Действие развивается в начале XIX столетия. Беглый каторжник Жан Вальжан, приговоренный к тюремному заключению, вынужден долгие годы скрываться от жестокого правосудия. Инспектор парижской полиции Жавер считает его поимку делом всей своей жизни. После смерти Фантины — женщины, за судьбу которой Жан Вальжан считал себя в ответе, — единственным близким ему человеком остается ее дочь Козетта. Ради счастья девушки Жан готов на все.
Этот роман Виктора Гюго — один и самых любимейший, я смотрела и пересматривала неоднократно все доступные мне экранизации, поэтому, разумеется, я ждала последнюю киноверсию «Отверженных», но при этом совсем не ждала мюзикл. На самом деле, я ничего не имею против данного жанра, но в сочетании с этим романом Гюго — не лучшая находка, на мой взгляд Да простят меня любители голливудского пения, но на протяжении двух с половиной часов действия одолевало желание, чтобы хорошо знакомые герои прекратили столь яростно петь. Вовсе не высказываюсь против, но фильм рассчитан не столько на поклонников самого романа, сколько на любителей мюзиклов.
С первых же кадров действо буквально сразило меня, не сильно подготовленную, наповал грандиозным зрелищем надрывающихся каторжников, то ли от непомерной работы, то ли от хорового пения и какого-то совершенно невообразимого уму грима Хью Джекмана. От неожиданности такой завязки я без преувеличения оправилась не скоро и окончательно поняла, что меня ожидают впереди ещё множественные удивления.
Воспринимая данную экранизацию более чем нейтрально, явная претензия к ней всё же есть — это хронометраж. То, что создатели умудрились впихнуть (другое слово просто сложно подобрать) монументальное многостраничное произведение в два с половиной часа — скорее огорчительно и странно, чем удивительно. И уж тем более не в положительном смысле и никак не в заслугу. Я не отступлюсь от своего мнения, что в сюжетном смысле в итоге получились какие-то пропетые обрезки фрагментов романа в кратком изложении. Вообще так на секундочку попытаться представить, к примеру, «Войну и мир» в двухчасовом изложении, а если ещё и в виде мюзикла, то вообще…
Очень положительно отношусь ко всем актёрам. Поют они, разумеется, каждый в меру своих вокальных способностей, но та работа, которую они проделали, заслуживает безоговорочного уважения. Решиться на такое — уже подвиг, достойный аплодисментов.
В образах своих все актёры хороши. Особенно я бы выделила Аманду Сайфред, которая своим ангельским личиком, златыми кудрями и чистым голоском в лучших традициях Диснея воплотила настоящую живую Козетту, неземное существо. Особенно если вспомнить, как актриса безмятежно порхала по райскому острову в Мамма MIA!, то становится очевидным, что лучше кандидатуры и придумать невозможно. Нельзя не отметить работу Энн Хэтэуэй, хоть мне и представлялась сомнительной её Фантина, результат — выше всяких похвал и ожиданий. Единственные, кто смутил меня, оказались Хелена Бонем Картер и Саша Барон Коэн в виде четы Тенардье. При всей моей любви и уважении к Хелене, и она и Саша словно выпали из той вселенной, в которой существовали и действовали остальные персонажи. По сюжету трактирщик и его жёнушка, попирающие людские законы и мораль, извращающие и пачкающие всё светлое и доброе, скорее воспринимаются как нелюди. Здесь же я увидела каких-то гротескных, комичных персонажей в странных нарядах и с повадками мультяшных героев.
И всё же готова оценить фильм положительно. Хотя бы за столь претенциозную попытку, за такое грандиознейшее зрелище революции, за масштаб и размах, за Виктора Гюго в конце концов.
Франция, XIX век. Укравший буханку хлеба заключённый Жан Вальжан (Джекман) после 19 лет каторжных работ получает из рук инспектора Жавера (Кроу) бумаги о досрочном освобождении. Так начинается история длиною в жизнь. Жан сбегает из-под надзора полиции и через много лет становится уважаемым человеком в обществе. Неутомимый Жавер находит его именно в тот момент, когда на руках Жана умирает Фантина (Хэтэуэй) — девушка, за чью дочь Козетту Жан взял на себя ответственность. Теперь же Вальжану вместе с маленькой девочкой вновь предстоит скрываться от представителя закона.
