Сравнивать режиссёра Педро Альмодовара, скажем с Рассом Мейером бесмысленно. Альмодовар-классик, он несёт шедевры с эротическим оттенком в массы, а не бездумно распространяет разврат в кино. Что примечательно, Педро Альмодовар всегда инстинктивно подозревал, и даже наверняка был абсолютно уверен, в том кто будет исполнять роль в его фильме. На сей раз выбор пал на начинающего Антонио Бандераса. В фильме он совсем юный, однако явно чувствуется, быть ему актёром.

Данная картина выедает себя изнутри. Всеми усилиями пытается превлечь к себе публичный интерес. Как по некой традиции, Альмодовар дарит нам целую необузданную неформальную вселенную. Гомосексуалисты, лесбиянки, мужчины сменившие пол, Педро никого не обделил должным вниманием. Неудивительно что Бандерас в этой фильме исполнил роль гея. С его то обаянием и спросом среди женской половины, роли такого плана ему вообще не должны были удаваться. Тем не менее Антонио сыграл должным образом, и не был обделён наградами.

Отличный фильм, наполненный романтической сатирой, и огромным количеством чёрного юмора. Неудивительно, что лента выиграла приз Берлинского кинофестиваля за лучший художественный фильм. В этом заслуга не только Бандераса и Альмодовара. Поражает великолепная игра Кармен Мауры. Всем прекрасно известно, что Альмодовар вдохновляется благодаря женщинам. Кармен — его муза, с которой он сотворил не один шедевр. Просто обязан вспомнить Пенелопу Крус, её к большому разочарованию в фильме не было. Однако, Крус также в своё время носила статус музы Альмодовара.

Отметить можно, и весьма впечатляющую операторскую работу Анхела Луиса Фернандеса. Он, в первую очередь известен как реформатор в операторском деле. Тщательно продуманные комбинации съёмок, позволили Фернандесу запечатлеть всё в полном объёме. Не упустилась даже самая незначительная мелочь. Оператор как известно, является глазами режиссёра. Так что Анхел, со своей задачей блестяще справился.

Что касается постельных сцен, то они больше приглянутся наверное суровым эстетам эротического жанра. Обнажённый Бандерас, не так уж прекрасен, если судить субъективно. По большей части радует коварная улыбка Кармен Мауры, в этом фильме она особенно хороша. Более достойных слов в адрес картины не подберёт. Замечательный фильм.

«Закон желания» стал первым предприятием продюсерской компании «Эль Десео», организованной тридцатипятилетним режиссером совместно со своим братом Августином Альмодоваром, и тем самым дав братьям окончательную экономическую независимость. Самое любопытное то, что «Эль Десео» переводится, как «Желание». Такое созвучие компании с первым проектом родилось не случайно — негласная цензура Испании напрочь отказалась воспринимать, как сценарий «Закона Желаний», так и готовую работу из-за главенства гомосексуальных отношений между героями, поэтому без собственной продюсерской компании не было бы и фильма. А Альмодовар очень хотел его поставить вопреки официальному мнению. К тому времени в стране сложилась благоприятная ситуация для такого бизнеса, однако, если бы фильм провалился братья Альмодовары потеряли бы все имущество.

Манерой постановки любовных сцен и концентрированностью на гомосексуальной тематике Альмодовар дает ясно понять в «Законе желания», что его вовсе не волнует любовь геев, как таковая. Как это может доказать фильм, в котором все главные герои-мужчины занимаются сексом друг с другом? Как раз тем, что секс между мужчинами у Альмодовара показан абсолютно так же, как любые другие отношения, без вычурных обозначений собственной принадлежности, без ярой демонстрации своей особенности. Здесь, через образы дается ясное представление, что желание подвластно совершенно иным законам, вмешиваться в которые дано лишь одержимым чувством под названием любовь.

Само название «Закон желания» намекает на идею, однако не говорит ничего конкретного, ведь оно из тех, которыми можно окрестить каждый фильм Педро Альмодовара, как и использованное ранее словосочетание «Лабиринт Страстей». Такие простые выражения впору бы использовать для сентиментальных романчиков, но в фильмах Альмодовара они приобретают чуть ли не метафорическое значение. Хотя сюжет «Закона желания» близок именно к таким произведениям — встретились два человека, влюбились, а потом один из них узнал, что у него есть конкурент и романтическая мелодрама плавно перешла в криминальный фарс, который в итоге-то окажется трагедией. Вот только обычно в сентиментальной прозе такие выяснения отношений происходят между мальчиками и девочками, а тут женский образ только один, да и тот не без сюрпризов.

