Нервный Генри, живущий в промышленном городке, состоящего из дыма, шума и теней, вынужден жениться на своей подруге, после того, как она заявляет, что беременна, и в итоге становится отцом маленького, не похожего на человека ребенка-мутанта. Теперь перед семьей встает проблема с выхаживанием этого чудовища…
В первый год работы над фильмом (из пяти) от Дэвида Линча ушла жена. Учитывая, что совсем не задолго до этого у них родилась дочь, многие считают, что Дэвид Линч пользовался личным опытом для съемок картины.
Дэвид Линч, впервые заявивший о себе именно «Головой-ластиком» вот уже свыше тридцати лет назад, с тех пор считается жестоким циником, ниспровергателем консервативных моральных ценностей американского общества или же воспринимается в качестве язвительного шутника, несерьёзного постмодерниста, который просто забавляется детской «игрой в кубики». Но этот режиссёр, по меньшей мере, двойствен, как и многие его персонажи, начиная с некоего Хенри Спенсера, совершенно кафкианского типа с всклокоченной шевелюрой и полной сумятицей в голове. Жизнь и творчество самого Линча не укладываются в «прокрустово ложе» придуманных для простоты схем, которые избавляют ленивые умы и дремлющие души от необходимости понимания и прочувствования всего, что смущает своей необычностью, кажущейся аморальностью, внешней уродливостью или внутренней порочностью.(... читать всё)
Дама и господа, перед вами настоящее сюрреалистическое кино, какого вы еще не видели.
Невероятно мрачная атмосфера полного уныния и одинокого скитания личности в убогом сером мире, созданном ее собственным воображением. Фильм, несомненно шедевральный — ибо снят настолько глубоко и необычно, что повергает зрителя в полный шок, от происходящего на экране.
После просмотра — осадок грусти, перед неизбежностью кончины.
Мне кажется это и хотел показать режиссер своей лентой «Голова ластик». В ней раскрывается вопрос жизни и смерти. Вопрос вечного скитания в мире теней, среди тех, кто тебя никогда не поймет и не оценит твоих усилий. Дитя, рожденное в таком мире всего лишь жалкое подобие человека, вечно кричащее и стонущее от бесконечных болезней. Оно олицетворяет всю непонятность нашего общества, вечно беспокоящегося за свое здоровье и благополучие. Иногда мы ведем себя столь же беспомощно, как и ребенок в данной картине.
Линчь начал свою режиссерскую карьеру именно с такой полнометражной ленты. Именно благодаря ей мы знаем его настоящего, знаем все то, что он думает о мире. Знает то, каким может быть мир где-то там, в воображении художника. Земля не похожа на реальность, она скорее напоминает вымысел, подобие сна и сплетение непонятных сюжетов.
В общем фильм сразу же обо всем что находится в человеческом сознании. О каждой свежей мысли. Фильм сплетение картин великого Дали и рассказов замечательного Кафки.
Таких кино шедевров больше не делают да и не делали никогда, до работы Дэвида Линча. В этом великолепие режиссера, подарившего миру такой сюрреалистический коллапс.
«Голова Ластик» — первый полнометражный фильм Дэвида Линча, и чуть ли не самое его гениальное творение!
Сразу хочу всех предупредить, фильм не рассчитан на среднестатистического зрителя, т. к. сам по себе фильм это как картина Сальвадора Дали (причём мрачная и чёрно белая), непонятно ничего, но это превосходно, сюжет в фильме размыт, фильм начинается с бреда, заканчивается ещё большим бредом, но во всём этом есть некая сюрреалистическая красота.
Главный герой фильма — это обычный закомплексованый человек по имени Генри, он живёт где-то в промышленном районе, в холле его дома полы как в знаменитой красной комнате из сериала «Твин Пикс», из этого следует вывод, что возможно всё происходящее это всего лишь сон!
