В дом к островному отшельнику заходит светловолосая хромоножка — воспользоваться телефоном. Отшельник надеется в романе с ней зарубцевать собственные сердечные раны, но обнаруживает в её душе только невиданного размаха надлом и безверие…
Фильм о том, что одна встреча может изменить всю жизнь. Живёт-живёт человек спокойно, а потом встречает другого человека и его жизнь круто меняется. Отшельник Андреас отгородился от мира, живёт один и ничего не хочет. В его жизнь вихрем врывается женщина. Однако, их отношения не похожи на обычные отношения. Наверное, им просто удобно быть вместе. О любви здесь речи не идёт. Темп фильма не быстрый, зритель словно плывёт по течению.
Ещё фильм, как это ни странно, о страсти. У героев, на первый взгляд, страсть в отношениях отсутствует напрочь, но не всё так просто. Хотя, отсутствие страсти обуславливается характерами героев. Им абсолютно ничего не нужно, они просто существуют в этом мире.
Периодически фильм прерывается интервью актёров, которые рассказывают о своих героях. Кстати, об актёрах. Фон Сюдов великолепен. Не видела ещё ни одного фильма, где бы он плохо играл. Лив Ульман уже точно стала моей любимой актрисой. А Биби Андерсон, как всегда, притягательна и обаятельна.
«Страсть» — не самый лучший фильм Бергмана, но посмотреть его и подумать над ним безусловно стоит.
*… Приведет к появлению новых комплексов, которые только усугубят психологические проблемы, что станет причиной физической и моральной неуравновешенности…
«Страсть» Ингмара Бергмана можно считать новым путем развития его же «Стыда» (1968 г). По словам самого режиссера — фантастическое в этом фильме начинается там, где кончается реальность «Стыда»… Андреас Винкельман (Макс фон Сюдов) знакомится с девушкой Анной. Спустя некоторое время они начинают жить вместе. Страсть… Вот чего так не достает им обоим. В отношениях Андреаса и Анны нет страсти. Это больше похоже на бессмысленное и больное существование двух абсолютно чужих друг другу людей.
Андреас не способен принимать любовь, Анна не способна ее отдавать. Весь фильм мы наблюдаем за тем, как медленно умирает то, чего собственно и нет. Чувств нет, просто физическое и моральное насилие над собой. Недаром сам Бергман говорил что, «Страсть» — это исследование скрыто проявляющегося насилия… Нет страсти двух людей, и не было ее…. Есть только страсть режиссера к своему кино и всякого рода психологическим исследованиям человека…. Периодически фильм прерывается реальными интервью Лив Ульман, Макса фон Сюдова, Биби Андерссон и Эрланда Юсефсона. Сделано это для того чтобы зритель мог отличать реальность от кино и наоборот. Актеры делятся некоторыми подробностями сценария, высказывают мысли по поводу сыгранных ими персонажей и пр..
Что самое интересное фильм не предлагает решения проблем главных героев. Эти два человека так ни к чему и не приходят… Анна привыкла избавляться от своих мужчин… И в этом плане очень показателен последний эпизод. Мой самый любимый во всем фильме. «На этот раз его звали Андреас Винкельман…» и финальный титр «SLUT», что одновременно означает и «КОНЕЦ» (в переводе со шведского) и «ШЛЮХА»… В этой работе Бергман себя показал не только отличным режиссером, но и очень тонким психологом, остроумным человеком. Под его началом такая невзрачная и простая история превратилась в очень многогранный интересный фильм, который можно постоянно пересматривать… В контексте всего творчества Ингмара:
Безусловно, начиная писать о картине Ингмара Бергмана, нужно воспринимать его фильм в контексте всего творчества. Одной «Земляничной поляны» будет мало, так как эволюция в сознании режиссера передается и в его творчество. Но одно всегда остается неизменным у Бергмана — это углубленный психологический анализ человека-мужчины и человека-женщины и их взаимоотношения как разрушительные, так и созидательные.
Сюжет фильма покажется простым, если не пропускать через себя переживания и мысли персонажей, не вглядываться пристально в детали, которые не лежат на поверхности. И не попробовать представить себя на месте героев.
Его зовут Андреас (Макс фон Сюдов). Он живет сам по себе в деревне. Его называют отшельником, но сам он себя таковым не считает, о чем и говорит, будучи в гостях у соседей. Он счастлив в своем одиночестве (это зрителю может показаться сразу). У любого человека есть внутренний мир и психологическое состояние, куда он никого никогда не пускает. Так и Андреас. Он занимается хозяйством, рубит дрова, в доме аккуратно, но это дом без женщины — видно сразу. На полках много книг, и все у него вроде бы в порядке на фоне деревенской серости и слякоти. Я бы даже назвал этот фильм Бергмана самым «русским» по всему происходящему. Очень «русская» аккуратная небольшая деревня, есть что-то одновременно от Чехова, Достоевского и Толстого.
