Основанный на культовом романе Виктора Пелевина фильм «Generation П» во многом строится на галлюцинациях — включая речь Че Гевары о том, почему и как телевидение разрушает человека. Однако через изменённую реальность проступает кропотливо восстановленная атмосфера Москвы в 90-е годы, на фоне которой и разворачивается действие картины. Вавилен Татарский, нашедший себя в новой жизни в роли сотрудника рекламного агентства, занимается продвижением западных брендов, адаптируя их под «русскую ментальность». Умный и местами чудовищно смешной, насыщенный спецэффектами и откровениями фильм делает простой и понятной сложную историю о том, как бывшие пионеры стали рекламщиками на службе у богини Иштар, а «поколение Пепси» выбрало Coca-Cola.
Можно сказать «Книга лучше» или «Книга хуже» — это для тех, кто читал В. Пелевина. Кто не читал — будут смотреть свежим взглядом.
Я читала. Написано «вкусно», подано интересно, поэтому прочитала с удовольствием.
Фильм…Сперва надо ответить, наверное, на вопрос: каким я себе представляла главного героя? Красивым, уродливым, молодым, старым? Ответ один: ОБЫЧНЫМ. Это обычный среднестатистический мужчина, родитель которого очень любил Ленина и Аксенова, в результате чего сын получил интригующее имя — Вавилен. Родители «пошутили», а ребенку с их «шуткой» жить. Или паспорт менять, чтобы не мучали дурацкими расспросами. Епифанцев идеально вписывается в категорию героя с ОБЫЧНОЙ жизнью, потребностями и желаниями. Не красавец, не урод, возраста не определенного…Пожалуй, то, что нужно.
Актерский состав приятно порадовал задолго до того, как я увидела фильм. И нет ни одного, кто был бы в этом фильме «не на своем месте». Даже если это роль эпизодическая — снимал явно перфекционист! Виктору Гинзбургу, я думаю, стоит сказать большое спасибо за действительно качественную адаптацию — в книге внутренних монологов Татарского намного больше. В результате хронометраж фильма был урезан, но общая суть от этого не пострадала. Хотя о паре отдельно взятых нюансов (они не сюжетообразующие, но в телеверсию, надеюсь, все же войдут) я немного жалею — добавили бы пикантности происходящему на экране.
Прекрасны диалоги, мое эстетическое эго даже против ненормативной лексики совершенно не возражало. 99% заслуга в том, что актерский состав УМЕЕТ материться по-настоящему, а это редкое искусство. Мат в их исполнении не выглядил обычной нецензурной похабщиной, кою всегда в изобилии можно услышать на улицах любого города. Лучше других матерное искусство далось Александру Гордону и Михаилу Ефремову (таки я кого-то выделила!).
Вопрос о символике я предпочитаю оставить открытым. В смысле, не буду трактовать сама, иначе это будет простынь текста, скорее всего маловостребованного. То, что в книге она (символика) есть, это понятно. Интересующимся могу сказать — в фильме она присутствует!
Сегодня размышления о рекламе и ее месте в жизни современного человека стали крайне популярны. Конечно, можно додуматься до многого самостоятельно. А фильм предлагает, собственно, мануал взаимоотношений рекламодателей, криэйторов и потребителей. Показана реклама и люди, ее создающие, во всей их продажности, грубости, пошлости. Спросите меня, если можно самостоятельно додуматься до многого — а до всего можно? Можно и до всего. Но в такие моменты имеет смысл ущипнуть себя и постараться больше об этом не думать.
«- Господи, к Тебе воззвах, — сказал он тихо. — Я так виноват перед Тобой. Я плохо и неправильно живу, я знаю. Но я в душе не хочу ничего мерзкого, честное слово. Я никогда больше не буду есть эту дрянь. Я… Я просто хочу быть счастливым, а у меня никак не получается. Может, так мне и надо. Я ведь ничего больше не умею, кроме как писать плохие слоганы. Но Тебе, Господи, я напишу хороший — честное слово.»