Так вот, у Генри обычная депрессивная квартирка, в его окне видна лишь стена, которая находится в метре от окна! Так он и жил, своей обычной жизнью пока в один прекрасный день узнаёт, что его подруга забеременела от него, произошел выкидыш, но ребёнок не умер. Генри и его подруга решают жить…
На протяжении всего фильма главные герои редко ведут беседу, а если она и возникает, то она примерно такая: «Ну так Генри рассказывайте, что делаете, что знаете?», на что Генри ответил — «Да я в общем то ничего и не знаю», пауза, конец разговора! :)
Линч в дальнейшем снял очень много «мозго-дробительных» фильмов, но ниодин из них не был настолько абсурден как этот! Мы видим столько сюрреалистических образов на протяжении всего фильма!
Те, кто привык смотреть обычные фильмы, они выключат «Голову-Ластика» на 10 минуте… А те кто досмотрит до конца не пожалеют об этом, это уж точно!
Я бы смело сказал бы, что это самый лучший сюрреалистический фильм ужасов всех времён, такого второго не было и до сих пор нет! Сам фильм является бесспорным произведением искусства, сюжет в фильме не важен (да его почти и нет), самое главное, это гениальная режиссура Дэвида Линча, он уделяет много внимания всяким малозначительным деталям, и благодаря этому фильм напоминает нам сон, который произошёл в реальности!
Чёрно белые образы, город в стиле сороковых годов, некая сюрреалистическая чертовщина, которая творится в округе, и неповторимая атмосфера сделали «Голову-Ластика» одним из лучших фильмов Дэвида Линча и одним из самых ярких фильмов жанра фильм ужасов, и поверьте мне, даже не смотря на то, что фильм был снят в далёкие семидесятые, сегодня он выглядит очень свежо, и вообще такие фильмы не забываются, они становятся культовыми и живут вечно!
А так фильм входит в 30 моих самых любимых фильмов вообще, и я уверен, что не только у меня!
Бывает кино от внешних факторов мало зависящее, бывает кино под настроение, а «Голова-ластик» кино под волну мысли. Реально его оценить смогу только те (люди, черви, цыплята…), у которых крыша едет туда же. Ну и, конечно же, псевдоинтеллигенты, которые в дополнение к имеющимся мыслям откроют такие вторые дны о которых и сам автор не подозревал.
Фильм — поток сознания. Мало реплик, мало действий, очень мутно, очень медленно и крайне своеобразно. Линчу мастерски удалось воспроизвести атмосферу и логику снов (по крайней мере чьих то снов), передать совершенно невероятный бардак в голове и пропитать символизмом каждый кадр и монтажную склейку. Все эти черви, весело танцующая и поющая женщина-что-то-с-лицом, прическа Генри, стена за окном, странная реакция всех и каждого на любое событие… А самое вкусное это конечно карандаши.
Только вот мелочь одна — смотреть неинтересно. Это не кино, это атмосферная и необычная, но скучная и неприятная экранизация ночного кошмара. Реализация могла бы быть много лучше. Хотя наверняка будучи на той же частоте, кино преображается хотя бы в хорошее.
Дэвид Линч. Одного этого имени хватит, чтобы выразить мнение о фильме. Этот человек стал, в некотором роде, первооткрывателем. «Голова-ластик» явила собой нечто новое, смелое, необычное, ранее не известное. Этот фильм показал миру нового режиссера, дерзкого экспериментатора, нешаблонного сюрреалиста. Это была своеобразная проба пера, следующим шагом после которой стала душераздирающая история Джона Меррика, рассказанная Линчем в драме «Человек-слон».
То, что происходит на экране, кого-то отталкивает, кого-то ужасает, кого-то озадачивает, кого-то восхищает. Но посмотреть этот фильм и остаться незатронутым — невозможно. Мне кажется, о таких фильмах вообще не стоит говорить чего-то конкретного и определенного. Это театр ужаса и абсурда с актерами-марионетками, исполняющими роли на сцене кипящего воображения создателя-режиссера. Нельзя сказать однозначно, хорош фильм или плох, глуп или гениален. Зато можно с уверенностью утверждать — он необычен. Необычен настолько, что его, как и другие творения Дэвида Линча, нельзя не рассматривать как отдельное, в определенной степени выдающееся и уж точно оригинальное явление. Это попытка мыслить нестандартно, разрушая стереотипы, пренебрегая законами логики, высвобождая поток сознания из рамок здравого смысла. Один этот факт уже делает «Голову-ластик» фильмом, заслуживающим внимания.
