На балу во дворце Капулетти зарождается любовь двух юных существ, судьбою обреченных на ненависть. Ромео Монтекки и Джульетта Капулетти полюбили друг друга на свою беду, ведь их семьи ведут смертельную вражду уже многие, многие годы…
Но их любовь сильнее родовой вражды, сильнее предрассудков и непреодолимых препятствий. Великая сила этой любви побеждает все, даже смерть…
Ходили слухи о том, что исполнительница роли Джульетты Оливия Хасси – дочь режиссера фильма Франко Дзеффирелли. Это, конечно же, неправда. Более того, Дзеффирелли поначалу отверг кандидатуру Хасси, считая ее полноватой. Актриса же, которую он выбрал, незадолго до съемок подстриглась, чем сильно разочаровала режиссера. Хасси пришла на повторную кинопробу, и на этот раз ей удалось перевоплотиться в очаровательную юную девушку. И роль в итоге ей досталась.
- «Ты смогла бы полюбить так же, как в первый раз?» — «Нет, первая любовь действует как вакцина.»
Очень редко встречаются фильмы, когда можно сказать, что в них так же полно раскрыты характеры персонажей, так же тонко переданы их эмоции, как и в книге. Сложно снять фильм по великому произведению, чтобы потом не услышать обычное -» А вот в книге было не так!»
При просмотре именно этой версии создавалось впечатление, будто сам Шекспир был режиссером этого кино. Шикарные актеры, потрясающая музыка… Смотреть только эту версию, а потом уже можно и другие, но и то только для сравнения, чтобы убедиться, что фильм Франко Дзеффирелли лучший.
Из всех экранизаций эта — самая лучшая! Но, я не сказала бы, что фильм мне сильно понравился. Актёры играют неплохо. Музыка превосходная. Костюмы, декорации тоже. Классика!
Уильям Шекспир гениален. Франко Дзеффирелли гениален. Нино Рота гениален. А что, если взять и объединить творчество этих трех людей в одном произведении? Вы получите шедевр, бессмертную историю о любви и ненависти, о молодости, о дружбе, обо всем, что есть прекрасного в этом печальном мире.
Что значит Юноша? Стремительное пламя.
Что значит Девушка? Холодный лед и страстное желанье.
Все в этом мире повторяется не раз.
И роза расцветет в прекрасный час,
Но так же быстро сей цветок завянет.
Когда-нибудь и с Юношей так станет,
Так станет с Девушкой, увы…
Ромео и Джульетта — дети своей эпохи, одновременно романтичной и жестокой. Ради чего жить Джульетте, как не ради любимого? О чем еще может думать Ромео, как не об этом прекрасном, юном и нежном создании, покорившем навсегда его сердце? Когда смотришь на Оливию Хасси и Леонарда Уайтинга, на душе становится легко и радостно; именно так предсталяла себе я героев Шекспира. Юные, порывистые, милые… Ставшие жертвами тех обстоятельств, которые их окружали, ведь эти прекрасные цветы погубила вражда их семейств. Не всё в жизни складывается так, как нам бы хотелось, это не безмятежная сказка, и порой роковые случайности полностью меняют ход событий. Но, хотя и трагическая, история Ромео и Джульетты прекрасна; она наполняет душу светлыми и возвышенными переживаниями…
Не могу не сказать о музыке. Тему из фильма я услышала впервые еще ребенком, и тогда она покорила меня. А как гармонично сочетается она с фильмом; иногда даже слезы наворачиваются на глаза от красоты мелодии.
Этот фильм — великое произведение о Любви с первого взгляда и до последнего вздоха, настолько всесильной и пламенной, что с таким чувством, наверное, не столкнуться в нашей жизни. И как же чудесно осознавать, что в мире есть место Красоте и Любви, которые могут коснуться любого из нас.
Быть юношей — быть дерзостным огнём,
Быть девушкой — в жару желанным льдом.
Наш мир земной стоит на том.
Нет повести прекраснее на свете, чет Повестьо омео и Джульетте
Великолепнее фильма нет на свете, чем фильм о Ромео и Джульетте.
