На балу во дворце Капулетти зарождается любовь двух юных существ, судьбою обреченных на ненависть. Ромео Монтекки и Джульетта Капулетти полюбили друг друга на свою беду, ведь их семьи ведут смертельную вражду уже многие, многие годы…
Но их любовь сильнее родовой вражды, сильнее предрассудков и непреодолимых препятствий. Великая сила этой любви побеждает все, даже смерть…
Ходили слухи о том, что исполнительница роли Джульетты Оливия Хасси – дочь режиссера фильма Франко Дзеффирелли. Это, конечно же, неправда. Более того, Дзеффирелли поначалу отверг кандидатуру Хасси, считая ее полноватой. Актриса же, которую он выбрал, незадолго до съемок подстриглась, чем сильно разочаровала режиссера. Хасси пришла на повторную кинопробу, и на этот раз ей удалось перевоплотиться в очаровательную юную девушку. И роль в итоге ей досталась.
Романтик и мечтатель, очень чувственный и странник по жизни. Уильям Шекспир был человеком, который черпал вдохновение абсолютно во всем. Собирать и впитывать в себя яркие моменты своей жизни, смотреть на звездное небо и брать от него красоту, которая в дальнейшем станет его компасом, помогающем в поисках себя, своих истинных мыслей и идей.
Своими руками Шекспир умел не только ковать подковы и возить повозки по улицам, что должен был уметь делать каждый житель серого и многолюдного района английского города Стратфорд-он-Эйвон. Своими руками он писал все то, что с ним происходило на бумаге. Составлял очерки, записывал необычные ситуации, писал свои восхищения красивыми городскими девушками.
И вот однажды, словно найдя тот самый пик, который дарит людям истинное вдохновение и уникальное желание создавать великие творения, Уильям Шекспир написал одну повесть. Повесть о любви обычного юноши и красивой и желанной многими девушки. Повесть о любви, которая пустив свои корни, подготовила почву для огромного количества препятствий на пути влюбленных. Повесть, которой было суждено стать великой и любимой многими. Название этой повести «Ромео и Джульетта».
Постановка в местном театре «Ромео и Джульетты» принесла Шекспиру славу. Эту пьесу полюбили все, от детей до взрослых, от бедняков до богачей. Уважение и любовь к этому произведению великого писателя живет и в наши дни. Произведение не умирало, не терялось. Все последующее время печальная и грустная история рассказывалась и проникала в душу людям разных эпох.
С появлением кинематографа, «Ромео и Джульетту» стали экранизировать режиссеры разных стран. Экранизаций было немало, и все были по-своему хороши. Многие хотели снять по-своему, привнести в историю что-то свое, возможно самые мельчайшие детали. От коротких до полнометражных, от черно-белых до цветных, старых и снятых для современной публики. Как же много людей были восхищены этой работой великого творца.
Особенное внимание все же, я считаю, следует уделить работе Франко Дзеффирелли, вышедшей на экраны в 1968 году. Эта работа действительно сильно отличается от всех предыдущих и последующих экранизаций пьесы. Франко выбрал невероятно красивое итальянское местечко для съемок, в которое некоторые зрители словно попадают сами, и могут почувствовать нежный запах красных роз, послушать пение птиц и вдохнуть свежий воздух, словно пропитанный романтичностью.
Темп и стиль жизни народа того времени передан именно так, как и говорят нам первоисточники. Народ честный, местами хладнокровный, гордый, упертый и находящийся постоянно в движении. Для того времени, передача места действия у Дзеффирелли получилась просто идеально. Ведь именно фон и картинка позади главного действия — это уже сразу половина фильма, в первую очередь эпохального, исторического. На всем этом будет держаться то, что будет приниматься глубоко в себя… Работать будут уже не глаза, а сердце и чувства.
Любовь и война. Как бы страшно это не звучало. Нет, война не между народами и странами. Страшной может быть война и между двумя семьями, кланами с жизненными устоями и семейными ценностями. Полюбить — значит пойти против своей семьи и своих родных, предать их и плюнуть им в лицо. Но, кто выбирает в этой жизни? Тот, кто подарил нам жизнь, или тот, кто эту жизнь проживает? Ответ очевиден.
Темноволосая девушка сидит под крыльями своих родителей. Молодой и мужественный юноша, защищающий честь и имя своей семьи. Стрела в сердце. Им обоим. Вот оно. Вроде бы конец. А может быть начало?
