Путешествуя по Америке в доме на колесах, семейство Картеров, попав в аварию, оказывается в таинственной ядерной зоне, отрезанной от цивилизации. Однако со временем Картеры обнаруживают, что на этой вроде бы пустынной территории обитает кровожадная семейка мутантов, которые начинают вести охоту на них…
Вступительные титры нарисованы на фоне фотографий с некой мутацией. Это отнюдь не ядерные катаклизмы, а последствия Эйджент Ориндж — химического вещества, которое применялось войсками США во Вьетнаме для уничтожения посевов, зарослей и лесов.
На месте изнасилованной блондинки я бы хотела видеть режиссера. В той же позе и с теми же кровоподтеками на бедрах
Моя подруга, страстная поклонница кровомешанины и бойни, подкупом, интригами, и наглым шантажом, заставила меня посмотреть фильм, который я категорически, наотрез отказывалась смотреть — «У холмов есть глаза». Что меня так восстановило против этой картины, точно не скажу, но, глянув трейлер, убедилась в том, что голое мочилово, к тому же с участием детей (от грудничков до подростков) — меня не прельщает, спасибо, не надо.
Поймите меня правильно — я не боюсь крови, не боюсь резни (и техасской, и не техасской), но именно «Холмы» почему-то изначально вызывали внутренний протест. На самом деле «почему-то» легко объяснимо: в центре повествования, истребления и расчленения стояла семья. Мама, папа и дети. Для меня это — пытка. Скопища незнакомых лиц, коллеги по работе, дружеские тусовки, даже влюбленные парочки — крошите-режьте-пилите-поджигайте-заливайте воском и насаживайте на крюки как хотите, но детей и родителей, пожалуйста, не трогайте. Не трогайте семью.
Когда матери с отцом приходится наблюдать за гибелью ребенка, а сыну или дочери смотреть на то, как умирают мама с папой — этого я вынести не могу. Что может быть страшнее? Когда же все-таки подобный персонажный набор вырисовывается, я инстинктивно стремлюсь не погружаться в историю, чтобы, не дай Бог, не начать проецировать ситуацию на собственную семью, и представлять себя свидетельницей гибели кого-то из родных. Но в голове невольно, несмотря на блокировки и амортизаторы, все равно мелькают жуткие картины гибели моих мамы с папой. Жуткие картины. В такие моменты я готова бежать к своим родителям и обнимать их, несмотря на то, что никакой реальной опасности нет.
А в «Холмах», несмотря на то, что очень многое встало мне поперек горла, и я зачастую отводила взгляд от экрана, до конца удержаться и абстрагироваться я не смогла. Мне понравилась та семья. Мне умудрились понравиться мама-кокетка и папа-ковбой, старшая дочка с хлюпиком-мужем и младшие детишки-подростки. Даже собаки, одна из которых, постоянно лая или убегая, позорила овчарскую породу. Понравились отношения внутри семьи, показанные изначально без какой-либо фальши или киношного полирования: диалоги дурацкие, шутки житейские, поведение типичное для реальных, далеко не киношных людей.
Помните сцену, когда отец семейства решил отправиться на бензоколонку и, провожая его, все члены семьи, независимо от настроения, собрались вместе и обнялись? Тогда-то я и поняла, что у этой семьи, у этого тесного кружка родных людей есть собственный мирок, и все они бесконечно дороги друг другу. Обнялись и помолились, прося Господа позаботиться о них. А Господь в то время, надо думать, слушал плеер, потому как даже самый отъявленный оптимист не увидел бы в дальнейших событиях промысла Божьего в плане защиты и спасения.
В кино, как и в любом массовом искусстве, независимо от жанра, существуют неписанные правила, некий набор принципов, которых придерживаются режиссеры, дабы общественность воспринимала их деяния нормально. Не узкий сегмент любителей, а усредненный зритель плюс/минус небольшие отклонения от норматива. Конечно, есть режиссеры вроде Тарантино, которые любят эпатировать зрителя, но и Тарантино, как ни крути, за самые последние рамки не выходит. Насилие — понятие пространное, многогранное. Реки крови, мясо, вскрытие жертвы на живую, различные степени садизма в отношении взрослых людей — принимается, раз уж рамки все время расширяются, будем кушать и это.