Но Закон Желания на то и Закон, что вступает в противоречие с традиционным пониманием слова. Убийство на почве ревности приводит главного героя, разрывавшегося между двумя мужчинами, в отчаяние. Память одного против чувств к другому, а невозможность выбора ведет к личной катастрофе. Тем не менее фильм заканчивается сценой любви, показывая, что желание превосходит все прочие чувства и его нельзя объяснить окружающим. Потому и обрезана последняя сцена на предвкушении штурма полицейскими квартиры режиссера, что в общих чертах напоминает концовку «Матадора» только теперь уж точно никто не скажет о «счастливых людях», ведь криминальная составляющая «Закона желания» более реалистична и даже превосходит по профессионализму предыдущие работы.

Особый интерес представляют братские отношения Пабло Кинтеро с сестрой Тиной. Смена пола имеет свои последствия. Так, например, ее никто, кроме девочки, которой она заменяет мать, не воспринимает, как женщину, даже она сама. К тому же ее грызет чувство ответственности перед братом, ведь именно она стала причиной разрушения семьи. Однако, Пабло и Тина больше напоминают двух братьев, чем брата и сестру, которых видит зритель, что создает некоторый шарм и даже трагичность, которая прячется за общей комичностью, как например, душ под шлангом или резковатые мужские привычки, отлично сыгранные актрисой.

Пожалуй, это первый фильм у Альмодовара, в котором Антонио Бандерас по-настоящему шикарен, хотя и роль в «Матадоре» была весьма необычной. Здесь же он предстает страстным и роковым любовником, фактически, его коронном образе, за тем исключением, что Антонио Бенитес — гей. И несколько женственная внешность Эусебио Понсела куда больше вписывается в образ режиссера-гомосексуалиста Пабло Кинтеро. Хороша и Кармен Маура, учитывая комичность ее нового образа женщины, в детстве бывшей мальчиком, влюбившимся в отца и сбежавшим с ним в Марокко, где и сменил пол. У Альмодовара специфический юмор. Рядом с ней очень органично смотрится и дебютировавшая в кино Мануэла Веласко, чей образ также по большей части комичен, что выражается в трогательной влюбленности в отца и в не менее забавном детском обращении к религии.

Итог: смелая криминально-романтическая мелодрама о том, что желанию подвластны все, независимо от пола, возраста и прочих несущественных мелочей.

Режиссер Пабло Кинтеро знакомится в клубе с молодым парнем Антонио. Антонио одержим Пабло, но тот все еще продолжает любить своего давнего любовника Хуана. Таков зачин фильма Педро Альмодовара. Пересказывать дальнейшие перипетии сюжета не имеет смысла, по причине того, что Альмодовар сделал изысканный микс из любви, страсти, преступления и наказания, не поддающийся пересказу.

Начав детальнее знакомиться с творчеством Педро Альмодовара, я все больше и больше начинаю восхищаться его творчеством. Отточенные диалоги, невероятные и не банальные ситуации, ну и конечно же, непохожие ни на кого персонажи. При этом кич и куча крайностей, в которые из фильма в фильм бросается режиссер абсолютно не портит их, а придает шарм.

Безумный каламбур, с которым начинается фильм в последствии переходит в умопомрачительную комедию положений. К тому же Альмодовар прекрасный комедиограф, чего стоит эпизод с Рози Де Пальмой, когда она отмахивается от мухи. Ну и конечно стоит отдать должное молодому Антонио Бандерасу, думаю всем фанаткам актера стоит посмотреть этот фильм, они будут очень удивлены.

Еще Пазолини своим «Сало, или 120 дней Содома» доказал, что можно снимать на какую угодно тему и ничего не будет слишком — тем более, что сексуальная революция 60—70-х открыла кинематографистам все дороги. Однако вот ведь парадокс: режиссеры, создавая фильмы об однополой любви, почему-то предпочитают рассказывать о лесбиянках, а вот киношек о геях на порядок меньше. Психологи утверждают, что это связано с определенным барьером в подсознании: мол, мужчина обязан быть сильным, а демонстрация женственности «нетипичных» представителей сего пола как бы «опускает» их до уровня слабых женщин.