Британский режиссёр Том Хупер, снявший позапрошлогоднего лидера Оскаровской гонки «Король говорит!», не стал останавливаться на достигнутом и взялся за невероятно сложный материал: крупномасштабный фильм-мюзикл, основанный на классическом романе Виктора Гюго а также на одноимённом бродвейском музыкальном представлении, с участием актёров первой величины, с колоссальными бюджетными затратами на декорации, костюмы и грим. Окупить в прокате подобную ленту — задача не для слабаков. И Том Хупер просто блестяще с ней справился.
Без дураков, фильм «Отверженные» — это настоящий образец высокого киноискусства, это бесконечно трогательное, интересное и увлекательное историческое полотно, которое достойно того, чтобы остаться в веках, как это произошло с его литературным первоисточником. Несмотря на то, что формат мюзикла далеко не самый привычный для массового зрителя, оценить тонкую и поистине титаническую работу декораторов, художников-оформителей, композиторов и актёров сможет любой непредвзятый человек. Это вам не попсовый «Мулен Руж», хитро заигрывающий с современными мотивами. «Отверженные» — это настоящая киноопера, красивая, чувственная, без грамма фальши и розовых соплей.
Актёрский состав просто поражает. Почти все справились со своими ролями на самый высший балл. Я не большой фанат ни Джекмана, ни Кроу, ни Рэдмейна, но здесь они меня прямо поразили и своими голосами и своей игрой. Хелена Бонем Картер и Саша Барон Коэн составили чудесный и очень смешной дуэт. Великолепную роль сыграла неизвестная мне Саманта Баркс (Эпонина). Очень хорош был Гаврош в исполнении юного таланта Дэниэла Хаттлстоуна. Но главное украшение фильма — это второстепенная роль Энн Хэтэуэй, за которую она стопроцентно получит своего Оскара. На мой взгляд, её номер «I have a dream» нужно показывать в театральных вузах, как эталон актёрского мастерства.
Есть, однако, у этой ленты и незначительные минусы, которых я насчитал ровно два. Во-первых, Том Хупер немного подзатянул концовку фильма. После финальной песни Жавера лента идёт ещё минут 30, и на мой взгляд уже не содержит каких-то ключевых сцен кроме заключительной партии Вальжана и Фантины. Во-вторых, мне не понравилась Козетта в исполнении Аманды Сайфред. Вообще не понимаю, почему с ней последнее время так носятся. Как по мне, так весьма среднего таланта актриса. Впрочем, не мне судить.
Таким образом, я настойчиво советую посмотреть мюзикл «Отверженные», особенно если слово «искусство» для вас не пустой звук. Да, формат ленты, несомненно, отличается от условных «Трансформеров» и «Мстителей», но сколько же здесь красоты и величия. «Отверженные» — это событие мирового кинематографа, это возрождение жанра и пособие по великолепной актёрской игре. Смотреть обязательно
Я никогда не проливала так много слез в кинотеатре. Но это были приятные слезы. Не будь этот фильм мюзиклом, пожалуй, я бы ограничилась периодически слезящимися глазами. Но свое дело сделала сила музыки вкупе с проникновенной игрой любимых актеров.
Конечно, нужно читать и читать. Лучше знать содержание романа до просмотра фильма, потому что так многие мотивы и детали раскрываются, фильм становится полнее. Мюзиклы грешат тем, что останавливают внимание только на самых эффектных и важных сценах. Например, от зрителя ускользает, что Гаврош-то тоже был Тенардье. И ряд важных моментов в отношении этой семейки. На экране они предстают более забавными, чем отвратительными. По книге же это самые отвратительные и гадкие персонажи, которых я встречала.
В целом о фильме. Великолепная музыка, красивые пейзажи, множество интересных акцентов. Например, добавленный (по отношению к исходному материалу) момент, когда Жавер надевает Гаврошу орден. Или дважды хождение Жавера по краю. Кто-то говорит о повторе — ха. А, может, неспроста повтор-то? Странны для меня люди, ждущие лишь новизну и оригинальность.
Стоит посмотреть не один раз, чтобы не отвлекаться на субтитры и внимательно смотреть на экран. Даже при неплохом понимании английского мне приходилось на них концентрироваться, потому что иногда песни были настолько хороши, что я заслушивалась и забывала улавливать их смысл.
Мне сложно отмечать какие-то плюсы в фильме в целом, потому что его делают актеры. Меня подкупили именно они — все и каждый.
Хью Джекман любим давно, но, на мой взгляд, до недавнего времени у него не было выдающейся роли. Подкупала палитра ролей — сравнить хотя бы Росомаху и герцога Лео. Но Вальжан… я никогда не видела таких диких глаз. Было даже страшно. Он действительно пережил перерождение из Вальжана в Мадлена, мучительное и тяжелое. А сцена его размышлений перед поездкой в суд — лучше я не могла представить.