Но вряд ли на большом экране появится картина, где было бы продемонстрировано изнасилование ребенка. Или долгое, подробное, изощренное убийство животного, например, собаки. Это не просто жестокость, это аморальная жестокость. Кто по определению выживает в любом фильме? Дети, животные, старики. Эти группы людей защищены моралью, и до недавнего времени по этой причине находились в определенной безопасности.
Но в последние годы удивить зрителя, выделиться как-то среди других режиссерских работ в жанре ужасов можно, похоже, только новой вехой в плане жестокости. Никто не париться по поводу того, чтобы сразить зрителя оригинальностью истории, выдумкой каких-то неожиданных поворотов сюжета — зачем? Если можно перегрузить фильм утрированной жестокостью, это отпечатается в мозгу аудитории, и цель будет достигнута. Для этого нужно сравнять с землей все принципы и правила. Идти туда, куда вход запрещен.
Сцена изнасилования молоденькой девчонки парой мутантов, на мой шокированный взгляд, — пример того безумного, беспринципного поведения режиссера, которое меня возмутило до глубины души. Сцена настолько страшная, настолько омерзительная и безнравственная, что у меня просто не было слов! Их и сейчас нет, одно лишь страстное желание увидеть на месте героини де Рейвен режиссера. В той же позе и с теми же кровоподтеками на бедрах. Относительно дальнейшей судьбы героини у меня сомнений нет: она покончила с собой или закончила жизнь в дурке с мягкими стенами. Но и в дурдоме, наверняка, раз за разом предпринимала попытки покончить с собой, одна из которых завершилась успехом. Так бы поступила я.
И суть даже не в страшном повреждении, травме, нанесенной юношеской психике самим изнасилованием — суть в том, что после некоторых событий в жизни продолжать эту самую жизнь невозможно. Увидеть, как на твоих глазах умирает твоя семья и жить после этого дальше? Как? Само собой, счастливчик тот, кто умирает первым. Счастливчик тот, кто не видит продолжения.
Общее настроение фильма с самого начала было депрессивным. Как все-таки на восприятие влияет окружающая обстановка! Шумные мегаполисы или маленькие городки, безлюдные трассы или бесконечные леса — все это, независимо от степени населенности, все равно оставляет надежду на появление помощи. Внезапное, призрачное, но появление. А здесь, среди бескрайней пустыни, глухих ущелий и бездушного песка, на открытой, незащищенной местности, под палящим солнцем безнадежность и невозможность спасения также очевидны, как и скорая гибель всех до одного персонажей. Надежды нет и быть не может. От этого смотреть сею и без того непривлекательную картины становится еще более тоскливо.
Итог: фильм уродлив, как атомная война. Его лицо — это лицо любого из кошмарных обитателей Холмов, а на мой взгляд — того непомерно ужасного калеки-мутанта с распухшей, стекшейся на сторону башкой, который не покидал пределов кресла-качалки. Картина до ужаса жестокая и отталкивающая, беспринципная и психически нездоровая. Такие фильмы не должны выходить на большие экраны, а режиссеры должны быть стерилизованы. Максимум, на что могут рассчитывать «Холмы» — это быть выложенными в Интернете на сайте для садистов.
По-русски большая семья Картеров едет в Калифорнию, по совету подозрительного заправщика они сворачивают на не указанную на карте дорогу. Естественно, они попадают в аварию, телефоны (какая неожиданность) не работают, до заправки топать восемь миль, вокруг-холмы, пустыня и жара. В итоге, глава семьи-бывший полицейский, Большой Боб, принимает командирское решение отправиться за помощью на ту самую заправку, в то время, как его зять отправиться искать помощи в противоположную сторону.
Единственное, чего не учёл «прожённый» экс-коп, так это странную семейку, обитающую в районе Холмов. Само собой, знакомство с мутировавшими безумцами не пройдёт безболезненно…
Талантливый французкий режиссёр Александр Аджа ("Кровавая жатва») был вызван голливудскими продюссерами для создания римейка культовой ленты легендарного Уэса Крейвена «У холмов есть глаза». Та картина, снятая в далёкие 70-е не отличалась зрелищностью, но благодаря своей атмосферности и напряжённости оставалась весьма интересным зрелищем в жанре «слэшера». И даже породила продолжение.