Вам будут показывать самые изощренные гадости, запутывать и вводить в исступление самым наинаглейшим образом. Вы сами не будете уверены в том, что поняли, а что нет. Вы будете сидеть в раздумьях, пытаясь определить, поглумились ли над вами или открыли глаза на что-то важное и ценное. Вы будете под впечатлением. В этом и состоит непостижимая загадка Дэвида Линча.
Дэвид Линч пробует мир на вкус, цвет и запах. Звучит парадоксально, но мне фильм напомнил начало «Амели» — где маленькая девочка погружает руку в чечевицу, ест малину с пальцев, ломает ложкой сахарную корочку. В каком-то смысле Линч делает то же самое, с той лишь разницей, что он вовсе не маленькая девочка.
Фильм-ощущение. Я начиталась отзывов перед просмотром, и зря. Все время пыталась абстрагироваться, чтобы не было слишком страшно. А оказалось, ничего страшного нет — просто это фильм-аттракцион, причем для меня — чисто физиологический, потому что я, как животное, испытывала все, что происходит. Отвращение, жалость, слюна на градуснике изо рта младенца-уродца, облегчение и ужас, когда Генри вытаскивает очередного червя из девушки.
Если когда-нибудь человечество забудет, что такое отрицательные ощущения, можно будет использовать этот фильм как пособие. Здесь есть все.
Я даже завидую Линчу — видимо, он из тех людей, кто может просто сесть на лавочку и начать «впитывать» в себя все, что происходит вокруг. Наверняка физические ощущения играют в его жизни не последнюю роль. Это своеобразное эпикурейство, только со знаком «минус». Чувствуется удовлетворение, даже наслаждение, с которым Линч снимал все эти волдыри, волосы, жидкость, брызгающую из червей. А почему бы и нет? Запах шоколада и навоза одинаково силен, но мы привыкли любить лишь запах шоколада. А Линчу важна сила воздействия, а не то, приятно это воздействие или нет.
Впервые я услышала об этом фильме, когда посмотрела «Порожденный». Вернее сказать, пыталась посмотреть, но сейчас не о том. До этого я не была знакома с творчеством Дэвида Линча. Кто-то спросил: «Что он хотел сказать этим фильмом?» Это как Мона Лиза. Все ею восхищаются. Почему? В ней есть что-то особенное? Открою секрет — ничего. Просто до Леонардо Да Винчи никто никогда не писал таких портретов. Вот тем то он и лучший — что первый. Точно также и с Линчем. До него не снимали таких фильмов. Так зачем спрашивать, ведь эффект подействовал на всех. Ведь подействовал же?
Лично я после просмотра не могла отойти дня два. Мне казалось, что все происходящее не реальность, а сон. В голове была какая то каша, и было ощущение что я медленно схожу с ума. Такое с кем-то было после просмотра. У меня из головы не могла выйти сцена, в которой этот Генри убивает своего ребенка, пусть и такого уродца. В один момент разрушилась вся логика сюжета, которую я себе создала, ведь на самом деле нету никакого сюжета, и логики в происходящем тоже нету.
Мы ведь не задаем вопросов, почему этот художник сделал так, а тот архитектор так. Линч принадлежит к миру искусства где, мне это не плохо известно, витают бредовые фантазии, которые в последствие превращаются в мировые шедевры.
Так нужно ли задавать какие то вопросы. Ведь когда все так просто, банально и предсказуемо — это становится не интересным. А загадочность, необъяснимость всегда притягивают человеческий интерес. После просмотра этого и других фильмов Линча я поняла, что он очень талантлив. У него хорошо развита фантазия, а это очень важно в мире искусства. Просто не все могут понять его мысли — вот это уже другой вопрос.
