Стефан — замкнутый и застенчивый молодой человек, видящий невероятно изобретательные, причудливые и тревожные сны, то и дело угрожающие прорваться в реальную жизнь. По просьбе матери, Стефан возвращается во Францию — в дом, где прошло его детство. Мать обещает ему новую, интересную работу: казалось бы, жизнь наконец-то начинает ему улыбаться.
Но радость Стефана увядает, когда он обнаруживает, что на самом деле его работа заключается в однообразной и скучной рутине. Стефан целыми днями должен просиживать в крошечном подвальном помещении и не видеть никого, кроме троих коллег, один из которых вечно пытается его развлечь, и босса, мечтающего, чтобы его оставили в покое навсегда.
Однако на смену разочарованию быстро приходит новое очарование: Стефан знакомится со своей новой соседкой по этажу по имени Стефани и с ее подружкой Зоэ. Знакомство начинается с того, что Стефан повреждает себе руку, помогая перетаскивать мебель своих соседок, и девушки принимают его за грузчика. Застенчивый Стефан не решается их поправить и теперь вынужден скрывать, что живет за соседней дверью, ради дружбы со Стефани. Стефан не так изобретателен во лжи, как в своем творчестве, поэтому девушки быстро узнают правду.
Этот фильм, снятый французским режиссёром Мишелем Гондри уже без сценарной поддержки преувеличенно модного американского автора Чарли Кауфмана, всё равно нашёл своих фанатичных поклонников, хотя является более наивным и простодушным в художественном плане, а временами просто беспомощным. Даже не рассчитывая ни на что особенное, можно испытать на «Науке сна» не только ощущение обычного недоумения, как и на других опусах Гондри, но и вообще впасть в состояние «полного неадеквата». Если ты — человек терпеливый, и все фильмы стараешься принципиально смотреть до конца, то всё равно случается один раз в пять лет, когда мучительно хочется покинуть кинозал. Так вот: и в творении 42-летнего Мишеля Гондри (в этом возрасте вообще-то принято снимать личные исповеди — «Восемь с половиной», «Всё на продажу», «Американская ночь», «Зеркало») раздражает практически всё. Это какое-то любительское домашнее видео исключительно для внутреннего пользования, как будто бы второпях снятое невероятно инфантильным подростком, который по-прежнему продолжает играть в дурацкие бирюльки.(... читать всё)
Очень приятно бывает, порой наткнувшись на какой-то случайный фильм, попасть на что-то, действительно оригинальное неординарное. «Наука сна» — фильм как раз из таких.
Перед нами предстаёт самый настоящий непричёсанный арт-хаус, приятно щекочущий мозг, благо тема выбрана невероятно интересная и по сути неисчерпаемая. Человеческий сон — одна из самых больших загадок самого непонятного предмета во вселенной, то есть нашего мозга. Тысячи учёных бьются над изучением влияния его на нашу жизнь, его происхождения и механизма. Однако мне, как простому обывателю, гораздо интереснее смотреть на объект изучения не сквозь призму формул и сложных структурных цепочек, а с позиции ощущений и восприятия. Я подозревал, что истина лежит где-то на самой границе между сознанием и подсознанием, и данная картина меня в этом предположении только убедила.
Стефан — очень интересный, многосторонне развитый (в буквальном смысле слова и швец, и жнец, и на дуде игрец) молодой человек, заблудившийся между реальностью и собственными сновидениями. В его жизни царит неопределённость, а сам он находится в вечном поиске, хотя толком и не может понять чего именно. Помогая поднять наверх пианино и благополучно его роняя, Стефан знакомится с двумя девушками: Стефани и Зои. Поначалу ему нравится Зои, однако спустя короткое время он понимает, что именно Стефани — его родственная душа, обладающая абсолютно такими же кудрявыми мозгами, как он сам.
В самой картине, на мой взгляд, очень удачен синтез любовной линии, анализа природы и механизма сна, и картинки подсознания Стефана. Каждая из линий попеременно выходит на первый план, что держит внимание на протяжении всего фильма. Развитие отношений Стефана и Стефани показано очень тонко и сомнений в том, что связь между ними практически телепатическая, не возникает ни на секунду. Постоянно то, сближаясь, то, разругиваясь вдрызг, герои шаг за шагом приближаются друг к другу и осознанию того, что слова «две половинки» — это как раз про них
Вообще эту картину любишь и ненавидишь одновременно. За что? За её иррациональность. Полиэтиленовая вода одновременно кажется интересной находкой и попыткой замаскировать отсутствие средств нестандартным подходом. Своеобразные спецэффекты тоже не оставляют равнодушными, и мнение о них колеблется где-то по середине между «вот это находка!» до «что за дешёвка!» Взять того же героя Алена Шаба. Лично мне он показался безумно смешным, но кто-то сочтёт его нервирующим весь ильм озабоченным, который кроме как о сексе, не то что поговорить, даже подумать не может! Кому-то сами персонажи Габриэля Гарсии Берналя и Шарлотты Генсбур покажутся оторванными от жизни чудаками с буйно прогрессирующей шизофренией, я же увидел двух мечтателей, мыслящих перпендикулярно основной массе людей.