Естественно, возник вопрос, а сможет ли Санька снять кино, которое мало того, что будет интересно современному зрителю, но и сохранит дух оригинала? Я старый фильм не видел, но по словам видных американских критиков картина получилась едва ли не лучше оригинала.
Я же, как среднеатестический зритель, повидавший немало ужастиков, начиная от «Техасской резни бензопилой» Тоба Хупера и заканчивая недавними «Поворотом не туда» и «Не вижу зла» могу сказать, что в плане атмосферности лента Аджа занимает далеко не последнее место. Не зря он так долго мучился с натурными сьёмками и не зря, в конце концов выбрал Марокко, тем самым едва не доведя продюссеров до сердечного приступа, из-за опасности терроризма. Пустыня выглядит невероятно: одновременно притягивающе и зловеще. То что надо, короче говоря.
Актёров тоже подобрали мастерски. Тед Ливайн в роли Большого Боба колоритен и впечатляющ. В противоположность ему-герой Аарона Стенфорда-трусливый хлюпик, ну и остальная семья-от младшего сына до новорождённого внука(хе-хе)-все на своих местах.
Отдельный разговор о мутантах. Тут нельзя не выделить великолепного в своей омерзительности Роберта Джоя, знакомого зрителям по «Восскрешению» и «Сладкому ноябрю». Билли Драго и гримировать особо не пришлось-с его инфернальной внешностью это ни к чему.
Спецэффекты и грим прославленного Грега Никотеро не нуждаються в рекламе-всё на высшем уровне.
В целом получилось чертовски жестоко и зрелищно. А уж перерождение тюфяка зятя в безжалостоного убийцу-это вообще на пять балов.
Словом, несмотря на некоторую затянутость-получился очень крепко сбитый и удивительно брутальный ужастик. То, что надо поклонникам жанра.
Честно сказать, не ожидал, что фильм такой сильный… Смотрел его с учащенным биением сердца, мелкой дрожью, резкими движениями под музыку собственного переживания.
Да, небольшие претензии по ходу происходящих событий имеются, но в итоге это всё быстренько замазывается оставшимися впечатлениями после. Действительно страшный, местами мерзкий, противный, отталкивающий и жёсткий фильм.
Обычненькое начало незаметно переходит в шоковую середину и драйвовую концовку. Мне поднадоели фильмы, где главные герои превращаются в беззащитных жертв, опущенных в мясорубку без всякого движения и попыток выбраться из неё. В этом же фильме каждый герой желает выжить. Им ничего не остается, кроме того, чтобы действовать. И они действуют…
Оригинальные «Холмы» были второй режиссерской работой ныне известного, а тогда еще начинающего, хоррормейкера Уэса Крейвена и первым фильмом, что принес ему коммерческий успех. С тех пор прошел уже не один десяток лет и сейчас мы можем переоценить историю о семье, застрявшей в пустынной зоне, и понять, что ей многого не хватает — крови и саспенса в первую очередь. Спустя тридцать лет, когда оторванными головами скоро будут играть в футбол, нужно устроить заварушку покрепче, чтобы удержать зрителя у экрана. Француз Александр Ажа переосмысливая этот фильм сохранил суть истории, но значительно расширил и разнообразил ее, повернув в правильном направлении, что создало более напряженную картину.
В титрах пускаются фотографии различных разрушений и мутаций, что сразу задает некоторую драматичность происходящему — «монстры» тоже люди, пострадавшие от ошибок других. У Крейвена это было, но гораздо менее явно, Ажа же с первых кадров акцентирует на этом внимание. В общем то, мелочь, а все равно приятно когда определенные моменты четко обозначаются. Оригинальному фильму четкости не хватало не только в этом — он настолько рассеивал внимание, что сложно было запомнить не то что как кого зовут, а даже то кто кому кем приходиться.
Отличие обоих «Холмов» от десятков слэшеров в стиле «рубись-веселись» в том, что жертвой становиться целая семья — тут и младенец, и подростки, и более взрослые люди. Разрушается ячейка общества. У каждого свои недостатки и слабости, но все вместе они вызывают недюжинную долю сочувствия, которой компания подростков, порубленная на куски, похвастаться не может. Есть даже подобие семейного сплочения — перед лицом опасности чувства обостряются и семья понимает, что помощи ждать неоткуда и можно положиться только на себя и родных. Этим они отбирают преимущество у монстров, которым слово «вместе» совсем не знакомо.