Что можно можно здесь еще добавить. Очарование этому фильму безусловно придает музыка Нино Рота, которая заставляет стучать сердца в унисон с Ромео и Джульеттой, также зачаровывает голос Bruno Filippini (Филиппини). А как воссоздана атмосфера Вероны — улицы раскалены не только солнцем, но и жаркими боями и распрями двух семей и только в саду под балконом веет спасительной свежестью, где не действуют законы кровной вражды и где есть место для влюбленных.
Тем кто сомневается, что это шедевр можно ответить:
Эта великая история о любви будет оставаться в веках, потому что, как мне кажется, она касается каждого. Пусть каждый сам вспомнит свою первую любовь — этот трепет в груди, радость от каждой секунды пребывания вместе и полное безрассудство. это должен испытать каждый человек и искренне жаль того, кто не сможет этого испытать. Режиссеру удалось донести чувства зрителю ведь не просто так люди снова и снова просматривают фильм и сопереживают героям.
Это лучшее в кинематографе удивляет только тот факт что фильм не внесен в десятку лучших.
Любовь легла печатью незаметной на 2 цветка садов непримиримых…(с)
Ромео и Джульетта, пожалуй, одна из самых лучших экранизаций, которые я видела за свою жизнь!
Такая прекрасная игра МОЛОДЫХ актеров(не то что в наше время, набирают порой кого попало). Что Ромео, что Джульетта прекрасно играют. Да и остальные порадовали. Джульетту я внешне себе по жизни представляю по другому(кудрявую, с русыми волосами, ближе к рыжему). Но эта Джульетта такая обоятельная. такая милая. Любой мужчина будет рад быть с ней. Далее Ромео. По истине Ромео(Это ни какой-то там Зак Эфрон или Роберт Патиссон, считающиеся секс-символами). А какая прекрасная последняя сцена. Я не представляю как можно настолько реалистично снимать.
Как я люблю старые фильмы! Я не знаю что у них там был за метод съемки, но графика просто не потрясающая. Немного нереальным становится действие фильма из-за графики, но зао более идеальным
И музыка! Именно этот фильм познакомил меня с Нино Рота (а не «Крестный отец», хотя и там саундтрек неплохой). «What is a youth» навсегда в моем сердце!
Прекрасная экранизация, достойная высокого балла. Оригинал сохранён во всей своей красе, с точностью до цитаты.
Подбор актёров просто великолепен. Идеальный мальчик Ромео словно сошёл с книжных страниц, держа под руку свою возлюбленную, юную красавицу Джульетту. Приятно видеть, когда актёры и персонажи близки по возрасту друг другу — сейчас такого почти не встретишь.
Отдельное спасибо создателям фильма за образ Меркуцио. Здесь это не слащавый пластмассовый казанова, каким его привыкли изображать в кино, мюзиклах и на иллюстрациях. Именно воплощенный в фильме образ чудака и задиры по-настоящему натурален, жив. Он не внушает безумных симпатий, но и не вызывает сомнений в том, что такой человек реально существовал. Хорошо показано развитие конфликта с Тибальдом, переросшее в дуэль со смертельным исходом. И главное, при просмотре этого фильма понимаешь, почему дело закончилось именно так, ведь на месте Тибальда мы бы тоже не выдержали наглых шуток и издёвок этого представителя дома Монтекки.
Прекрасная экранизация. Если хотите увидеть чистое и почти дословное воплощение оригинала на экране — смотрите этот и только этот фильм.
Шикарное кино. Роскошное, завораживающее, потрясающее, упоительное, влекущее, манящее. Повторюсь, но это лучшее, что смогло создать человечество, пытаясь экранизировать Шекспира. Попытка удалась на славу. Уверена, пройдут долгие-долгие годы, но этот фильм, как хорошее вино, будет становиться только лучше. Это поистине изысканное блюдо, обернутое в роскошную упаковку!
Пробуйте, смакуйте, наслаждайтесь и — любите, несмотря ни на что! Мир без любви — не имеет смысла, жизнь без любви — пуста… Об этом фильм. Ради этого крутится земной шарик…
Прошло много лет с того дня, когда я увидела этот фильм впервые. Я до сих пор помню то ощущение сопричастности к чему-то потрясающе-завораживающему, к тому, от чего сжимается сердце (как описать это состояние смятения чувств, когда на тебя неожиданно обрушивается непознанный мир, открытый рукой режиссера), и несмотря на трагедию, разыгрывающуюся на глазах, ты понимаешь, что жизнь — это прекрасно, что любовь — это великое чувство, то, что дает силы, веру, надежду…
А какая тут музыка! Поистине гениальный фильм о любви.
