Годы правления Александра III. «Сибирский цирюльник» — паровая самоходная лесопилка, заказ на производство которой пытается получить в российских государственных органах американский авантюрист Маккрэкен. Для своей поддержки он вызывает в Москву Джейн, чья задача — обворожить генерала Радлова и уговорить его дать согласие на разработку машины.
По пути Джейн знакомится с юнкером Андреем Толстым. Он влюбляется в иностранку и в порыве ревности избивает соперника-генерала. Бывшего юнкера, закованного в кандалы, отправляют в Сибирь, разлучив с возлюбленной…
Со времени написания сценария «Сибирского цирюльника» до окончания его экранизации прошло около 10 лет. В основном столь длительный срок связан со сложностями в организации финансирования такого масштабного проекта.
Самая дорогая российская (но не советская — ведь бюджет «Войны и мира» Сергея Бондарчука с учётом инфляции теперь составил бы 150 млн. долларов) постановка, которая обошлась в $35 млн., всё-таки более чем на половину финансировалась иностранными фирмами. Нельзя не оценить хватку и смекалку Никиты Михалкова, верно понимающего, что уровень национальной кинематографии поддерживается не с помощью одного лишь художественного реноме, призов на международных фестивалях или «Оскаров», включая даже соискательство. Фактом подлинной деноминации кино можно считать не только постепенное возвращение прежних (в смысле — недевальвированных, а не просто бывших советских идеологических и общественно-консервативных) ценностей. Вновь следует воспринимать фильмы не с точки зрения амбициозно-маниакальных претензий бесцельно самовыражающихся авторов, но исключительно по-человечески, зрительски, осознавая, что интересна, прежде всего, поведанная история, и нас по-настоящему занимают неоднозначные характеры.(... читать всё)
1998-год… Я — на повторном просмотре этого фильма в тогда еще детском кинотеатре «Салют». В первый и последний раз видел, когда толпы тинэйджеров разных школ сидели молча, смеялись и плакали. А в конце фильма — аплодировали.
На это был способен только он — лихой сюжет моцартовской фантазии, которая в России всегда напоминала гусарскую рулетку.
Великолепный Меньшиков — с его юной искренностью, верой, наивностью, горячностью, безумием — не верилось, что ему больше 18. Ормонд — даже её насквозь фальшивую героиню (которую актриса сыграла отлично) «пронимает» эта странная русская душа… И тем не менее, ей остается до конца недоступен Андрей, как «недоступен» этот фильм и западному зрителю.
В фильме все «неправильно» — сюжет, любовь, концовка… и море иронии, граничащей с реальностью: русской зависти (Башаров), необузданности (Петренко), преданности (Ильин). Актеры — как части большого зеркала, в которое смотрится зритель и не может оторваться.
Просто фильм действительно русский. И не причем тут «русская идея», просто фильм цепляет какие-то особые струны души, обгоревшие в огнях мировых войн и революций. Его главная мысль — трагичность и комичность нашей жизни, восприятия мира, истории, нравов… «Раненая духовность» — где-то я слышал эту необычайно тонкую и точную фразу.
Лучший фильм за историю российского кино. Фильм, который останется в Душе, а не на статуэтке Оскара.
Признаться, я в шоке от выше написанных отрицательных рецензий о практически единственном достойном российском фильме (я подчеркиваю слово «российский», не советский), снятым одним из немногих достойных режиссеров в нашей стране. Российского кино не существует в принципе, но речь сейчас, конечно, не о проблемах нашего кино, но о конкретном фильме, и фильм этот, признаться, вполне можно назвать киношедевром.
«Сибирский цирюльник» — единственное в своем роде кино о России, о русских людях, кажущихся непонятными людям западным. Не зря героиня Джулии Ормонд говорит: «Я ничего не понимаю в этой стране». Да и как она может понять? Здесь все иначе, все по-другому. И Михалков сумел показать эту разницу, сумел раскрыть на экране истинную русскую душу, противоречивую, честную, несчастную.
Потрясающе показаны русские пейзажи: громкая Масленица на фоне заснеженной Москвы, бесконечный золотой сибирский лес… Все такое большое, огромное и широкое, как русская душа. Русские офицеры — образованные, сильные и молодые — сначала галантно обращаются и танцуют с дамами на балу, а на следующий же день вместе с простым русским народом дерутся на белом снегу «по старинной русской традиции».