Леонард Уайтинг и Оливия Хасси. Два в то время неизвестных никому актера играют влюбленных и обреченных на страдания людей. Их игра была сильной, несмотря на отсутствие богатого опыта за плечами. Они блистают на экране словно два голубя, пролетавших мимо, и остановившись перед объективом камеры, показывают настоящую любовь, чувства, боль. Это бывает редко но метко. Неизвестные и не имеющие опыта актеры играют на сцене так, как живут в жизни.
Все действие, словно шелковым одеялом нежно и легко покрывает мягкая и чувственная музыка. Когда слышишь страдальческий скрип скрипки, то возникает чувство, что музыка пропитала тебя всего изнутри. Нино Рота — композитор этого фильма, просто идеально подобрал музыку, которая дает фильму то последнее, что ему нужно. Нужно, чтобы стать шедевром классики любовной трагедии.
Франко Дзеффирелли создал прекрасное кино, которое без пафоса и преувеличений, эффектов и пустословия передает буквально каждую страничку пьесы Шекспира. Огонь и вода, любовь и борьба за нее. Минуты счастья и ярости, жизни и смерти. Глядеть в красивые глаза и целовать сладкие губы своей любви, чтобы потом, уже не было ничего. Ничего, кроме вечной любви…
Любви отдавшись ты сияешь,
Быть только с ней одной мечтаешь
Бороться должен за любовь
В борьбе должна пролиться кровь
Не отпускай, не отступай
И никому не отдавай
Ты любишь, и люби всегда
У вас двоих судьба одна…
Знаете, при просмотре я был ошеломлен. Ошеломлен красками, музыкой и… игрой, которая заставила меня сходить с ума по этому фильму! Так сильно, так чувственно, так эмоционально и так натурально способны сыграть только дети! Я наслаждался каждой репликой, каждым жестом, каждым взглядом главных героев… Это потрясающе!
Я не знаю, что про них (главных героев) там говорят — «не верю», «наигранно», но поверьте, в отличие от других «Ромео и Джульетт», главные герой этого шедевра ЖИЛИ в кадре, в отличие от других «Ромео и Джульетт», я увидел в их глазах настоящую, безумную любовь, и, наконец, в отличие от других «Ромео и Джульетт» и всяких жалких фильмов я рыдал в конце по-настоящему!
Не могу передать всех эмоций, которые я получил во время просмотра, но скажу одно — не слушайте чужих (плохих) оценок, потому что эти оценки могут оказаться бездушных и пустых людей, которые уже не могут так сильно полюбить, к сожалению, таких много в наш век… Даже я почти стал таким, не замечая этого… Эта картина «растопила» меня, и, надеюсь, растопит еще кого-нибудь…
Немудрено, что каждый год 14 февраля в день всех влюблённых все смотрят и пересматривают этот великолепнейший фильм, что делаю и я в течение уже 10 лет.
Один умный фантаст написал прекрасное произведение про то, как группа учёных вела изыскания идеального лица. Для этого они собрали многие тысячи фотографий и наложили их друг на друга. И в результате получили таки искомое. И руководитель всей группы исследователей нашёл девушку, которую видел на полученном снимке. Я тоже её нашёл. Как Вы понимаете, я не помню ни автора, ни названия произведения, и виновата во всём любовь, которая застит мой взор.
Но посмотрите на лица актёров, и вы поймёте мою мысль. В лице Ромео я узнал Андрея Миронова, Зака Эфрона, Джеймса Марсдена, Джоша Хартнета, Курта Кобейна… А в лице Джульетты сочетаются Наталья Варлей, Сальма Хайек, Деми Мур, Ализе…
Как можно сравнивать эту несравненную картину с другими? Никак. Это шедевр, которым восхищались наши родители, восхищаемся мы, и будут восхищаться наши дети и, уверен, внуки. И кто же теперь скажет, что какой-то режиссёр искал идеального мужчину, и ему это удалось?! Франко Дзеффирелли удалось найти не только идеального молодого человека, но и идеальную девушку. Что же ещё нужно для идеального кинофильма?
