Лучшая мужская роль второго плана, Лучшая женская роль второго плана, Лучшая женская роль второго плана, Лучший режиссер, Лучший сценарий, Лучший саундтрек
Действие фильма разворачивается в Марокко, Мексике и Японии, а отправной точкой сюжета становится трагедия, которую супруги Ричард и Сюзан переживают во время своей туристической поездки по Марокко. Сюзан становится жертвой шальной пули, выпущенной из ружья по туристическому автобусу двумя местными мальчишками.
В это же время двое детей Ричарда и Сюзан, оставленные под присмотр няни-мексиканки, отправляются вместе с ней в Мексику на свадьбу ее сына, и это путешествие оказывается в итоге далеко не из легких. И, наконец, в Токио тяжело переживающая самоубийство матери глухонемая студентка Чиеко ведет себя вызывающе, вступает в перепалку с отцом и разными способами срывает свое зло на окружающих…
Брэд Питт отказался от одной из главных ролей в фильме «Отступники» (2006) (со-продюсером которого он являлся), чтобы поучаствовать в этом фильме, потому как давно являлся поклонником фильмов Алехандро Гонзалеза Иньярриту.
Одна глупая ошибка, нелепый поступок, не объяснимый здраво — и жизнь человека безвозвратно меняется. Одним махом летит под откос весь благополучный доселе паровоз, в вагонах которого накоплено добра, денег, семейного счастья, детишек и прочего позитива.
Не смотрите этот фильм, если ждете от него «большой» философии. Не смотрите — если предпочитаете развлекательное шумное кино. Не смотрите — даже если собрались посмотреть ради симпатяги Брэда Питта.
Но непременно, обязательно, безотлагательно посмотрите его, если в вашей жизни есть ценности, которые ни в коем случае нельзя терять. Если в вашей жизни есть люди, потеря которых сравнима для вас с собственной гибелью. Если вам никогда не смириться с болью, горем, несовершенством этого мира.
Он покажется вам скучным? Затянутым? Пересмотрите его еще раз. Смотрите частями, ставьте на паузу — и думайте.
Не нужна большая философия, чтобы осознать маленькую истину — в этом несовершенном мире все взаимосвязано. Все наши маленькие человеческие жизни, судьбы переплетены в тесный клубок, и потянув за одну ниточку, даже только коснувшись ее ворсинок, каждый из нас способен пустить под откос благополучный паровоз чьей-то жизни. Одним легким движением, одним неосторожным глупым поступком.
Ещё до того как я прочитал сейчас слоган фильма «Если хочешь, чтобы тебя поняли… Слушай» я понял, о чем этот фильм. О непонимании.
Вавилонскую башню недостроили люди, стремящиеся приблизиться к Богу и может быть даже сать больше чем Бог. За это он покарал их, дав им всем разные языки. Они перестали понимать друг друга и общее дело остановилось. Все рабрелись по разным дорогам.
Непонимание. Даже если люди говорят на одном языке (К. Бланшетт и Б. Питт), между ними может быть пропасть этого непонимания. Они хотят стать ближе, хотят чтобы пропасть исчезла, но это невозможно. Они не понимают друг друга. и только этот несчастный случайс выстрелом, рожденный маленьким арабом, только этот несчастный случай делает их ближе. Они оба вдруг остро чувствуют тонкую грань между жизнью и смертью, грань, которая может их разделить навсегда. И в чужой стране, где никто не может им помочь, он, плача от осознания беспомощности, а она, истекая кровью — находят новый путь друг к другу. В общем для меня их история была самой внятной пожалуй.
Тронула история японки. Сама девчонка прекрасная. И ведь та же тема непонимания. Она живёт в глухом мире, где нет звуков. Она хочет, чтобы к ней прикасались. Она хочет чувстовать себя такой же как и все девочки её возраста, но это невозможно. Над ней смеются и она злится на смеющихся. У ней нет слов чтобы выразить что она чувствует, она может только писать. Это девочка как переполненный сосуд, уже нужно куда то вылить содержимое, но никто не хочет это сделать, на неё смотрят как на инвалида, кем она и является.