В очередной раз говорить о литературной и общественной значимости романа Виктора Пелевина «Generation P» для России (и не только для России) бессмысленно. Те, кто не читал книгу, все равно наслышаны, а тем, кто читал и так все понятно. «Generation P» — роман не очень объемный и по своей композиции не слишком сложный, но в нем затрагиваются самые разные темы: от идеологии потребления и рекламных стратегий до религии и российской национальной идеи. Добавьте к этому отсылки к шумеро-аккадской мифологии, описание наркотических трипов и магический символизм — получается очень емкое произведение.
Поэтому перед просмотром картины беспокоит больше всего один вопрос: сумели ли ее создатели перенести на экран не только основные события книги, но и ее атмосферу, символизм, внутренние диалоги Татарского? На мой взгляд, не сумели. С основной линией сюжета и прочими событиями все в порядке, атмосфера девяностых передана сочно, актеры хороши: Епифанцев старается, Ефремов и Охлобыстин сидят в своих образах как влитые, Гордон — прямо в точку. Но ведь это только половина пирога. Центральные и самые сильные идеи романа отражены в экранизации только как красивые образы, картинки, не способные вызвать и десятой доли тех ощущений, которые они вызывали при чтении. А мощнейшая по своей проблематике теория орануса, которую излагает Вавилену дух Че, выглядит лишь мимолетным кислотным пшиком. Понятно, что визуально все не передашь, да и хронометраж далеко не резиновый, но иногда создается такое ощущение, что все сложные для переноса на экран моменты авторы картины решили всего лишь нарисовать на компьютере. Оттого кульминационная сцена кульминацией по сути не является, она больше выглядит сценкой из спектакля на мифологическую тему с легким налетом мистики, поставленную в каком-нибуль провинциальном театре.
Ощущения от «Generation P» немного напомнили мне схожее чувство разочарования после просмотра фильма Лива Шрайбера «Свет вокруг», в основе которого также лежала прекрасная книжка — «Полная иллюминация» Джонатана Сафрана Фоера. Но если в последнем случае режиссер просто выкинул всю сказочно-магическую составляющую романа, сосредоточившись на событиях реальных, то режиссер Гинзбург все же попытался сделать «галлюциногенные» вставки, но скорее для галочки. Самый большой, и, пожалуй, единственный минус фильма в том, что он скачет «галопом по Европам» по основным сюжетным линиям, а самое главное, самое ценное — те мысли, что сделали роман Пелевина культовым затрагивает как бы мимоходом, оставляя многое за кадром. Поэтому сложно сказать, какое впечатление картина произведет на зрителя, который не знаком с книгой. Для достойной экранизации мало лишь бережно передать сюжет оригинала, необходимо переосмысление и визуальное выражение его идей, переданное режиссером собственным авторским почерком, упражнение на тему, если хотите. Тогда фильм-экранизация становится полноценным произведением искусства. А «Generation P» Виктора Гинзбурга пусть и весьма неплохой, но все-таки лишь пересказ сюжета.
«Христос Спаситель — солидный Господь для солидных господ».
«Человек по своей природе прекрасен и велик, — сказал сирруф. — Почти так же прекрасен и велик, как сирруф».
За одно то, что фильм по такой… неприспособленной для киновоплощения книге сняли, можно уже сказать спасибо. Да, могло быть лучше и существенно лучше. Но могло быть и существенно хуже.
С книгой обошлись очень бережно… и в этом и заслуга, и ошибка. Нельзя средставми кинематографа передать, например, подобную мысль: «СССР, который начали обновлять и улучшать примерно тогда же, когда Татарский решил сменить профессию, улучшился настолько, что перестал существовать (если государство способно попасть в нирвану, это был как раз такой случай)". Эту фразу можно только прочесть, но закадровый голос — последнее средство, выдающая невозможность показать. А у Пелевина пободных емких и ярких фраз по всех книге сотни.