Она — Анна в восхитительном исполнении Лив Ульман. Она буквально врывается в зарубцованную, закрытую от всего внешнего мира жизнь Андреаса. Просит позвонить (немного прихрамывая), потом плачет и уходит из его дома, чтобы потом через некоторое время вернуться. Но его внутренний мир уже потревожен — и это пока неизвестное чувство, это не любовь, а что-то ему самому непонятное и давно забытое. И вот с этого момента я понимаю, что у этого человека просто бушуют страсти внутри, которые так старательно и изумительно прячет актер Макс фон Сюдов.
В фильме почти нет крика и ругани (за исключением эпизода при рубке дров, где Андреас выплескивает накопившиеся эмоции), зато душа Анны (Лив Ульман) кричит, рассказывая тайны Андреасу, при этом мы видим только лицо Анны, ее глаза и веснушки на щеках. Крупный план — и ничего больше, никаких мелких деталей, отвлекающих от ее рассказа-исповеди.
«Угроза часто не видна на поверхности» — вклинивается в фильм закадровый голос Персонажа. Потом — краткие, скуповатые интервью самой актрисы, рассказывающей о той, которую она играет. «Откуда это желание задушить то, что жило?» — снова говорит Персонаж. Снова краткие, почти точечные интервью актеров о своих персонажах. «Свобода — яд для униженных» — произносит Персонаж. «Большинство людей живет, и не знает, что такое достоинство». Вывод — обрести достоинство возможно только в одиночестве. Но это самообман. Потому что Андреас в своей исповеди произносит: «Я здесь не живу, а существую».
У Бергмана в очень многих фильмах любовь показана как душевные терзания и муки. А этот фильм производит впечатление скорее документального очерка-исповеди самого режиссера. Стилистика фильма безупречна. Конечно же, следует в первую очередь отметить игру Лив Ульман и Макса фон Сюдов, практически родных для Бергмана актеров, не один раз снимавшихся у него, работу оператора, сделавшего крупные планы одинаково важными с мелкими деталями деревенской слякоти и порывами чувств персонажей. На втором плане прекрасно играют Биби Андерсон, Эрланд Юсефсон и другие персонажи, образуя некий мостик как переход к главным персонажам.
В завершение скажу, что этот фильм скорее порекомендую зрителю неспешащему, не требующему динамичности сюжетной линии и любящему изучать свой внутренний мир и мир персонажей на экране, да и вообще окружающих любого человека людей. Особенно, когда этот мир настолько глубоко и многогранно показан — в этом мастерство великого режиссера Ингмара Бергмана.
Если ты посмотрел фильм, и он тебе понравился — это плохой фильм. Если ты посмотрел фильм, и второй день думаешь, как соотносится название фильма с увиденным, — такой фильм стоило смотреть!
В какой-то момент мне показалось, что фильм об отсутствии страсти. Ведь говорит же герой Макс фон Сюдова «Жили мы с Анной хорошо, только не было страсти»… И сам он такой уравновешенный, не тяготящийся одиночеством житель острова…
Не видела я страсть и в Анне, в меланхоличной отрешенности рассказывающей о счастливой семейной жизни, которой не было. С таким же кажущимся спокойствием она воспринимает настоящее.
Казалось бы, страсти нет и в Еве.
И в ее короткой связи с Андреасом тоже страсти нет… Так спокойно говорит она ему после, что не сердится и не ревнует..
В Скандинавии явно не бурлят страсти южных народов. Но кадр за кадром (и в последующем анализе фильма, на вторые-третьи сутки) ты проникаешь в другое понимание страсти, в другую концепцию.
Страсть -это не внешнее, это внутреннее. Она может спрятаться за манерами, воспитанием, сдержанностью в поведении, но она будет поедать тебя изнутри, поражать душу, тело, уводить в запой, заставлять делать ложные движения, и в конце концов прорвется наружу в виде истерики, удара топором, суицида, убийства…
«Ты ненормальная», — говорит персонаж фон Сюдова персонажу Лив Ульман. Она постоянно играла у Бергмана именно ненормальных в психическом смысле эмоциональных женщин, которые для окружающих были сущим бедствием. При этом Бергман как бы подчеркивает, что за «ненормальностью» скрывается не психическое заболевание, а максимализм, оголенность нервов и проч. На примере «Страсти»(название фильму ну совсем не подходит) можно сделать вывод лишь о том, что больных людей надо лечить.
Снятый в «зрелый» период творчества режиссера, «Страсть» примыкает к серии мутных минималистских умствовованных работ Бергмана навроде «Причастия» (там вместо монолога на сверкрупном плане Ульман такой же монолог Тулин), «Молчания», «Персоны» и проч. Чтобы фильм был не совсем монотонным, режиссер ввел четыре монолога актеров о том, как они понимают своих персонажей, черно-белый сон и тему убийства животных. Данная тема никак не соотносится с основной сюжетной линией, однако указанный ход часто применяется авторским кинематографом (Сокуров на ум приходит) в «мировоззренческих» целях, когда любую сцену можно интерпретировать символически и увязать с чем угодно.