Упреки в том, что новые «Холмы» — садистский фильм совершенно оправданы. Сцены убийств очень графичны, а момент в трейлере часто упоминают как один из самых жутких в истории кино. Ажа, как и в других своих фильмах, не дает зрителю послаблений — крови будет много. И это гораздо более честно, чем в самый жуткий момент отводить камеру от персонажа, оставляя простор «фантазии» зрителя. И когда раз за разом молодежь на вечеринках разрезается на куски очередным Фредди Крюгером подобный реализм очень даже кстати.
Некая семейка, путешествуя по безлюдным местам Америки, внезапно (ох, как обычно это бывает внезапно!), оказывается в пустыне, где в начале 60-х годов прошлого века проводились ядерные испытания. Теперь здесь выжженная пустыня, ничего не растёт, никто не живёт… Не живёт ли? Целая семья обезображенных людей-монстров, чудом выжившая в этих местах и подвергшаяся страшным мутациям, открывает охоту за заблудившимися «путешественниками»…
Что это? Ещё один повтор «пройденных тем», «нет ума — снимаем заново»? Фильм «У холмов есть глаза» является римейком одноимённой дилогии 1977 и 1985 годов, поставленной знаменитым Уэсом Крейвеном.
В принципе, не надо изобретать велосипед: сюжет один и тот же (есть небольшие авторские расхождения, но это неважно), место действия тоже самое (безлюдная пустыня США), орудия убийства — полное повторение ранних «холмов» (топоры, цепи, тесаки, ножи, пилы), способы «разделки» жертв очень знакомы, истеричность и истошные крики тоже «раньше проходили».
Не это главное, друзья… Главное, а точнее, «главный герой» здесь сам режиссёр фильма Александр Аджа. Скажу сразу: несмотря на свой «юный возраст» (Аджа поставил «У холмов есть глаза» в 28 лет, а свой первый «мясной хоррор» «Кровавая жатва» вообще снял в 25 лет!) «мальчик состоялся». После смерти «мэтра ужасов» Лючио Фульчи «ниша кровавого хоррора» оказалась пуста. Правда, некоторые знатоки этого жанра могут мне возразить: а как же Дарио Ардженто, Джордж Ромеро, тот же Уэс Крейвен, Джон Карпентер, Дэвид Кронненберг? Да, не спорю, это хорошие мастера своего дела, умеющие и любящие наводить страх и ужас на широкую зрительскую аудиторию, но, признаться честно, всё это не то. Дарио Ардженто перемежает в своих фильмах леденящие кровь сцены с какой-то неуёмной, убогой философией в устах главных героев, Дэвид Кронненберг, вообще, «вдарился в подсознательные маразматические умозаключения», в которых сам же и запутался, Джон Карпентер «мечется» между жанрами (наверное, продолжает искать себя): то мистический триллер, то фантастический «ужасник», то приключенческий боевик, то футурологический боевик, Уэс Крейвен, как и Джордж Ромеро (надо отдать должное, Ромеро верен взятому некогда курсу «зомби»), вроде и не ушли из «излюбленного» жанра, но снимают неровно и не всегда интересно. Что же касается молодого Александра Аджа, то здесь прослеживается «эстафетная палочка великого Лючио Фульчи». Как я отмечал выше, Аджа, сняв «Кровавую жатву», ворвался в жанр «натуралистического триллера», а «У холмов есть глаза» укрепил режиссёра в статусе «новой звезды хоррора».
Вроде всё это уже было, всё просмотрено и снято миллионы-миллионы раз, но Аджа, уверенно двигаясь «дорогой Фульчи», создаёт свой неповторимый почерк «слэшера», он живёт жанром ужаса.
Он постепенно нагнетает страх, «ритмично» вводит зрителя в состояние лёгкого саспенса, а потом… внезапно повергает всех своим кровавым натурализмом в глубокий шок. В фильме красный цвет доминирует над всеми остальными (явно, красной краски ребята не жалели), работа гримёров и мастеров по спецэффектам достойна высшей оценки, игра актёров — на хорошем уровне «ужасного» жанра. Всё чётко подчиненно и построено одному: создать профессиональный, добротный триллер.
Я восхищён фильмом вообще и работой режиссёра Александра Аджи, в частности. Ведь теперь, насколько я понимаю, этот парень вряд ли схалтурит….