Понимая это, авторы фильмы сосредоточились на внешнем сюжете книги. О том, как простой парень Татарский «к успеху шел», простите за луркоморские слова. Так ведь в книге есть и внутренний сюжет, без которого внешний становится очередной перепевкой «американской мечты». О том, что «люди решили, что они бусины». Об освобождении и его невозможности… Но впихивать всю концепцию Орануса в несколько минут отвратительных спецэффектов — не выход. А сирруфа делать какой-то адской гончей «в форме змеи» и не вложить в его уста несколько ключевых фраз — вообще глобальная ошибка. Впрочем, еще одну ключевую фразу: «может быть, все мы вместе и есть эта собачка с пятью лапами? И теперь мы, так сказать, наступаем?» — сохранили. Хотя лучше бы сохранили другую: «Когда-то и ты и мы, любимый, были свободны, — зачем же ты создал этот страшный, уродливый мир?» И сохранили последнюю сцену. Финал, конечно, у книг Пелевина вечно один — герой уходит, но тут идти против первоисточника было бы неправильно. Тем более, что Татарский уходит не по-настоящему.
Самое печальное, что создатели фильма поняли книгу, но не смогли выразить. Кроме всего прочего, здесь много кто не слишком хорошо играл, к сожалению. Некоторые — потому что не совсем актеры (Гордон, Шнуров, Трахтенберг), хотя и старались. Некоторые — просто так (Морковин довольно ненатурален).
Но все-таки какое-то вдохновение в фильме есть. Причем его больше во второй половине фильма, поэтому послевкусие остается скорее приятное.
Мне кажется, что когда-нибудь по Пелевину снимут еще фильмы… и какой-нибудь из них вдруг окажется лучшим. А это фильм станет отправной точкой. Вполне достойной.
- Пойдешь ко мне в штат?
- Кем?
- Криэйтором.
- Это творцом? Если перевести?
- Творцы нам тут не нужны, — сказал он. — Криэйтором, Вава, криэйтором.
«Generation П» — для меня лично, является знаковой книгой. Прочитал я ее где-то в период окончания школы и она отчасти повлияла на выбор будущей профессии. Была пустая башка, в которой плясали чунга-чангу Пелевин под ручку с Бегбедером. И вся это катавасия вылилась в неутолимое желание стать «криэйтером». Кукловодом, скрываемым темнотой, который дергает за ниточки, управляя миром.
Не ищи во всем символического значения, а то ведь найдешь. На свою голову.
Так я стал «рекламщиком», хотя сейчас воспринимаю это как что-то обидное и даже оскорбительное. Мечты о «криейтерстве» ушли уже после первого семестра учебы и первого места работы. Башку свою я по этому поводу облагородил, сбрив лишнюю поросль и еще, точно помню момент, когда сменил рюкзак на сумку «через плечо».
Ничто так не выдает принадлежность человека к низшим классам общества, как способность разбираться в дорогих часах и автомобилях.
Курсе на третьем я перечитывал «Generation П» и открывал для себя новые смыслы текста, то чего не разглядел за яркими образами в первом прочтении. И там уже рисовалась не столь радужная картинка, как в первый раз.
Когда не думаешь, многое становится ясно.
Мало того, я был настолько впечатлен приключениями Вавилена Татарского, что около года просто не смотрел телевизор. Сказочно этим гордился и отучал всех домашних.
Милосердие в том, что вместо крематориев у вас телевизоры и супермаркеты. А истина в том, что функция у них одна.
Потом меня как то отпустило на эту тему, и я стал спокойнее относится к ящику, с пониманием того что и для кого говорится, не сильно углубляясь в подробности. Убедившись, что кругом вранье и узнав подробнее как это вранье правильно подавать я обратил свой взор к религии. Искал правды там.
Вера, которую не разделяет никто, называется шизофренией.
По результатам исследований оказалось, что и религия — это большая на@$ка, но мало кто готов в этом признаться. Хотя религиозное сознание — достаточно удобный способ смягчить восприятие действительности, меня это не сильно привлекло. Оставался только здравый смысл и вера в себя и свои принципы.
Антирусский заговор, безусловно, существует — проблема только в том, что в нем участвует все взрослое население России.