Кто не знает историю Ромео и Джульетты? Едва ли найдется такой человек.
Существует множество экранизаций. Но на мой взгляд, только одна является безусловным шедевром.
Это несомненно фильм Франко Дзеффирелли.
Безумно красивый фильм о безумно красивой любви. С первых же кадров ты как будто переносишься туда, по ту сторону экрана и уже совершенно невозможно оторваться.
Потрясающие костюмы, замечательная игра актеров и, конечно же, гениальная музыка Нино Рота. Музыка, которая заствляет еще больше прочувствовать этот фильм, музыка от которой перехватывает дыхание. Браво!
Великолепный фильм!
Фильм, который, хотя бы раз в своей жизни должен посмотреть любой человек.
Романтик и мечтатель, очень чувственный и странник по жизни. Уильям Шекспир был человеком, который черпал вдохновение абсолютно во всем. Собирать и впитывать в себя яркие моменты своей жизни, смотреть на звездное небо и брать от него красоту, которая в дальнейшем станет его компасом, помогающем в поисках себя, своих истинных мыслей и идей.
Своими руками Шекспир умел не только ковать подковы и возить повозки по улицам, что должен был уметь делать каждый житель серого и многолюдного района английского города Стратфорд-он-Эйвон. Своими руками он писал все то, что с ним происходило на бумаге. Составлял очерки, записывал необычные ситуации, писал свои восхищения красивыми городскими девушками.
И вот однажды, словно найдя тот самый пик, который дарит людям истинное вдохновение и уникальное желание создавать великие творения, Уильям Шекспир написал одну повесть. Повесть о любви обычного юноши и красивой и желанной многими девушки. Повесть о любви, которая пустив свои корни, подготовила почву для огромного количества препятствий на пути влюбленных. Повесть, которой было суждено стать великой и любимой многими. Название этой повести «Ромео и Джульетта».
Постановка в местном театре «Ромео и Джульетты» принесла Шекспиру славу. Эту пьесу полюбили все, от детей до взрослых, от бедняков до богачей. Уважение и любовь к этому произведению великого писателя живет и в наши дни. Произведение не умирало, не терялось. Все последующее время печальная и грустная история рассказывалась и проникала в душу людям разных эпох.
С появлением кинематографа, «Ромео и Джульетту» стали экранизировать режиссеры разных стран. Экранизаций было немало, и все были по-своему хороши. Многие хотели снять по-своему, привнести в историю что-то свое, возможно самые мельчайшие детали. От коротких до полнометражных, от черно-белых до цветных, старых и снятых для современной публики. Как же много людей были восхищены этой работой великого творца.
Особенное внимание все же, я считаю, следует уделить работе Франко Дзеффирелли, вышедшей на экраны в 1968 году. Эта работа действительно сильно отличается от всех предыдущих и последующих экранизаций пьесы. Франко выбрал невероятно красивое итальянское местечко для съемок, в которое некоторые зрители словно попадают сами, и могут почувствовать нежный запах красных роз, послушать пение птиц и вдохнуть свежий воздух, словно пропитанный романтичностью.
Темп и стиль жизни народа того времени передан именно так, как и говорят нам первоисточники. Народ честный, местами хладнокровный, гордый, упертый и находящийся постоянно в движении. Для того времени, передача места действия у Дзеффирелли получилась просто идеально. Ведь именно фон и картинка позади главного действия — это уже сразу половина фильма, в первую очередь эпохального, исторического. На всем этом будет держаться то, что будет приниматься глубоко в себя… Работать будут уже не глаза, а сердце и чувства.
Любовь и война. Как бы страшно это не звучало. Нет, война не между народами и странами. Страшной может быть война и между двумя семьями, кланами с жизненными устоями и семейными ценностями. Полюбить — значит пойти против своей семьи и своих родных, предать их и плюнуть им в лицо. Но, кто выбирает в этой жизни? Тот, кто подарил нам жизнь, или тот, кто эту жизнь проживает? Ответ очевиден.
Темноволосая девушка сидит под крыльями своих родителей. Молодой и мужественный юноша, защищающий честь и имя своей семьи. Стрела в сердце. Им обоим. Вот оно. Вроде бы конец. А может быть начало?