К этому фильму можно относиться по-разному. За себя скажу так: интересно, содержательно, неординарно. Помогает уйти от мелочных дрязг повседневности в увлекательный мир фантазий, снов и любви…
Зефирное кино и маленький пони. Что может быть лучше?..
Если бы не месте Берналя оказался какой-нибудь другой актер, то фильм растерял бы добрую половину своего изюма, потому что только Гаэль Гарсия мог сыграть наивно-смешного героя, который при этом обладает каким-то мужским обаянием. Конечно, может мое мнение субъективно, потому что я без ума от Берналя, особенного от его перевоплощений: от размалеванного до непотребства гея-трансвестита-убийцы в «Дурном воспитании» до вот такого вот доброго чудика в «Науке сна». Так что объявляю талантливому мексиканцу благодарность.
Что касается фильма в целом, то я бы сравнила его с зефиром. Ведь не всем нравится это лакомство, но уж если вы его любите, то готовы объедаться до тошноты. Вот и я запросто могу смотреть картины такого рода до потери сознания.
В таких фильмах нет ничего не мудреного, нет затрагивания глобальных проблем человечества, даже морали никакой нет. Просто кино, приятное и легкое. Но не в том смысле, в котором мы обычно воспринимаем это понятие. «Наука сна» — это не попкорновый блокбастер и не карамельная мелодрама, такое кино не поставлено на поток, каждый фильм индивидуален.
А эта черта сквозит в каждом кадре нашей картины. Где вы еще видели такое по-доброму сюрреалистичное воображение, как у Стефана? Можете ли вы мастерить маленьких пони? А оживлять кораблики? Ну, хотя бы додуматься нарисовать взрывающийся самолет? Нет? Вот и я не могу.
Тема фильма наука сна очень интересная, захватывающая даже. Сон, ведь, — такая трудная и серьезная штука, которая в науке еще не нашла полного и достоверного объяснения. В «Науке сна» сны — это что-то легкое, совсем несерьезное, местами глупое, красивое, незабываемое чувство. Оно помогает и в то же время мешает жить, любить и быть любимым.
Стефан, главный герой, не видит грани между сном и реальностью. Он сталкивается с таким чувством, как — любовь, которое начинает присутствовать и в сознании и в подсознании. И в подсознании любовь развивается с большей силой, чем в реальности. Стефану снятся такие сны, которые нормальному человеку бы не приснились. Но он — творческий человек, изобретатель, шутник. И все его качества и таланты переплетаются воедино, и отображаются во снах. А они в свою очередь — в любви наяву. Но найти между ними тонкую прозрачную, как кусочек целлофана, грань не легко.
В картине присутствуют легкий юмор ("… у меня в животе такое чувство… это как бы ностальгия…или просто хочется в туалет… «), большое количество забавных шуток и ситуаций. Очень красивая и незабываемая музыка (очень милые сцены, где Стефан играет на барабанах кисточками в костюме непонятного зверя, и где идет по набережной), а в одном из снах играют мои любимые The White Stripes.
Давно не видел в кино комбинированные съемки. В «Науке сна» их в изобилии. И это здорово. Бумажный город, картонные машинки, плюшевая лошадка, смахивающая на игрушку из Хэппи-Милла, целлофановое море, полицейские, играющие на пианино, чудо — очки, забавная вязаная шапочка, машина времени, колбаска из пальцев, телевизор, выброшенный в воду, прекрасный ансамбль талантливых актеров — все в этом фильме вызывает у меня неподдельное восхищение! Кто любит мечтать, порой совершать глупости, современное кино, искусство и смотреть сны — поймут меня и полюбят этот фильм.
Хорошо, что сны даны нам, что можно уснуть и ни о чем не думать. Не нужно искать ответы, стоять на распутье. Спящий и мертвый друг с другом схожи. Не смерти ли образ они являют? Но у Мишеля Гондри на самом деле это такая параллельная синхронизация случайностей, когда вроде наука сна, а на самом то деле наука жизни.