Впервые об этом фильме я узнала из рекламки в кинотеатре. Помню, долго смеялась над выражением «уродливые отпрыски шахтеров, появившиеся в те дни, когда в результате ядерных испытаний по пустыне распространились радиоактивные осадки». Вот умора! Сколько информации, сколько воображения в одной фразе! После прочитанного ни слоган фильма, ни картинки уже не смогли изменить сложившееся впечатление, и первый вердикт был суров и однозначен: «Что за ЧУШЬ!».
Чуть позже я узнала, что режиссер этой картины (Александр Аджа) был неоднократно отмечен номинациями и наградами на различных международных кинофестивалях (в Торонто, в Амстердаме, в Каталонии и даже в Каннах) с другими, конечно же, фильмами, но все того же жанра ужасов. А значит, парень талантливый, и не все потеряно. И хоть я ни одной из награжденных картин не видела, эта информация все же заинтриговала, и я решилась посмотреть совместное творение незнакомого мне французского режиссера и уже всем известного мастера ужасов (Уэса Крэйвена).
В итоге, я не пожалела, но сильно удивилась, потому что не ждала от «Холмов» ничего (и в особенности, ничего хорошего), а получила вполне добротный и качественный кровавый фильмец, который произвел на меня куда большее впечатление, чем целый ряд картин-ужасов, считающихся культовыми! Во многом он значительно отличается (и в лучшую сторону) от своих собратьев по жанру.
Во-первых, ЖЕРТВЫ. За персонажей в этом фильме я действительно переживала, и не только потому, что они большая и любящая семья, а не группа глупой молодежи (как обычно), а скорее из-за того, что среди них есть животные и дети. К самым беззащитным и невинным невозможно остаться равнодушными! К тому же они не просто в картине присутствуют, а являются неотъемлемой частью сюжета и (это касается собаки) даже действующим лицом. Мало какие фильмы такого жанра могут этим похвастаться.
Во-вторых, МУТАНТЫ. Их внешний вид заслуживает отдельной похвалы! Придуманные образы резко выделяются среди других картин, они жуткие, необычные и оригинальные, их много, но все совершенно разные. А воплощение этих монстров в реальность гримерами выполнено безупречно и выглядит очень страшно и реалистично. Что касается не внешности, а поведения, то перед нами целое маленькое разумное общество, живущее по своим законам, а не просто горстка тупых уродов с топорами: у них есть лидер, исполнители, а также дети и сочувствующие жертвам (те, в ком еще осталось что-то человеческое). Все их действия спланированы и тщательно подготовлены, а умный, такой жестокий и безжалостный, хорошо организованный противник пугает!
Кроме того, они еще и разговаривают! Подобные монстры-мутанты и психопаты-маньяки (называйте, как хотите) в фильмах ужасов редко жалуют нас своей речью, а если и начинают говорить, то что-нибудь бредовое и невразумительное, как в «Техасской резне бензопилой». Да и вообще, сценаристы ужастиков-мясорубок обычно персонажами злодеев и такими вопросами, как «зачем и почему они все это делают?» не заморачиваются (мол, психи на то и психи, чтобы всех рубить и резать без объяснений). В этом же фильме нам дали вполне вразумительный ответ, причем коротко, ясно и по существу: «You made us what we’ve become!». Правда, обвинение несколько не по адресу, но это уже издержки жанра.
В-третьих, САМАЯ ОБСУЖДАЕМАЯ СЦЕНА В ФИЛЬМЕ. Да, это дико, ужасно, противно! Но я не считаю ее более жестокой, чем любое другое кинематографическое изнасилование. Дело не в том, КТО совершил, а в самом действии. Вряд ли девушке было бы легче, будь это не «уродливые отпрыски шахтеров», а двое внешне вполне нормальных среднестатистических мужчин. И вообще, в картине есть более интересные и заслуживающие внимания моменты, а этот хочется забыть как страшный сон.
К примеру, мне очень понравился ряд из не цветных кадров ядерных взрывов в самом начале фильма, которые здорово смотрелись на фоне песни, прерывающейся таким резким, противным, но в то же время классным звуком со вставками жутких фотографий с мутациями. Это пощекотало нервы и дало нужный настрой! Да и вся музыка (если звуковое сопровождение в «Холмах» можно назвать этим словом) очень органично дополняла действие и атмосферу картины наряду с натуральными съемками. Огромная пустыня с ее безжизненными (на первый взгляд) холмами производит впечатление!