Исходя из позиции здравого смысла, мне стала интересна политика и инструменты управления обществом. Ведь все людские счастья и несчастья можно было рассмотреть через призму конкретных людей и действий. Но, там достаточно быстро вылез такой страшный и лохматый «пес Пиз@ец», что желание углубляться в эту тему быстро отпало.
«Вот, взять хотя бы «мерседес»»,- вяло подумал он. -Машина, конечно, классная, ничего не скажешь. Но почему-то наша жизнь так устроена, что проехать на нем можно только из одного говна в другое. «Правда,- поплелась его мысль дальше, — где-то начиная с пятисотого или, пожалуй, даже с триста восьмидесятого турбодизеля это уже не имеет значение. Потому что к этому моменту сам становишься таким говном, что ничего вокруг тебя уже не испачкает. То есть говном, конечно, становишься не потому, что покупаешь шестисотый «мерседес». Наоборот. Возможность купить шестисотый «мерседес» появляется именно потому, что становишься говном.»
Я всегда мечтал построить свой бизнес. Будучи школьником таскал у отца книжки по бизнесу и маркетингу, принимал на веру всяких Кийосаки и прочих «Карнеги». Считал деньги — определяющим фактором успешности. Но, всегда пытался найти этому объяснение.
Действительно, многие миллионеры ходят в рванье и ездят на дешевых машинах — но, чтобы позволить себе это, надо быть миллионером. Нищий в такой ситуации невыразимо страдал бы от когнитивного диссонанса, поэтому многие бедные люди стремятся дорого и хорошо одеться на последние деньги.
Но, если честно, так и не нашел этого объяснения.
Потому что всегда рекламируются не вещи, а простое человеческое счастье. Всегда показывают одинаково счастливых людей, только в разных случаях это счастье вызвано разными приобретениями. Поэтому человек идет в магазин не за вещами, а за этим счастьем, а его там не продают.
Счастье — не продают и это истина, к которой я пришел. Но, при этом я испытываю огромную радость и предвкушение насчет выходящей экранизации «Generation П». Каким бы ни был фильм, мне кажется он будет интересен многим. Как попытка проанализировать исторический период, которого не было. Как, попытка осмыслить происходящее с нами и нашими ценностями.
Когда-то в России и правда жило беспечальное юное поколение, которое улыбнулось лету, морю и солнцу — и выбрало «Пепси».
По списку задействованных актеров и тизерам я могу сказать, что это будет отличное кино. Фильм о жизни, которая промелькнула мимо нас, сменившись периодом «нефте-долларов» и многих других событий и констант. О поколении которого не было и которого больше не будет.
P.S. Все цитаты любезно предоставлены Виктором Олеговичем Пелевиным, в частности книгой «Generation П».
Вполне сносная экранизация, даже не знаю, удалось бы снять лучше, так как книга крайне сложно представляется как тв-проект. Собственно, сделали вот что: выдрали почти всю методологию, тем самым приспособив ее: а) для широкого экрана, б) для массового зрителя. Последний пункт наиболее важен, поскольку книга Пелевина отнюдь не для любителей легкого чтива и, я бы даже сказал, не для любителей чтива всегда психически адекватного. Те тезисы, что были оставлены, думаю, многим показались болтовней, которая запутывала и наверняка рождала ощущение того, что зрителя хотят обмануть, подсовывая пустое кино, якобы приправленное этим самым «умняком». Затрудняюсь сказать, кого за это винить: без речей Че Гевары нельзя было обойтись, но то, что от них оставили, не дает той ширины мысли, какая была в произведении, а значит, рождает вот то самое чувство, словно тебя хотят обмануть, выдавая ширпотреб за нечто, претендующее на некую исключительность.
Смутило много мата. По-моему, у нас постепенно перенимается эта западная практика ругательств в кадре, что является, по моему мнению, не признаком свободы слова, а ориентации на target-group определенного уровня интеллектуального развития, коих становится все больше и больше. Проще — не значит лучше.
Актеры… Все сыграли так, как всегда это и делают, никто не старался прыгнуть выше головы. Все узнаваемы и этого достаточно.