Смотрите и плачьте. Плачьте и смотрите. Это наш удел. Их удел — наши чувства. Мы все наказаны за ненависть и злобу. Любите друг друга. Пожалуйста…
Шикарное кино. Роскошное, завораживающее, потрясающее, упоительное, влекущее, манящее. Повторюсь, но это лучшее, что смогло создать человечество, пытаясь экранизировать Шекспира. Попытка удалась на славу. Уверена, пройдут долгие-долгие годы, но этот фильм, как хорошее вино, будет становиться только лучше. Это поистине изысканное блюдо, обернутое в роскошную упаковку!
Пробуйте, смакуйте, наслаждайтесь и — любите, несмотря ни на что! Мир без любви — не имеет смысла, жизнь без любви — пуста… Об этом фильм. Ради этого крутится земной шарик…
Прошло много лет с того дня, когда я увидела этот фильм впервые. Я до сих пор помню то ощущение сопричастности к чему-то потрясающе-завораживающему, к тому, от чего сжимается сердце (как описать это состояние смятения чувств, когда на тебя неожиданно обрушивается непознанный мир, открытый рукой режиссера), и несмотря на трагедию, разыгрывающуюся на глазах, ты понимаешь, что жизнь — это прекрасно, что любовь — это великое чувство, то, что дает силы, веру, надежду…
А какая тут музыка! Поистине гениальный фильм о любви.
На «Ромео и Джульетту» есть много пародий, упоминаний, намеков или выдернутые из основного сюжета сцены, которые я часто встречал в других фильмах, мультфильмах и т. п. Но если искать серьезно снятую экранизацию, то на мой взгляд она одна, это Ромео и Джульетта от Франко Дзеффирелли, где Ромео — Леонард Уайтинг, а Джульетта — Оливия Хасси.
После просмотра фильма начинаешь думать — «да так всё и было». Прекрасно подобранные костюмы, отличные виды города, горожане — заставляют с головой окунутся в 16 век, Италия. А саундтрек фильма, который написал гениальный человек Нино Рота, добавляет окончательные штрихи, после которых уже нельзя оставаться равнодушным.
Хочется отметить отличный актерский состав помима Уайтинга и Хасси. Майкл Йорк в роли Тибальда, Джон Мак-Инери — Меркуцио и Пэт Хейвуд в роли «кормилицы» выглядели очень убедительными.
Фильм произвёл на меня сильное впечатление несмотря на известность сюжета :) и моё личное предвзятое отношение к любви до просмотра, а сцена у балкона Джульетты даже заставила прослезится.
10 из 10 (Фильм реально меняет отношение к любви и чувствам людей)
По улицам Вероны бродит ветер. По улицам Вероны носят трупы. Тибальта в окровавленной рубахе — под руки, на руках, как живого, как знамя гнева и мести. Непривычно спокойного Меркуцио — не то улику, не то немого свидетеля чудовищной ошибки, повлекшей за собой драму ошибок, чуму ошибок. Двух детей на носилках — урок, и наказание, и залог мира… как будто цель оправдывает средства, а благой мир действительно может вызреть из рыданий в парчу погребального платья, из кинжала в кровоточащих «ножнах», из колебания черных вуалей, скрывших лица матерей…
«Ромео и Джульетту» ставили бессчетное количество раз: тысячи Ромео, тысячи Джульетт встречались на балу, тайно венчались, бок о бок лежали в склепе Капулетти. А время летело, неслышно взмахивая крыльями эпох, и каждому новому поколению эта поразительная в своей несложности история представала чуть более несложной и чуть менее поразительной, пока окончательно не выродилась в некий ритуал, шаблонный набор ситуаций, с которым можно играть, как с конструктором: переосмысливая, углубляя, драматизируя, пародируя… преклоняясь и насмехаясь. Не замечая, как истираются при этом образы и фразы, точно старые монеты, слишком долго ходившие по рукам. И вот — добрые руки Франко Дзеффирелли, союз Англии с ее неподдельной, бережной любовью к Шекспиру и Италии, из сентиментальных песен которой вырос классический сюжет. Подход маэстро серьезен и прост: долой игры, на сей раз все будет по-настоящему.