Джейн никак не могла понять этих странных русских традиций: сначала дубасят друг друга до крови, на следующий день просят друг у друга прощения. Не понять ей настоящей мужской дружбы, когда сначала друзья дерутся на шпагах, а затем пытаются спасти друг друга от опасности. Не понять ей этой фразы: «Люблю царя, Россию люблю.» Для нее любовь — нечто физическое, и только с этим молодым русским офицером, еще совсем мальчиком, она понимает, что же это на самом деле. Не понять ей и того, почему он погубил свою карьеру, свою жизнь из-за любви, ревности, которая задушила его, и он не смог с ней справиться. Почему же он не мог хотя бы как-то помочь себе? Написать царю, раскаяться… Но он молчал. Почему? «Он же русский офицер», — объясняют ошарашенной Джейн.
Великий фильм великого режиссера. О бывшей когда-то великой стране.
Мне кажется, не существует больше ни одной нации, которая была бы столь ужасна, сколь прекрасна. Это наша, русская, нация. И фильм Никиты Михалкова показывает нашу ментальность совершенно!
Словами невозможно описать, что дает «Цирюльник» в духовном плане. Это своеобразный помощник взглянуть на себя иначе, совершить переоценку взглядов. Нет, после просмотра не происходит взрыв с ярлыком «патриотизм», не возникает желания кричать о величии Родины. Но от кончиков волос и до кончиков пальцев пронизывает гордость. Гордость за то, что я могу ТАК смеяться, ТАК плакать, ТАК любить и ТАК ненавидеть. Что скрывается под словом «ТАК» — каждый решит сам, посмотрев этот фильм. Возможно, подобный «заряд» гордости пронзит и вас.
«Сибирский цирюльник» — единственный в своем роде. Аналогов нет. И не будет. Он не лучший. А просто единственный. Потому что только эти актеры, эти режиссеры и эти сценаристы могли образовать тандем, который, в свою очередь, создал такой точный и искренне-чистый фильм.
И так хочется, чтобы у каждого из нас были друзья и возлюбленные, готовые пожертвовать ради нас всем. Абсолютно. »… любить, так любить,
Гулять, так гулять, стрелять, так стрелять…», господа!
Прошло 10 лет с момента выхода фильма на экран, а он все еще задевает за живое и бередит душу. И это значит, что это уже классика кино, классика которая будет жить еще не один год. На мой взгляд критерием хорошего кино можно считать тот факт, что его хочется пересматривать не один раз. «Сибирский Цирюльник» как раз такой фильм.
Картина на несколько лет опередила время, выйди она сейчас, она бы безусловно имела больший коммерческий успех. Россия конца прошлого века еще не проснулась от летаргического сна и ввиду культурного застоя зритель еще не был готов к такому мощному патриотическому призыву. В этом смысле фильм Михалкова можно назвать революционным и дерзким. Какая история некогда великой страны, какие характеры, какие страсти и умение самозабвенно любить!
В фильме очень хорошо показана сущность российского человека, живущего полной жизнью и балансирующего на гране фола. Мы всегда жили, играя на самых тонких струнах нашего сознания и от этого часто обрывая эти струны, увлекая свою жизнь в пропасть. Картина очень хорошо демонстрирует один из важнейших принципов кинематографа, высказанный некогда Э. Рязановым — «развлекая, просвещать — просвещать, развлекая». В яблочко. Как еще дать нам понять в какой стране мы родились, как мы могли дружить, как могли любить и ненавидеть? Фильм для тех, кто ходит в кино не только за новыми ощущениями и очередной порцией адреналина, а для того, чтобы еще и задуматься, проникнуться гордостью и стать самому хоть чуточку лучше и добрее.
Стоит отметить игру Ормонд, Меньшикова, Ильина и Петренко. На мой взгляд, после игры в такого фильма Ормонд уже станет немного русской! Кто знает, может от этого мировое кино только выиграет и станет более тонким и душевным?
«Сибирский цирюльник» — это больше, чем просто фильм. Это история о целой эпохе, о людях, которые тогда жили и которых, к сожалению, сейчас очень мало.
Фильм этот состоит весь из деталей — настолько проникаешься той обстановкой, той эпохой, что как будто сам являешься героем этой непростой истории. Просто не представляю, сколько средств потребовалось режиссёру и продюсерам, чтобы этот фильм подготовить!
Говорить об актёрском составе вовсе не приходится — он просто потрясающий!