В общем, этот фильм наверное нужно смотреть много раз, потому что я чувствую, что там много тем, много того, что я не увидел сразу и не понял. Но фильм, бесспорно, глубокий и правдивый.
Это не кино… Это нечто гораздо большее и важное… И слово «шедевр» язык не поворачивается произнести, ибо это слишком грубое, слишком сухое, слишком никчемное слово… По таким фильмам можно писать научные диссертации, о них можно думать часами, такие фильмы глубоко забиваются в душу, занимают особую часть тебя… Это не кино, это не шедевр. Это настоящее искусство.
Ответственность, понимание, сострадание, взаимопомощь, ненависть, бездушие, эгоизм… все сплелось, все смешалось… Совершенно разные люди, разных национальностей, вероисповеданий, привычек и нравов… но как же они похожи… Они страдают от одного и того же, радуются похожим вещам… Они все частички огромного клубка под названием человечество.
Все в мире взаимосвязано и взаимозависимо. Идея не нова и банальна. Блестящее Столкновение уже сказало почти все на эту тему, но Вавилон он другой… Он намного злее, жестче, откровеннее… Он подобен снежному кому летящему с горы… С каждым кадром проблемы становится все больше и больше, мир становится все мрачнее… И это уже не картинка, это настоящий комок нервов… Как будто с тебя содрали всю кожу… Чувства обострены до предела… А ведь ничего сверхъестественного не происходит.. Все просто. Каждый день миллионы людей страдают от подобных проблем, каждый день сотни и тысячи умирают, каждый день совершаются непоправимые ошибки… Но почему то только в кино удается почувствовать всю боль окружающего мира. Только кино дает окунуться с головой в этот водопад проблем…
Очень грамотно снятый фильм. Иньярриту мастерски ведет сюжетную линию, непредсказуемым образом переплетает судьбы главных героев, сталкивая их с непредвиденными обстоятельствами. Как он любит играть с киноматериалом, было видно еще в его предыдущей картине «21 грамм», где эпизоды были словно нарезаны и произвольно, беспорядочно вклеены в единую киноленту — понять что же, в конце концов, произошло можно только в конце…
А все началось с пули, выпущенной из винтовки марокканским мальчишкой по автобусу с туристами. И эта пуля по принципу домино повлияла на судьбы людей из разных уголков планеты…
Иньярриту, может быть, сам того не ведая, поднимает в своей картине много насущных проблем. Каждый, кто посмотрит этот фильм, сам решит для себя, какова его основная идея. Иньярриту предоставляет такой выбор. Брешь во взаимопонимании между отцами и детьми? Политическая (а возможно и расовая) дискриминация мексиканцев в США? Разрушение традиционной восточной системы воспитания? Сам режиссер посвящает этот фильм своей жене и детям. Мне же видится, что идея фильма шире.
Марокканский паренек подглядывает за своей сестрой, в то время как она переодевается. Няня, отчаявшись найти себе замену, берет порученных ей детей с собой на свадьбу сына в Мексику, являясь нелегальной иммигранткой. Глухонемая японка мучается оттого, что на нее не обращают внимания юноши, чувствует себя изгоем, терпит непонимание со стороны отца. Американские туристы, беспричинно опасаясь за свои жизни, бросают своего соотечественника и его раненую жену в марокканской глуши. Полицейские стреляют на поражение в незащищенных людей…
Все эти отдельные сюжетные ветви киноповествования настораживают меня. Что-то не так в этом мире. Сломались какие-то механизмы, порвались нити, на которых стоял свет в прошлом. Или же эти разрывы и повреждения стали явственнее?
