Молодая пара несется на автомобиле по бескрайним просторам Америки. Кругом темнота, дождь льет как из ведра и видно лишь небольшой участок шоссе, освещенный фарами. Внезапно перед ними возникает темный силуэт человека, голосующего на дороге! Парень хочет подвезти его, но девушка категорически против. Видимо, женская интуиция подсказывает ей, что это знакомство не сулит ничего хорошего. Ребята уезжают прочь. К сожалению, познакомиться с ним все-таки придется
Попутчик оказывается безумным маньяком, который хладнокровно убивает всех, кто встречается на пути влюбленной пары. И самое страшное в этой ситуации абсолютно непонятны его мотивы.
Очередной, непонятно для чего снятый, римейк. Хотя всё тут понятно. И всё же есть над чем подумать. Больше всего у меня вопросов к сценаристам чем же это им так не угодил оригинальный сценарий, что они решили внести в него столь «гениальные» изменения. В этом фильме прозвучала фраза примерно следующего содержания: «я живу лишь для того, чтобы не умирать», так вот, сценаристы могли бы сказать о себе следующие: мы пишем лишь для того, чтобы нам заплатили. На этом примере прекрасно видно, как с помощью, казалось бы, незначительных изменений, можно испортить весь сценарий. Я бы ещё мог понять, если бы это привело к некоторому эффекту неожиданности, так нет же. Сюжет буквально 1 в1. В общем, если вы знакомы с оригинальным фильмом, то просмотр сего творения превращается в пустую трату времени. Хотя фильм и не так уж плох.
Теперь что касается актёров. И в этом плане эта лента проигрывает по всем статьям первоисточнику. Особенно не хватает Рутгер Хауэра. Шон Бин на его месте смотрится откровенно слабо. Хоть я и не имею ничего против этого актёра, но сыграть маньяка, так как это сделал его предшественник, ему явно не удалось, и это просто огромнейший минус. На остальных общем-то и останавливаться не стоит(сыграли в принципе неплохо, от них большего и не требовалось), если бы не присутствие в этой картине столь одарённой актрисы, как София Буш. Здесь тоже вопрос к сценаристам если уж на то пошло и без неё никак не обойтись, почему же ей не дали роль девушки из кафе (кто смотрел первый фильм, поймёт, о чём я). Эта, казалось бы, мелочь, полностью разрушает всю атмосферу, которая так важна для этого фильма и превращает его в довольно типичный молодёжный триллер.
Это что касается необходимости присутствия Софии. Говорить что-либо о её «игре» и вовсе не приходится. Скажу только, что финальная сцена в её исполнении окончательно испортила всё впечатление от просмотра. И это после всего того, что с ней произошло Правда, тут не только её вина. Неугомонные и вездесущие сценаристы и здесь приложили свою руку
Стоит она такая с ружьишком напротив маньяка, и мы слышим следующий диалог:
-Разве это не великолепное чувство?
-Я вообще ничего не чувствую.
Вот такая, она, героиня Софии Буш.
Исходя из всего вышеизложенного я никому не советую смотреть эту жалкую попытку дать новую жизнь старому фильму (на самом деле следует читать заработать очередные несколько миллионов). Разве что для общего развития или для того, чтобы убедится, что хороших римейков почти не бывает. Но мы так и продолжаем надеяться на это призрачное «почти». Конечно, можно ещё посмотреть на актёрский талант Софии Буш, но это так, только для фанатов. В общем, удовольствие довольно-таки сомнительное. Так что, смотрите сиё творение только в крайнем случае. Ищите оригинал.
Конечно, я не открою Америку, сказав, что сейчас царствует настоящая мода на ремейки. Перерабатывается буквально любая идея, свежая или забытая, которая в свое время приносила деньги, а значит, с которой чего-нибудь можно выжать и сейчас. По некоей причины особенной популярностью пользуются хорроры, в особенности те, что уже успели стать жанровой классикой, и по которой учатся все новые поколения режиссеров, любящих со вкусом и полным отсутствием мотивации проливать озера крови на большом экране. За хрустящий доллар, разумеется. Или же другую валюту, не важно. Ведь желание зрителей окунуться в дебри собственного страха не может просто так игнорироваться. Есть спрос будет и предложение. Таковы издержки рынка. А то, что смогло напугать один раз, вполне можно использовать и во второй. А там и в третий, и в четвертый Впрочем, о грустном не надо.