Никита Михалков попал в точку — настолько все герои гармоничны. Их игра потрясает воображение. Особенно меня потряс главный герой — юнкер Андрей Толстой, сыграть которого лучше Олега Меньшикова, как мне кажется, не смог бы никто — сыграть так искренне и страстно. Эта, безусловно, одна из его лучших ролей.
Есть моменты в фильме, смотреть которые невозможно без слёз. И эти слёзы наворачиваются сами с собой. Несмотря на то, что я фильм смотрела не один раз — каждый раз у меня разыгрываются такие переживания, что потом не могу и ночью заснуть.
Жаль одно — что фильм не получил Оскара. Я считаю, что это один из самых лучших российских фильмов, посмотреть который, как минимум, необходимо, а, как максимум, полюбить всей душой!
На войну с песьнями, под венец в слезах… И всё всерьез, всё до конца!
Пусть его называют проголливуским, пусть называют жвачкой, пусть ругают режиссера за двоеданство. Этот фильм не сломят даже сотни негативных рецензий, как и его создателя не сломит даже большинство голосов «против» в Союзе кинематографистов. Именно внутренним напряжением и силой «Сибирский цирюльник» берет за душу.
Великая страна — заснеженные просторы и шумные ярмарки, честь и доблесть офицеров, гранаты народовольцев и колокольный перезвон на Соборной. Именно здесь и происходит трагедия русского юнкера Андрея Толстого и американской интриганки Джеин Кэлагэн.
Смеясь и плача все три часа, зритель забывает о веке нынешнем и погружается в атмосферу времен правления Александра III.
И приходит тоска по утраченному времени, потому что нет сейчас такой любви, нет такой чести, нет такой самоотверженности. Не такие сейчас слезы и не такой смех. Всё безвозвратно кануло в лету… Михалков, что называется «рвет душу», и его порывы оправданны.
Начинаешь верить, сопереживать и даже любить…
Восхищение вызывает игра не только признанных мастеров, таких как Меньшиков и Орманд, но и абсолютно всех остальных. Юнкер Полиевский (Башаров), капитан Мокин (Ильин), генерал Радлов (Петренко), мать Андрея (Неёлова), Дуняша (Михалкова). Все эти актеры наделены огромным талантом и невероятной эмоциональностью, что и позволяет им делать из сценарных героев полноценных живых людей.
Вся трагедия истории этой странной любви чувствуется особенно остро благодаря исполнителям главных ролей. Джулия Ормонд и Олег Меньшиков. Он — мальчишка, она — многое испытавшая молодая женщина. Они говорят на разных языках, живут в разных мирах, дышат разным воздухом — но безумно любят друг друга и это многое объясняет.
Никита Сергеевич Михалков — великий режиссер, чтобы там не говорили, а «Сибирский Цирюльник» — великий русский фильм на все времена!
Конец 90-х. В стране кризис. Только один человек мог позволить себе столь эпичный проект. Проект мечты, в который вложено столько души и труда. На мой взгляд, по крайней мере на момент написания этой рецензии, «Сибирский цирюльник»- лучший отечественный фильм постсоветского периода. Скажу больше, из всех «наших» он является моим любимым, ибо не одно другое российское/советское кино не вызывало у меня столько эмоций и переживаний. А видел я предостаточно. Начиная от «Броненосец «Потёмкин»" и заканчивая… нашей рашей…
Чем же примечателен цирюльник на фоне остальных картин? Во-первых время, когда он был снят. В условиях где львиная доля страны оказалась на грани нищеты, столь чувственный и воспевающий тепло к родной земле фильм, это как бальзам на душу. Во-вторых тематика тогдашнего кино. Когда тебе предлагают смотреть либо на социальные проблемы современности, либо на разборки бандитов, история обреченной на крах любви кадета/офицера к иноземной подданной — как луч света в темном царстве. В-третьих своим масштабным размахом постановки. Уже с первой минуты, начиная с обворожительных обзоров бескрайних лесов Сибири под сопровождение восхитительной музыки, зритель начинает путешествие в самую глубь национального менталитета, бескорыстной дружбы и… искренней любви.
После просмотра остается целый букет воспоминаний. Это и смех от забавных ситуаций (хотя, признаться, медведь с бодуна слегка перегибает палку). Это и некая гордость за былое величие, это и чувство чего-то далекого и в тоже время родного, это и слезы, слезы, слезы… Я не особо сентиментален, но бьюсь об заклад, что над сценой прощания на вокзале и финальной развязки может рыдать и последний снеговик. И все это под общим оглавлением: «Любите русского солдата. Берегите его.»
