всё о любом фильме:

Сердце Ангела

Angel Heart
год
страна
слоган«Nothing can prepare you for the ending of Angel Heart»
режиссерАлан Паркер
сценарийАлан Паркер, Уильям Хьортсберг
продюсерЭллиотт Кастнер, Алан Маршалл, Роберт Датилла, ...
операторМайкл Серезин
композиторТревор Джонс
художникБрайан Моррис, Армин Ганз, Кристи Зиа, ...
монтажДжерри Хэмблинг
жанр ужасы, триллер, детектив, ... слова
бюджет
сборы в США
зрители
США  4.4 млн
премьера (мир)
возраст
зрителям, достигшим 18 лет
рейтинг MPAA рейтинг R лицам до 17 лет обязательно присутствие взрослого
время113 мин. / 01:53
1955 год, Нью-Йорк, к частному детективу Гарри Эйнджелу обращается некий Луис Сайфер с просьбой разыскать талантливого музыканта Джонни Фэйворита. В 1943 году мистер Сайфер заключил с Джонни один контракт, но Фэйворит, вернувшись с войны, попал в психиатрическую лечебницу, откуда впоследствии исчез… Следы его потерялись… Гарри начинает расследование, однако, чем дальше продвигается он в своих поисках, тем больше загадок встречается на его пути. А обратной дороги нет: каждый, у кого сыщик пытался выведать хоть какие-то сведения о пропавшем Джонни, после разговора с Эйнджелом погибал…
Рейтинг фильма
Рейтинг кинокритиков
в мире
78%
18 + 5 = 23
7.0
в России
1 + 0 = 1
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    поделитесь с друзьями ссылкой на фильм
    Знаете ли вы, что...
    • Фильм снят по мотивам романа Уильяма Хьортсберга «Падший ангел» (Falling Angel, 1978).
    • По книге, Гарри Эйнджел в ходе расследования едет в Луизиану, а в романе-первоисточнике всё действие происходит в Нью-Йорке.
    • Первоначально Роберт де Ниро отказался от роли Луиса Сайфера. Позже он поменял своё решение.
    • От роли Луиса Сайфера отказались Марлон Брандо, Джек Николсон и Аль Пачино.
    • Лиза Боне получила специальный приз за лучшую женскую роль на фестивале фантастических фильмов.
    • еще 2 факта

    Из книги «3500 кинорецензий»

    оценка: 8.5/10
    Эта лента может оказаться настоящей загадкой для зрителей. Дело, конечно, не только в том, что по сюжету она очень запутана, таинственна по атмосфере, непредугадываема по стилистике. Британец Алан Паркер, который со второй половины семидесятых вошёл в число лучших режиссёров англоязычного кино, поместил историю, рассказанную Уильямом Хьортсбергом в романе «Падший ангел», в типичную ситуацию «чёрного фильма» 40-х годов, сильнее подчеркнув присущую этому жанру загадочность, придав власти неумолимого рока, который играет судьбами людей, как марионетками, уже мистические, инфернальные, дьявольские черты. (... читать всё)
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 138 постов в Блогосфере>

    ещё случайные

    Нашумевший бестселлер «Падший ангел» не мог пройти незамеченным в киноиндустрии. Книга, наполненная мистикой и ужасом, экранизированная на ленту должна была приковать массу зрителей к себе. Правда, чтобы это случалось нужен был режиссёр высокого уровня и актёр-главные герой, который мог бы потянуть довольно сложную роль. И на место первого был приглашён знаменитый и без преувеличения великий режиссёр Алан Паркер, а на роль детектива-героя фильма поставили Микки Рурка, на тот момент, наверное, самого обсуждаемого и любимого исполнителя, покорителя женских сердец и мужских умов. Но это, как показалось славноизвестным Марио Кассару и Эндрю Дж. Вайне, мало: на роль мистического Луиса Сайфра взяли Роберта де Ниро. После этого можно было с уверенностью произносить: «Сердце ангела» обречено на кассовый успех и любовь миллионов зрителей.