«Закон желания» является первым посвященным данной тематике фильмом Педро Альмадовара. И уже за то, как «это» показано, метру нужно поставить памятник: мастер (да, именно так) не изображает взаимоотношения любовников сплошь в розовом цвете, демонстрируя, что и такая любовь может иметь свои подводные камни. «Моменты нежности» сняты так, как их мог снять только открытый гомосексуал — они полны неприкрытой страсти, и, в то же время, парадоксальной естественности, как-будто перед нами мужчина и женщина, и даже некоторой иронии. ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ: ВСЕ аспекты суровой мужской любви раскрыты полностью, поэтому в ряде эпизодов у гетеросексуалов возможны приступы тошноты, а вот у женщин — у каждой в меру ее испорченности)))

И конечно же, работа в данном фильме стала настоящим подвигом для исполнителей главных ролей: все они удивительно органичны (да-да, и главный испанский мачо Бандерас, чья игра особенно впечатлила — ах эта страсть, сметающая все на своем пути!). Кстати, тот, кто сможет опознать в одной из очаровательных дам реального транссексуала, может взять с полки пирожок.

Резюме: смотреть обязательно (конечно, если вы ничего не имеете против мужеложества без прикрас).

10 из 10

Увидев этот, довольно ранний фильм Педро Альмодовара (до этого я видела более поздние его работы), вынуждена заметить, что произведения этого режиссера каким-то непонятным образом находятся вне времени и пространства: не устаревают со временем; кроме того, они либо очень нравятся, либо не нравятся совсем — к ним трудно остаться равнодушным. Педро Альмодовар создает в своих фильмах свой неповторимый мир: яркий, насыщенный, театральный, где царят нешуточные страсти, где герои независимо от сексуальной ориентации любят, ненавидят, страдают, неистово, горячо и темпераментно.

«Закон желания» — фильм о любви, о ее силе, и в первую очередь о силе разрушительной. На что может быть способен влюбленный и отчаянно вожделеющий объект своего желания человек? Может ли любовь оправдать совершенные ради нее поступки? И где кончается любовь и начинается безумие?

Пабло, преуспевающий режиссер, еще не оправившийся от расставания с прежним любовником, и до сих пор испытывающий к нему чувства, знакомится с молодым и красивым поклонником, Антонио, который ради встречи с ним готов на что угодно. После совместно проведенной ночи, Пабло понимает, что их вряд ли когда-то будет соединять что-то большее, и ясно осознает, что эти отношения стоит прекратить. О чем и сообщает своему новому другу. Но как оказывается, от Антонио не так-то просто отделаться, молодой человек настроен решительно, и будет бороться за эти отношения…

Здесь, как и в остальных произведениях Альмодовара, не одна сюжетная линия; параллельно мы узнаем о нетривиальной судьбе сестры главного героя, ее богатом и драматичном прошлом, и о том, какую роль в ее жизни сыграла главная любовь ее жизни. Комичная пара полицейских, ведущих расследование, маленькая девочка, которая совсем не нужна своей матери… Герои любят, страдают, но ни о чем не жалеют. Эти дополнительные сюжетные хитросплетения как паутиной оплетают основную линию повествования и добавляют сюжету закрученность и динамику.

Яркость картинки, колоритность и избыточность персонажей, местами театральная, но в тоже время искренняя (как это возможно?) актерская игра, интересные и остроумные диалоги, — все это захватывает и затягивает зрителя в этот безумный водоворот страстей, страшных признаний, любви и ревности.

Необходимо сказать пару слов о работе актеров — ими были созданы невероятно яркие, запоминающиеся образы, каждый из которых застревает в памяти надолго. Но, пожалуй, особенно впечатлил герой Антонио Бандераса, что неудивительно, благодаря сложности и неоднозначности его персонажа. К нему испытываешь сложную смесь чувств: от раздражения, отвращения и непонимания, до жалости, уважения и восхищения.

Впечатляющий финал, все расставляющий на свои места и заставляющий по-другому взглянуть на эту историю и ее героев. Безумец ли тот, кто готов поставить на карту все, ради мгновений, проведенных с любимым человеком? И замечательно-грустная, проникающая в душу песня, которая так просто объясняет все, что происходит в душах героев, и заставляет ужасаться и восхищаться этой разрушительной, полной страсти и отчаяния, силе любви, подчиненной закону желания.

« Сомневаюсь я, сомневаюсь… что ты полюбишь меня так, как я тебя…
Сомневаюсь я, сомневаюсь… что ты найдешь такую же чистую любовь, как моя….»

9 из 10

Желание… как много в этом слове. Откуда оно? Почему если мы чего по-настоящему желаем, то непременно добиваемся? Мне кажется, потому что оно сильнее нас, сильнее всего.

Фильм красивый, если взять визуальные приемы, множество ярких сочных красок, красивых цветов, хорошей музыки, выразительные лица, которые отражают сущность главных героев, например, детский и горячий взгляд Антонио и растерянные прозрачные глаза Пабло.