Мы можем говорить на разных языках, быть воспитанными в разных культурах, но в то же время прекрасно понимать друг друга, беседуя о семье, родине, природе. Или же спать в одной постели с любимым, родным человеком, прожить с ним бок о бок с десяток лет и не понимать друг друга. Словно дух разобщения ходит между нами. И убивать этот дух в экстремальных условиях, когда подчас неизвестно, выйдем ли мы из этих условий живыми…
Практически всякая современная культура (не страна) представляет собой модель вавилонской башни, переживая иноземное влияние. И под прессом этого влияния культура медленно сходит на «нет». Мир переживает глобализацию — новый этап колониализма. И роль колонизаторов играет американская псевдокультура, американский образ жизни.
Это отражено и в картине Иньярриту. Герои пьют на окраинах Сахары кока-колу, брезгуя местной водой. Японская молодежь танцует в клубах под ритмы зарубежной музыки, глотает «колеса», по ТВ показывают развлекательные шоу, снятые на американский манер…
Сегодня ночью, в ожидании Оскара, наткнулся на фильм «Вавилон» и не мог не посмотреть — во-первых смотреть было просто нечего, а во-вторых — где-то, когда-то слышал, что фильм неплохой.
В результате я увидел очень неоднозначную картину. В первую очередь, конечно, неоднозначную по содержанию. Я уже был знаком с подобными фильмами и сюжет «эффекта бабочки» поднимался не раз, но эта картина — тот случай, когда тема, уже не однократно воплощенная на экране смотрится очень достойно.
Если обратиться к этимологии слова «Вавилон», то можно увидеть следующее: Слово «Вавилон» происходит от семитского «bab-Illu», означающего «Врата Бога. В то же время, о смысле данного понятия в среде историков и толкователей до сих пор идут споры. Однако, наиболее часто «Вавилон» имеет нарицательное значение, как Великий город, удивительный по своей широте, богатству и… безнравственности. Создателям картины, на мой взгляд, удалось передать то самое ощущение, которое по описаниям испытали иудеи, увидевшие Вавилон, ощущение, складывающееся из восторга перед многообразием нашего мира и времени, количества стран, языков и культур, и ужаса от того, насколько в этом многообразии одинок человек, насколько ничтожным является его равновесие в этом мире, если его может пошатнуть кусок свинца, весом в несколько грамм.
Помимо этого, в растафарианстве Вавилон символизирует прагматичную западную цивилизацию, построенную белыми (потомками пуритан) людьми. Отголоски этого смысла тоже присутствуют в фильме — отношение к мексиканцам в Америке и, как противовес, отношение к героям Брэда Питта и Кейт Бланшетт в Марокко.
Другими словами, «Вавилон», как картина является сложным многоуровневым произведением, наполненным эмоциями, граничащими с нервным срывом, призванными показать, наверное, в самых обыденных ситуациях самую непредсказуемую развязку и незащищенность человека, столкнувшегося с ней. Очевидно, что авторы хотели также показать неотвратимость Рока, справиться с которым (опять же по мнению создателей) человек не в силах.
Если же говорить проще, то попытайтесь представить себе Вавилонскую башню, возвышающуюся сейчас прямо перед Вами, на которую Вы, сами того не желая, поднимаетесь, сталкиваясь плечами и локтями с другими, подобными Вам людьми, поглощенными обилием эмоций и впечатлений подъема, который, в сущности, от Вас даже не зависит. И хотите Вы того или нет — однажды башня все же рухнет, поглотив всех, кто в ней находится. Именно этот момент, момент первых признаков падения, на мой взгляд, и удалось блестяще показать создателям фильма «Вавилон».
Фильм Алехандро Гонсалеса Иньярриту позволяет взглянуть на современную цивилизацию из космоса. С разным уровнем приближения. Издалека планета кажется единым целым, точкой во вселенной. Чуть ближе — и можно рассмотреть границы между материками и океанами. Еще ближе — между отдельными государствами, городами, семьями. Все больше и больше линий на карте, все больше и больше границ. А при максимальном приближении выясняется, что «границей» обрисован контур каждого человека. И каждый чувствует себя одиноко в своем микромире, независимо от того, где находится — в безлюдной пустыне или многомиллионном Токио.