А теперь главный вопрос: стоит ли смотреть? Однозначно сказать сложно. Если вы ортодоксальный поклонник творчества Виктора Олеговича и с пиететом относитесь к любой эманации его божественной личности, то навряд ли картина вам понравится. Всем остальным, ознакомленным с одноименным произведением и движимым здоровым любопытством, просмотр разрешен, — по крайней мере, сердечными приступами он не закончится. Что же насчет не читавших Generation П, то тут полнейшая лотерея: дерзайте, и ни в коем случае не судите о книге по увиденному на экране.
Generation П обещало стать не фильмом, но явлением в нашей культуре. Уж сколько говорили о нём, и сколько было ожиданий! Шутка ли — впервые за десятки лет снимается в нашей стране что-то аутентичное, с «национальной русской идеей», если хотите. Впервые мы не падаем ниц перед Западом, не раболепствуем перед их кинематографом в бессильных потугах скопировать экшен, а вдохновляемся тем, что взросло на нашей земле — литературой.
Роман Пелевина, конечно, вещь спорная (да простят меня фанаты) и по сути непереводимая на язык кино. Ещё когда я впервые услышала об экранизации, в голове атомным грибом вырос один-единственный вопрос — КАК? Впрочем, создатели, по всей видимости, заморочились гораздо меньше меня и выдали любопытный (для нашего русского глаза), но бездуховный фильм.
«Ты хоть во что-нибудь веришь?» — «Неа».
Для начала о приятном. Фильм действительно отличается от нашего российского кинематографа последних лет. Прежде всего, попытками сделать что-то своё: не украсть, не скопировать, не спаясничать — а сыграть полноценное действо. Из всех дыр тут же понавылазили хорошие актёры, плотно разместились в кадре и начали выкидывать коленца.
Михаил Ефремов aka Леонид Азадовский, в телефон: «Хвалю!»
С другой стороны, если внимательно приглядеться к происходящему, ни манера съёмки, ни рваный сценарий особым новаторством не пахнут. Фильму не хватает, прежде всего, целостности и глубины. Тут, конечно, и Пелевина можно винить (да и нужно, чего душой кривить), но режиссёр смонтировал в рекламный клип даже те обрывочные зачатки философии, что Пелевин сумел прописать. Если кто-то надеется после просмотра достичь какого-либо просветления, то идите лучше жрать мухоморы.
Generation П вышло поверхностным, быстрым (несмотря на свою двухчасовую продолжительность) и тонким, как пузырь жевательной резинки во рту подростка. Эпатаж правит бал, хотя выветривается из головы со скоростью рекламного ролика.
«А у нас телевизор говорит людям, что им думать».
Рискну предположить, что фильм понравится фанатам Пелевина и вполне устроит другую «хиппующую» публику, думающую серьёзные думу про наше поколение. Я же ничуть не пожалела, что пропустила сие действо в кино. Но спасибо за попытку, как говорится. Пробуйте ещё!
Когда то это поколение, спокойно жившее под красным пионерским знаменем и убаюканное песней о прекрасной жизни в Великом и Могучем Союзе, решило испробовать заокеанский продукт «Пепси». И мирно потягивая сей священный напиток, лежа по палящим солнцем на пляжах южных лагерей вряд ли кто-то задумался о том, что же придет вслед за пенящимся, сладким напитком. А пришла, а точнее хлынула в неисчерпаемом объема, реклама. Вавилен Татарский, главный герой, выпускник литинститута, волею судьбы или самой богини Иштар попадает в этот бурлящий, беспокойный мир рекламы и от простых лозунгов доходит до верхов рекламного Олимпа.
Когда в середине девяностых вышла книга Виктора Пелевина «Generation П/Поколение P» её сразу же окрестили культовой историей с необычной философией. И так как квинтэссенция психоделической гениальности достигала своего апогея через внутренние монологи главного героя, то на возможности экранизировать сразу же поставили крест. Но американец с русскими корнями Виктор Гинзбург, около 40 лет работавший в Америке в качестве клип-мейкера и режиссера рекламных роликов, основываясь на полученном опыте решил, что даже такое, не поддающееся даже малейшей корректировке, произведение можно переосмыслить для воплощения на экране.