Энн Хэтэуэуй — еще одна моя давняя любимица. И ее игру просто невозможно описать словами. Я даже не думала, что она может играть так. Проревела абсолютно все время, что она была на экране. Вообще прошедший год по-новому открыл эту актрису — после многих прекрасных ролей в мелодрамах Энн предстала в совершенно неожиданном образе Селины Кайл, а после — так невероятно сыграла Фантину. Она достойна всех наград на свете.
Аманда Сейфрид не так впечатлила, но это не ее недоработка, просто образ менее яркий. Светлые, чистые глаза, прекрасный голос, искренние улыбки и слезы.
Когда я впервые увидела Эдди Редмэйна, я подумала, что он совсем не Мариус. Потому что Мариус был описан красивым, а тут какое-то веснушчатое недоразумение. Но тут Эдди запел, и эти мысли вылетели из головы. И сыграл прекрасно. Восхищение и боль — то, что удалось ему лучше всего. Эйфория во время восстания, восхищение Козеттой, боль от потери друзей. Empty chairs at empty tables
стала одной из самых слезливых сцен.
Почему-то поначалу (до просмотра фильма) Рассел Кроу мне тоже не казался подходящим исполнителем своей роли. Но и он подкупил сначала пением, а потом и игрой.
Хелена Бонем Картер и Саша Барон Коэн — великолепная парочка. Наверное, хорошо, что они превратились в таких забавных антигероев. Мюзикл должен быть светлым — насколько светлым может быть такой трагичный во многом фильм. Когда Хелена появилась на экране, я вдруг вспомнила, что предыдущей ее ролью была роль королевы у того же Хупера. Что еще можно сказать об актрисе, которая одинаково хорошо воплощает образ Беллатрисы, Марлы, добропорядочной жены короля и тетки Тенардье? Коэн приятно удивил и великолепно спелся с Хеленой.
Хочется отметить Аарона Твейта. Я заметила его в трейлере (на тот момент еще не прочла Отверженных) и узнала в нем актера из Сплетницы. Из чего сделала вывод, что меня определенно будет отвлекать этот его мыльный образ. Но когда я прочитала книгу, то сразу поняла, кого он играет. И что он прекрасно подходит на эту роль.
Дэниэл Хаттлстоун просто чудо. Настоящий Гаврош.
Сказать-то по делу даже нечего, для выражения восхищения их игрой сложно подобрать слова. Единственное, чего мне не хватило в этом фильме — более полного раскрытия отношений между Козеттой и Вальжаном. Она же его обожала и была очень послушная. Совсем не грустила в обществе единственного человека — отца.
Хотелось бы исправить уважаемый Кинопоиск в одном моменте. В фактах о фильме указано, что, спустив Козетту со стены, Вальжан скидывает веревку и это оставляет непонимание по поводу того, как он сам спустился без веревки. Каждому читавшему книгу должно быть понятно, что это не ляп — Вальжан мастерски научился лазать по стенам во время своих побегов с каторги.
Этот фильм великолепным образом объединил достоинства мюзикла с возможностями кинематографа, которые сцене недоступны. Рекомендуется к просмотру — с четким настроем именно на мюзикл и прочитанной литературной основой.
Главный фильм месяца и уж точно один из главных и самых ожидаемых фильмов года. После трех Золотых глобусов он, скорее всего, выиграет и несколько Оскаров. Чему я буду несказанно рада. Очень уж неотразимое у режиссера Тома Хупера получилось кино. Причем, он в полной мере сумел использовать главный плюс жанра «мюзикл» — когда одна песня может сполна рассказать историю, на которую при «нормальном» киноповествовании ушло бы часа два. А таких историй в картине много…
Здесь заняты два самых ярких на сегодняшний день австралийских актера. Антагонисты из них получились что надо. Джекман прекрасно и чувственно поет, весьма убедительно страдает и органично, цепляюще — до комка в горле — добр. Кроу со своим слегка пыхтящим вокалом и взглядом человека, способного ходить только по прямой, носит то стильную наполеоновскую шляпу, то кокетливый картузик, и конкретно, прямо до смерти удивляется чужому благородству…
Чрезвычайно удивила Энн Хэтауэй. Я не особо люблю эту актрису, но в «Отверженных» она просто великолепна. Безупречна. Полное погружение!
