Из этого фильма я не вынес для себя ничего: никаких выводов, вопросов и размышлений; не распознал никакой морали и авторского посыла. Но думаю, что подобное и не предполагалось. Хотя, какая разница зрителю, чего хотели авторы? Я хотел посмотреть хорошее кино. Получилось.

«Вне закона» — это лёгкая история, сделанная без заметных скрупулёзности и идеализма. Не утруждая себя детальной проработкой сюжета и характеров, создатели сумели снять удивительно простое, но не отталкивающее своей простотой произведение.

Интересными оказались образы трёх главных действующих лиц и их взаимодействие; чёрно-белая съёмка кажется правильным решением. Время при просмотре летит быстро, скучных затянутых отрезков я не помню. Операторская работа заслуживает похвалы, особенно запомнилась последняя сцена.

Если вы хотите извлечь из этой картины какую-то пользу в духовном или интеллектуальном плане — советую посмотреть что-нибудь другое. Но оставьте «Вне закона» на день, когда захочется чего-то эстетически приятного и ни к чему не обязывающего, чтобы просто получить удовольствие.

Спустя пару лет после выхода «Stranger than paradise» Джим Джармуш решил вернуться в большое кино, сняв картину под названием «Down by law». Эта лента сделана в лучших традициях криминальных картин, где каждый персонаж имел не совсем радужное прошлое, где со всех улиц веет преступлениями, нелегальным бизнесом, где безо всякого стеснения говорят о наркотических средствах и девочках легкого поведения. Эти все составляющие здесь присутствуют, да вот только «Вне закона» совсем не поддается каким-либо сравнениям, т. к. обладает собственным индивидуальным стилем, который Джим Джармуш окончательно нащупал, а теперь режиссер уже занимался его постепенным развитием, совершенствованием, доводя свое мастерство до постоянного блеска.

«Down by law», как и предыдущие ленты Джармуша продолжает рассудительный рассказ о черно-белой Америке, которая для жителей продолжает оставаться серой, а для приезжих внезапно, когда это необходимо обретает вид сверкающей и беспроблемной игрушки. По сравнению с «Более странно, чем в раю», сюжет рассматриваемого фильма предстал на зрительский суд более продуманным и сложным. Но, все-таки, основная прелесть этой картины 1986ого года не в сюжете, а в четко прописанных персонажах и диалогах.

В этом фильме встретились Том Уэйтс, Джон Лури и Роберто Бениньи. Основных персонажей действа судьба внезапно запутала, как клубок ниток в одну занимательную историю, разделенную сначала на три части, а затем удивительным образом соединившуюся:

___



- Позиция N1: Зак -

Зак, работающий по профессии диск-жокеем, расставшись с девушкой, получает одно заманчивое предложение, не требующее от исполнителя особенных усилий, зато обещающее весьма приличный заработок, который позволит ему на время снизить процент своего несчастия. Все бы хорошо, но вот только в качестве подведения итогов после выполненной работы совсем не деньги, греющие карман, а подстава, и герой Тома Уэйтса оказывается в тюрьме.



- Позиция N2: Джек -

Персонаж Джона Лури, словно перекочевал из «Более странно, чем в раю», но стал человеком с постоянным местом обитания, заматерел, превратившись в серьезного сутенера. Не совсем ясно, как шли дела у Джека до этого злосчастного вечера, но что-то его тревожило, т. к. он всех своих людей постоянно снабжал оружием. Мало кому доверявший бандит, видимо, был не в духе, раз согласился в одиночку посмотреть на новую девушку. А как результат — засада, Джека подставили, а теперь только тюрьма.



- Позиция N3: Боб -

Итальянец Роберто, который просит звать себя Бобом сразу же дает понять, что он не из мира сего. Добродушный персонаж, который ведет себя так, будто он ребенок. Боб всегда жаждал заиметь в своем активе друзей, и это у него получится сделать за решеткой. Не ясно, как попавший в США иностранец не был объектом подставы, если сравнивать с остальными, он, вроде как, действительно совершил серьезное преступление.