Но при всем уважении к съемочной группе, которая терпеливо ждала нового денежного прихода, и поэтапно снимала фильм, нужно отметить важную упущенную ими деталь. Гинзбург сделал фильм, который не является цельным произведением. Режиссер укладывает столько информации в секунду экранного времени, что воспринять выливающийся ушат психоделической философии в полном объеме практически невозможно. Виктор Гинзбург теряет ту самую золотую середину и скомкано показывает самые лучшие моменты книги. Например, одно укорачивание гениальной речи Че Гевары до 30 секунд кажется абсурдным и очень неуместным. А все потому что Пелевин не тот писатель, фрагменты книг которого, можно спокойно ужимать и переделывать. Выкинь одно слово — фраза потеряет смысл, переделай предложение — тонкая нить, связывающая все образы и события в романе моментально порвется.
Роль главного героя Вавилена исполняет Владимир Епифанцев, для которого это кино может стать отправной точкой в категорию фильмов класса А. Он идеально вписался в роль обычного криэйтора. Да и вообще актерский состав подобран как нельзя лучше. Даже удивительно, как одни из самых востребованных актеров России дожидались новых этапов съемок, а не плюнули на эту нудную работу. Каждый из героев отражает какое либо сословие из Поколения Пи. Ханин, Азадовский (Гордон, Ефремов) воплотили в себе образы людей, удачно вставших у руля больших компаний. Вовчик (Тактаров) олицетворяет одного из громил, кое-как вырвавшихся в люди за счет грубой силы. А Гиреев (Шнуров) просто символ свободы и независимости, к которому стремится Вавилен.
Так же в пользу фильма пошел опыт Гинзбурга в создании ярких красочных клипов и рекламных роликов. Вся параноидальная философия нарочито ярко подчеркивается хорошей съемкой и красивыми спецэффектами. Грамотно вписывающиеся в историю эффекты смело и непринужденно, как будто так и должно быть, отображают все наркотические метания Татарского.
В целом, фильм старается быть некой самостоятельной притчей о потерянном поколении. Но все же отчетливо видна тень, которую отбрасывает книга и оттеняет новую ленту Виктора Гинзбурга. Хотя теперь вряд ли кому нибудь придет в голову сказать, что авторское кино в России идет на верную смерть вслед за мейнстримом.
Культовая книга Виктора Пелевина подразумевала создание экранизации, обреченной стать культовой. Похоже, статус писателя и его романа несколько давил на создателей картины, которые перенесли историю о становлении медиа-бизнеса и вау-факторе как главной животворящей силе русской жизни с трепетом и едва ли не добуквенной точностью. Результат вышел не то чтобы странным — как может быть не странным все, что связано с Пелевиным,… но не настолько безумным, чтобы быть гениальным.
Известно, что съемки «Generation P» шли долго и мучительно, и вроде бы, эпоха лихих 90- за это время уже успела покрыться плесенью. Эту якобы-замшелость теперь ставят фильму в вину. То, что мы видим в теленовостях — лишь смоделированные на компьютере картинки, и зачастую даже не в фигуральном, а в самом буквальном, сермяжно-посконном смысле? Да это уже никакое не откровение, а азбучная истина, известная любому пятикласснику, причем даже пятикласснику из «Молодой гвардии». Но в этой кажущейся неактуальности — не плесень, но фишка. Из серии «Ты помнишь, как все начиналось…». Как современный мир медиа стал таким, каков он есть. В общем, этакие балабановские «Жмурки» — только не про братков, ставших депутатами, а про безалаберных рекламщиков, ставших виртуальной реальностью.