А вот парочка трактирщиков и жуликов, сыгранная Бонем Картер — Барон Коэном, словно списана с незабвенных Кота Базилио и Лисы Алисы. Хорошо, кстати, списана. Смешная они пара — хапают без устали, и все не впрок.
Жаль, конечно, что не весь фильм англоязычен в нашем прокате — только песни идут с субтитрами. Тем более что просто разговоров в картине так мало, что дубляжом можно было вообще не заморачиваться. Но так приятно слышать оригинальные голоса актеров. И приятно самим оценивать корректность перевода…
Что касается музыки, то она хороша. А главная тема (ею кино начинается) — из тех, что конкретно западают в душу. Композиция, так сказать, с харизмой.
Вообще это очень атмосферный, яркий фильм, прекрасная панорама эпохи, о которой мы только читали. И он оптимистичный, несмотря на все показанное людское горе. Конечно, с монументальным романом Гюго тут обходятся немного вольно, но общего впечатления это совсем не портит.
Чудесное кино. Лучшее в карьере Хупера.
P.S. Ах да. Кудряшку в красном пиджачке в исполнении Аарона Твейта особенно жалко — таких хорошеньких надо не отстреливать, а оставлять на «развод».
Читая отзывы, восторженные и не очень, чувствую себя невеждой. Я в отличие от многих, этот фильм не ждала, мюзикл раньше не слушала и нетленный роман не читала, лишь слышала, что это тяжелое и грустное произведение. Меня привлек плакат, полный знакомых лиц, загриммированных в стиле исторических фильмов, что обещало красивое зрелище и новые эмоции. О том, что это мюзикл и все будут петь, я узнала, когда фильм уже начался. У мюзиклов есть одна отличительная черта при восприятии: когда слушаешь мюзикл впервые, то он как правило кажется одной бесконечной песней, на музыку не обращаешь внимания, потому что пытаешься сквозь песни уловить сюжет. Потом проходит некоторое время и в памяти всплывают обрывки мелодий, хочется переслушать сначала одну песню, потом другую, по крайней мере, со мной всегда так было. И в этот раз получилось так же. Для таких неподготовленных зрителей как я, фильм бесспорно сложный к просмотру. Мюзикл — жанр, полный условностей, которые компенсируются возможностями кинематографа, но при этом тексты песен и эмоции героев остаются по-театральному утрированными, что безусловно вызывает диссонанс. В Призраке Оперы это было не так явно, возможно потому что половина действия происходит в декорациях театра и потому что эмоции героев более простые.
Как ни парадоксально, но на мой взгляд, актеры сыграли через чур хорошо, так хорошо, что даже плохо. Фантина умирает и я верю, что она умирает, актриса передает нам боль и физическую и душевную, но почему она при этом поет??? В этом заключается то ощущение неестественности, которое присутствует во время просмотра. Будто нормальные люди вдруг сошли с ума и стали петь.
Однако, заслуга этого фильма в том, что он заставил посмотреть все вышедшие экранизации, послушать исходный мюзикл и взяться за чтение самого романа. Меня действительно тронули истории судеб, рассказанные нам с экрана и захотелось узнать подробности. Мелодии всплывали одна за другой в памяти, красота этой музыки вдруг открылась мне, кавер 1987 года звучит в наушниках. И за это безусловно благодарю создателей фильма.
Если говорить об актерах, мне понравилась Фантина, Эпонина и школяры. Хью Джекман слишком аристократичен для каторжника, а Рассел Кроу слишком добрый для убежденного законника. Аманда Сейфрид украсила фильм своим красивым лицом, но не более. Создатели пожертвовали голосами во имя известных лиц, что для мюзикла на мой взгляд неправильно. Но красиво, все красивые, красиво поют, красиво умирают…
В общем я считаю, что погоня за реалистичностью декораций и эмоций убила дух мюзикла. Однако сходила бы на Отверженных второй раз, ибо зацепило. А если зацепило, значит не зря было сделано.
Look down, look down
Don`t look `em in the eye
Look down, look down,
You`re here until you die
Что такое мюзикл? Для многих мюзикл это прежде всего шоу, в котором герои, как правило все, на протяжении всего действия поют и пляшут. Но для ценителей этого жанра, и людям глубоко ценящим особенности композиции, сюжета и искусства — это нечто большее. Я — человек, который мало знаком с этим видом жанра театра и кино, хотел разобраться и привнести в свою жизнь каплю новизны и разобраться с этим вопросом. Моим «полигоном» для дискуссий и рассуждений стал киномюзикл Тома Хупера(знаменитого режиссёра «Король говорит») — «Отверженные».