___

И вот все трое, разнящиеся в своих взглядах, позициях и жизненных положениях, оказываются за одной решеткой. Картина намеренно сводит противоположных друг другу персонажей, предоставляя зрителю возможность пронаблюдать за тем, как они смогут ужиться вместе. Гладким нахождение в тюрьме из определения быть не может, а посему помимо тяжелой обстановки, постоянно возникают конфликты, которые лишь изредка удается устранить добряку Бобу. Диалоги способны насильно задержать человека за просмотром, здесь вся речь просто мастерски разработана Джармушем. Интерес вызывает каждое последующее слово, звучащее из уст того или иного персонажа, которое позволяет выстроить основание характера каждого из них.

Постепенный и никуда не спешащий ход событий однажды берет и удивляет зрителя, активно наращивая свой процент динамики, когда персонажи Уэйтса, Лури и Бениньи решают совершить побег. В этот момент у всего действа будто бы открывается второе дыхание, демонстрирующее новую главу фильма, а также появляются очередные места, где персонажам предстоит адаптироваться.

«Down by law» — криминальная картина, выполненная в легкой и иронической манере, обладающая своей особенной атмосферой и непревзойденным стилем Джима Джармуша. Фильм интересен развитием сюжета, в котором особенно нового ничего, вроде бы, и нет, но повествование затягивает. Также лента может похвастаться весьма интересными персонажами, из которых, выражая субъективное мнение, всем солирует Том Уэйтс со своей непринужденной манерой игры. Всем любителям легкого криминала, диалогов и проектов, где в своей основе лежит именно демонстрация персонажей, картина придётся к месту.

-Я кричу, ты кричишь, мы все кричим о мороженом
(Непереводимая игра слов)
-I Scream, You Scream, We All Scream for Ice Cream

Этот простой и одновременно один из самых запоминающихся примеров-аллегорий во многом проливают свет на стиль и почерк режиссёра Джима Джармуша. Как водится, он прекрасно умеет представлять малое, как большое, и отвратное, как приятное. Ведь по сути дела мы (в значении большинство) даём оценку по каким-то общепринятым принципам, не задумываясь, откуда они появились и насколько они глубоки. Джим же старательно искореняет в себе такие логические рамки и расширяет взгляд на киноискусство и индивидуальной точки зрения. Что, если простота общения хранит в себе больше, чем самые сложные спецэффекты, а за 1 миллион бюджета можно снять фильм притягательная сила которого будет выше любых 200-милионных блокбастеров (Ну ладно, ладно, это я немного утрирую, в 86-ом таких бюджетов ещё не было, но мысль всё же верна). Не сказать, что такие умозаключения являются чем-то сверхоригинальным, но каждый из режиссёров, придерживающийся чего-то в этом роде, становится настоящей яркой и самобытной кляксой в мире кино.

Джармуш относится как раз к такой категории. Вроде бы их называют «независимыми американскими режиссёрами»? Неважно, ведь лэйблы только разъединяют людей. А единение и взаимодействия людей друг другом всегда занимали особую нишу в фильмах Джима Джармуша. И показывает он их в колоритном ключе — отбросив максимум лишних и сторонних деталей в сценарии или отбросив цветовую гамму в видеоряде. В результате персонажи получаются ещё более интересными — в кадре глазами замечается каждый мимический жест, деталь одежды или окружающей обстановки. Ну а когда главные роли выполняют такие разносторонние личности, как Том Уэйтс, которого, на секунду, любят и в музыкальном мире и в мире кино, Джон Лури и самый позитивный итальянец, когда-либо появлявшийся в фильмах, Роберто Бениньи — тут остаётся только восхищаться. Неизвестно, сколько ещё они несут в себе эмоций и взглядов на жизнь их герои, ведь в кадре мы видим только самую верхушку айсберга всего их потенциала. Всё остальное предполагается на обдумывание зрителя, каждому в своём видении. В подборе актёров режиссеру удаётся невозможная вещь: он берёт не профессиональных актеров, а просто талантливых людей и даёт им возможность для свободной реализации всех своих идей, и как итог — превосходная и непринуждённая игра. Простота всегда была визитной карточкой Джима Джармуша.