    Алан Паркер сумел внести в картину нечто такое, отчего в груди начинает всё съёживаться и некий неосознанный страх неотступно следует за полётом твоей мысли при обдумывании сюжетных ходов и что же несёт в себе концовка, что же на самом деле произошло с иллюзорным Джонни Фэйворитом ("Счастливчиком»), что же скрывается за всем расследованием исчезновения музыканта.

    Фильм насыщен некоторыми аллегориями, как то: вентиляторы (они всегда появляются в рабочем состоянии, когда вот-вот произойдёт очередное кровавое убийство) и зеркала (герой Микки Рурка заметно меняется и видит какой-то зловещий образ, если увеличить картинку, это случается перед тем, как Гарри Эйнджел начинает что-то соображать) и, наконец, имена, подобранные всем участникам основного действа; если получится прочитать о том, что значат имена в фильме, то на него Вы посмотрите немного с другой стороны.

    Микки Рурк этим фильм вновь подтвердил реноме актёра высшего эшелона (в те года). Он прекрасно передавал ту таинственность и оккультизм, обволакивающие фильм. За картиной идёт пугающий шлейф, во многом благодаря яркой передаче образа Микки Рурком.

    Не очень много по временному отрезку провёл на экране Роберт де Ниро. Но его Луис Сайфр фантасмагорически присутствует подле главного героя. Отметим и Шарлотту Рэмплинг, она также немного экранного времени занимает в фильме, но весьма заметную роль играет в развитии сюжета и добавляет после диалога своей героини с Гарри Эйнжелом причин к дальнейшему обдумыванию секретов, таящихся в сюжете фильма.

    Неплохо справилась Лиза Боне. Сложно представить какую-то иную актрису на её месте.

    Яркий представитель жанра мистического триллера с завязкой фильма ужасов. Но та атмосфера, присутствующая в «Сердце ангела» это нечто, которое повторить вряд ли получится. Да и в общем-то зачем? «Сердце ангела» — он такой один…

    9 из 10

    23 октября 2010 | 10:52

    «Фауст» Гете и «Сердце Ангела» Паркера — вечные темы добра и зла, борьбы противоположностей в человеке, поиск истины.

    Рано или поздно, но всегда в жизни приходится за все расплачиваться — такой вывод делаешь после просмотра этого увлекательнейшего мистического триллера. Закрученный сюжет держит зрителя в напряжении весь фильм и только наступающая развязка шокирует и расставляет все по своим местам.

    Рурк, Де Ниро, Паркер — имена, создающие великолепие кинематографа, объединившись в этом произведении искусства, дарят его нам.

    22 марта 2009 | 22:45

    По жанру фильм скорее всего детектив, но не простой, а с весьма глубоким мистическим подтекстом, практически фаустовскими идеями взаимоотношений человека и дьявола. Хотя я бы не стал говорить, что философский подтекст превалирует над детективным сюжетом — все таки детектив в ленте играет определяющую роль. Но и поиски эти, не то чтобы скучноваты и скорее детальны, чем увлекательны. К несомненным плюсам можно отнести постановку и сценарий — обшарпанная послевоенная Америка смотрится здорово, концовка очень эффектна, сюжет запутан, потусторонняя линия не выглядит оккультным «ужастиковым» идиотизмом и заинтриговывает. Единственно, что мне точно не понравилось — бесконечные курицы и экзотические убийства. Такой эстетизм как-то раздражает.

    Микки Рурк — хорош и на неплохом уровне, но на отлично сыграл разве что последние 10 минут фильма. Он обаятелен и соответствует образу настырного детектива, не более. А вот Де Ниро как всегда на уровне и великолепен со своей фирменной ухмылкой поджав губы. Вообще актеры — не главное достоинство фильма, гораздо интересней поразмыслить над финалом.