За фундамент (а также стены и крышу) новой ленты взят известный триллер Роберта Хэрмона «Попутчик» 1986-го года с любимцем Пауля Верховена Рутгером Хауером. Фильм явил народу лицо дружелюбного убийцы, одиноко стоящего у дороги с поднятой рукой. Честно говоря, ничего особо нового лента в кино не заявила, став просто неглупым и хорошо поставленным ужастиком с не совсем затертой темой.
Источником идеи, кроме нередких документальных историй о серийных убийцах, выбравшим для промысла автостоп, послужил сюжет ныне преданного полному забвению триллера категории «В» про одноглазого убийцу, доставившим немало хлопот парочке туристов, которым вздумалось подвезти его в своей машине. Картина приобрела культовый статус и, что интересно, поломало много кайфа простым любителем халявной езды, в смысле автостопа, которых стали принимать за очень нехороших людей. Такова она, сила кино.
За новый вариант взялась студия «Platinum Dunes», принадлежащая «человеку-фейерверку» Майклу Бею и специализирующая именно на переработках слэшэр-классики и на то время уже создавшая ремейки «Техасской резни бензопилой» и «Ужаса Эмитивилля». И стоит заметить, не так уж и дурно справившееся с поставленной задачей. Картины хоть и не дотягивали в эффекте до своих прародителей, но и плохими их никак не назовешь. Что уже само по себе успех. Так что от свежего «Попутчика» ожидали, по крайней мере, не меньшого, а может, даже в тайне души надеялись на повторение подвига Карпентера, чей «Нечто» полностью переиграл оригинальный фильм. Вот только здесь этот фокус не прошел.
На уровне своей фабулы, за учетом некоторых деталей, фильм дотошно следует за оригиналом, иногда просто покадрово переснимая некоторые сцены. София Буш ("Сдохни, Джон Такер») и Захари Найтон ("Маменькин сынок») играют молодую пару, которая в темную дождливую ночь решили подвезти внешне такого симпатичного мужчину (с лицом не нуждающегося в особых представлениях Шона Бина). Но мужик повел себя очень не по-джентльменски, вытащил подозрительный на вид ножичек и с явно зловещими намерениями начал «наезжать» на студентов. Им все же удается вытолкнуть наглеца из машины, но победа оказывается пирровой. Весь ужас для них еще впереди.
Неизвестно почему, но «доброю силу» в картинах «Platinum Dunes» обычно представляют женщина. Желание внести свою лепту в создание гендерного баланса само по себе похвально, но здесь оно сыграло с лентой плохую шутку. Изначально построенный на противостоянии сильных мужских характеров (Рутгера Хауера и С. Томаса Хауелла) с мощной интригой рассказ превратился в самую тривиальную борьбу полов с абсолютно предсказуемой победой матриархата. Не самый плохой поворот. Но очень уж банальный. Повлияло это решение и на некоторые другие акценты фильма.
Через весь оригинальный «Попутчик» проходит шизофренический контекст. Главный злодей вполне мог оказаться всего лишь наваждением. Новый фильм прямой, как рельса. Никаких метафор, заигрываний с безумием, второго дна. Все предельно серьезно и в следствие этого, попросту нелепо. Кровавый ужастик неожиданно трансформируется в истинный неосознанный трэш, но так и не приобретает порочного обаяния фильмов студии «Troma».
Претензий не заслуживает разве что Шон Бин, при всей своей показной инфернальности, не проигрывающий в харизме антагониста Рутгеру Хауеру. Актерская игра заглавной пары, даже если она и присутствует, на его фоне совершенно теряется, а второплановое «мясо» вспомнить практически нереально. К плюсам картины можно еще отнести неплохой реалистичный видеоряд и безмерное уважение к первой ленте, которую именно теперь, после этого серейшего осовременивания на полном серьезе можно называть «классикой». Тот фильм еще долго будут вспоминать благодарные зрители. А нового «Попутчика» через несколько лет просто забудут. А что его помнить? Свою миссию он уже выполнил.
Есть там такая сцена. Героиня спрашивает «попутчика», почему бы ему не остановиться (зайти перекусить, чайку ) Он так сжимает губы и выцеживает: «Не могу не могу» (типа, ну, что ты спрашиваешь, оригинал же перевирать не будем!)