Что до фильма, то он вышел в том же ключе. Ему будет сложно найти своего зрителя, который сможет в полной мере проникнутся всеми теми скрытыми от посторонних глаз идеями, заложенными в эту многослойную, как матрёшка, ленту. Но если найдёт, то точно не оставит равнодушным. Но это не будет тот восторг, при котором хочется выкрикивать налево и направо примитивные похвалы, а немного другой… В виде скромной улыбки и слегка тоскливого взгляда на развилку двух дорог

Мои любимые кусочки в этом фильме: сцены с Роберто Бениньи в камере, когда он смешно возится со своим блокнотиком, чтобы найти фразу «Если бы взгляды могли убивать, я был бы уже мертв», говорит, что у него есть «ору», потом рисует окно… А еще когда он танцует с Николеттой Браски — по-моему, это неподражаемо. И, конечно, концовка, эта (невольно?) символическая развилка, и подружившиеся герои, которые даже на прощание изо всех сил ехидничают друг над другом, и выбирают две разные дороги. Образ дороги вообще очень сильно на меня действует…

А еще у Джона Лури удивительное лицо. Эти хулиганские скулы над худыми ложбинками щек, плавно переходящие во вздернутые уголки долгого невозмутимого рта, две черные дуги выступающих бровей, абсолютно исключительные, умные, живые глаза, такие молниеносно выразительные, что их можно сравнить с двуми крупными каплями темной ртути: они могут смотреть насмешливо, апатично, нахально, недоуменно, сосредоточенно, и все это — так человечно, так естественно (иногда даже в своей неестественности).

Джон Лури — типичный джармушевский герой, очень фактурный актер, он органично существует в мире фильмов Джармуша, в той среде, которую создает режиссер.

Потому что сколько бы ни говорили про Джармуша, что его фильмы — это сама жизнь и тэдэ, его фишка — именно взгляд на эту жизнь. Он смотрит под необычным углом, всегда, и его герои немного такие, как он: чудные, слегка странные, иногда отстраненные…

Зря я, наверное, смотрел этот фильм Джима Джармуша вполглаза — как обычно фильм удивительно прозаичен и при этом безумно мил.

Двое подставленных мелких преступников, по сути неудачников встречаются в тюрьме, теряя всякие надежды на маленькие и глуповатые мечты. Туда же подсаживают маленького итальянца, которого они уже успели счесть, простите, лохом. Но этот неунывающий человечек становится центром маленького бунта, все его фантазии и слухи, пойманные в безумном мире становятся реальностью, план побега осуществляется как нельзя лучше, противный заяц становится спасением и воссоединением поссорившихся пессимистов, а в конце концов он на неизвестной дороге находит свою соотечественницу, в которую моментально влюбляется и остается жить в новой семье безумно счастливый. Двое других же отправляются искать свое счастье, по всем возможным направлением, выведенные ничего не сведущим в географии Америки итальянцем, прямо к границе Мексики.

Снято все черно-бело, актеры почти играют сами себя (во всяком случае, такое впечатление), очень атмосферно и простецки разумно.

В сухом остатке: Джим Джармуш.

Потрясающий фильм, забавный, трогательный и какой-то очень позитивный. Том Уэйтс с его любимыми ботинками и вся эта сцена, где героиня Эллен Баркин выбрасывает из окна его пластинки, невероятно смешная. И растерянный Роберто Бениньи с замечательной фразой: «Всю жизнь я боялся воды и собак. И вот передо мной вода, а за мной — собаки.» Все главные герои ведут себя как-то по-детски, влипают в неприятности, ссорятся, как мальчишки. И это внезапное обретение любви персонажем Бениньи, который отправился раздобыть еды. И чудесная концовка с расходящимися путями… Этот фильм дает какой-то поразительно оптимистичный настрой, после него жить становится легче и веселее.