Это не обычный паззл, а многоуровневая головоломка. На первый взгляд, сюжет составляют четыре истории: американской семейной пары, потерявшей ребенка; мексиканской няни, незаконно пересекающей границу с чужими детьми; глухонемой японской школьницы и ее отца; двух марокканских братьев, решивших проверить дальнобойность отцовской винтовки. (Именно оружие — символ максимального разделения, непонимания, открытого конфликта — становится главным действующим лицом повествования). Но историй оказывается не четыре, а пять. Последняя заключена в названии — библейская притча не нуждается в визуализации — последствием попытки строительства Вавилонской башни стало разделение людей на группы по языковому принципу.
Границы определяют нашу жизнь. Мексиканка Амелия, много лет прожившая в США, чувствует себя в этом государстве бесправной: ее могут депортировать в любую минуту. А помимо границ пространственных и языковых, существуют границы физические: японская школьница чувствует свое одиночество посреди огромного мегаполиса лишь потому, что лишена возможности слышать и говорить. Все накопленные эмоции она выплескивает в мир в форме эротического эпатажа. И для нее это единственно возможный способ коммуникации. Разделение доходит до того, что, выезжая за пределы своей страны, люди подвергаются опасности: скорую помощь в Марокко приходится вызывать через американское посольство. И герой Брэда Питта мечется по марокканской деревушке между единственным телефоном, умирающей женой и туристическим автобусом, водитель которого до смерти боится стать жертвой террористов.
В «Вавилоне» нет случайных для режиссера стран. В Марокко он впервые попал в 17 лет и уже тогда решил, что обязательно снимет здесь фильм. В Японии Иньярриту бывал неоднократно. Во время одного из посещений, на горе Хаконе он увидел странную пару: умственно отсталую девочку и старика, трогательно за ней ухаживающего. Так родилась японская новелла. К тому же каждую страну режиссер воспринимал как съемочную площадку, стараясь сделать так, чтобы в кадр попали самые яркие, наиболее характерные ее черты.
«Вавилон» — это фильм о стирании собственных границ. О любви и горе, объединяющих как ничто другое. И зритель, наблюдающий за этим процессом со стороны, чувствует себя бесконечно мудрым, поскольку видит с самого начала мнимость пропастей, которыми герои сами же себя окружают. И чтобы преодолеть это расстояние, не нужно проектировать огромные мосты и конструировать самолеты, достаточно лишь протянуть руку. Однако именно эти несколько сантиметров иногда кажутся бесконечными. Выйти из скорлупы собственной нации или культурной группы гораздо легче, чем перейти собственную границу…
Когда я посмотрела этот фильм, первой моей мыслью было: «Сколько пустого кино сегодня снимается! Тратятся миллионы долларов на то, что не имеет никакого смысла, кроме убивания времени!»
Но все эти гневные возгласы были обращены не к только что увиденной картине, а к тому, что я видела до неё. Те два с половиной часа, которые я провела за просмотром, отнюдь не убили моё время, не показали мне историю чьей-то жизни, не научили меня и не дали совета, они просто показали мне изнанку человеческих отношений и чувств, дали мне возможность оглянуться и поспешить. Возможно, кто-то сейчас, в этот момент нуждается во мне, а я просто не хочу этого услышать.
Почитав отклики об этом кино в интернете, я была искренне удивлена — уж очень много негатива, непонимания и обвинений в пустоте и политизированности сюжета. Почему так — честно, не понимаю. Может, кто-нибудь из вас мне объяснит?
Ещё раз по поводу названия. Вавилон, или «полная неразбериха» (если переводить с английского «babel»). Не знаю, почему режиссёр решил остановиться именно на таком варианте. Во всяком случае, моей первой ассоциацией была, естественно, Вавилонская башня, которую, как известно, строили люди, говорящие на разных языках. Если попробовать совсем уж глубоко копнуть, то можно придти к выводу, что режиссёр имел ввиду следующее: независимо от того, какого цвета наша кожа и какому Богу мы молимся, на каком континенте живём и чем занимаемся, у нас всех одинаковые проблемы.