И вот если сначала я настраивалась (очень долго), чтоб непредвзято посмотреть кино, то под конец просто исходила от злобы и смеха пополам. ЧТО, ну что и кому они, эти ххх, хотели доказать и показать нового?! Мало того что раздражающим образом коряво втиснули второго персонажа на подмогу парню (впрочем, вряд ли девчонка ему помогла хоть чем-то, если вы смотрели), так ещё и утеряли смысл всего действа. Все его вопросы, и все его ответы потеряли важность, смысл, логику действий. Я к примеру, не понимаю, зачем сняли, что называется, след в след? Если уж хотели воскресить, так можно же было как-то переделать сценарий, ну хоть какое-то подобие индивидуальности.
Во-первых, парочка это уже не одиночка, которому никто не верит и не помогает. Следовательно, не так переживаешь за главных героев. Это минус. Во-вторых, ведь для чего убийца привязался к Джиму? Он сказал «останови меня». Увидел, что Джим реально способен это сделать, и стал его, так сказать, морально к этому готовить. Чтоб его загнали, чтоб он остервенел, чтоб у него выбора уже не осталось. Вот и буквально воспитал в нем своего карателя. Потом. Все эти компьютерно-кровавые подробности. В первом фильме практически ничего ТАКОГО не видно, все досмысливается, наше воображение лучший спецэффект. Глупо выглядело хлопающее разрывание напополам. Сразу снизило весь реализм, как ни странно.
Ну и конечно, да-да, актёры. Шон Бин всё же старался хоть чем-то походить на Хауэра. И кстати, его даже больше хотелось убить, чем в оригинале. Но конечно, не то, не то Ладно, это не минус, но и не плюс. Но вот эти молодые люди О, какие они придурки! Белозубые модели-деревяшки. Что-то я не замечала, чтоб среднестатистический житель Америки так бойко и подтянуто выглядел. А эти их жуткие белые зубы, что у детишек, что у маньяка. Как вам такое? То есть гримеры и те, кто вообще занимается подбором актёров и их обликом, просто халявщики. Когда этот автостопщик успевает ухаживать за своей улыбкой. Это им на каждой автомойке такое делают, что ли?
Ну и, в общем, и короче, если б не было оригинала, то и тогда фильм бы ничем не порадовал, а уж после шедевра на сие убожество и смотреть-то стыдно. Да, я это видела. Чтож, shit happens.
-Как тебе это прекрасное чувство?
-Я ничего не чувствую
Именно такими замысловатыми строчками кончается еще один бездарный и жалкий ремейк последнего времени. И вся проблема в том, что режиссер ремейка взял и тупо переснял оригинал, не внеся в него ничего нового, разве, что добавил еще одно действующее лицо. К тому же подбор актеров меркнет по сравнению с Попутчиков 86 года. Даже Шон Бинн в роли мерзавца уступает харизматичному Рутгер Хауру. Конечно, мало кто поспорит с главной героиней ремейка Софией Буш в том, что она симпатичная деваха, одной внешностью она увы фильм не вытянула. Единственный плюс Попутчика 2007 года это в том, что снят он на новый манер с более сложными автомобильными трюками, ну и этого мало. Впрочем если вы не видели оригинал, то ремейк вам возможно придется по вкусу, а вот если знакомы с Попутчиком 86 года приготовьтесь к мега разочарованию.
Где-то в Америке. Пустыня. Камера медленно переходит с панорамного вида на крупный план кролика. Он выходит на автостраду. Начинает перебегать дорогу. Неожиданно выскакивает автомобиль и сбивает его. Весь крови он отлетает на несколько метров.
Так начинается ремейк «Попутчика». И сразу же у зрителя возникает вопрос что этим кадром хотел сказать режиссер. Никакой нагрузки на сюжет он не несет. Зачем он нужен фильму? Неужели лишь, для того чтобы с самого начала обозначить правила, которым будет следовать картина: насилие ради насилия, больше крови и что-нибудь, резко выскакивающее из-за угла, призванное испугать зрителя.