10 из 10

Фильм этот Джима Джармуша я посмотреть хотел уже давно. После того, как узнал, кто там снимается, какого он года, и кто снял фильм. Воистину магия имени Джима Джармуша привлекает самое пристальное внимание и порой просто теряешься от трепета, что ты обладаешь уже тремя фильмами, наверное, самого знаменитого независимого режиссера США, который полностью отвергает все канонические образы и штампы Голливуда. В его фильмах звезды многомиллионных блокбастеров попросту преображаются, раскрывая свои скрытые таланты, которые в блокбастерах как раз и не особо требуются, поскольку хватает и красивой внешности. Вспомнить хотя бы Джонни Деппа в «Мертвеце». Или даже обладателя премии «Оскар-2006» Фореста Уитакера в фильме «Пес-призрак: Путь самурая». Есть Вайнона Райдер из фильма «Ночь на Земле» и сама Кейт Бланшетт из знаменитой подборки «Кофе и сигареты». Чёрт возьми, даже Джек и Мег Уайт из The White Stripes, RZA и GZA из Wu-Tang Clan сыграли самих себя в тех же «Кофе и сигареты»! Но во «Вне закона» нет таких лиц. Есть Том Уэйтс, Джон Лури и Роберто Бениньи. Два знаменитых музыканта и не менее известный и самый энергично эмоциональный итальянский деятель кино в наше время.

Джон Лури представлен в роли сутенера Джека, который отличается довольно редкой мягкостью, по идее не уживающейся в людях с подобным статусом в обществе. Как заметила его любовница, до него вообще не доходят никакие разговоры или причитания в его адрес. Он спокоен, словно Джеймс Бонд в исполнении сэра Шона Коннери. Он попадает в тюрьму, потому что его подставляют. Том Уэйтс играет забитого ди-джея одной радиостанции. Его девушка мечет гром и молнию в первом эпизоде, обвиняя его в простодушии. Очень впечатляющий эпизод с совсем еще молодой Эллен Баркин. Во время пьянки его знакомый предлагает ему 1000 долларов за какой-то жалкий час работы. А нужно было перегнать-то автомобиль. Вот на этом и ловится наш герой Зак. Как видите, по удивительному стечению обстоятельств Джек и Зак попали в тюрьму ни за что. И вот в тюрьме начинается притирка между ними, которая не дает особого успеха, поскольку особо они и недолюбливает друг друга, спокойно посылая куда подальше. Что интересно, девушка Зака во время своей гневной тирады констатировала, что он никудышен и не думает о завтрашнем дне, в то время как любовница Джека, согласилась, что у него всегда есть планы на завтра, но он всё разрушает именно в сегодняшний день. Вот такие вот своеобразные характеры-антагонисты. И когда казалось, что уже конец пришел в тюремную камеру, к ним подсаживают забавного и жизнелюбивого итальянца Роберто, которого на американский манер называют Бобом. Боб почти не знает английского. Ему помогает лишь его блокнот. И удивительным образом вот такая абсолютно противоречивая из-за участников компания сплачивается и сбегает из тюрьмы благодаря Бобу, который сумел обнаружить путь побега. По пути им придется столкнуться с голодом, с усталостью, с нервными срывами Джека и Зака друг на друга, блужданием в никуда. Но, в конце концов, они наталкиваются на забегаловку, где живет и работает итальянка Николетта. Она впускает их, кормит, даёт одежду. Всё это заканчивается хрестоматийной концовкой, когда каждый идет дальше только по своему пути. Кто-то на Запад, кто-то на Восток, а кто-то остается на месте…

Фильм Джима Джармуша поражает. Просто поражает. Он оставляет после просмотра в душе состояние полной радости и невидимой любви ко всем трем главным героям. Прежде всего благодаря безукоризненно мастерски сыгравшему трио Уэйтс-Лури-Бениньи и Джек, и Зак, и Боб завоевывают бесповоротно симпатию зрителей. В кино много всяких героев, которых любишь, а которых ненавидишь. Но в фильме Джима Джармуша все трое разжигают некий огонек тепла внутри. Такое ощущение, что они в чем-то близки тебе. Джек много проводит времени в себе, в то время как Зак вообще не проводит никакого времени, поскольку «завтра» для него нет, а Боб проводит время с ними обоими по причине того, что пропадет он в одиночку. Получается своеобразная взаимосвязанная команда друзей, которые, конечно же, всяческим образом будут опровергать это, но в душе знать будут это точно. Как же правильно поступил Джим Джармуш с концовкой. Зак и Джек могли начать рыдать вдрызг и, обнявшись крепко-накрепко, расстаться с нескончаемым потоком слёз. Но это не стиль режиссера. Его герои будут сожалеть о расставании, но они по-любому скроют это в себе. Зак и Джек всё так же подкалывали друг друга лишь. Но они долго еще не забудут взаимное времяпрепровождение… Вот такова концовка во всем его великолепии.