Навряд ли я еще смогу посмотреть этот фильм, учитывая, какие психоделические эмоции он у меня вызвал, но «Голова-Ластик» безусловно, поразил.
Прежде чем посмотреть столь тёмный кинофильм, я прочитал много критики, много комментариев — и конечно же столкнулся с большим множеством негативной реакции на дебютное творение Линча. Собравшись с мыслями и зная, что никогда не бываю в восторге от ужасов и авангарда, я принял решение просмотреть сиё произведение, заложившее фундамент Мировому кинематографу.
Дэвид Линч в своей черно-белой ленте очень умело передал мрачную атмосферу нашего общества, показав на примере промышленный городишко, в котором лучик света — это скорее миф, чем реальность!!! Городишко, в котором влачат свое жалкое существование не менее жалкие люди.
Линч — один из первых в кинематографе, кто заинтересовался внешним уродством, таким противоположным внутреннему миру человека; который очень искусно показал, что внутреннее уродство, уродство человеческой души, гораздо страшнее, некрасивой, такой не понятной и необъяснимой обложки…
Тяжелый фильмец: некоторые вещи абсурдны, некоторые отвратительны, некоторые — драматичны.
Наверное самое светлое, что можно выделить из фильма, так это геометрическую сцену в радиаторе, на которой поёт изуродованная блондинка, песню «In Heaven». Очень трогательная песня и не менее трогательная музыка!
«Eraserhead» — мрачный кин, показывающий нам все реалии этого жестокого мира без лживой вуали…
Как ни крути, Дэйв, как не переворачивай, но это 8.
Я начала знакомство с Дэвидом Линчем с уже практически легендарного «Малхолланд Драйв». Никогда бы не подумала, что мое приобщение к жанру арт-хауз начнется так впечатляюще. После самого известного Линчевского шедевра, я пошла по фильмографии, начиная с первой полнометражки. «Голова-ластик» — это то, что вы ни у кого больше не увидите, а если и увидите, то впечатление будет совершенно не то, потому что снимать, как Линч не умеет никто.
В любом фильме главное — это атмосфера. Будет ошибкой не заметить ее в этом фильме — черно-белые кадры создают эффект старого кино, а в совокупности с нагоняющими ужас домами, комнатами, людьми вообще создается впечатление, будто смотришь фильм ужасов. Очень редкое умение — сделать страшно, собственно, не используя для этого традиционные методы. Всё делает музыка и выше упомянутая атмосфера. Мозг ужасается уже только от этого, а когда на экране неожиданно появляется полуживой теленок, то здесь вообще можно вызывать скорую. Действительно, сюрреализм полнейший, и ты сидишь и заставляешь себя досмотреть два часа этого издевательства над психикой.
Пример творчества Дэвида Линча является наиболее легким путем в понимании того, что есть почерк режиссера. Все знают — Вуди Аллен, значит, будет ирония, Клинт Иствуд — философия, а фильмы Линча ни с какими другими не спутать. Потому что в них заложена душа режиссера полностью. Смесь психологического детектива с полной, на первый взгляд, ахинеей. Но абсурд запомнится надолго. И не стоит волноваться насчет правильности понимания фильма Линча. Он производит впечатление уже нотой, отвечающей за эмоциональное восприятия кино. Оказаться равнодушным невозможно.
«Голова-ластик» в принципе не может относиться к категории кинематографического бреда уже только потому, что представляет собой, по сути, те же самые человеческие проблемы, только показанные не совсем стандартным методом. Вы их сами увидите, если глубже покопаетесь в тех кадрах, которым, на первый взгляд, особо внимания не уделяется.
После просмотра картин Дэвида Линча вы начнете искать потаенный смысл в каждом фильме.
Трудный фильм, но окупаемый ощущениями. Очень бы хотелось посмотреть его в кинотеатре.
Актер старый знакомый, тут блистает. Много отличного красивого разнообразного шума, органной музыки.