    В сухом остатке это неплохой и неординарный детектив с мистическим уклоном, который будет интересен не только любителям жанра, но и ценителям оригинального кино.

    7,5 из 10

    3 декабря 2011 | 00:21

    Гениальный фильм. Фильм с большой буквы. Неторопливое, размеренное развитие сюжетной линии, загадочность происходящего (с первого просмотра трудно оценить ситуацию), колосальное напряжение, великая игра великих актеров и Алан Паркер в кресле режиссера — все это превращает картину в незабываемое зрелище.

    Головоломка, которая собирается в финале в единое целое, просто повергает зрителя в шок и приходиться заново переоценивать увиденное. Такое кино сейчас не делают — подвожу я итоги увиденного.

    10 из 10

    3 мая 2007 | 21:24

    Этот фильм является одним из из моих любимых. Гениальная игра актеров, потрясающий сюжет, великолепная атмосфера, проникновенный саундтрек — все это обусловило успех фильма. Невозможно рассматривать фильм как просто мистический фильм, потому как фильм — шедевр. Многие люди сомневаются, есть ли в фильме философский смысл. Этот смысл есть. Фильм учит нас ценить нашу бессмертную душу.

    Персонажи в фильме потрясающие, чего стоит только Луи Сайфер и Гарри Эйнджел. Большая заслуга в этом актеров, особенно великого Микки Рурка. Но и Де Ниро тоже шикарен! Его персонажа можно сравнивать с Воландом из «Мастера и Маргариты» ведь он учит нас ценить свою духовную часть.

    Отдельно можно отметить великолепный саундтрек. Это одно из лучших музыкальных сопровождений слышанных мной.

    10 из 10

    9 мая 2012 | 13:31

    Металлические решетки старомодного лифта захлопываются с оглушительным лязгом. Его выбор уже сделан, и это путешествие уже не имеет вариантов — вниз или вверх. Конечно же- только вниз. Кабина спускается, перед глазами мелькают причудливые тени, образующие переплетения света и тьмы — практически, как в жизни любого из нас, но черного здесь гораздо больше. Снизу веет холодом, и остатки света, куда-то исчезают. Лифт приближается к первому этажу, но он то точно знает — на этом кабина не остановится…..

    Несмотря на то, что фильм номинально можно отнести к жанру мистического триллера, в нем гораздо больше от творчества Андрея Тарковского, чем от голливудских образцов вроде «Омена» Ричарда Доннера. Многоуважаемые критики смогли углядеть прямую цитату из «Соляриса» в кадрах со стекающей с потолка кровью, однако сходство между фильмами на этом не заканчивается. Даже осмелюсь предположить, что «Сердце Ангела» — это паркеровский вариант на ту же тему, только выполненный в его традиционном, более мрачном, в сравнении с шедевром Тарковского, стиле.

    Взяв за основу роман Уильяма Хьотсберга «Падший ангел», выдержанный в нуаровской стилистике, где образ помятого жизнью частного сыщика, словно сошедшего со страниц романов Рэймонда Чандлера встречался по сюжету с новым Фаустом, Паркер превратил экранизацию в притчу об осознании греха и попытках его искупления. По сути, и «Солярис» Тарковского, так же имеющий по сути весьма мало с книжным оригиналом Станислава Лема, повествовал о человеке, переживающем, вдруг проснувшееся у него чувство вины за грехи собственного прошлого.

    Различие лишь в том, что в финале, Тарковский дает своему герою шанс на искупление и ведет его по дороге к Богу, воплощенному в образе Мыслящего Океана. Грехи же героя Паркера настолько тяжелы, что осознание вины переживаются им лишь по- фрейдовски, на подсознательном уровне, выражаясь в визуальных образах самого фильма — в зеркалах, вращающихся лопастях вентиляторов. Герой лишь неосознанно переживает отголоски своего прошлого, мучаясь от странных дежа вю и пугающих его совпадений.