Ох уж эта наука. Многие думают, что жизнь это легкий и понятный процесс (жуй-живи). Однако все немного сложнее. Мысли, воспоминания о прошлом, отношения с другими, такими же не спящими (хоть в Сиэтле, хоть в Токио, хоть где ещё), любовь. А тут ещё на работу ходить кто-то придумал. И Вавилонская башня рухнула, и возникли некоторые трудности перевода. Жизнь, в общем, штука сложная.
И хотя физики придумали много наук и законов, но жить нам помогают на самом деле лирики. Такие как Гондри и Берналь. С их попыткой сказочное из сновидений перенести в реальность. Сделать реальность сказочной. За попытку — спасибо. Тем более, что авантюра явно удалась. И пусть настоящее и сновидения в фильме немного перепутались, так что можно запутаться, но те чувства, мысли, которые хотели передать авторы фильма… их хрупкость и незавершенность излучают дружелюбие.
А ведь можно было сделать из Стефана банального сумасшедшего со своими множественными умами. Берналь бы отлично справился. Но Мишель Гондри хотел нам показать прекрасные сны, а не кошмары, от которых и глаза зажмуришь, и сердце закроешь. А наука сна, да и жизни впрочем, советует, наоборот, сердце держать открытым.
Интересно было, почему-то запомнилось, как, когда Стефан в начале фильма подъезжает к дому, камера не следует сразу за ним, а остается в такси. И вообще весь фильм полон таких хитрых мелочей.
Хорошо, что часть жизни на сны мы тратим. Это дар — быть в плену сновидений.
Есть в моей жизни два режиссера, которые снимают обо мне и про меня. Всегда. Это так близко, они попадают в меня, не целясь. В списке жанров их фильмы в первую очередь принято называть комедиями, забавными и милыми, трогательными и нелепыми, немного грустными, как глаза Билла Мюррея. А я не могу найти для них определения. Только одно слово — Я.
Мишель Гондри ворвался в мою жизнь вполне ожидаемо и предсказуемо. Поздний вечер. В машине рыдает Джоэль Бэриш. А в тишине звучит «I need your lovin` like the sunshine…»
Вообще-то Мишель ворвался в ту самую — мою — еще раньше. Я просто этого не знала. Когда госпожа Гудмундсдоттир пригласила не совсем удавшегося музыканта поразмыслить над человеческим поведением, таким «definitely definitely definitely no logic» и таким «terribly terribly terribly moody». Этот союз оказался довольно-таки плодотворным. Как и с другими моими друзьями, в лице Massive Attack, Radiohead и White Stripes. У него лучше всех получается изобразить мою любимую музыку.
«Наука сна» самый личный фильм Гондри. Поэтому он решил все сделать сам. Кто-то может и был разочарован распадом дуэта Гондри-Кауфман, но только не я.
Атмосфера стала по-домашнему уютной, свет приглушенным. Тихие семейные посиделки длинными вечерами. То, что так трудно описать словами, но очень легко — глазами. Вы это чувствуете и даже знаете, но все равно не в силах что либо изменить. Заставить другого человека поверить. Даже когда этот самый человек говорит вам, что этот фильм про него и о нем, а вы за день до этих слов, сами видели и его и себя — там. В Париже. В голове Стефана. Или Гондри?
- Почему я? Что я тебе сделала?
- С тобой не скучно. И ты не похожа на всех.
И вы мне скажите, что это любовь? Возможно. Любовь странная штука. У каждого она своя. Как и кино. Как и мечта. В которой все будет хорошо. Всегда. Чтобы не случилось.
Стефан. Самая прекрасная девушка на свете Стефани (Шарлотта, вы самая лучшая!) и Голден Бой.
Жил-был мальчик по имени Стефан. Весёлый, творческий мальчик. Он мастерил игрушки, летал во сне, рисовал катастрофы и постоянно фантазировал. Спал наяву и бодрствовал во сне.
Послесловие
Отличный фильм! Очень я сомневалась, что после «Вечного сияния чистого разума» Мишель Гондри снимет ещё что-то такое же трогательно-волшебное. Но ему удалось! Этот фильм — единственный в своём роде. Нигде вы больше не увидите, как премилые чудики ездят на картонных машинках, играют на барабанах в костюмах кошек и так точно и умно шутят:
Реальность, сны, мысли, случайности, сбои восприятия. Ошибки, допускаемые из-за неправильного восприятия действительности или что еще интересней — неправильные мнения, формируемые из-за собственных снов. Надуманности, и затуманенное собственными домыслами восприятие О, как мне это все знакомо. Кажется, это шизофрения? Ну, точно какое-то отклонение. Очень милый саундтрек. Главные герои — хорошая пара. Такие художественные, большие оригиналы. Выдумщики и фантазеры.