О чем фильм? Не знаю. Если и есть смысл — то он о радиации, мне так показалось — снимок ядерного взрыва на стене, рождение уродца, девушка за батареей, символизирующая скорее всего радиацию и убивающая нечто, похожее на сперматозоиды.
А вообще я никогда не ищу у Линча смысла, я просто наслаждаюсь его фильмами.
Абсурдный, ненатуральный мир и мрачная, гнетущая «черно-белая» стилистика картины в сочетании с больными персонажами и абстрактными образами создают один из самых печальных фильмов за всю историю кинематографа — давно известный факт. Фильм, снятый за относительно небольшие деньги в далеком 1977 году, в свое время расценивавшийся как дерзкий плевок в общество, спустя годы был признан шедевром сюрреалистического хоррора и был избран для хранения в национальный регистр фильмов Библиотеки конгресса США.
Тяжело объяснить смысл и суть происходящего в этой уникальной и, наверное, личной картине Дэвида Линча. Ясно, что показан внутренний мир нездорового человека, существующего в нем с постоянным давлением со стороны своей воспаленной фантазии — но что-то более конкретное вряд ли можно сказать. Линч говорит, что каждый зритель должен дать свою трактовку увиденному, т. к. очевидного или хотя бы доступного для объяснения в этой картине нет. Действительно, как можно объяснить находящийся за отопительной батареей воображаемый театр, на сцене которого робко двигается вечно улыбающаяся, но уродливая актриса ? Кажется, только с применением личных взглядов и ассоциаций. А может и нет никакого смысла, просто Линч мастерски поставил свои пустые, но максимально жуткие сцены ? Вряд ли.
Впрочем, фильм получил статус культового не только из-за мастерски выполненных сцен, где можно дать волю воображению и попытаться подстроить внутренний мир чужого, больного человека под свой. Самые мощные эмоции от фильма получаешь там, где кошмар создается вызовом человеческого отвращения к ужасам и болезням тела. Роль чудовищного младенца в картине «играет» забальзамированый зародыш теленка. Вряд ли есть человек, который сможет смотреть на это без отвращения. Кстати, как Линч заставил его двигаться — до сих пор секрет.
Фильм снят очень стильно и плавно, несмотря на ужасы, происходящие на экране. Все начинается жутким и специально затянутым эпизодом, аналог которому найти невозможно. Кажется, это показано рождение ребенка. Потом главный герой, чьи глаза всегда передают безысходность и полное смирение с окружающим его миром, усердно старается молчать и с относительным спокойствием наблюдать за происходящим бредом, пытаясь вытерпеть всё свалившееся на его эпатажную прическу. Затем герой видит во сне натуральную трагикомедию (сон, впрочем, не сильно отличается от его «реального» мира), а после совершает дикий, ничем необоснованный поступок, тем самым устраивая себе здоровый коллапс. При всем этом камера ведет себя до противного спокойно, взрывая ситуацию лишь один раз — когда чудовищный ребенок буквально за мгновение заболевает чем-то ужасным. Момент не из приятных, невольно отводишь глаза.
Приятно также то, что визуальный ряд филигранно дополнен музыкальным. Саундтрек довольно беден, но в данном случае это скорее плюс. Угнетающий гул в нужных моментах, мелодия на виниловой пластинке, очень печальная песня в исполнении актрисы из воображаемого театра и еще немного Ambient`а, очень хорошо дополняющего атмосферу фильма.
Резюмирую. Смелая и неоднозначная картина, при просмотре которой целиком погружаешься в мир, где режиссер искусно манипулирует такими человеческими чувствами, как страх к непонятному, необъяснимому и отвращение к уродливому, несовершенному. Шедевр ? Безусловно.
Дочь Дэвида Линча — Дженнифер Линч — впервые за последние 14 лет снова
покажет публике, как далеко упало яблоко. В конце этого
месяца стартуют съёмки её второго фильма — независимого
мистического триллера «Surveillance». (...)