Поэтому на премьеру этого фильма я шёл с некой опаской, но многие критики и эксперты очень яростно и доброжелательно нахваливали данный мюзикл, поэтому я не мог отказать себе в удовольствии самолично увидеть его. Так я и поступил, незамедлительно отправившись в кино. Кинолента, прежде всего, была подкреплена сильным сюжетом, а именно снята по мотивам бессмертного романа Виктора Гюго, который уже не один десяток лет считается классикой французской, да и мировой литературы. Поэтому очень сильный, трагичный, необузданный, проникновенный и драматический сюжет был на лицо. В центре действий находится история бедного каторжника — Жана Вальжана(Хью Джекман), который всего лишь украл буханку хлеба, чтобы накормить племянника своей сестры и тем самым спасти его от голода. На протяжении всей истории он ищет исповеди, раскаяния и прощения прежде всего перед самим собой, совершая праведные дела и добрые поступки. Но не так всё просто, где царит свобода и добродушие, всегда найдётся место обязанностям и бремени времени. Таковым представителем «закона» и правопорядка является — Жавер(Рассел Кроу). Целую линию отчаяния и горя здесь привнесёт линия Фантины(Энн Хэтэуэй) и её несчастной дочки — Козетты(Аманда Сайфред), воспитанием и заботой о которой впоследствии жесточайшей несправедливости, по отношению к Фантине, займётся несчастный Жан, исполняющий последнюю волю умирающей… Действие картины трижды переносится на 7-8 лет, что говорит о насыщенности и полноте бытия истории и деятельности героев. Разумеется история не могла обойтись без любовной части повествования, где влюблённой парой являются: столь юная и прекрасная Козетта и молодой, амбициозный, целеустремлённый революционер — Марис(Эдди Редмэйн). Среди всей этой трагичной истории наблюдается гнилость и низость тогдашних людей, их падальстические манеры, главой которых явно прослеживалась линия актёров, сыгравших свою роль очень натурально и живо — это Хелена Бонем Картер и Саша Барон Коэн.
Хочу выразить огромную благодарность за дубляж данной картины, так как все песни были на языке оригинала и только отдельные диалоги были переведены, ведь всем хорошо известно, как другой человек, страна, с совершенно другим менталитетом и чувством прекрасного, может передать всю глубину содержания. В превосходной степени запомнилась судьба и удел Гавроша(Дэниэл Хаттлстоун) — маленького, но очень смелого участника революции. Что да недостатков, то их практически не наблюдается, если взять на вооружение один лишь факт того, что все песни были записаны прямо на съёмочной площадке, уже проникаешься недюжинным уважением к исполнителям главных ролей.
Подводя черту в истории хочется сказать, что это не просто история о праведнике ищущего искупления своих грехов, а это повествование, которое производит непроизвольно свою «революцию» в душах зрителей и делает их чуточку терпимее и доброжелательнее. В конце концов этого многоточие, а не точка… «Оскар» не за горами.
P.S. Вот и произошло это событие мирового масштаба — «Оскар». Разумеется такая проникновенная картина не смогла остаться без наград и получила свои глубоко заслуженные статуэтки, а получила она их за номинации: лучший грим и прически; лучший звук. Что меня ни чуть не удивило и было весьма предсказуемо, так это то, что по номинации лучшая женская роль второго плана «Оскар» был вручён несравнимой, обаятельной и такой трогательной — Энн Хэтэуэй. Браво.
Мюзикл — это очень специфичный жанр кино. Кому-то он безумно нравится, кто-то его терпеть не может. Мой мозг так устроен, что я отношусь к какой-то промежуточной группе. Я с удовольствием готов смотреть мюзиклы, но знаю, что мой мозг с трудом перенесет два и более часов песнопений. Поэтому для меня смотреть мюзиклы всегда немного сложно.
«Отверженные» покоряют своим духом и образами уже с самой первой минуты. Я не сразу смог разгадать Хью Джекмана в роли заключенного, а удалось мне это только тогда, когда он появился уже в роли мэра. Но это, скорее всего, просто от того, что я не являюсь его фанатом.
В фильмах, которые сделаны по известным книгам, историям говорить что-то про сюжет бессмысленно, поэтому не буду и сосредоточусь на составляющих фильма.
Костюмы и грим. Великолепны. Это лишь подтверждает полученный уже Оскар за прически и грим.
Песни и музыка. Хороши. Очень порадовало, что актеры исполняли все песни сами. Особенно порадовало, что отечественные прокатчики не стали переводить песни, а оставили все как есть.