    Озарение настигает лишь в последний момент, когда рука мистического Командора уверенно ложится на его плечо, и время, отведенное ему для искупления, давно прошло. Поэтому, вместо спасительного Бога, дарующего Надежду, его ждет лишь потирающая довольно руки, иная высшая инстанция, а вместо Второго Шанса — долгий спуск вниз, который лишь символически завершает его падение.

    Паркер сознательно не акцентирует внимание на религиозной символике, которая щедро и без всякой меры была раскидана по литературному первоисточнику — вплоть до того, что все имена героев романа имели весьма банальный мистический подтекст (Гарри Ангел, Луи Сайфр, Эпифания Праудфут (прозрение), адвокат Вайнсэп (сорт яблок, намекающий на заветный Плод Познания)).

    Перенеся основное действие из Нью-Йорка в оккультную столицу Америки — Новый Орлеан, в котором тайные культы вуду никого особенно не удивляют, режиссер сознательно убивает на корню всю атмосферу сверхъестественности, склоняя зрителя к более рациональному объяснению происходящего на экране. В конце концов, место, где с неведающими обывателями, уживаются поклонники языческих кровавых ритуалов и высокородные эстеты, занимающиеся сатанизмом — это уже непридуманный, реальный Ад на человеческой Земле.

    Более того, избавившись от несколько однобокой трактовки Хьотсберга, режиссер подкидывает своему зрителю обильную пищу для размышлений. Отсутствие в фильме спецэффектов и подчеркнуто нереальных мистических чудес, позволяет предполагать и более рациональную трактовку сюжета. Глядя в зеркало, герой видит в нем лишь отголоски собственного подсознания, играющего с ним в дежа вю. Вся борьба добра со злом ведется там, где ей и положено — внутри головы главного героя, а образ Главного Врага Человечества выступает лишь в роли метафоры безжалостного внутреннего голоса разума, который отстранено и холодно расставляет для героя его скрытые мотивы и приоритеты. Кстати, впоследствии, подобный художественный прием дьявольской совести, Люк Бессон очень удачно использует в собственной трактовке «Жанны Д, Арк».

    Один из наиболее показательных визуальных образов фильма — вращающиеся лопасти вентилятора, с показа которых на экране начинает твориться разная чертовщина. Кто-то считает, что он олицетворяет образ человеческого жертвоприношения. На деле, вращение, чередование отражений света и тени может отражать и внутреннюю борьбу, происходящую внутри каждого человека — бешеный ритм, с которым внутри человеческого перемешиваются в единое целое мотивы праведного благородства с низменными позывами. Однако, для героя эти вентиляторы неизменно вращаются в обратную сторону, что и неудивительно — ведь, по сути свой однозначный выбор, он уже давно сделал.

    Актеры — отдельная песня. Для Микки Рурка, роль Гарри Ангела и по сей день остается самой глубокой и эмоционально насыщенной в его карьере. У Де Ниро, роль Луи Сайфра входит в пантеон его лучших ролей, наряду с Лапшой и Джимми из «Славных парней»- несмотря на то, что он был задействован всего в четырех сценах, ему почти удалось украсть у главной звезды этот фильм.

    Лопасти вентилятора останавливаются. Кабина лифта прибывает на нужный этаж. Герой в последний раз смотрит в зеркало, и зритель на мгновение, видит в нем собственное, искаженное от ужаса лицо. Далее будет долгий спуск вниз, и когда он завершит свое падение, то будет не один — вместе с ним в бездны, додуманные, в зависимости от избытка фантазии спустится и его зритель.

    Почему, несмотря на всю эту предопределенность, безысходность и мрачность, человек все же раз за разом берется пересматривать этот тяжелый и во многом, отталкивающий фильм? Увлекательность отстраненного наблюдения за чужим падением? Или, все-таки, убежденность каждого, что глядя в зеркало, он не увидит там своего чудовищного Джонни Фейворита, и не услышит в финале того же лязга дверей, предваряющего долгий прыжок в холодную бесконечность.