В центре сюжета мусульманская семья, где дети становятся взрослыми и самостоятельными куда быстрее, чем в привычной нам, европейцам, реальности; американская супружеская пара на грани распада, у которой совсем недавно умер ребёнок; мексиканка, живущая в чужой стране и вынужденная любить и воспитывать чужих детей потому, что собственные далеко, давно выросли и больше не нуждаются в матери; глухонемая японская девушка, которая живёт в мире слышащих людей, не принимающих её за свою, недавно потерявшая мать и не находящая точек соприкосновения с отцом.
Всех этих людей объединяет… одиночество. Так показалось мне, по крайней мере.
Как с ним бороться? Можно поехать в далёкую страну (Марокко) и попробовать склеить то, что когда-то было семьей. Можно искать спасения в сексе, когда не важно, с кем ты это делаешь, тебе просто нужно ощутить тепло того, кто рядом, и пускай даже только тепло тела.
Что ещё объединяет сюжет фильма, так это наличие в кадре детей. Не могу сказать, специально ли задуманный это ход, но, по сути, режиссёр говорит зрителю о том, что даже в самой пропащей ситуации нельзя опускать руки, всегда есть люди, которые зависят от тебя и нуждаются в тебе. На мой взгляд, посыл был именно такой.
Вавилон. Что значит это «слово». Относится ли оно к именам собственным или нарицательным?
В словарной статье, посвященной данному слову, первым значением указывается — Вавилонская башня, вторым — галдеж, смешение языков. Именно второму значению Иньярриту уделяет внимание в данном фильме. Все люди едины. Не важно кто ты, американский ли турист, японская глухонемая девушка, месиканская домохозяйка или обычный марокканский мальчик. Люди различны по своему социальному положению, статусу, образу жизни, вероисповеданию. Но все они испытывают одинаковые трудности, проблемы. Этот фильм отличный тому пример.
Фильм как бы состоит из 3 других фильмов, но при этом, он и является единым, комплексным. Сюжет разбит на 3 линии, кажется, что они никак между собой не связаны, каждая описывается в различной хронологии. Но что связывает их между собой?! Боль человека, его непонимание мира, страдание. Лишь к середине фильма узнаешь фирменную нехронологичную последовательность Иньярриту. Если бы не было истории о японской девушки, не было бы истории про Марокко, не будь в фильме истории про трагедию семьи американцев (Брэд Питт и Кейт Бланшетт) в Марокко, не было бы истории про мексиканскую свадьбу и про трагедию детей.
Фильм мне очень напомнил «21 грамм». Для воспринимания фильм достаточно тяжелый, чтобы полностью отойти от просмотра и осознать увиденное, мне потребовалось около 3 дней, а это много…
Хотелось бы уделить внимание игре Брэда Питта и Кейт Бланшетт. Бытует мнение, что Брэд Питт смотрится неправдоподобно в роли заблудившегося американского туриста, но я считаю, что Брэд со своей ролью справился достаточно хорошо, так, как это подобает артисту с большой буквы, коим и является Питт. Позже мы увидим этот дуэт и в фильме «Загадочная история Бенджамина Баттона» Дэвида Финчера, и вновь он не оставит нас равнодушными.
Итог. Если вы хотите отвлечься от дешевого американского кинематографа и посмотреть отличное кино, которое требует анализа и размышления после увиденного, то «Вавилон» — для вас…
Специально не читал никаких рецензий к фильму, но уверен, что большинство рецензоров в своих попытках рассказать, о чем же был этот фильм, пытались объяснить смысл названия. Ведь он неочевиден только для тех, кто не в курсе, что же такое Вавилон, а таких, к сожалению, немало. Только вот проблема в том, что эти люди рецензии на фильмы не читают.