Актеры. Сейчас полетят в меня камни фанатов Хью Джекмана, получившего Золотой глобус за лучшую мужскую роль, и Энн Хэтуей, получившей Золотой глобус и Оскар за лучшую женскую роль второго плана, но отмечу я Рассела Кроу. В первую очередь, за его сочный голос, который мне запомнился из всей картины больше всего, а уже во вторую очередь актерскую игру. Ясное дело, что это не лучшая картина с ним, так как есть «Игры разума» и «Гладиатор», но в роли Инспектора Жавера он был очень хорош.
Итого. Фильм производит очень хорошее впечатление, и посмотреть его стоит. В первую очередь, фанатам Хью Джекмана, во вторую, Рассела Кроу, а затем уже всем любителям мюзиклов и всем остальным.
Посмотрев «Отверженных», я, наверное, изменила свое отношение к мюзиклам. До этого без раздражения я могла посмотреть разве что «Суини Тодда». «Отверженные» меня просто покорили. Рада, что фильм забрал два Оскара и, конечно, рада за Энн Хэтуэй.
Самое начало фильма показало, что бюджет потрачен был не зря. Впечатляющие декорации, неузнаваемый Хью Джекман.. Плюсом для меня стал оригинальный звук с субтитрами. К титрам привыкаешь, а слышать настоящие голоса актеров — одно удовольствие. Я знала, что в мюзикл специально набирали только тех актеров, которые умеют петь. И, все же, меня приятно удивил Рассел Кроу, у него есть и голос и слух.
Энн Хэтуэй, занимающая не самое продолжительное время на экране, впечатлила меня больше, чем та же Аманда Сейфрид. Обе они потрясающе пели, но мне показалось, что Козетта раскрыта не так хорошо, как Фантина. Если сравнивать «второе поколение», то меня впечатлила Саманта Баркс и её персонаж. Эпонина внушает уважение и сочувствие, она кажется более приземленной и оттого более близкой зрителю.
Хью Джекман. Хью, Хью, Хью! Не перестаешь ты нас радовать своими талантами. Скажу без преувеличений, свой Глобус он получил совершенно заслуженно! Его перевоплощения — из отчаявшегося каторжника в преуспевающего человека, потом в стареющего родителя, все это, плюс голос, какой голос! — заставляют нас полюбить Джекмана ещё раз.
Инспектор Жавер в исполнении Рассела Кроу получился довольно мощным. Человек твердых убеждений, долга, чести, он выполняет лишь свои обязанности. Поэтому не только не вызывает отторжения, но способен восхитить.
Особого упоминания достойны второстепенные персонажи Хелены Бонем Картер и Саши Барона Коэна — Тенардье, которые разбавляли драматичный сюжет веселыми номерами и заставляли улыбаться абсолютно всех. Мне также запомнился ещё один персонаж — Гаврош (Дэниэл Хаттлстоун), он добавил картине остроты и контраста, а также живости и бунтовства.
Вообще, после «Отверженных» самый первый порыв после выхода из зала — это идти и защищать народ Франции! И только немного опомнившись, вспоминаешь, что сейчас 21 век и ты в России, что ты не революционер, а лишь зритель, побывавший на премьере замечательного фильма…
Do you hear the people sing?
Say, do you hear the distant drums?
It is the future that they bring
When tomorrow comes…
Экранизацию мюзикла «Отверженные» ждала довольно долго — сперва заинтересовал внушительный актёрский состав, затем посмотрела саму постановку, оставившую сильное впечатление.
В общем и целом фильм не разочаровал, но и не оправдал всех ожиданий. Рассмотрим же некоторые аспекты по порядку.
Актёры. Тут создатели не поскупились и не прогадали — фильм пестрит довольно громкими именами, и в профессионализме их обладателей тут можно лишь убедиться в очередной раз. Персонажи прочувствованы, продуманы и очень качественно и красиво сыграны. Но всё же, всё же… Вокал. Мы уже и раньше сталкивались с мюзиклами, где роли исполняли не певцы, а в первую очередь актёры. Они, конечно же, предварительно занимаются, но не всем от природы дано, что ж поделать. Лично меня такие роли не особо убеждают, и фильмы оставляют скорее негативное впечатление. В данной картине слабовато справились с задачей всего несколько актёров, что вовсе не испортило удовольствия, но увы, сложные сольные партии Жавера и Фантины оставили желать лучшего, хоть это и не критично и сугубо субъективно. Очень понравились Мариус, потрясающая Эпонина, Тенардье, добавившие толику юмора. Вальжан получился достойный, сыграно на «отлично».