    Удивительно, но изначально отнимая надежду у своего героя, Паркер щедро дарует ее своему зрителю. И последнее, что каждый услышит после того, как смолкнут финальные аккорды печальной музыки Тревора Джонса — это стук собственного, человеческого сердца.


    10 из 10

    31 марта 2009 | 18:25

    Данная картина в эстетическом плане, одна из самых красивых и стильных в своем жанре. Потрясающая операторская работа: красивые сцены в темных помещениях, когда несколько лучей света, лишь едва освящают часть лица; коридоры и лестницы, показанные под необычными углами, теряют свое первоначальное значение, а сцены с ними переходят в разряд чистого, отвлеченного искусства; кадр на берегу моря — двое на фоне неба, несравнимо большего чем они, но не настолько, чтобы быть незаметными и заменимыми. Да и сама картинка, мало чем напоминает цветовую гамму современных высоко-бюджетных блокбастеров, с их буйством красок и «ядовитыми» оттенками. Несмотря на происходящее на экране, испытываемое волнение при его просмотре не тяготит, а фильм хочется пересматривать и пересматривать, словно это старая, душевная рождественская комедия.

    Наибольшей критики в этом фильме подвергся сюжет. Многие критики и просто зрители, называли его предсказуемым и вторичным. Однако следует помнить, что существует некий жанр, именуемый «саспенс». Хотя, «Сердце ангела», и нельзя в полной мере отнести к данному жанру, однако фильм как и лучшие творения Хичкока выполнил задачу которую ставил перед собой метр: «необходимо заставить читателя или зрителя поставить себя на место персонажа, поскольку людям в конце концов интересны только они сами или то, что с ними самими может произойти.» Кроме того, главное не в закрученном сюжете, когда все показанное опровергается буквально сногсшибательной концовкой.

    Концовка не главное и в детище Алана Паркера, интерпретация сюжета и множество символический отсылок, к его пониманию и трактовке оказываются важнее для режиссера. Символизм буквально на каждом шагу: длинные ногти Луиса Сайфера, словно насмешка и презрение к мужчинам занимающимся физическим трудом, признак аристократизма — своеобразная дань XIX в., с его представлениями о зле; кресло в первой сцене с Луисом, которое больше напоминает трон и конечно же, любовь к церквям, и не желание произносить вслух свое имя даже в финальной сцене. Всех символов и «пасхальных яиц» просто не перечесть.

    Главное что смущает зрителя, это отсутствие четких границ между добром и злом, пресловутой борьба между ним, и это даже не наур, где обычно лишь главный герой «проблемный». Фактически в мире, созданном в ленте «Сердце ангела» нет добра в классическом понимании. Однако, зло использует своеобразный моральный кодекс, устраняя мелких подражателей и подлецов. Но главное, это поиск своего Я, принятие и осознание того что ты совершил. Финальные титры и кадры между ними, доказательство существования своеобразного морального суда над собой.

    9 из 10

    8 января 2012 | 01:34

    С первых же зловещих кадров становиться ясно, что Гарри (главнго героя фильма) ждёт очень непростое расследование, чего стоит только знакомство с инфернальным Луи Сайфером, чьи холённые манеры и весьма странный маникюр сразу же делает его в глазах зрителя не просто клиентом, а кем-то, кто, кажеться, знает гораздо больше, чем говорит. Его ухмылка, гипнотический взгляд — от них становиться не по себе даже прожжённому детективу Ангелу.

    Начав поиск пропавшего музыканта Джонни Фаворита (который остался должен Сайферу) Гарри сталкиваеться со странными, а позже по-настоящему зловещими событиями, которые обволакивают его, словно утренний туман, заставляя метаться, как загнанного волка.
    Благодаря великолепной работе оператора и оригинальному решению композитора мы можем буквально на себе почуствовать эту жуткую атмосферу безисходности, что лишает Гарри спокойствия.