Нет сомнений, что авторы нового «Попутчика» смотрели оригинал, т. к. ремейк чуть ли не покадрово воспроизводит ключевые сцены фильма Роберта Хэрмона, но идеи, высказанные первой картиной или так и оставшиеся не досказанными, умерли в ремейке, так и не успев родиться. «Попутчик» никогда не был фильмом, где всё строилось на кроваво-мясных сценах, хотя их там было предостаточно. Он также не был картиной, пытающийся испугать зрителей примитивными методами. Кино Хэрмона было своеобразной трактовкой сказки о Красной шапочке, где Джон Райдер был волком, а Джим Хэлси Красной шапочкой. Джим в своем первом путешествии по стране встречался с воплощением инфернального зла, которое не возможно было остановить или победить, можно было лишь стать им.
Если в оригинале Джим по ходу действия фильма встречал Нэш, соглашавшуюся ему помочь, то в ремейке авторы сразу предлагают зрителю двух главных героев Джима Хэлси (Захари Найтон) и Грэйс Энрюс (София Буш). Видимо, сценаристам было лень искать причины, побуждающие одного персонажа прийти на помощь другому, поэтому нам предлагают влюбленную парочку, отправляющуюся на встречу со своими друзьями. Более того, следуя моде всевозможных молодежных хорроров и триллеров, главной героиней становится девушка. Такие перестановки в себе ничего не несут, т. к. в последствии начинается точное копирование сцен из оригинала, только теперь в ключевых сценах мальчик и девочка меняются местами. Всё бы ничего, если главные герои не были бы настолько безликими, скучными, слепленными словно по учебнику. Если в картине Хэрмона С. Томасу Хауэллу удалось передать образ паренька, медленно съезжающего с катушек и в концовке практически потерявшего связь с реальностью, то в ремейке сладкая парочка постоянно орет и произносит стандартные «Боже мой». Невозможно поверить, что им страшно. А уж когда девчонка скажет еще более стандартные «Мне надоело бегать» и возьмется за оружие, то не получится сдержать смех от такой смены образа.
Новому «Попутчику» можно было бы многое простить, если бы в нём был яркий образ маньяка. И для этого у фильма были все предпосылки. Шон Бин не в первый раз влезает в шкуру сумасшедшего и каждый раз у него это неплохо получается. Авторы могли сделать то, на что не решился Хэрмон, чётко определить, что Райдер это ни какой не человек, а само воплощение тьмы. Но видимо что-то где-то пошло не так. Шон Бин по сравнению с Рутгером Хауером это так, какой-то маленький мальчик из детского садика. Когда мы смотрим на Райдера в исполнении Рутгера, мы видим не актера, сыгравшего маньяка, а самого настоящего маньяка. Когда мы смотрим на Райдера в исполнении Шона, то мы видим обычного человека, который, не пойми зачем, решил отправить на тот свет как можно больше людей.
Создавая «Platinum Dunes», Майкл Бэй провозглашал, что студия будет заниматься ремейками старых хорроров/триллеров и предоставлять возможность молодым режиссерам реализовать себя. Но пока что студия занимается копированием старых фильмов, только с новыми актерами, операторскими изысками и видеоклипными монтажными склейками. Так может хватит? Пора приостановить копи-пэйст, взять старую картину и постараться создать на основе неё нечто новое. Хотя ирония заключается в том, что продюсеры уже в «Попутчике» отвечают нам на этот вопрос когда Грэйс смотрит в отеле «Птиц» Хичкока «Какая нам разница, что вы там думаете. Мы возьмем еще один фильм, тупо скопируем его и срубим бабла». И если в «Попутчике» можно было многое улучшить, то скажите мне, что можно улучшить в «Птицах»?
Вердикт: бездарный ремейк, на просмотр которого не стоит тратить свое время, уж лучше пересмотрите оригинал.
В американском прокате оригинальная лента «Попутчик» с Рутгером Хауэром в главной роли практически провалилась, зато в нашей стране она получила громкую огласку, кассета с жутким видео пересматривалась и ходила по рукам, детям и даже подросткам строго-настрого запрещали смотреть его. Но через полтора десятка лет всё-таки принято было решение про ремейк роуд-хоррора.
Место ужасного маньяка теперь занял актёр Шон Бин. Актёр узнаваемый, но не звезда первой величины, казалось бы ему по силам потягаться за звание самого страшного Джона Райдера, но на деле, увы, всё оказалось не столь мощно. Шон Бин стал заложником абсолютной прямолинейности ремейка. Рутгер Хауэр с бешеными глазами, надменной походкой каждый раз заставлял содрогнуться, а вот у Бина это вышло плоховато. Как раз не он пугал своим героем-маньяком, а лишь резкие пугающие моменты под сковывающую музыку как-то заставляли забояться. Самый показательный момент это когда его лицо показывается из машины с семьёй. Я помню, как волосы зашевелились от выражения лица Хауэра, в этом же фильме данная сцена заставила лишь банально усмехнуться.