Теперь — собственно о кино. Здесь, конечно, масса проблем, которые предполагались изначально. Проза Пелевина по сути своей вообще слабо поддается визуализации, она, эта проза, скорее литературная — а часто графоманская — словесная игра. Пелевин — такой же находчивый криэйтор (кстати, правильнее назвать эту профессию «копирайтер»; творцы, как вы помните, никому не нужны), как его герой Вавилен Татарский, — слагает хлесткие слоганы из обломков коллективного бессознательного, только Вавилена хватает на пару фраз, а Пелевин лепит из них уже которую по счету книгу. Другое дело, что внятное кино сотворить из этих слоганов, сдобренных наркотическими глюками, не получается по определению. То же, что получается, можно охарактеризовать как смесь Trainspotting и «Хвост виляет собакой», с поправкой на специфику лихого русского кино тех самых лихих 90-к, когда верхом лихачества считалось разместить возможно большее количество тусовочных персонажей на квадратный (3D, напомню, в ту суровую годину еще не изобрели) сантиметр экрана. И в Generation этого добра в избытке — Гордон, Андрей Фомин, Литвинова, Шнур, Парфенов, Трахтенберг, Охлобыстин, Ефремов-младший, и известные в более узких кругах, но не менее великолепные фигуры, вроде незабвенного Васи (бывший шеф-редактор «Коммерсанта» Андрей Васильев). Все они устраивают вокруг Вавилена — в неожиданно недурном исполнении Владимира Епифанцева — хоровод и свистопляску, которые исполнены на достойном уровне, но мало что добавляют к уже зачитанному пелевинскому роману. В этом смысле режиссер Гинзбург впадает в один из двух возможных грехов экранизатора — грех чрезмерного почитания первоисточника. Именно поэтому наиболее яркими в фильме являются те моменты, которые соответствуют не букве, но духу книги. Имею в виду едва намеченную линию с героем Андрея Панина — бравым бывшим военлетчиком и народным заступником, стремительно ворвавшимся на политический Олимп после отставки (точнее, уничтожения соответствующих видеофайлов мстительным программером) правительства Кириенко. Намек на Сами-Знаете-Кого более чем непрозрачный… Так почти 12-летняя выдержка сделала из сверхактуального когда-то постмодернистского опуса про торжество орануса нечто вроде доброй сказки, которая могла бы начинаться словами: «Давным-давно, когда Путин еще не был говорящей голограммой…»
This Game is no Name… Этот фильм слишком краток, чтобы передать книгу…
Скажу сразу я являюсь фанатом творчества автора с 1997года, когда первый раз прочитал Чапаев и Пустота а дальше пошло поехало Поколение П, ДПП, Ахули(СКО), V empire, все рассказы с опусами и ранее такие популярные, как «Жизнь насекомых» «Жёлтая стрела» «Затворник и шестипалый», что можно сказать о фильме, когда читал и в курсе всего творчества автора? Экранизировать книгу Пелевина — крайне сложная задача. Во первых потому, что все книги взаимосвязаны между собой. Почему Вовчика малого Ханин назвал Ницшеанцем? И кто такой Ницшеанец? Для этого нужно читать «Чапаев и пустота» в английском варианте Глиняный пулемёт.
Мой поход в кино даже не предполагал, что с поставленной задачей будь, то самый лучший режиссёр в мире справится, фильм не стал вровень с книгой и так тому и быть. Здесь не полнометражку нужно делать а сериал из 3—4 серий, чтобы вложить всю книгу. Я думаю часов за 6—7 хронометража можно было бы передать всю книгу и я уверен, что режиссёрская версия где-то в этом контексте и я надеюсь хотя бы, что она на час длиннее, того что показали большинству.
Вообще чтиво разоблачающее телевидение и рекламу сейчас выглядит довольно замусорено, именно такими методами пользуются те кто хочет удержать массы от бунтарства и беспорядков. Выйди этот фильм в том виде, котором он есть сейчас 10 лет назад в году 2000ном — всё. Пишите прощай!!! Была бы буря негатива. А Пелевин стал бы президентом. :) Я шучу. Нет всё было бы как нельзя плохо. Толпе рассказали бы, как их извините «делают» по книге Азадовский использует слово ботва ну а мы с вами знаем, как нас называют сильные мира сего. И такой слив был бы преждевременным и пожалуй не позволил бы кому надо навариться там где было надо в то время и выполнить поставленные задачи. Что же до сегодня, то кому теперь какая разница, как нас опускают? И так понятно, что ОНИ это делают да только что можно поделать со всем этим? Правильно — ничего. А раз ничего не поделает нищий народ, то почему бы не заработать ещё на нём выпустив фильм повествующий о том, как именно народ обманывают? Как там? Цитирую — Ботве надо занять мозги! А эммоции — пусть выгорают!