В тоже время фильм показался мне несколько странным. Дело тут совершенно не в геях и транссексуалах, потому что при просмотре того же «Дурного воспитания» я не почувствовала никакой странности, там наоборот присутствует четкая логическая последовательность событий. Здесь как-то все слишком инстинктивно, лишено напрочь какой-либо расчетливости и логики, не зря все-таки фильм называется «Закон желания», так как поступки всех героев можно объяснить лишь сильным, спровоцированным их природой желанием.

Любопытный момент, женщину-транссексуала играет совершенно «нормальная» женщина Кармен Маура, она не самая красивая, но очень хорошая актриса. Для обычной женщины роль безусловно специфическая и, наверное, чертовски сложная. И, напротив, роль «летящей» матери, бросившей дочку, классической искательницы приключений и легкого счастья исполнила транссексуальная актриса Биби Андерсен, которая при всем этом обладает, пусть и сделанной, но скульптурной женской красотой (достаточно вспомнить кадры из фильма «Кика», где она предстает полностью обнаженной при свете луны).

И все же «Закон желания» не попадает в мои любимые фильмы Альмодовара, но что странно, практически все его фильмы после этого мне очень нравятся, за исключением немногих. Он немного постарел, а я без его фильмов больше не могу.

7 из 10

Творческий тандем режиссёра Альмодовара и начинающего актёра Бандераса — весьма занятно проявлён в каждой их совместной работе! Эта — не стала исключением!

К Педро не может быть претензий — всё, как всегда столь же узнаваемо, как другие его работы. Характерное для Альмодовара сочетание трагизма и фарса в этой картине особенно впечатляет!

Актёры, игравшие три главные роли — весьма талантливы! Бандерас, по-моему единственный из них — начинающий, но от этого не менее убедительно и правдоподобно справившийся со своей ролью — ролью молодого человека, страстно влюблённого в сценариста Пабло. Ради своей любви, его герой готов был пойти на многое, если не на всё!

Прекрасная и трогательная Кармен Маура — одна из муз Альмодовара, характерно сыграла свою непростую роль!

Фильм для поклонников творчества П. Альмодовара весьма интересен, а просто для любителей «другого кино» — занимателен своим сюжетом, традиционным для Педро смешением жанров и любопытной развязкой!

Так же для поклонников Бандераса, сей фильм будет очень любопытен несколькими откровенными сценами!

Хорошее кино «не для всех»!

8 из 10

п. с. Как всегда, прекрасное музыкальное оформление картины, заслуживает отдельных похвал!

«Любовь сводит людей с ума и толкает на преступление, оставаясь неподсудной» — заявлено в синопсисе к картине: Альмодовар взялся за распространенную в искусстве тему безрассудства любви. Казалось бы, сказать что-то новое, свежее здесь уже нельзя, но у автора это получилось.

Пабло, режиссер, находящийся на пике славы, грезит о Хуане, молодом, красивом парне, который не любит его, Пабло пишет ему письма, пишет от его имени письма себе и смакует свое безответное, но столь поэтичное чувство. В это время за углом его поджидает Антонио. Он хочет Пабло и идет к своей цели. Его не волнует Хуан, его не волнует и то, что Пабло любит Хуана. Он верит, что его чувства хватит на них двоих и просто избавляется от соперника. Точка невозврата пройдена, теперь всем воздастся по заслугам.

Альмодовар умеет рассказывать о настоящем, вечном, пусть и заворачивает в свои сюжеты абсурд в зашкаливающих дозах. Его страсти театрально преувеличены, местами иррациональны, но не проникнуться ими нельзя. В этой картине режиссер предлагает свой взгляд на любовь, которую едва ли можно отличить от одержимости, любовь, по сути, являющуюся ею. Антонио один за другим ломает все свои барьеры, страхи только ради того, чтобы быть нужным (это разом напоминает, кстати, все сюжеты от античной Медеи до Русалочки Андерсона). Он становится назойливым, даже невыносимым, но Педро заставит нас полюбить его, как и понять Пабло свою ошибку, осознать чудовищную, непростительную слепоту. В этом есть гений режиссера — оправдать немыслимое, невозможное, сделать это невозможное, отталкивающее прекрасным. Сцена в конце, где Антонио целует Пабло в нос, щеки и говорит: «Помнишь? Это ты меня научил», безумно ранит. Ранят слезы Пабло, который вдруг понял, что вот она — любовь, стучалась в двери, окна, но он ее не заметил. Антонио, метающийся в темноте, действующий наугад, совершивший множество ошибок, преображается в мудреца, который познал великое чувство, прошел все круги ада и уже ничего не боится, он просто дарит последние мгновения своему милому, но такому глупому любовнику.