Считываемость сюжета это главная ошибка при создании «Попутчика» 2007-го года. Понятно, что это ремейк, но внести кое-какие коррективы вполне было бы разумно, дабы не было столько параллелей с «праотцом». Причём, новый «Попутчик» во всём проигрывает «старому». А идея со сменой того, кто выживет в кровавой бойне Джона Райдера лишь подчеркнула слабость при создании сценария.
Итак, ставка на Шона Бина не оправдалась, хоть он старался, это заметно, но актёры, которые по фильму составили ему противников, вообще удручили. Столь слабой игры я давно не видел в картинах жанра «Попутчика». Говоря спортивным сленгом: «Перегорели до выхода на поле», словно, перед съёмками все они дружно посмотрели старого «Попутчика» и также дружно решили, что переиграть тех актёров им не суждено, за что тогда бороться?
Голливуд знает примеры, когда в режиссёрское кресло садились бывший клипмейкеры и создавали свои картины, которые до сих пользуются большим успехом. Дэйв Мейерс, также клипмейкер, не смог выдавить из нового «Попутчика» ничего оригинального, создав лишь обыкновенный молодёжный фильм ужасов, сильно уступающий оригиналу.
Начнем с тог что оригинальный «Попутчик» я очень люблю и считаю его одним из лучших фильмов Рутгера Хауэра и вообще лучшим триллером. Там кроме Хауэра хороши и другие актеры. С. Томас Хауэл и Дженнифе Джейсон Ли сыграли на славу. Что не скажешь о сценарии Эрика Рэда, который уж больно хорош. После этого фильма он так и не смог повторить свой успех, можно только заметит «Плохую луну», но она не может состязаться с «Попутчиком». Роберт Хармон в качестве режиссера тоже великолепно справился со своей задачей. После этого фильма ему удалось снять только полу успешный боевик Ван Даммом «Некуда бежать» а потом он так и осел на ТВ.
Но перейдем к римейку. Майкл Бэй всерьез взялся за перезапуски старых хитов в жанре ужасов и это у него получается почти, что на твердую четверку. «Техасская резьня бензопилой» получилось великолепным перезапуском. «Ужас Амитивиля» тоже вышел не плохим ужастиком, даже лучше своих восьми оригиналов. Затем последовало продолжение «бензопилы», кстати не разочаровав поклонников первой части и за ней наш «Попутчик».
И вот здесь уже проблема. Начнем со сценария. Джэйк Уолл, который написал сценарий к римейку слешера «Когда звонит незнакомец», Эрик Бернт, перу которого принадлежат боевики «Ромео должен умереть» и «Горец-4», решили не сочинять велосипед и отказались углубить сюжет первого фильма и вместо этого написали простой и глуповатый сценарий в духе обычного слэшера. Режиссером картины Бэй как всегда назначил клипмейкера, который до этого снимал клипы для Джэй Ло и Бритни. Он тоже особенно не тужился и просто забил последний гвоздь в крышку гроба и подарил нам всего лишь очередной яркий слэшер.
Актеры. Джона Рйдера здесь сыграл Шон Бин, который до этого только то и делал, что изображал злодеев. Он тут сильно уступает Хауэру, он и единственное что в фильме есть. Нужно признаться честно, его отрицательная физиономия великолепна. София Буш поменяла Джейсон Ли. Ей как актрисе до ней как до луны. До этого мы видели ее в сериалах и ужастике «Остаться в живых». И наконец Захари Найтон заменил Томаса Хауэла. До «Попутчика» он тоже маячился в сериалах, а другой какой-нибудь полнометражный фильм с его участием я не видел. И вообще он актер не такой уж обаятельный и талантливый. И к тому же по сюжету его герой поменялся с местами с героиней Буш.
Мой вердикт. Фильм понравится только фэнам слэшеров и тем, кто не видел оригинальную версию. Да тут все более красочно и динамично. Но вот до обаяния и саспенса оригинала ему далековато.
Создается впечатление, как будто взяли оригинальный сценарий 86-ого года, выжали из него все соки, добавили кровь, и увеличили бюджет. Кастинги, толком не проводили, всех утвердили с первого раза. В понедельник начали снимать, а через неделю фильм вышел в мировой прокат.