Ведь действительно режиссер Алехандро Гонсалес в течение двух с лишним часов строит перед зрителем Вавилонскую башню, которая, как и библейская так и не будет достроена. И ведь проблема даже не в том, что герои разговаривают друг с другом на разных языках. Они не понимают друг друга. Пропасть проложенная тысячами километров, культурными различиями, дискриминацией и социальным неравенством оставляет героев наедине со своими проблемами. Апофеозом непонимания в фильме служит сцена, когда голая глухонемая девочка Чико выходит к детективу, потому что больше никак не может выразить то, что у нее внутри! Это настоящий крик, человека который не может сказать ни слова, но который хочет, чтобы его услышали и поняли. И этот лейтмотив проходит через весь фильм.
Такой эффект достигается с помощью внутреннего конфликта в картине. Нам не показывают обычный день из жизни каждого героя. Режиссер специально играет на контрасте, противопоставляя привычный уклад нашей жизни незнакомому и агрессивному миру. Культурный диссонанс, в котором оказываются герои, приносит им только боль и страдания. Лишь немногие готовы понять чужие проблемы и протянуть руку помощи.
Поэтому «Вавилон» гордо оправдывает свое название, рисуя под прекрасное музыкальное сопровождение мексиканские, марокканские и японские картины одиночества и непонимания. Так причем же тут глобализация, о которой так часто говорят, вспоминая этот фильм, если картина так настойчиво намекает, на то какие же мы разные? Все просто. Каждая сюжетная линия вполне могла быть отдельным фильмом. Няня, незаконно вывезшая чужих детей из страны; дети решившие проиграться с опасным оружием; супружеская пара пережившая схватку со смертью; глухонемая девочка, которой хочется внимания и любви… Но в фильме казалось бы несвязанные друг с другом события превращаются в общую картину одним неудачным выстрелом из винтовки. Вот она глобализация! Вот он интегрированный и унифицированный мир в собственном соку! Если что-то где-то произошло, то скоро об этом узнают все. Связи, крепко опутавшие этот мир, ярко показывают, как одно действие, не помещающееся в рамки системы, приводит к крушению всей системы.
К счастью, этот фильм не приговор, а лишь иллюстрация, пускай с определенной долей допущения, и временами похожая на злобную карикатуру. После просмотра я в очередной раз задумался об ответственности за свои поступки. Ничто не проходит бесследно. Рано или поздно мир отреагирует на каждый поступок, и нужно быть готовым понять это, и найти слова, чтобы объяснится. Иначе окажешься в таком же положении, как и герои «Вавилона».
Александро Гонзалез Иньярриту в отличие от своей предыдущей картины «21 грамм» сосредотачивает внимание зрителя не на странной череде случайностей, связывающей воедино подаренное ружье, шальную пулю и туристический автобус, а на действии персонажей. Режиссер пришел к совершенно новому методу повествования.
И пусть он все так же кромсает, фарширует, перетасовывает и склеивает кусочки трех новелл, проделывая между ними маленькие сюжетные мостики, но между тем он написал и снял фильм в чистых красках, густо нанося их на героях по обе стороны каждой десятиминутки, щедро разбросанных по всей киноленте. Во время просмотра фильма нужное напряжение в конце достигается за счет оптимистического смешивания в начале.
Например, сцена, в которой Сьюзан (Кейт Бланшетт), меланхолично глядя на песчаные барханы Марокко, становится случайной жертвой опасной игры с ружьем двух мальчишек, подчеркнута режиссером нарочито небрежной манерой съемок на фоне всеобщего спокойствия и усталости: лоб туриста блестит от испарины, в горле пересохло, а атмосфера сонливости двигается в такт автобуса.
Кровь в этой сцене предстает совершенно реальной и убедительной: проступающей из-под пальцев Ричарда (Бред Питт) в разбросанных криках попутчиков о помощи она олицетворяет безысходность и ожидание смерти. Но зритель даже не успевает, как следует, затаиться в своих ощущениях, как кадр неожиданно сменяется и нам показывают «другое время других людей», излучающих тепло и свет на свадьбе в Мексике.