Как всегда у Михалкова отлично проведен кастинг, хотя я читал что времени на него совсем не было. Многие, тогда еще начинающие актёры впоследствии стали известными на всю страну. Согласен с тем, что сильно заметен возраст Меньшикова. Все таки он был примерно в два раза старше своего героя. Но вот если оглянуться и положить руку на сердце, я больше никого и не могу представить на роль Андрея. Тоже самое и с Джейн. Джулия Ормонд воплотила образ женщины, которая… блин… в общем тоже не представляю кого-то на эту роль.
Очень сильно западает в голову музыкальное сопровождение. Сколько раз я слушал этот саундтрек отдельно, просто ради эстетического удовольствия. И даже сейчас делаю это. Эдуард Артемьев — талант, коих мало. Михалков сотрудничает с ним практически с самого начала своей режиссёрской карьеры. Думаю трудно найти человека в России, который хотя бы один раз не слышал мотивчик из «Свой среди чужих, чужой среди своих».
Немного покритикую критику. Я не понимаю людей, которые опускают фильм только за счёт исторических киноляпов. Это же какими дотошными нужно быть?! Скорее всего эти люди хотят поднять свой авторитет, который высок только в их собственных глазах. Как правило, они ничего своего толком создать не могут. Еще больше возмущают мнения по типу: «сделан под западный формат». Кто-нибудь может мне адекватно объяснить, что конкретно это значит? Т. е. когда с царским размахом снимают красивую и драматичную историю, не лишенную юмора и языкового многообразия, так это западный формат? А когда ненавистный среднестатистическому (в том числе и российскому) зрителю артхаус выдаёт бред сивой кобылы за гениальную философию, так это уже «наш» формат?! кхм… В таком случае я выбираю западный.
Понравится ли фильм современному зрителю? Конечно же! Хоть сейчас слова, по большей степени пустой звук, из «молодых`за них мало кто отвечает. А распитие ягуара в подъезде весьма популярное времяпровождение. И ересь вроде «нашей раши» приносят своим создателям по 20 миллионов долларов с проката. Это даже фильмом категории Б сложно назвать, это вообще, категория Я (!). Но все же искренне верю, что тех, кого может зацепить такой прекрасный фильм как «Сибирский цирюльник», намного больше!
И что же я могу поставить в силу вышесказанного? Только:
10 из 10
Смотрите. Смотрите, вспоминайте и пересматривайте (!)
Наконец-то я посмотрела этот фильм полностью. Когда была маленькая, несколько раз смотрела какими-то отрывками и не понимала, почему сестра каждый раз чуть ли не с ума сходила, когда смотрела этот фильм. Теперь, конечно, поняла. Фильм просто потрясающий.
Мне кажется, что даже не зная, какой режиссёр снял данную картину, во время просмотра можно догадаться, что это Никита Михалков. И я так говорю вовсе не от того, что я очень люблю его. Просто столько драмы, лирики, тонкого юмора, иронии, столько эмоций, противоречивых чувств настолько естественно и пропорционально сложить в одной картине получается только у него.
Фильм построен на внушительном контрасте. Чего только стоит в начале эпизод с моющими полы юнкерами. Как они шутят, резвятся, не думаю ни о чём. Казалось бы, всех их ждёт светлое будущее, продвижение по карьерной лестница, никто тогда, наверное, и подумать о плохом не мог. А в конце совершенно убийственная сцена всё с теми же юнкерами, которые бегут по перрону, плачу, ищут своего друга. Здесь, наверное, и проскальзывает мотив настоящей мужской дружбы.
Конечно, стоит сказать, и об актёрах. Лучшего актёрского состава для этого фильма и подобрать сложно.
Один только Олег Меньшиков. Зрителя постоянно пронизывает взгляд его чёрных-чёрных глаз. Перевоплощение взрослого актёра в юного мальчика получилось настолько настоящим, что всё его юношеское обаяние, очарование просто не передать словами. Это надо видеть и наблюдать собственными глазами.
И сама история такой любви, конечно поражает. Каждому, наверное, хочется испытать такие чувства, как у главных героев… только, конечно, с более радостным концом, потому что смотреть на Андрея и Джейн просто больно.
В общем, фильм очень тяжёлый. Перед тем, как его смотреть, стоит отвлечься от всех дел:просто сесть и на одном дыхании его посмотреть. Особо впечатлительным, вроде меня, стоит запастись носовыми платочками, потому что моментов, заставляющих плакать, достаточно.