Сам сюжет наверняка знаком большинству потенциальных зрителей — классическая история в живой, яркой обработке. Роман-двухтомник компактно уместили в 2 с половиной часа, и на время взглянуть ну никак не хотелось за весь просмотр. Ни минуты не потеряно зря, но и спешки вроде нет. Тут, по правде, мне лично не к чему придраться.
Довольно-таки обидно за операторскую работу — далеко не всегда, но резали глаз некоторые неуместные приёмы. Музыка завораживающая, волшебная, ровно как и в самом мюзикле. Графика просто отличная, город воспроизведён на ура.
Перенесённые на большой экран с подмостков театра, «Отверженные» расцветают новыми красками, новыми звуками, оставляют новые впечатления и ищут новых зрителей. Однозначно рекомендую стать одним из них, ибо вне сомнений эта история достойна восхищения.
Для «Отверженных» я очень благодарный зритель. Одно из самых моих любимых произведений мировой классики, оно неизменно вызывает у меня интерес при каждой очередной экранизации. И мюзикл 2012 года — я больше чем уверен — далеко не последнее обращение кинематографистов к отличному литературному материалу, который при грамотном толковом подходе непременно дает хорошую отдачу, прежде всего, в плане творческом.
В то же время зритель я не только благодарный, но и требовательный. Нет, я не выискиваю с микроскопом сюжетных отступлений от первоисточника в деталях. Для меня важнее дух и атмосфера произведения Виктора Гюго, которые в той или иной киноинтерпретации дают о себе знать уже в первых кадрах (если они есть), равно как и сразу чувствуется их отсутствие.
После просмотра «Отверженных»-2012 специально посмотрел еще 4 доселе мной не охваченных экранизаций прошлых лет — американский фильм Ричарда Болеславского 1935 года, британскую ленту 1978 года Гленна Джордана, французскую картину Робера Оссейна 1982 года, и, наконец набравшись решимости, посмотрел фильм Клода Лелюша 1995 года с Жаном-Полем Бельмондо, хотя такого «ревизионистско-модернового» подхода к классике не приемлю в принципе, за несколькими исключениями.
Таким образом, общее количество просмотренных мной экранизаций «Отверженных» на сегодня составляет 8 фильмов, включая виденные ранее классическую картину Жана-Поля Ле Шануа с Жаном Габеном, весьма посредственную ленту Билле Аугуста с Лиамом Нисоном 1998 года и замечательный сериал Жозе Дайан с Жераром Депардье года 2000-го. Какое же место занимает среди них фильм Тома Хупера? По моему мнению, среди этих восьми он занимает твердое четвертое место следом за картиной с Лино Вентурой 1982 года, лентой с Габеном 1958 года и сериалом Жозе Дайан. Эти три фильма для меня приблизительно на одном высоком уровне. Картина же Тома Хупера сразу за ними.
Дух и атмосферу романа Виктора Гюго режиссер и его команда сумели создать в полной мере. Ты с головой погружаешься в ту Францию первой трети XIX века со всей противоречивыми реалиями, где находится место как проявлению высшей человеческой добродетели, так и торжеству самых темных человеческих страстей, которые все также ведут непримиримую борьбу за души людей. Подкупает также и весьма аккуратное отношение создателей к первоисточнику, все ключевые моменты в ленте присутствуют, хотя я ожидал куда более вольного обращения с материалом, учитывая, что это все-таки мюзикл. Да, отступления есть, включая даже некоторые обстоятельства финала, но они не вызывают отторжения и вполне вписываются в общую канву повествования. Ряд моментов пришлось опустить, но катастрофического ущерба они картине, считаю, не нанесли.