    Променяв антураж грязного Нью-Йорка (фигурировавшего в книге Хёртсберга) на влажный климат Луизианны, Паркер только усилил эффект некоего мистицизма, будто витающего в воздухе. Луизинна, известная своими болотами, плакучими ивами и сборищами членов секты «Вуду» стала идеальным местом для того, что бы Гарри, вконец запутавшись в показаниях, шокированный кровавыми убийствами свидетелей, с которыми он говорил буквально несколько часов назад до их смерти оказался один на один с правдой, которая вдавливает вас в кресло своей непредсказуемостью, заставляет забыть о любых догадках, сокрушая ваше воображение.

    Паркеру удалось невероятное, из довольно стандартного «крутого детектива» с примесью мистики, ему удалось создать эталонный триллер, который даже спустя 20 лет неизменно привлекает зрителя. Невероятная мощь визуальной части ленты (один только кровавый дождь чего стоит), помноженная на мастерство режиссёра и композитора заставляют неотрывно следить за событиями на экране.

    Нельзя забывать и о актёрах, так мастерски воплотивших своих литературных двойников — Луи Сайфер — низкий поклон Роберту де Ниро — его образ филлигранен и отточен до миллиметра.

    Шарлотта Ремплинг в роли гадалки тоже весьма интересна, хотя признаюсь, от этой актрисы никогда не был в восторге.

    Очень понравилась Лиза Бонет — для дебюта игра очень убедиельна, премия получена не зря.

    И конечно, Микки Рурк — его игра поражает, его владение своим лицом, своей мимикой. Его Гарри Ангелу веришь, это не Микки Рурк играющий детектива — это настоящий детектив, столкнувшийся с потрясающей правдой. Жаль, что он вплоть до начала 21 века торчал в каких-то киноподелках, не стоящих его внимания.

    В целом — фильм великолепный. Поклонники мистики будут в восторге, как почитатели таланта актёров, игравший в картине.

    10 из 10

    4 мая 2007 | 11:57

    Сама тема фильма интересна, да и очень качественно картина сделана. Но как-то особо не смотрится, конечно присутсвуют и интересные моменты, но также хватает и скучных. В плюсы можно записать хорошую актерскую игру, в особенности Рурка, который достойно сыграл свой образ. В нескольких эпизодах присутствовал Де Ниро, правда его очень мало, но странный вид в виде дьявола очень хорошо запомнился.

    Это все же мистика, поэтому вся атмосфера в ней, причем со страшной музыкой, смотрится захватывающе. Сцена секса в крови, запомнится надолго, надо видеть. Также сам фильм очень запутан, и все минуты людям просто пудрят мозги, ну и конечно ждет неожиданная разгадка. Фильм особо не зацепил, но смотреть можно, да и явно, он не для однократного просмотра.