В заключении, скажу просто:фильм более, чем достойный!
«Сибирский цирюльникъ» — история об огромной стране и ее народе, которую посмотрели во многих уголках планеты, но поняли до конца, наверное, только на Родине. Этот фильм — признание в любви. Без пяти минут офицерам, которые присягнули Царю и жизнь за него готовы отдать. Простым мужикам, которые сначала, полуголые морды бьют друг другу до полосумерти, а потом, как родные прощения просят. И любви, которой могло и не случиться…
Этот фильм смотришь и забываешь о времени, не нажимаешь на паузу, не хочешь, чтобы он заканчивался. Кто сказал, что фильм невозможно почувствовать? За два с лишним часа «Сибирского цирюльника», глотаешь пыль после гордо марширующих юнкеров, дрожишь от мороза на масленичных гуляниях и щуришься от дыма на вокзале, который оставляет после себя отъезжающий поезд, уносящий Толстого… Интересно, что после такого кино, впечатление такое же, как после прочтения хорошей книги. Можно пересматривать/перечитывать и все равно находить что-то новое. И еще я по-хорошему, по-русски, завидую тем, кто только будет в первый раз смотреть «Сибирский цирюльникъ».
Кто верен самому себе, тот предать не сможет и другого. Вильям Шекспир
Судьба нескольких людей на фоне судьбы России.
С первых минут этого фильма я сразу почувствовала, что он делался, не впопыхах и были учтены все социокультурные особенности и ментальность русского народа. Каждый созданный образ был выгравирован золотыми буквами на шикарном полотне. Все герои этого фильма, как отдельно сыгранная нота вместе абсолютно дополняли друг друга и сливались в чистый звук.
Михалков смог талантливо разместить в одном фильме весь жанровый спектр: эпохальность, историчность, комичность, ироничность, мелодраматичность, трагичность. Сумел очень точно подобрать актерский состав.
Очень понравилась дебютная игра Марата Башарова, у которого, на тот момент, был только театральный опыт, поэтому от страха он не мог проронить и слова перед камерой. Ему было ужасно стыдно перед Михалковым, за неоправданные возлагаемые надежды. Но мудрый Никита Сергеевич сказал: «Мне в сто раз страшнее, чем тебе! На тебе одна роль, а на мне весь фильм!». Вовремя сказанные слова понимания и одобрения — это великая сила…
И, конечно же, главный стержень фильма — глубокоуважаемый мною Олег Меньшиков. Я рада, что он никогда не разменивался на игру во второстепенных фильмах, и всегда соответствовал своему статусу «звезды». «Звездность» — это целый комплекс качеств: талант, харизма, трудолюбие, сексуальность, профессионализм. Никто кроме него не смог бы сыграть эту роль на таком высоком уровне и превратить мои глаза в Ниагарский водопад в сцене, где он после длительной погони за повозкой Джейн, решил остановиться… Несмотря на свой юный возраст, в котором я находилась, впервые посмотрев этот шедевр, я на все 100 % поняла чувства и эмоции главного героя и его немое твердое решение: «Нужно остановиться! Ведь дома три дорогих и любящих сердца, которые нельзя предать». Человек, который долгое время прожил с уверенностью — семья — это константа, понимал, что на руинах и разбитых сердцах, особенно детских, невозможно построить новое счастье.
Олег Меньшиков — актер, который заставляет зрителя забыть о мелочах. Своей искренней игрой, с талантом от Бога, показал, что в очень непростых жизненных ситуациях, у человека есть возможность остаться человеком и поступать по человечески.
Надо отдать должное Михалкову, что сделал именно такой сцену расставания, без объяснений и долгих прощаний, которые иногда превращаются в изощренную китайскую пытку, при которой человеку день за днем методично наносятся новые порезы.
Искренне считаю, что этот фильм, о сильных человеческих чувствах, стоит обязательно посмотреть подрастающему поколению. Он настоящий, и абсолютно не похож на многочисленные «штамповки» сегодняшнего кинематографа. И, несмотря на то, что гений Михалкова после последних его работ критики и зрители поставили под сомнение, он, лично для меня, благодаря этому фильму, навсегда останется Мастером, с большей буквы.
Художники по костюмам фильма „Шпион“ Мария Юреско и Сергей Стручев рассказали о том, какие задачи они ставили перед собой, создавая костюмы для ленты, до какой степени нужно было соблюдать историческую достоверность, а также почему они часто обижаются на операторов... (...)