Все, перечисленное выше, делает фильм интереснее, правдоподобнее, а значит, страшнее. В итоге получаем очень жесткий и грамотно поставленный ужастик, атмосферный, жуткий и действительно пугающий, но не кровищей и расчлененкой (которых там предостаточно), а совершенно другими приемами. Меня он напугал, и я поверила в эту историю. К счастью, нигде не было надписи «Основано на реальных событиях»…
Когда этот фильм только вышел в прокат, он мне сразу понравился, но я не торопился со своим решением. Я подождал несколько лет и сейчас я со спокойной уверенностью говорю вам, что перед нами настоящий шедевр. Его до сих пор никто не может скинуть с пьедестала современных ужасов. А ведь еще перед нами римейк старого фильма Уэса Крэйвена, и нужно даже сказать, что римейк переплюнул оригинал на целую голову.
Проблема этого фильма заключается не в монстрах, которые живут в своем мире, а в людях, которые из людей делают этих самых монстров. Я еще никогда не видел таких ярких и колоритных вступительных титров. Посмотрите на них внимательно, вот в этом и заключается вся проблема человечества. Мы сами себя убиваем, а потом еще жалуемся.
На режиссера этого фильма вылили тонну грязи, причем совершенно неоправданно. Александр Ажа снимал всего лишь третий свой фильм, и причем он его снял так ярко, что на данный момент — это его лучший фильм. Очень жалко, что этот режиссер потом поскользнется на фильме «Зеркала». А в данном фильме его мастерство просто видно невооруженным глазом. Может быть, в этом виноват еще режиссер Уэс Крэйвен, который следил за этим фильмом.
Да, у фильма есть небольшие минусы, например его стандартный сценарий, но ведь это римейк, а в оригинале то же самое было, поэтому тут далеко и ненужно было уезжать. А вот монстры удались действительно на славу. И что больше всего радует так это то, что они появляются не сразу. А финал фильма сделан вообще на запредельном уровне. Когда главный герой пошел с собакой в этот город, было очень страшно, потому что тут все могли умереть, и это здорово, когда фильм приближен к реальности. Момент с отрубленными пальцами заслуживает отдельных аплодисментов.
Очень жалко, что сиквел этого фильма был не таким ярким. Если бы я встретил режиссера данного фильма, я бы крепко пожал ему руку за такой отличный фильм ужасов. Очень умный фильм, между прочим. Максимальная оценка и небольшое пожелание всем режиссерам, чтобы они снимали свои фильмы ужасов так же, как это сделал Александр Ажа. Современный шедевр.
До просмотра этой ленты я ничего не знал о оригинальной версии, и о фильме узнал лишь увидев кусочек трейлера. Так как я являюсь любителем хоррора в любом его проявлении, я не упустил возможности посетить «У холмов есть глаза» в кино. Получилось так, что этот фильм я смотрел в гордом одиночестве, и в следствии чего полностью сконцентрировавшись на происходящем на большом экране.
С самых первым сцен я понял, что кино довольно серьёзное и чрезвычайно жестокое. Чем дальше я смотрел, тем больше я погружался в этот ужас, который переживала семья, решившая выбраться на большую дорогу на каникулах в своём семейном трейлере. Музыкальное сопровождение только подливало масла в огонь, а сцены убийств с каждым разом были более кровожадными и жестокими. Но я смотрел и не мог оторваться, несмотря на то, что в некоторые моменты было жутковато и противно.
Здесь нет места для мистики, здесь царит голый садизм, прямая жестокость и бесконечное насилие. Здесь становится страшно тогда, когда ты смотря за происходящим, понимаешь в каком безысходном положении находится бедная семья, которая успела полюбится началом фильма. Тяжело наблюдать за тем, как человек не в состоянии защитить членов своей семьи, от такой ужасной участи, приготовленной песчаными уродами-людоедами. Без этого кошмара нагнетают хмурые, выгорелые пейзажи, безлюдные трассы и неутомимый свист ветра. Сухость весит в воздухе, песчаные просторы режут глаз, и пролившаяся кровь ставит ком в горле. Здесь нет места ничему человеческому, и хочется бежать дальше и дальше от этого депрессивного зноя.