Хорошо отработали и актеры. Для двух же из них — Хью Джекмана и Энн Хэтэуэй — фильм Тома Хупера стал настоящим откровением и звездным часом. Я всегда с изрядной долей скептицизма отношусь к предпремьерным интервью актеров, в которых они наперебой клянутся в том, что-де такого фильма, такой работы, таких эмоций, такой нагрузки у них не было ни до, ни после. Не видел причины отнестись иначе и к высказываниям двух вышеназванных актеров. До тех пор, пока не посмотрел фильм. А теперь готов подписаться по каждым их словом. Оба — и Джекман и Хэтэуэй — выложились по полной, до опустошения, это чувствуется, видится и слышится от вступительных до заключительных титров. И лично я готов поверить, что подобной картины в их дальнейшей карьере вправду уже не будет, хотя сами они, вероятно, в глубине души, наверное, все-таки еще надеются превзойти самих себя. К большому актерскому таланту, проявившемуся у Джекмана и Хэтэуэй тут в полной мере, добавились и очень неплохие, как по мне, вокальные данные. Ряд их партий стали подлинным украшением ленты. Хочется еще и еще раз поблагодарить за отличную работу и то захватывающее зрелище, которое во многом обеспечили именно они. Что Джекман не потерялся в ряду Жанов Вальжанов, которых переиграли далеко не последние французские актеры разных лет, что Хэтэуэй составила достойную конкуренцию почти такому же впечатляющему ряду Фантин. Браво!
Кроме них, очень понравилась в фильме Эпонина в исполнении Саманты Баркс, которая вызывает к себе расположение, несмотря на то, что у Гюго это персонаж весьма неоднозначный. Хорош Анжольрас в исполнении Аарона Твейта, и просто отличный Гаврош вышел у Дэниэла Хаттлстоуна.
Не могу сказать, что другие актеры испортили кашу, но смотрятся они менее эффектно. Рассел Кроу мог бы проявить и чуть больше эмоций. Да, он играл героя бесстрастного и холодного, но все же не бесчувственного. Что касается Аманды Сайфред и Энди Редмэйна, их персонажи вышли какими-то легковесными и поверхностными, хотя и не сказать, что халтурными. Экранизациям «Отверженных» вообще не везет с Мариусами и Козеттами. По крайней мере, ни в одной из тех восьми картин, что я видел, актерам не удалось полностью раскрыть эти образы, везде они практически одни и те же, играют одинаково, с небольшими колебаниями в сторону плюса или минуса.
Общее хорошее впечатление подпортили две актерские работы — трактирщика Тенардье в исполнении Саши Барона Коэна и его супруги, сыгранной Хеленой Бонем Картер. Тенардье у Гюго, конечно, — редкий мерзавец, но далеко не так прост. И уж в любом случае, он не шут и не идиот в одном флаконе, коим его изобразил в «Отверженных» британский комик. Этот персонаж оказался ему явно не по зубам. Знаете, достаточно увидеть в этой роли непревзойденного Кристиана Клавье (по моему мнению, лучшего Тенардье из тех, что я на сегодня видел в кино, он переиграл тут даже Бурвиля), чтобы понять, что этот персонаж для Коэна — не по Сеньке шапка.
Что же до Хелены, то эта, без сомнения, талантливая актриса избирает для себя в ряде картин какой-то странный имидж и манеру игры. Мне до сих пор не понятно, почему Беллатриса Лейстрандж в «Гарри Поттере» сильно смахивала на проститутку из латинского квартала — от костюмов до манер. С тем же самым «чемоданом» она прямиком проследовала на съемочную площадку «Отверженных». И выглядело это тут еще более неуместным. Мадам Тенардье — тоже персона куда более сложная, нежели та, которой ее попыталась представить Бонем Картер, — шутовкой на пару с мужем. Все музыкальные композиции в фильме безупречны. Особенно сильна начальная тема с каторжниками, повторяющаяся потом несколько раз с вариациями. Великолепен в этом плане и финал, а также музыка на баррикадах. В целом саундтрек производит очень хорошее впечатление, думаю что еще не раз вернусь к его «прослушке».
Мне было одиннадцать, когда я увидела театральную постановку «Отверженные». Впервые в своей жизни я сидела смирно на спектакле. Именно после этого я задумалась о том, чтобы стать певицей или актрисой. (...)
Церемонии вручения премии «Оскар» могут показаться длинными и утомительными, однако почти каждый год найдется тот, кто разрядит обстановку. Пробежится голышом по сцене или оттянет время объявления победителя, заставив номинантов попотеть в мучительном ожидании. КиноПоиск вспоминает самые необычные моменты в истории «Оскаров», выявляет закономерности и утешает вечных номинантов. (...)
85-я церемония вручения «Оскаров» уже позади, и КиноПоиск предлагает вспомнить, как это было. Фоторепортаж состоит из восьми частей: ведущий «Оскара», номинанты, подготовка к церемонии, красная ковровая дорожка, церемония награждения, за сценой, press room и финальная фотосессия победителей. (...)
детям до 13 лет просмотр не желателен
DVD, 385 руб.
Blu-Ray, 453 руб.
5.91 млн, 
4.74 млн, 
1.64 млн, 