И ведь получилось. Вот она, Верона Шекспира, легендарная, никогда не существовавшая, но в одночасье облекшаяся в плоть и кровь, в дерево и камень. Гудит на площади толпа, взвизгивает попавшая под ногу псина, невыносимо палит солнце. В плетеных корзинах красуется янтарный лук и желтый перец. Цикорий у монастырских стен колышется от ветра — слабый намек на удушливые ароматы лета. Вечером в доме Капулетти семейное торжество с яркими нарядами и старинными танцами: сначала чинными, потом неистовыми, когда танцующие падают с ног от радостной усталости, веселья и чада развешанных по стенам факелов. И в этом мелькании лиц впервые встречаются глазами они: смешная маленькая Джульетта, в угоду матери старательно изображающая невесту, и мягкий задумчивый Ромео, переполненный смутными мечтами, предчувствием любви и страдания. Пройдет несколько часов, и они сольются в объятиях, задыхаясь от рвущей сердце, невыносимой, немыслимой полноты чувства, от ощущения ликующей молодости и бессмертия, от внезапного и лживого «долго и счастливо», подхватившего их, как приливная волна. И я хочу все то, чем я владею. Как море безгранична моя нежность и глубока любовь! Чем больше я тебе даю, тем больше остается…
После Дзефирелли были и будут другие, но, думается, превзойти эту версию удастся еще нескоро, если удастся вообще. И дело не в том, что фильм так уж гениален, а Оливии Хасси 16 лет. Да, юность Оливии и Леонарда помогла верно и жестко расставить акценты. Да, собралась целая плеяда талантливых людей: актеров, художников, сценаристов. Да, великолепная Пэт Хейвуд жжет, а от божественной темы Нино Рота сердце пропускает такты. Но такое счастливое совпадение всего и вся в кинематографе случается. Вот только он давно уже пошел по другому пути: от реальности к виртуальности, от декораций — к графике, от сложных трюков — к баловству с камерой, от красоты деталей — к красоте эффектов. По мере развития этого процесса в кино приходит все большая реалистичность, но одновременно из него капля за каплей уходит та самая настоящесть, которая только и могла оживить эту старую историю.
Шекспир Дзеффирелли живой, настоящий, плотский. В него не нужно верить — его без малого можно потрогать руками. Фильм — как обернутый бархатом молот. Сначала мимолетное ласкающее прикосновение реальности: нет, не только «красоты любви» но и пошлые шуточки кормилицы, горькая клоунада Меркуцио, пробуждающаяся женственность Джульетты, мальчишеский задор Тибальта. А потом эта реальность разносит тебе череп: красиво и почти без мучений.
В одной руке ее яд, в другой — кинжал. О жестокая, жестокая! Сильнее закона, сильнее долга, сильнее самого желания жить. И такова бывает любовь? Тогда возблагодарим богов, что мало к кому она приходит во всем блеске и славе.
Но как снято! Никогда «Ромео и Джульетта» не была моей любимой вещью у Шекспира, а в фильм я влюбилась. Правда, не с первого взгляда, а со второго… давным-давно, я помню, мне фильм Дзеффирелли не понравился. Быть может, виноват тот самый Амур, что долго жалел на меня свои стрелы… пересмотрела сейчас — и ахнула.
Верона в фильме так ярка, так солнечна. Все одновременно юное и древнее. Настоящее — и театральное. Такие костюмы! Они великолепны. Не зря им дали «Оскара». А как поставлены фехтование, схватки, драки — всерьез, яростно, что сами сжимаются кулаки, будто ты тоже в этом бою, но при этом красиво — засмотришься.
Тонкий баланс между театральностью и жизнью. Найден мастерски.
Меркуцио. Сокол, сбитый влет. Насмехающийся над всем, сам ставший жертвой насмешек в свой смертный час. Некрасивое, но породистое лицо, повадки балаганного шута, ярость истинного воина, нежность искреннего друга… о да, чума на оба дома! За эту кровь со всех и спросилось.
Тибальт. Он не хотел его убивать, нет, не хотел, они дрались не то чтобы в шутку, но и не всерьез… подозрительный гордец, высокомерный красавец, любящий кузен… и, возможно, более чем племянник своей молодой жестокой тетке.
Ромео. Красивый, восторженный, мягкий и порывистый мальчик. Джульетта — красивая, наивная, смелая девушка. С одной стороны, ну ведь дураки, ну зачем так-то, один день знакомы… и впереди была бы жизнь. Целая жизнь, в которой еще столько могло бы быть! С другой стороны — готова верить, бывает и такое. Со мной не было, слава богам, не настолько — но в этих двоих, Уайтинга и Хасси, я готова верить…
Лоренцо. Благими намерениями куда привел малых сих, пастырь? Зачем ты их повенчал, зачем послал практически пешего гонца, почему поздно пришел и как смел убежать один? Из всех — наиболее виноват. Даже, кажется, больше, чем оба враждующих рода.