Хочется увидеть итог происходящего для того, чтобы увидеть какое наказание понесут, ответственные за этот кровавый разгул, нелюди. И конце концов они получают сочную расплату за содеянное.
Фильм потрясает и некоторое время после просмотра находишься в трансе. Ты хотел увидеть настоящий ужастик? Получай! Бесконечный ужас, обильное кровопролитие, чрезвычайная жестокость, нагнетающая атмосфера и мрачное музыкальное сопровождение. Через неделю я посетил этот фильм в кино ещё раз. Мне кажется, настоящий любитель жанра оценит фильм по достоинству.
Итак, на суд зрителю предоставляется римейк фильма, ставшего в свое время одной из легенд кинематографа, созданной гением великого и ужасного Уэса Крейвена. Стоит отметить, что он приложил руку и к этой картине, что, конечно же, является похвалой в адрес Александра Ажа.
Если брать в рассмотрение сюжет, то особых изменений фильм не претерпел. Стало больше мутантов, что не может не радовать, да и выглядят они теперь именно как мутанты, а не загримированные актеры (на лицензии к фильму прилагается в виде бонуса документальный фильм о создании картины — очень интересно было наблюдать, как создавались образы «пустынных жителей»). Ну и конечно же в разы улучшились технические показатели фильма. Создатели спецэффектов постарались на славу — кровь просто захлестывает экран, а все «деформации» тел при стороннем вмешательстве выглядят, мягко сказать, реалистично.
Но есть и кое-что, с чем мы не столкнулись в полной мере в оригинале. Фильм получился, как бы это выразиться, более философским, что ли. Начинается все с титров — сцены ядерных испытаний, люди-мутанты на фотографиях — все это выглядит очень отталкивающе и страшно. Дальше, уже по ходу фильма, тема эта разрастается все больше и больше и в конце можно смело сказать, что игры человеческого разума с природой могут оставить очень «неприятные» последствия.
Затронута также и тема семейных отношений. Аарон Стэнфорд и его герой предстает перед нами в образе идеального отца семейства нашего времени. Его трансформация от пацифиста, отрицающего любой вид насилия, чуть ли не в маньяка-убийцу в чрезвычайной ситуации в полной мере показывает, на что способен отец ради своей жены и ребенка.
Что мы имеем в итоге. Превосходнейшая картина, заслуживающая уважения как со стороны поклонников творчества Уэса Крейвена, так и со стороны поклонников современного жанра ужасов. У картины «У холмов есть глаза» 1977 года появилось достойное наследие.
Однажды, когда вам станет скучно, вы возьмете с полки первую попавшуюся видео-кассету. Возьмете без всяких видимых на то причин — просто, потому что понравилась обложка. Вы достанете с чердака старенький «видик», вставите в него свою случайную находку и погрузитесь в кровавую историю про американскую семейку, которая путешествовала по Америке. Дни и ночи в доме на колесах они не знали бед и хлопот, пока случайно (случайно ли?) не попали в аварию посреди таинственной пустыни, отрезанной от цивилизации.
Тишь и благодать, а о человеческом покое можно только мечтать, ведь со временем горе-американцы обнаруживают, что на этой вроде бы пустынной территории обитают кровожадные мутанты, которые открывают новый сезон охоты на человечину…
Полтора часа, сотни галлонов бутафорской крови, масса тошнотворных моментов и дюжина весьма натуралистичных сцен убийств — это история промелькнет и забудется навсегда. Маленькая история, но огромная вселенная. Когда стальная рука режиссер немного ослабит зрительскую хватку, вы вернетесь в свой дом и положите громоздкую кассету на пыльную полку.