    13 августа 2007 | 17:01

    Где-то до середины картины мне настолько била в нос ее сладковато-гнилостная вонь, что я задавалась вопросом не «что случилось с Джонни Счастливчиком?», а что заставило Алана Паркера снять свою экранизацию Хьёртсберга в столь неприглядном стиле. К чему такой усугубленный реализм? Мне всегда казалось, что к концу 80-х американский зритель настолько наелся текстильными реформами Нормы Рей, что возжелал чего-то менее злободневного, за что и получил в начале 90-х золотую эру боевиков, где было мало реализма, зато много оптимизма и эстетики. По поводу смрадности «Сердца» у меня имелось три теории. Во-первых, такие профессии, как визажист, стилист, художник по костюмам и «дизайнер интерьеров» в ту пору реалистичного Голливуда отсутствовали за ненадобностью, а значит грязного, пьяного, залитого потом и мочой Микки Рурка отскабливали от пола кабака, где тот до этого бухал неделю, и прямиком тащили в павильон на съемки; а когда вспоминали, где по сюжету место жительства героя, режиссер возвышался над съемочной группой и свистел: «Есть у кого хата в Бруклине?», и все неслись туда, по команде «Мотор!» возобновляя рабочий процесс в условиях полнейшего экспромта среди недоеденной пиццы, тараканов и грязных носков. Дешево и атмосферно. Во-вторых, визажисты, стилисты и прочие в Голливуде имелись, но все они в тот год были задействованы на съемках «Неприкасаемых», где та же стилизация под середину 20 века имела до искусственности напомаженный и гладко причесанный вид. Кстати, раз уж речь зашла о воссоздании эпохи, ни у Паркера, ни у Де Пальмы я не увидела нуара таким, каким я его вижу. А третья теория заключалась в том, что Алан Паркер, экранизируя роман зловещий и тревожный, с мистическо-религиозной подоплекой, намеренно сделал свой фильм максимально отталкивающе-правдоподобным, чтобы стереть баррикаду киношности между собой и зрителем и, как следствие, как можно глубже зрителя задеть и напугать. К слову, «Ребенок Розмари» Айры Левин и «Знамение» Зальцера, которые я до сих пор считаю самыми тяжелыми для психики романами с оккультным уклоном, в свое время были перенесены на пленку именно в таком ключе. Имеются в виду, конечно, оригинальные фильмы Ричарда Доннера и Романа Полански.

    В общем, режиссерский замысел я поняла и оценила, а потому приняла как должное и вечно грязные волосы Микки Рурка, с которых капали на лоб то дождь, то пот, то сало, и его неизменно мятый, несвежий, насквозь пропотевший костюм, и заскорузлую кровяную повязку на ладони, и толстых прыщавых женщин, и даже блестящую от пищевого жира бороду героя Де Ниро, который чистил и кушал яйцо, как мне показалось, неоправданно долго и мерзко, заставляя меня, в свою очередь, сглатывать рвотный позыв. У Де Ниро, если кто не заметил, плохие, некрасивые зубы, и в тех картинах, где он — глумливый подонок (как в «Мысе страха» или тех же «Неприкасаемых»), чтобы его герой казался еще гаже, актера просят посмеяться с широко открытым ртом. При этом камера снимает его чуть снизу, и все зубы — как на блюде. В тех же фильмах, где Де Ниро — благородный гангстер, актер смеется, не разжимая губ.

    Кроме грязи персонально внешней и телесной, в «Сердце ангела» много грязи бытовой. При этом ритуальный вуддистские песни-пляски у кострища с залитой кровью грудью Лизы Боне или пастельная сцена под кровавым душем у меня, напротив, не вызвали ни малейшей брезгливости. Видимо, на тот момент меня уже вовсю захватила история, Эпифани заворожила языческой грацией, а Паркер в нагнетении саспенса добился таких ощутимых успехов, что в голове моей кричал, барахтался и извивался один вопрос: «Who was the boy?», а точнее, как, черт возьми, нам объяснят этот трюк. Ответить на вопрос «кто?» не сложно. «Как?» — вот это интересно. Может к рассветному часу я уже была порядком невнимательна, но я вас очень попрошу: когда финал расставит все точки на «i», не сочтите за труд мысленно отмотать историю назад и воспроизвести ее с учетом полученных данных. Вас ничего не смущает? Меня — да, но это несущественно.

    В первой половине текста я неспроста так долго и дотошно рассуждала об органомике, потливости и вонючести «Сердца». Только данный стиль повествования может оттолкнуть неподготовленного зрителя от паркеровского мистического детектива; только с этой стороны к «Сердцу» можно придраться и по этой причине от него отвернуться. Если примите стиль, история о падшем ангеле Хьёртсберга гпвечно залезет вам в голову. Я могу не любить Микки Рурка, но я вовек не догадаюсь обругать его актерскую игру — в финале она была выше всяческих брависсимо и кепок, подброшенных в воздух. Кого-то мутит от обилия крови? На мой взгляд, ее было не так уж и много, а будоражащий эффект собой несли скорее старые лифты, кондиционеры, церковные двери, кап-кап-капающие воды и прочая зловеще-бытовая символика, нежели непосредственно кровь. Фильм, вышедший на экраны в конце 80-х, как уже упоминалось, снят скорее в духе предыдущего десятилетия, 70-х, но, как и «Омен» 1976 года, сегодня способен впечатлить и напугать куда сильнее, чем современная мистика. Что до сюжета — в основе обеих картин лежат неподражаемые книги.