Сильно разочаровал Шон Бин, исполнитель нового маньяка. Помню, когда смотрел оригинальную картину с Рутгером Хауэром, от одного его взгляда становилось жутко. А здесь далеко наоборот.
Нового «попутчика» снимали для современного, я не побоюсь этого слова, «американского» контингента. Взгляните на данные сбора в США, и в мире. Видите разницу.
Единственный плюс фильма, на мой взгляд это кровавые сцены. Они намного качественней.
Сразу скажу, что оригинал я не смотрел, поэтому буду рассматирвать фильм как отдельное произведение кинематогрофа. Но о самом оригинале слышал много лестных отзывов, и как жаль что начал я смотреть только с римейка.
Сюжет, наверное известен всем молодая пара едет по диким американским шоссе, по пути им встречается маньяк, без всяких мотивов вырезающий всех направо и налево.
В предыдущем предложенеи следовало бы написать «два бревна едут по шоссе». Никакой актерской игры от них я так и не дождался, режиссер словно криворукий папа Карло пытается выстругать на них хоть какие-нибудь эмоции, но все тщетно. Откровенно говоря, если бы не сцена в душе, я бы так и не понял кто перед нами парочка или просто брат и сестра. Настоящим колоссом смотрится на их фоне собственно сам Шон Бин, но это только на их фоне, в принципе сыграл он довольно средне. Нет, претензий никаких, по и хвалить ни за что не хочется.
Пожалуй, что больше всего бесит в этом творении, так это сценарий. Смотреть фильм совершенно неинтересно, ведь сразу понимаешь чем все закончится, словно бы это все ты уже видел в тысячах других фильмов. Но самое обидное это то, что зрителя как будто держат за дебила, такого же дебила, какими кишит сам экран. Действия главных героев не поддаются никакой логики и видимо зависят от колебаний температуры на полюсах Марса откровенно говоря хочется не переживать за них, а наоборот желаешь им скоропостижной смерти от безжалостной руки попутчика. Все полицейские смотрятся ни как профессионалы своего дела, а как наряд ополчения сколоченный за пять минут для защиты социалистической собственности от наглых грабителей. Самого попутчика впору было отправлять вместо Т800 в прошлое защищать Сару Коннор настолько он ловко справляется с толпами тупоголовых копов, а те только и могут создавать эмитацию какой-то правоохранительной деятельности. А теперь угадайте сами, кто же все таки завалит бедолагу.
Во всей этой ледянящей душу атмосфере единственным светлым пятном является, как это ни странно, сам попутчик. Поневоле начинаешь видеть в нем эдакого миссию, посланного карать людей за их идиотизм. Может задумка режиссера гораздо глубже чем кажется, и этим фильмом он хотел доказать прописную истину про те самые 95,5 процентов населения
Ах да, еще в начале фильма есть неплохая песня группы all american rejects. Больше про музыку сказать ничего нельзя настолько она не запоминается и ни чем не помогает в создании атмосферы фильма.
Итого: в итоге получили мы ни драму, ни триллер, а какой-то средний провинциальный боевичок. Один балл я накинул фильму за продолжительность все таки идет он всего-то 1:15 минут и не успеваешь отупеть окончательно, хотя желание выключить фильмы после той самой сцены расправы с полицейскими достигает критической точки. Лучше обойдите этот фильм стороной.
Сценарий П.07 практически точь в точь повторяет П.86, на этом к сожалению знаки равенства в сравнение двух версий «Попутчика» заканчиваются, по всем остальным «статьям» римейк безнадежно уступает оригиналу.
В фильме 1986 года была какая-то своя атмосфера, картина держала меня в напряжение, релиз же 2007 года похвастаться этим не может. Актерское исполнение в оригинале было куда более убедительным, ну и естественно Хауер в роли киллера-автостопщика наголову сильнее Бина.
Фильм можно порекомендовать к просмотру только с позиции сравнения римейка с оригиналом, да и то только поклонникам первого «Попутчика».
Marvel продолжает укреплять репутацию студии, серьезно относящейся к подбору актеров в свои проекты. В фильме Джо Джонстона «Капитан Америка» пополнение — номинант на премию «Оскар» за драму «Милые кости» Стэнли Туччи. (...)