По актёрам. Роль Татарского я себе представлял немного иначе, но Эпифанцев сыграл хорошо скажем на троечку от моих представлений (кстати видно, когда какие эпизоды снимали по его кудрям и то большому то маленькому меняющемуся лицу и очкам видимо из-за 4 летнего съёмочного процесса) Ефремов — ну тоже тройка не таким я представлял себе главного козыря, Трахтенберг — Саша Бло — хорошо справился царство небесное да в общем в точку типаж мимикрирующий под «знающего», Александр Гордон — реально Ханин — супер!!! Блестяще сыграл! Малюта — отвратителен!!! Не на месте здесь Охлобыстин. Не понравился и мой любимый проигрыш с продавцом марок (они за столом по книге сидели а не за барной стойкой Татарский проблевался за стол и охранник их прогнал) а так же убожество с Сирруфом (он не змей ни разу не змей!!!) и Исламский фактор, где не предан вообще колорит диалога басаева и березовского (где чёрт побери про мочу?). Морковин — нормально, но надо было ещё больше понта (Модель для сборки режиссёр видимо не слушал).
Великолепно сыграл Олег Тактаров — Вовчика малого, его текст единственный по моему не вырезан а передан почти как в книге. И лучезарно удивил Гиреев — Шнур — именно таким я его себе и представлял (его шапка и какая-то крутилка в руке делают типаж неотразимым).
По оконцовке своего резюме заявлю: Какого чёрта??? Режиссёр! В книге нет таких находок, как преобладание евреев. А фильм просто пестрит ими за исключением Вовчика и Гуссейна. В творчестве Пелевина почти во всех произведениях полным полно мразей подонков и тварей с ублюдками (почитайте поймёте) режиссёр тонко намекает преобладанием Евреев в фильме, где кроется зло?
И на самом деле, без прикрас, — именно что формат «Ночи пожирателей рекламы». Хорошая, качественная подборка клипов. Самый что ни на есть формат прокатного кино. Зачем, по большей части, люди идут в кинотеатр? Чтобы их вниманием завладела картинка — красивая, приглаженная и главное! быстро меняющаяся. Мне кажется, что «Generation П» — нормативный образец того кино, которое, собственно, люди и ждут в кинотеатре. Это просто такой средний проходной фильмчик, на который никто бы и не обратил внимания и уж точно не возвестил, впечатлившись им, о «возрождении российского кинематографа». Да просто мы не избалованы. И после той ерунды, которую спокойно выпускают на экраны, проходная картинка кажется чем-то, ну по меньшей мере, знаменующим новый этап.
А по существу о фильме-то никто ничего сказать и не может. Всё впечатление сводится к тому, что это хорошая экранизация романа Пелевина и передаёт атмосферу 90-х. И всё.
И мне добавить к этому какого-то интеллектуального разбора картины не представляется возможным. Сходное клиповое повествование есть ещё в фильме «Золотое сечение». И при сравнении этих двух фильмов вырисовывается, что в картине Дебижева паззлы в конечном счёте организуются в упорядоченный узор и о фильме можно что-то говорить, разбирать, рассуждать. А вот Гинзбург ни в какую точку фильм не свёл и оставил только картинки. И в этом случае всегда можно с умудрённым жизненным опытом лицом сказать: «Это же Пелевин!» или «Это же сушёные мухоморы!»
Девятая церемония вручения премии «Белый квадрат» Гильдии кинооператоров России состоялась 4 апреля. Михаил Кричман стал обладателем главной награды за операторскую работу в фильме «Елена» Андрея Звягинцева. (...)
Это комедия для тех, кто устал от офисной жизни. Меня позабавил мой герой - олигарх, помешанный на ролевых играх, хоббитах, эльфах и прочих персонажах. Еще он любящий отец, а это мне знакомо (...)
53.4 тыс.