Леонард Уайтинг и Оливия Хасси. Два в то время неизвестных никому актера играют влюбленных и обреченных на страдания людей. Их игра была сильной, несмотря на отсутствие богатого опыта за плечами. Они блистают на экране словно два голубя, пролетавших мимо, и остановившись перед объективом камеры, показывают настоящую любовь, чувства, боль. Это бывает редко но метко. Неизвестные и не имеющие опыта актеры играют на сцене так, как живут в жизни.
Все действие, словно шелковым одеялом нежно и легко покрывает мягкая и чувственная музыка. Когда слышишь страдальческий скрип скрипки, то возникает чувство, что музыка пропитала тебя всего изнутри. Нино Рота — композитор этого фильма, просто идеально подобрал музыку, которая дает фильму то последнее, что ему нужно. Нужно, чтобы стать шедевром классики любовной трагедии.
Франко Дзеффирелли создал прекрасное кино, которое без пафоса и преувеличений, эффектов и пустословия передает буквально каждую страничку пьесы Шекспира. Огонь и вода, любовь и борьба за нее. Минуты счастья и ярости, жизни и смерти. Глядеть в красивые глаза и целовать сладкие губы своей любви, чтобы потом, уже не было ничего. Ничего, кроме вечной любви…
Любви отдавшись ты сияешь,
Быть только с ней одной мечтаешь
Бороться должен за любовь
В борьбе должна пролиться кровь
Не отпускай, не отступай
И никому не отдавай
Ты любишь, и люби всегда
У вас двоих судьба одна…
Шедевр на века. Фильм — терапия для возвышения души
Сколько прошло лет с момента создания фильма, и пройдет еще, но мое твердое убеждение, что эта картина (именно картина — произведение НАСТОЯЩЕГО искусства) никогда не устареет и не утратит своей гениальности — авторской, режиссерской, актерской. И сколько бы ни было до и после 1968 экранизаций — это все лишь жалкие потуги, а то и карикатуры и близко не стоящие рядом с фильмом Дзеффирелли.
В который раз смотрю его, и в который раз уносит меня на «машине времени» в очень-очень давние века, когда и через кровь, распри, грубость, жестокость очень ярко просвечивали честь, достоинство, совесть и… некая чистота и настоящесть что ли страсти.
Обычно фильм — результат многих составляющих: не только сценарий и игра актеров (это — как «острие» фильма), но и не менее, чем на 80%, — работа режиссера, а также: оператора, композитора, монтажера, осветителя, костюмера… etс, etc. Список длинный. И фильм, в котором все составляющие доведены до высшего уровня — только такой фильм становится шедевром. Их крайне мало. Так вот один из них — «Ромео и Джульетта» Дзеффирелли.
Про само произведение в основе фильма и его автора — глупо писать, об этом не знает разве что младенец. И на первый взгляд сюжет — несложный. Но именно этот фильм помогает раскрыть настоящую глубину и придать совершенно особое звучание «простецкой» (по чьему-то мнению) страсти «подростков».
Когда я увидела фильм впервые — случайно включила телевизор и даже не собиралась смотреть, но как стояла, так и осталась стоять, почти не дыша, потому что я вообще забыла себя и полностью и безраздельно была захвачена увиденным. Каждый просмотр — очень четкое ощущение, что я тайно перенеслась неведомым образом в 11,13 или 16 век (говорят, историй Ромео и Джульетт немало было по всей Европе в разные века) и смотрю на абсолютно реальные события через открывшееся мне окошко…
Перво-наперво, то — что виднее всего: игра актеров. Это что-то поразительное. Здесь просто не хватает слов, ибо если говорить какие-то слова на этот счет — то получится слишком избито и пошло… слишком банально, чтобы описать ту жизнь, которую проживают прекрасные дети, взрослеющие фактически за несколько дней от своей страсти, приносящей лишь боль и скорбь. Какой же молодец этот Дзеффирелли, что решился взять на такие знаковые роли не маститых голливудских и гламурных, а неизвестных, но потрясающе живых и настоящих. И в миллион раз более прекрасных. Меня особенно почему-то потрясла игра Оливии: уверена на 100% — Джульетта была именно такой — чистой, пылкой, исключительно подвижной, с еще срывающимся детским голоском (смотрела фильм без синхроперевода, был слышен голос самой актрисы). И Ромео — именно такой: итальянский средневековый аристократ, с легкой надменностью, но она еще не почти видна через его юношеский пыл и искренность, по сути — он добрый и готов даже смириться, подать руку кровному врагу, простить оскорбление — и все ради Любви. Только очень юные умеют так любить. От начала до конца отдавая себя.
