девственницы и мстители думающие, что вершат правое дело… Так было. Так есть. Так будет.
Оригинальное звуковое сопровождение, в сочетании с сюжетом Томаса Миддлтона, современника Шекспира, неодекаданс и киберпафос — великолепный коктейль невинных страстей и философии порока.
Идея переноса действия старинного произведения в современную реальность не нова, взять хотя бы «Ромео + Джульетта» База Лурмана. Однако тот фильм, несмотря на необычность, с самого начала был коммерческим проектом. Самая известная история любви всех времен и народов, плюс сам мелодраматический характер сюжета, а также имя Ди Каприо привлекли массового зрителя. Были еще подобные фильмы, например, «Гамлет» 2000 года.
Фильм «Трагедия мстителя» отличается от многих других подобных «экранизаций» уже тем, что снят о пьесе не Шекспира, а мало известного широким кругам его современника Томаса Миддлтона. Само по себе произведение Миддлтона лишено всякой мелодраматичности — это едкая сатира, и поэтому данный сюжет не столь популярен, как пьесы Шекспира. Последний кадр фильма, портрет королевы Англии, отсылает нас к тому, против чего он протестует — королевская власть.
Имя главного героя — Виндиче, что сразу навевает мысли о вендетте. Он возвращается в родной город, чтобы мстить герцогу за убийство возлюбленной. Он крутит в руках ее череп: «Вот жалкий прах отравленной любви».
Главные действующие лица — две семьи: герцога (герцог, герцогиня и пять сыновей) и Виндиче(он сам, брат Карло, сестра Кастиза, и их мать). Семья герцога утопает в пороках: инцест (герцогиня спит со своими сыновьями), содомия (двое из сыновей герцога явно не равнодушны друг к другу), насилие (младший сын надругался над женой влиятельного лорда Антонио). Жизненную позицию всех титулованных братьев в отношении женского пола, как нельзя лучше, выразил Луссуриозо словами: «нам от природы свойственно грешить, и дамам грех иной неплохо б разрешить» или «прекрасно браком сочетаться, но лучше все-таки друзьями оставаться». Сам герцог говорит про себя: «О, старость, вместилище разврата», ведь это он отравил любимую Виндиче, за то, что она отказалась делить с ним ложе. А теперь его сын Луссуриозо воспылал желанием к Кастизе, сестре Виндиче.
По внешнему облику сыновей герцога можно составить впечатление о том, как выглядят современные панки. Особенно показательная внешность у Луссуриозо: ресницы по краям выщипаны, оставлен клочок только в центре; две параллельные царапины на щеках, на шее татуировка в виде двух волнистых линий; длинная серьга в одном ухе. В дополнении к этому, однажды он появляется в черном фраке и цилиндре, что делает его образ еще интересней. В отличие от старых панков, в духе «Sex pistols», которые старались изображать хаотичность во всем, имидж современных тщательно продуманный, который они постоянно поддерживают.
Так для чего же нужен этот фильм? Он ясно дает нам понять, что спустя четыре века чувства и мысли людей почти не изменились. Прогресс науки и техники многое дал людям, но они совершенно разучились красиво и грамотно разговаривать. И когда один брат говорит другому: «ведь до сих пор твои мозги никак не выдавали свое существование», вместо того, чтобы сказать «ты — дурак», то понимаешь, насколько актуальна, и сегодня, правильная вербализация мыслей.
Фильм познавателен: до него Я не знал о существовании Томаса Миддлтона, который может и не лучше Шекспира, но, по крайней мере, заслуживает внимания. Также Я узнал о группе Чамбавамба(Chambawamba), написавшей музыку к фильму, творчество которой причисляется к стилю анархо-панк. Замечательный саундтрек, который Я с удовольствием слушаю отдельно от фильма: музыка временами мечтательно грустная, временами заводная танцевальная. Фильму она придает особый оттенок: легкая музыка сглаживает трагичность происходящих событий.
Визуальный ряд чрезвычайно интересен: эксперименты с цветом (то небо окрашивается в желтоватый оттенок, то вдруг изображение становится черно-белым, приближающимся к негативу); съемка под углом (например, герцог, собирающийся на свидание, снят, отражающимся в зеркале, сверху вниз). В целом, сочетание театральности чувств, которые выражены старинным поэтическим языком, и современных методов съемки придает кино особый стиль, который, Я уверен, придется по вкусу тем, кто ценит необычные смешения.
В итоге, фильм не о сладости мщения, а наоборот, ведь он называется «трагедия мстителя».
