Париж, май 1968 года. Сотни тысяч молодых людей выходят с протестом на улицы. Главному герою, Франсуа недавно исполнилось двадцать, и, как и большей части его поколения, ему нечего терять. Во время бунта Франсуа встречает Лили, и между ними вспыхивает безумная страсть.
Замечательный фильм! Как сама жизнь. Как взгляд ее участника…
Фильм режиссера Филиппа Гарреля перекликается с фильмом другого известного режиссера Бернардо Бертолуччи «Мечтатели», объединенные одной большой темой — революционные события в Париже в 1968 году.
В фильме, лейтмотивом которого являются указанные события, вообще-то говорится о многом, не только о революции. О любви, маленьких радостях «беспощадно-нежных» провозвестников Большой Бучи (точно как у Кортасара), их «карманное» сопротивление ненавистному обществу.
Но сделаны «Постоянные любовники» он совершенно по-другому, чем «Мечтатели». Фильм говорит о тех же событиях и чувствах, только намного тоньше, «на полутонах»… Способствует этом и черно-белое изображение, игра света и тени.
Режиссер обращается ко вполне реальным событиям недавнего прошлого, — хотя и преломляет их через многогранную призму своего видения. Чувствуется ностальгия по тем временам, честность по отношению к ее участникам и искренность. Та искренность, которая чувствуется и видится из каждого кадра. Искренность, на которую способен лишь тот, кто любит.
Невероятный фильм с тонкой игрой и чувствами — переплетение исторического сюжета революции 1968 года, любви и поэтики, а также наркотики и грязь, которая при дальнейшем рассмотрении даже перестает быть грязью. Настоящая искренность в черно-белых кадрах фильма «Обычные влюбленные» так и впечатляет каждого зрителя — Филипп Гарелль получает приз Венецианского кинофестиваля за лучшую режиссуру 2005.
Особенно хотелось бы отметить операторскую работу Уильяма Любчански — естественное и непринужденное выражение эмоций и внутренних ощущений героев — крупный план и резкая смена эпизода, а также замечание необыкновенного через призму обыкновенного. Можно минут пять пялиться на экран и наслаждаться картиной, пусть она и «заморожена».
Поэты и художники, маленькие улочки и история с революцией и пожарами, кокаин и пьяные вечеринки, черно-белая краска и французский язык — вот, пожалуй, то, что недоступно широкому экрану за «неформат» и называется Францией, странной и неопознанной, смелой и непонятной.
Естественно, фильм заинтересовал тем, что это был прямой ответ Мечтателям Бертолуччи. Гаррелю, на мой взгляд, не понравился Бертолучевский 68-й, своим блестящим гламуром. И видимо, Гаррель захотел показать, что было по ту сторону квартирки мечтателей, где были забастовки, настоящие пожары и пролетариат. Он решил показать это без блеска, по-настоящему, но всё же с немалой долей поэзии.
Первый час фильма, надо просто вытерпеть.
Франсуа, двадцатилетний молодой человек, который пишет стихи, отстаивает права простого люда и уклоняется от службы в армии. В нём играет юношеский максимализм, который хочет изменить даже то, что по определению никогда измениться не сможет. Он общается с художниками, поэтами и т. д. Все они ходят на вечеринки, принимают наркотики и занимаются творчеством. Всё это не может быть не окаймлено чувствами, Франсуа встречает девушку в которой видит спутницу своей жизни, и он абсолютно точно хочет быть с ней и только с ней, но из-за своих принципов он разрешает ей спать с другими. Франсуа считает себя тем, кто просто не может быть зависимым, но когда желание так и норовит прорезать границу принципа, он уже, становится врагом самому себе.
Очень красивый фильм, несмотря на навязчивую серость картинки. Фильм безусловно растянут из-за длительного показа забастовок, однако не в них соль, это сделано скорей для того, что бы зритель оказался именно в Париже 68-го, а где-нибудь ещё. Камера, то и дело останавливается на лицах главных героев, которым в принципе, и делать ничего не нужно, они и не делают, так как оператор уже всё сделал: всё выглядит так, что как бы не повели себя актёры в кадре, мы всё равно им поверим.
Что касается сравнения с Бертолуччи, то тут Гаррель показывает что всё было гораздо мрачнее, что те кто занимались забастовкой, жили совершенно по-другому, так как всё это было нужно пролетариату, тем у кого не было денег, а были только картины, скульптуры и стихи. «Постоянные любовники», гораздо тяжелее смотрятся, наверное так и должно быть. И главное, пожалуй, отличие между этими фильмами это то, что в «Мечтателях», хочется поселиться: хочется быть вместе с героями или быть кем-нибудь из них, а в «Постоянных любовниках» ты уже существуешь вместе с ними, и хочется разрешить ту неразрешимую проблему которая стоит перед героями.
Фильм совсем не кажется длинным и смотрится на одном дыхании. Его можно сравнить со страницей хороших стихов, вроде бы такой простой, но несущей в себе глубокий смысл. В черно-белых тонах внимание концентрируется на самом главном, мысли направляются в нужное русло, не отвлекаются яркими мелочами, который часто так бесполезны.
Любовь. У каждого своя, как и взгляд на жизнь, на дружбу, на будущее. Кто-то чувствует сердцем, а кто-то руководится рациональными взглядами.
И Франция… глазами молодых, талантливых людей, у которых впереди еще вся жизнь, но которых может погубить лишь одно единственное чувство или пристрастие.
Фильм «Постоянные любовники» привлек меня изначально по нескольким причинам:
1. Французский фильм с намеком на исторические события
2. Луи Гаррель
3. Париж глазами еще одного режиссера
На мой взгляд, фильм затянут. Может, я не разглядела какой-то «поэзии» в нем, которая бы не отпускала меня до самого конца, однако картину Филиппа Гарреля я смотрела в несколько заходов. И вот сегодня наконец-то осилила. Нет, конечно, есть что-то в черно-белом кино, какая-то неуловимая ностальгия по давно прошедшему, и в любом случае в черно-белом кино есть свой шарм, интригующий и волнующий.
В этом фильме есть потрясающие кадры. Я смотрела и у меня невольно возникали мысли о том, что из данной сцены получилась бы отличная фотография. Считаю, что черно-белые фотографии на самом деле роскошны. Мне очень понравилось слушать французскую речь, т. к. фильм смотрела на языке оригинала, который я так люблю, но по сути дела диалоги показались мне какими-то простыми, обыденными что ли. Я не могу сказать точно, плохо это или хорошо, но я бы это в плюсы картины не записала.
Что мне еще понравилось в этой картине? Например, прозвучавшая песня группы The Kinks — This Time Tomorrow. Красивая, мелодичная песня хорошей группы из 60-х.
Что касается игры актеров, то она меня не вдохновила. Единственный выбивающийся персонаж — Готье, и тот какой-то неубедительный в своем то ли безумии, то ли гашишевом/кислотном бреду. Остальные все одинаковые, без каких-либо признаков индивидуальности.
В целом фильм мне не понравился, однако и негативных эмоций тоже не вызвал.
15.2 тыс., 
3.4 тыс., 