Но и те — виноваты. Почти не показана семья Монтекки, но Капулетти — те еще люди, и их враги, наверное, не лучше. Кормилица, простая, грубоватая женщина — хотя бы любит бедняжку Джульетту, а вот ее матери на дочь плевать совершенно. По Тибальту она куда сильнее убивалась… разве таких смягчит судьба их детей? Я сомневаюсь.
И, конечно, музыка… волшебная музыка Нино Роты. И стихи Уолтера, и ласковый голос певца, что поет о любви и смерти.
Великолепный запоминающийся навсегда фильм. Хасси и Уайтинг примерно сопоставимы по возрасту с шекспировскими героями, отсюда реализм и искренность, особенно у первой, сыгравшей просто изумительно.
Из известных актеров в фильме задействован, если не ошибаюсь, лишь Майкл Йорк (Тибальт), тем не менее, даже второстепенные герои подобраны здорово, выразительны и передают дух эпохи.
Чудесная музыка Нино Роты, завораживающая «What is a youth», волнующая сцена танца Марески не оставляют равнодушным. Не знаю, техниколор ли «виноват» или камера, но у многих актеров в фильме поразили необычайного голубого цвета глаза.
Порой просто ужасает, насколько люди разучились видеть хорошее и искреннее. Насколько они утвердились в своей правоте, своих взглядах, в своем прагматизме. Как они живут в мире статистики, цифр, рейтингов, не замечая действительно стоящих вещей, увешавшись канонами и погрязши в цинизме. Слезы наворачиваются на глаза от того, что я могу стать таким же.
Буквально год назад я был бездумным «тинейджером» (не люблю это слово, но именно оно подходит больше всего), которому все фильмы о любви казались соплями, недостойными внимания. «Еще один старый бред о любви» радуясь своей псевдопрозорливости, подумал я. Но как же я благодарен своей маме, за то, что она буквально заставила меня его посмотреть. Еще долго после просмотра я сидел, уставившись в экран, и мой еще толком не сформировавшийся разум пытался осознать то, что ему только что показали. Но нет, не разумом надо его ощущать, а душой. Только душа может постичь прекрасное, не пытаясь дать ему объяснение. Но, видимо, не все на это способны.
Музыка… Слово, не имевшее для меня особенного смысла раньше, наполнилось им после просмотра «Ромео и Джульетты». Песня Бруно Филлипини, которую я очень долго искал в интернете, до сих пор звучит у меня в голове, заставляя смеяться и плакать одновременно.
Про этот фильм можно говорить до бесконечности. Но мой скудный словарный запас не может передать и жалкой доли тех чувств, тех эмоций, которые вызвал этот фильм. Фильм, который навсегда изменил меня. Фильм, который выше ярлыков и оценок.
Будьте людьми. Заботьтесь о любимых и родных. Ценнее в этой жизни ничего нет.
Самое прекрасное и сильное чувство, которое способен испытывать человек — любовь.
Авторы несметного количества стихотворных и прозаических творений воспевали это прекрасное чувство… Но ни одно из них не могут сравниться с «Ромео и Джульеттой» Шекспира. Повесть о чистой и трагичной любви двух юных и прекрасных созданий не может не оставить следа не только в памяти, но и в сердце.
Великолепная экранизация Франко Дзеффирелли притворила в жизнь все мои детские представления о том, как жили, чувствовали и погибли герои Шекспира. Волшебная музыка Нино Рота придаёт фильму особое очарование. Декорации, костюмы, освещение, актёрский состав, всё подобрано просто идеально.
Необыкновенно воздушна и невинна Джульетта Оливии Хасси, прекрасен и нежен Ромео Леонарда Уайтинга. Их игра настолько правдива и незамысловата, что ты забываешь обо всём, ты веришь, сопереживаешь, смеёшься и плачешь вместе с ними.
Из года в год, какие бы времена не наступали, чтобы не происходило в мире, в День Всех Влюблённых на всех телеэкранах страны появляются очертания Вероны и мы вновь погружаемся в мир нежности, любви и слёз. И мы начинаем верить, верить и надеяться, что есть, есть она- любовь на все времена
35.8 млн