«Закон желания» — этапный фильм для Альмодовара. С этой картины он начинает становиться как визионер, выбирающий для себя путь кричаще ярких, сочных красок, погружающих зрителя в атмосферу его китчевых историй. С каждой последующей работой его мастерство будет оттачиваться, но именно здесь уже можно рассматривать визуал как часть творческого метода режиссера.

Мэтр любит работать с мелочами. В первой половине фильма под аккомпанемент печатной машинки звучит красивое танго Lo Dudo, зазвучит оно и в развязке, теперь под трогательное бормотание Бандераса, приобретя иные оттенки. La Soledad De Gloria композитора Бернардо Бонецци играет в начале фильма и в конце, в тех двух сценах, где случай сводит в одной точке трех главных героев: Пабло, Тину и Антонио, и начало не предвещает еще ничего страшного, но надрыв композиции уже откладывается в подкорку. А в финальной сцене пронзительный саксофон добавит красок в эту «трагедию положений». Печатная машинка, вечная спутница Пабло, символизирующая его самого, играющего с жизнью, с чувствами окружающих его людей, выступит тут неким оракулом, с чьего незримого перста вершатся судьбы, и, выполнив свою миссию, полетит в окно. Можно перечислять до бесконечности все нюансы, которые дают возможность прочувствовать картину более остро.

Альмодовар всегда имел чутье на актеров, которые ему нужны. Здесь он, как никто другой смог использовать характерную нагретость Антонио Бандераса, актера потрясающей глубины, чьи огромные глаза играют любовь со столькими оттенками. Эусебио Понсела. Глядя на него тут, веришь, что вокруг его героя могут крутиться столь яркие, колоритные, самодостаточные персонажи. И Кармен Маура — «главная» муза Педро много сыграла на свой век матерей, и этот фильм не стал исключением.

«Любить тебя так — это преступление, но я готов заплатить за это. (…) Я представлял, что цена будет высокой, но я не сожалею. Мне не важно, что случится через час, и я не хочу, чтобы ты думал об этом, хорошо?»

10 из 10

«Ты меня не любишь. А я тебя люблю. У нас ничего не получится. Нет, не так. Ты пишешь мне не те письма. Я ими недоволен. Это не то, что мне нужно…»

А кто сказал, что любовь что-то там должна?

Широкий стол. Печатная машинка. Взгляд устремляется в окно, и за ним следом бегут истории. О том, как надо. После — снимется кино. «Я не люблю смотреть кино. Я люблю снимать кино.» Наверное, так должно быть со всем — с жизнью, любовью, смертью и сексом. Наслаждаться процессом, а не итогом. Потому что конец всегда будет грустным. А в горле застрянут опавшие небеса.

Пока Пабло собирает себя в кучу, чтобы вывернуться наизнанку, и катышками этой изнанки вымазать бумагу, пока придумывает себе несуществующий роман с пареньком Хуаном, ту заботу и внимание в пригодной для его эгоистичной персоны норме, те самые «законы», в которых бы любовь затрагивала его личность не больше и не меньше нужного, пока все это строится и разыгрывается, за углом поджидает горячечно-неистовый Антонио. Он не гей. Он вообще непонятно что. Настоящий хаос, безрассудство, безумие, черт, почти психопат, гребаный фрик, извращенец…

Пабло понимает, что от Антонио нужно избавиться. Уж слишком он навязчив. А что будет после? Навязчивость будет нарастать, и вот пожалуйста, подоспел маньяк. Только Пабло совсем не замечает, как своей игрой с придумыванием историй, выпустил их в жизнь, что вокруг не актеры, а люди, и если они любят — их не остановить.

Антонио не понимает, он просто избавляется от Хуана — искусственно выведенную под колпаком под стрекот печатной машинки иллюзию на любовь, заботу и внимание. «Я сделал это ради нас!»

Он еще много чего сделает, честно, он психопат, чтобы еще раз увидеться с Пабло. Так думают все, мы, зрители, герои «Закона желания» — полицейские, сестренка-транссексуал Тина, сам Пабло. Но что мы видим? Бандерас сладко целует Эусебио в носик, щеки, «помнишь, это ты меня научил», и Пабло плачет, вот она — забота, он похож на ребенка.

- Зачем же уходишь ты?
- Так должно быть. Таковы законы желания. Получаешь горсть, а после отщипываешь от нее воспоминания.
- Но это больно. Так не должно быть. Я не хочу так. (Чертова машинка летит в окно.)
- Всегда так, милый Пабло. Чистота бывает лишь однажды, затем следуют грязные перепевы. Когда-нибудь ты это поймешь. А пока, иди вниз, и подбери свою машинку. Самое время обо мне написать.