Описанная в самом начале методика создания снов, разве хочется с ней спорить? По-моему это самая теплая кинематографическая история сновиденческих приключений. Некоторые сны и правду очень утомляют. Бывает такое, когда во сне строишь что-то делаешь работаешь над чем-то и просыпаешься действительно уставший. О, да, расстройства психики, расстройства сна.
История непониманий внутреннего мира друг друга. Великолепные характеры персонажей, раскрывающиеся во время самых важных сцен. Диалоги могут показаться идиотскими, но только не для тех, у кого подобные случались. И случаются они именно в тот момент, когда нужно все сказать, открыться, осмелится вывернуться друг перед другом, показать нутро, не боясь одиночеств, просто довериться и все-все сказать, а выходит ерунда.
И лучше всего и вправду расплакаться и уснуть, а там как-нибудь всё само-собой образуется и срастется.
Дядя-мальчик и тетя-девочка. Две творческие личности. Капризные, нежные, глупые, незащищенные пытаются показать друг другу любовь, но, увы, ничего у них не выходит. Не привыкли они ее проявлять, никогда не пользовались успехом у противоположного пола. И любовь в этом фильме получается- особенная. Стираются все идеалы, стандарты красоты, которые нам показывают каждый день. Любить искренни-значит любить душой, сердцем, разумом. И Гондри нас этому учит.
Актеры сыграли прекрасно. Генсбур под стать Стефани. Мишель не ошибся. Она как Татьяна Ларина «ничем мы не блестим, хоть вам и рады простодушно». Гарсия Берналь, превращенный в «странного» изобретателя-художника, тоже весьма симпатичен.
Маленькая машина времени, кухня снов… От этих элементов простая сентиментальная история «странной» любви превращается в простую сентиментальную сказку. Но интересную.
Хочу заметить, что фильм-то все-таки жанра арт-хаус. И стертая граница между сном и реальностью привлекает любителей «другого кино». Это становится маленькой изюминкой фильма. И вот уже перед нами очередное красивое кино, к сожалению столь низко оцененное уважаемымы критиками.
«Наука сна» — незамысловатый фильм с точки зрения сюжетной линии, но прелесть этой киноленты вовсе не в сюжете, не в актерской игре, не в музыке, не в диалогах. Прелесть этого фильма в декорациях. Ощущаешь себя посетителем hand-made магазина со всякими диковинками. А главные герои — это сумасшедшие изобретатели из передачи «Очумелые ручки»! Живо представляется картина приготовления декораций к съемке: собрались все творящие этот фильм в одной комнате и кто-то клеит, кто то режет, кто-то раскрашивает. Эдакие школьные уроки труда, когда делаешь какие то неказистые вещи, приносишь домой и ставишь на полочку. Вещь то неказистая, но сделана то она собственноручно и в этом ее красота! И подобными хэнд-мэйдами наслаждаешься на протяжении всего просмотра.
И неужели после этого фильма у вас может возникнуть вопрос что можно дарить на день рождение? Как насчет машины времени на одну секунду? Или пони Золотой мальчик? Ну или хотя бы выключатель света «если лень вставать». Детства моего чистые глазенки…
Возникают ассоциации с устойчивым выражением, что лучший подарок — это подарок сделанный собственными руками. Гондри подарил зрителю немного аляповатый, но добрый и нежный фильм, который не был куплен в магазине, а был сделан им самим.
«Ты знаешь, что 3D очки изобрел одноглазый человек?»
И ведь вправду, эта цитата и слоган фильма «Закройте глаза, откройте сердце» невероятно ему подходят. Смотреть фильм с открытым сознанием, с помощью подхода как к обычной романтической мелодраме — дело совершенно бесполезное. Это кино не нужно обдумывать, Мишель гениальный визуализатор, он преподносит все образы и все подоплеки на тарелочке, пережёванными и готовыми к употреблению.
Фильм определенно не понравится любителям блокбастеров, все визуальные приёмы и примитивные спецэффекты вызовут у этой публики смех, а гротесковость и околоинтеллектуальные диалоги — скуку, но и смысл то и не в том и не в другом. Смысл — преподношение наших скрытых тайн и желаний через призму гиперболизма и гротеска, присущих сновидениям. Во фрагментах снов главного героя фильм окупает и пресность реальности и затянутые местами диалоги.
Актеры сыграли сносно, не переигрывали, не недоигрывали, но и ничего особого тоже не показали, здесь рассуждать не о чем.
Фантасмогория, фильм-сон для тех, кто готов посмотреть на кинематограф под другим углом.
713.1 тыс., 