    23 июля 2012 | 23:10

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>








    Нашли ошибку?   Добавить инфо →
    Мнение друзей
    Найдите друзей, зарегистрированных на КиноПоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...

    Индекс популярности

    Новости


    В американском прокате высокие планки кассовых сборов грозит взять второй «Железный человек» Джона Фавро, в котором герою Роберта Дауни-младшего противостоят хитрые конкуренты и гениальный русский физик. Также стартует документальная лента «Малыши», где прослеживаются первые полтора года жизненного пути четырех только родившихся детей. (...)
     
    все новости

    Статьи


    Роберту Де Ниро, одному из важнейших актеров эпохи, исполняется 70 лет. Свое имя он сделал в легендарном дуэте с режиссером Мартином Скорсезе, а в последнее время отошел от главных ролей, переключившись на персонажей второго плана. По случаю юбилея Де Ниро КиноПоиск вспоминает самые выдающиеся второстепенные образы актера. (...)
     
    все статьи
    Кинокасса США $ Россия
    1.ЯростьFury23 702 421
    2.ИсчезнувшаяGone Girl17 511 956
    3.Книга жизниThe Book of Life17 005 218
    4.Александр и ужасный, кошмарный, нехороший, очень плохой деньAlexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day11 456 954
    5.Лучшее во мнеThe Best of Me10 003 827
    17.10 — 19.10подробнее
    Кинокасса России руб. США
    1.ДракулаDracula Untold176 938 566
    2.СудьяThe Judge66 403 582
    3.ИсчезнувшаяGone Girl54 021 430
    4.Выпускной43 105 021
    5.СтраховщикAutómata30 376 176
    16.10 — 19.10подробнее
    Результаты уик-энда
    Зрители1 933 109896 779
    Деньги482 323 866 руб.209 365 828
    Цена билета249,51 руб.5,09
    16.10 — 19.10подробнее
    Лучшие фильмы — Top 250
    115.Самый быстрый IndianThe World's Fastest Indian8.236
    116.Девчата8.235
    117.Малышка на миллионMillion Dollar Baby8.233
    118.Легенда №178.230
    119.Шерлок Холмс и доктор Ватсон: Король шантажа8.230
    лучшие фильмы
    Ожидаемые фильмы
    11.Чёрное мореBlack Sea94.43%
    12.Три девяткиTriple Nine94.41%
    13.Бонд 24Bond 2494.40%
    14.ФокусFocus94.30%
    15.Звездные войны: Эпизод 7Star Wars: Episode VII94.05%
    ожидаемые фильмы
    Новые рецензиивсего
    Горько! 215
    Прежде чем я уснуBefore I Go to Sleep1
    БэтменBatman98
    Думай, как мужчина 2Think Like a Man Too2
    Крученый мячTrouble with the Curve19
    все рецензии
    Сегодня в кинорейтинг
    Горько! 25.220
    Город героевBig Hero 68.498
    СудьяThe Judge8.227
    ДракулаDracula Untold6.616
    Прогулка среди могилA Walk Among the Tombstones6.440
    афиша
    о премьерах недели с юмором
    все подкасты
    Скоро в кинопремьера
    ЯростьFury30.10
    СеренаSerena30.10
    ИнтерстелларInterstellar06.11
    ДеткаLaggies06.11
    Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть IThe Hunger Games: Mockingjay - Part 120.11
    премьеры