Все остальные актеры — тут понятно, они уже заслуженные и с именами, и они великолепно «прожили фильм», но все же угадывается совсем небольшая доля схематичности, условности их персонажей, думаю, что это не плохо и служит некой оправой всему действию — оттенением реализма двух самых главных персонажей, а также отсылкой к «шекспировскому театру». Мне очень понравились из «фона» — конечно же Йорк (Тибальт) и актер, игравший Меркуцио. Это мастера старой, сильной, школы.
Находка режиссера снимать все не в студии, а на натуре. Благо полна Италия средневековыми городами… И от этих прекрасных, почти леонардовсих пейзажей, от пыльных площадей, желтоватого камня замковых стен, от пестроты и шума толпы — просто дух захватывает… Не раз ловила себя на ощущении: если нажать стоп-кадр в любой момент фильма — хоть сейчас приглашай живописца: вот картинка реальной средневековой жизни, причем во всем: в костюмах (абсолютно аутентичных старинным), в зданиях, в природе и даже в пластике людей. Ожившие полотна старых мастеров. И еще: лица в фильме совершенно несовременны, похожи на те, которые я видела в залах живописи Возрождения. Удивительно красивые, одухотворенные лица.
Следующий пункт — операторская + опять-таки режиссерская работа: удивительно показаны многие эпизоды — отлично выбраны ракурсы и планы, освещение (чаще всего — живое солнце). Мне кажется, что каждое движение очень тонко продуманно и фильм полностью лишен хоть какого-то ни было уродливого или лишнего движения, позы. Но актеры очень естественны при этом. Именно поэтому весь фильм не покидает ощущение погружения в атмосферу какой-то необъяснимой тонкости, грации — в общем, красоты. Даже в сценах уличных боев, а потом и схваток Тибальта, Меркуцио и Ромео.
Очень трогательно показана сцена на балу — знакомство Ромео с Джульеттой, когда она идет через ряды чинных лиц, фигур, ошеломленная, смятенная, вглядываясь куда-то, удивленно ища незнакомца… И такой контраст двух живых, трепетных существ, вот-вот найдущих друг друга, с этими знатными гостями, важно и статично слушающих трубадура.
Или сцена, когда Джульетта узнает об изгнании Ромео, а потом о неминуемом и ненавистном замужестве с Парисом… Столько неподдельного горя, столько истинного чувства: она кидается с мольбой к отцу, к матери — но это неприступные глыбы «железной воли», даже любимая кормилица ее предала, она советует забыть «эту тряпку» Ромео и пойти на выгодный союз. Я всей душой, глядя на Оливию-Джульетту, каждой клеточкой понимаю, ЧТО должно было происходить в ее душе, какое смятение, какая боль и безысходность… Я понимаю и принимаю каждый жест, каждый порыв, каждое движение. Для меня Джульетта так, как представила ее Оливия Хасси, безмерно близка и понятна.
Музыка — еще одна вершина фильма. Без нее фильм был бы на уровень другим. В главной музтеме с самого начала фильма понятна рвущаяся огромная страсть и… обреченность. Даже музыка может рассказывать.
А что до общих выводов из этой «самой печальной повести», то у каждого они должны быть свои — в зависимости от темперамента, жизненного опыта, мировоззрений, способностей души чувствовать, понимать красоту и многого другого.
Я же для себя еще раз поняла, что иногда мгновения решают жизнь и смерть. И еще — чаще всего благими намерениями вымощена дорога в ад (ах, мудрый и добрый отец Лоренцо, он ведь хотел как лучше, но в итоге получилось, что примирение семей состоялось дорогой ценой, и состоялось ли оно? — вопрос).
И еще — бессмысленная вражда обрекает обе стороны на очень дорогие жертвы — рано или поздно. В этом — некое возмездие. Во всей этой истории очень остро чувствуется Божия десница.
DVD, 306 руб.
аудиокнига, 153 руб.
35.8 млн