Именно вот этим меня и поразил «Вне закона». Своей легкой скрытностью, которая никак не мешает. Своей непосредственностью, которая только заставляет влюбиться в героев и сопереживать им. Своей удивительностью, что американский режиссер может снять по-европейски свой фильм, но оставляя свой американский стиль. Рекомендую фильм к просмотру. Я его полюбил. Отныне этот фильм в моей душе. И надолго там…

10 из 10

После колоссального успеха «Более странно, чем в раю», менее талантливый режиссер возможно ушел бы в тень или попросту не смог бы больше достигнуть своей высоко поставленной планки. Но к счастью, все это не относится к Джиму Джармушу — можно с уверенностью сказать, что он тут вновь превзошел все, что делал ранее.

Сценарий стал еще более сильный и актуальный — сюжет не таит в себе каких-то особых изгибов, но обладает какой-то непостижимой многогранностью. Не говоря о его почерке, тут можно увидеть массу отсылок творца к своей прежней работе — то же смачное трио главных героев, та же камерная манера съемки — что в этом случае не является самоклонированием. Просто Джим все-таки начал воздвигать именно что свой мир — в его вселенной возможно увидеть героев из более ранних постановок, создавая при этом потрясающие ощущение киноманского мира — такие же приятные трюки я видел еще лишь у Тарантино, которого с Джармушем роднит разве что их индивидуальный почерк.

Тут зрителя в начале знакомят с героями действия — сутенер, неудачник Ди-джей и эксцентричный итальянец волею случая оказываются в одной клетке. Первых двух подставили, другой оказался вне свободы по причине, которую уместнее было бы приписать к двум его соседям — уж больно у него безобидный вид, в чем естественно проявляется та самая известная ирония автора. Актеры справились безукоризненно — каждый как следует раскрывает характер своей личности по мере развития событий, что в прочем ни сколько не удивляет. Без Тома Уэйтса, Джона Лури и Роберто Бениньи уже не возможно представить себе этот фильм. Также засветилась Эллен Баркин — она здесь не на долго, но ее истерика меня лично впечатлила. Хоть и нечего особо сложного в этом нет.

Снято все вновь в черно-белых тонах — это придает ленте какой-то особенный, «классический» оттенок. Операторская работа местами напоминает документальный стиль — что только способствует затягиванию в сюжет. Саундтрек великолепен — буквально каждая нота к месту, все эти оттенки джаза, до боли знакомые в творчестве режиссера невероятно приятны на слух — и надо отдать должное композитору, он знал как правильно подать музыкальное сопровождение — некоторые ноты навевают серьезности, а такие как например в сцене побега изрядно приподнимают настроение — ведь по жанру это скорее не драма, но даже и не трагикомедия. Скорее философская, глубоко проникающая в суть вещей притча с элементами неповторимого роуд-муви — как и всегда у Джармуша, главные герои его необычного рассказа вновь куда-то отчаянно спешат — в данном случае это разумеется касается того самого побега из тюрьмы.

По настоящему приятно также то, что не смотря на не совсем легкую манеру изложения, вся лента пронизана милым сердцу постмодернизмом — герой Бениньи придумывает побег, явно насмотревшись, как он выразился, американских боевиков. Великолепно воссоздана атмосфера порочного города — начальные кадры пропитаны здоровым цинизмом. Но конечно не стоит наедятся на то, что в тюрьме действие начнет набирать триллерные обороты — камера почти не выходит за границы одной тесной клетушки, где нам показываются унылые, серые будни несчастной тройки заключенных, за исключением нескольких эпизодов, где они неожиданно оживляются. Звучит наверняка пугающе, но заскучать не позволят филигранно-прописанные диалоги.

«Вне закона» — по истине фильм вне времени. Одно из лучших творений Джармуша, он показывает нам, что для такого мастера, как он нет предела — и возводит авторское кино в потрясающе глубокий философский аспект, что очень трудно увидеть на первый взгляд. Так как в любом случае здесь каждый найдет что-то свое — а это делает фильм еще более сильным.

9,5 из 10