Все это — и музыка, и танцы, и алкогольные напитки, и люди, уходящие по комнатам — залито мексиканцем солнцем и надеждой, что мечты в будущем не останутся мечтами. Такой контраст повсюду и он больно бьет в голову. Кажется, что грубая монтажная склейка мимолетна, как щелчок на пульте дистанционного управления, а смена настроения случайна, как переход с криминальных новостей на семейную программу.
Естественно, через весь фильм тянется нить к библейским мотивам и «режиссерская Барбаросса» — Вавилонское столпотворение. Так назывался рассказ в Библии о попытке построить после всемирного потопа город и башню до небес. Но разгневанный дерзостью людей Бог «смешал языки» так, что люди перестали понимать друг друга, и рассеял их по всей земле.
«Нет! Друзья, я не стремился к легкомысленной цели искусства ради искусства» — словно говорит нам Александро Гонзалез Иньярриту, опровергая заслуженную награду Канн за режиссуру. «Я просто хотел вам передать чувства людей » — продолжает он, — «узников сложившейся ситуации, чьи души ищут независимое чувство собственной индивидуальности и что характерно» — в конце добавляет он, — » это качество проявляют самые обычные люди. Искать, чтобы быть, и не слушать других — так я рассуждал».
Он творит живое искусство. Слезы, крики и боль песчинок общества, как торопливые вибрации из последних сил, тонут в зыбучих песках человеческих предубеждений, бумажной волокиты и религии. И каждый рывок все сильнее сжимает под напором и затаскивает куда-то вниз, а проблемы лишь множатся, делятся и преследуют друг друга, будь это граница между двумя государствами или забытая богом деревушка в Марокко.
Противостояние Востока и Запада, столкновение двух миров увеличивается до размеров огромного каменного блока. Любой момент или движение у Иньярриту заканчивается, и начинается его жизнь в истории.
Он не пропускает ни одной мелочи быта: разговор двух людей о многоженстве, женщина за рукоделием, играющие дети, или случайные прохожие на улицах тонущего в суматохе Токио — и это не пресловутая «перепись имущества», а жизненная среда, серые оттенки которой передают внутренний мир персонажей.
В новой работе мексиканского режиссера поистине вавилонское столпотворение персонажей — от американской супружеской пары до глухонемой студентки Чиеко (Ринко Кикучи) из страны восходящего солнца.
Может сложиться впечатление, что Иньярриту знает о нас слишком много. В его картине «Вавилон» запечатлено много вещей, отзвуков, и предзнаменований, чтобы быть просто правдой. Но это уже не играет особой роли в сравнением с посланием к прошлому, настоящему и будущему. Аллюзия с Вавилоном не случайна: «если хочешь, чтобы тебя поняли… Слушай».
Оскар, Оскар, Оскар. Встретимся в Интернете… должны!
Теперь, когда пути Гэри Росса и студии Lionsgate окончательно разошлись, продолжение «Голодных игр» под названием «И вспыхнет пламя» осиротело. Студия ищет нового постановщика, а в сеть уже просачиваются имена тех, кого Lionsgate хочет видеть в режиссерском кресле. Среди них Дэвид Кроненберг. (...)
Мне удалось довольно близко познакомиться с реальными иммигрантскими общинами вроде тех, что я показал в фильме, - африканцами, китайцами… Я их не придумал, и вот эта их реальность практически полностью списана с того, что я видел или что мне рассказывали. Сотни, тысячи людей так пытаются выжить, их нещадно эксплуатируют и унижают, многих - хуже, чем рабов. (...)
79-я церемония Оскар уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж разделен на три части: красная ковровая дорожка, церемония награждения и финальная галерея фотографий победителей Оскара… (...)
1.87 млн, 
545.6 тыс., 