Вы забудете все: и вялых героев, и неважный грим, и бюджетные спецэффекты, и незамысловатый сюжет, и пульсирующие звуки, ведь на самом деле вас это мало волнует. И только где-то в глубине киноманской души останется неутолимая жажда насилия, которое должно совершаться не ради какой-то высокой цели, а ради самого насилия. Вы не понимаете «зачем и почему», но прекрасно осознаете «что», именно поэтому каждый раз вы случайно (случайно ли?) берете с полки первую попавшуюся видео-кассету. Берете без всяких видимых на то причин — просто, потому что понравилась обложка, которая выглядит так, словно по ту сторону попали капли крови на крупную надпись Hills Have Eyes. Вы бережно достаете кассету, и все повторяется сначала: насилие ради насилия…
Давным-давно гениальный в определенных киношных кругах Крейвен создал бессмысленный и извращенный «Если у холмов есть глаза», который незамедлительно у большинства фанатов стал культовым трэшом. Постоянно экспериментируя на модной ниве «грязных и непричесанных» хоррор-лент 70-х Крейвин не мог даже предположить, что сделал на самом деле. Сотворил настоящую историю, сотворил культ, построил еще одну стеночку человеческого страха, который живет в нас до сих пор.
Многие пытались идти по тому же пути, но ничьи фильмы не были такими же животными, страшными и бессмысленно умными, как творение Крейвена. Шло время, мянолось поколение, и вот сегодня перед нами — полноценный римейк с одноименным названием и с Александром Аджы в режиссерком кресле. Что из этого получилось? Сейчас попробуем разобраться…
На первый взгляд концепция фильма осталось прежней. Зверские, нечеловеческие убийства на фоне пустынных холмов возведены здесь в культовый статус. Арифметика проста: чем нагляднее и изощренее убийство, тем больше заработает режиссер очков у придирчивого зрителя. Но это только на первый взгляд. Если же присмотреться, то станет ясно, что перед нами всего лишь бессмысленное «мясо».
Hills Have Eyes — удивительный пример, когда ближе к середине картина заметно «тупеет». Вязкая атмосфера расплескивается благодаря прямолинейности и тотальной сценарной заштампованности, а за персонажей совсем не хочется «болеть», ведь таким очень трудно сопереживать. Впрочем, состояние депрессии наступит только где-то в середине игры: для нагнетания ужаса создатели местами грамотно использовали самые разные приемы, начиная с того, что все действие происходит глубокой ночью, и заканчивая умопомрачительными пейзажами, которые навевают жуткую тоску даже на самых стойких зрителей.
Но вскоре приходит понимание, что проиходящее на экране — всего лишь неважный маскарад. Фильм не хватает вас за шкирку и не забрасывает в самый омут событий. Так вот, автору этих строк главными источниками всех этих проблем видится в двух вещах. Первая — смысл всего этого сумасшествия не хочет раскрываться перед зрителем ни под каким предлогом (отсутствуют неординарные сюжетные повороты, привычная трэшовая философия и эффектный финал). Вторая — режиссер Александр Аджа, который, благодаря своему послужному списку, прекрасно знает, как создавать надлежащее насилие и общаться с оператором, но катастрафически не умеет правильно рассказывать подобные истории. Поэтому он лихорадочно начинает списывать у современных отличников (Зак Снайдер, Роб Зомби), с последнем у Аджа особая беда — сеанс дежа вю вам явно будет обеспечен.
Вот еще одна странная штука. Помните, как в той китайской басне о художнике, который рисовал петухов вместо того, чтобы изобразить бога? Так как бога никто и никогда не видел, как его ни рисуй — всё равно все скажут: «гениально, очень правдоподобно». В то время как изобразить реалистичных петухов по понятным причинам гораздо сложнее. Так и здесь: Крейвен творил своего бога на коленке, наугад, в то время как Александр Аджа создавал в XXI веке продуманный коммерческий слэшер в лучших традициях 70-х.
Проблема современного «И у холмов есть глаза» кроется именно в том, что его не хочется «брать мгновением», не хочется путешествовать в этой истории и переживать ее героям, не хочется изучать кино до последнего закаулка, просто-напросто не хочется в это верить и этим жить. Зачем нам эти «петухи» (читай — римейки)? Поверьте, когда вам станет скучно, то лучше подойти к старой полке, и вновь ради сиюминутного магического чувства «насилия ради насилия» утонуть в оригинале — все равно этого самого пресловутого бога никто не видел, кроме разве что Крейвена. Оказывается, не только у холмов есть глаза…
Резюме: Римейк культового оригинала не ладно скроен, но крепко сшит. И если вам хочется упиваться насилием и наслаждаться гипертрофированной жестокостью, то вам явно сюда. Но если вы — добрый христианин или просто человек высокой морали, у которого не все в порядке с нервами — вам явно отсюда.
736.1 тыс., 
502.6 тыс., 
