всё о любом фильме:

Трудная мишень

Hard Target
год
страна
слоган«Catch him if you can»
режиссерДжон Ву
сценарийЧак Пфаррер
продюсерШон Дэниэл, Джеймс Джекс, Тэжэньцэ Чан, ...
операторРассел Карпентер
композиторГрэм Ревелл, Тим Саймонек
художникФил Дэгорт, Филип Мессина, Керин Вагнер, ...
монтажБоб Муравски
жанр боевик, триллер, ... слова
бюджет
сборы в США
сборы в мире
зрители
США  7.87 млн,    Германия  689.7 тыс.,    Франция  680.6 тыс., ...
премьера (мир)
релиз на DVD
возраст
зрителям, достигшим 16 лет
рейтинг MPAA рейтинг R лицам до 17 лет обязательно присутствие взрослого
время97 мин. / 01:37
Номинации:
Мужественный герой неутомимого Ван Дамма пытается помочь молодой красавице найти ее отца, ветерана вьетнамской войны, пропавшего без вести не на полях сражений, а в родной стране, а в результате — вынужден не на жизнь, а на смерть схватиться с бандой патологических злодеев, которые используют несчастных бездомных в качестве жертв своей жестокой и опасной игры.
Рейтинг фильма
Рейтинг кинокритиков
в мире
50%
15 + 15 = 30
5.3
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    поделитесь с друзьями ссылкой на фильм
    Знаете ли вы, что...
    • Курт Рассел рассматривался на главную роль.
    • Пистолет Лэнса Хенриксена — Thompson Center Contender.
    • Фамилия Пика Ван Клифа является данью уважения актёру Ли Ван Клифу, известному по амплуа хладнокровного и немногословного злодея.
    • Финальной экшен-сценой фильма должна была стать погоня на катерах, но из-за вмешательства в творческий процесс Ван Дамма, режиссер Джон Ву внес коррективы и в итоге погоня на катерах стала финальной для другого фильма Ву — «Без лица» (1997).
    • Первый американский фильм Джона Ву, а также первый крупный голливудский фильм, снятый азиатским режиссёром.
    • Первоначально фильм получил от «MPAA» рейтинг «NC-17» за сцены с чрезмерным насилием. Джон Ву перемонтировал ленту 7 раз, чтобы получить рейтинг «R».
    • Черновая версия фильма имеет продолжительность 127 минут.
    • Режиссёрская версия фильма имеет хронометраж 117 минут.
    • Среди сцен, присутствовавших в рабочей версии фильма, была любовная сцена между Ченсом и Наташей (в окончательном варианте остался только эпизод с поцелуем). Также сцена перестрелки на заброшенной фабрике (в конце фильма) была намного длиннее.
    • еще 6 фактов
    Ошибки в фильме
    • Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
    • В одной из последних сцен, уже на заброшенной фабрике, пальто героя, которого играет Лэнс Хенриксен, загорается из-за взрыва, и на его волосах и шее отчетливо виден специальный гель, который наносят каскадеры во избежание ожогов.

    Из книги «3500 кинорецензий»

    оценка: 5.0/10
    Можно сказать, что каждая следующая картина Джона Ву в 90-е годы оказывалась хуже предыдущей, а ажиотаж вокруг его имени был явно преувеличенным. Известный кик-боксёр Жан-Клод Ван Дамм познакомился с Ву ещё в Гонконге, когда там снимался боевик «Двойной удар», и сразу же пожелал работать с ним в Голливуде. Но лента «Трудная мишень» доставила немало огорчений гонконгскому режиссёру, который столкнулся в США с жёсткой системой продюсерского диктата и вынужденно отказался от целого ряда своих излюбленных приёмов. Конечно, весомый кассовый результат данного фильма (а для Ван Дамма — это повторение рекорда, достигнутого благодаря фантастическому боевику «Универсальный солдат») отчасти компенсировал чувство творческого разочарования. (... читать всё)
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 18 постов в Блогосфере>

    ещё случайные

    «-Это Новый Орлеан, а не Бейрут.» (с)

    Этот фильм -яркий, громкий и весьма успешный голливудский дебют Гонконгского режиссёра Джона Ву, ставшего легендой экшен-жанра, за снятые ещё у себя на малой родине такие боевики как «Пуля в Голову» и «Круто Сваренные». В нём присутствуют все присущие данному постановщику «фишки»: крутые фрагменты снятые рапидом, белые голуби в кадре, наклонённые ракурсы камеры…Всё это дарит несравнимое удовольствие при просмотре, ибо снят боевик очень стильно и круто. Все экшен-эпизоды поставлены максимально зрелищно и эффектно. Много сложных, запоминающихся трюков и драк. Каскадёры, как всегда у Ву -постарались на славу; от боевых моментов картины нельзя оторвать глаз! Молодец и не нуждающийся в представлении оператор Рассел Карпентер (эти слоу-мо и разнообразные ракурсы понравятся любому фанату жанра), и хороший композитор Тим Саймоняк -саундтрек у фильма что надо (особо, как не странно запоминаются гитарные аккорды). Но прежде всего отмечу сам сюжет, который насыщен действием, стремительный и сочетает в себе сразу несколько жанров. Начинается кино как какой то триллер. Затем добавляется интрига, и возникает почти что детектив с элементами социальной драмы. Ну и наконец, ближе к середине фильм превращается в ураганный боевик. В котором будут все положенные жанром атрибуты: от авто-погонь, до крутых перестрелок и разумеется (раз уж в главной роли Жан-Клод Ван Дамм) суровых рукопашных драк. Которые, именно в этом фильме вышли особо шикарными и крутыми, при том, что совсем не продолжительными -так как герою Ван Дамма не нашлось достойного соперника. В общем, сценарий у Чака Пфаррера вышел отменный. Перед этим этот автор отметился супер-геройским «Человеком Тьмы», а после такими хитами как политический «Шакал» и фантастический «Вирус». Здесь же, он отметился ещё и в небольшой роли -сыграл разыскиваемого отца героини.

    «-Ты, что — сердишься?

    -Нет. Я же профессионал.» (с)

    Для несерьёзного по нынешним (да и по тогдашним) меркам тоже, бюджета в 15 миллионов долларов — Джон Ву умудрился снять потрясающий костоломный боевик, от которого и спустя 20 лет захватывает дух! При том, что в кадре задействованы далеко не последние лица, такие как Лэнс Хенриксон, Арнольд Вослоу, к примеру. Эта парочка предстаёт в роли жутких злодеев-мистера Фушона и Пика Ван Клифа- организаторов охоты на людей, и просто блещет с экрана своим инфернальным обаянием. Но запоминается и красотка Янси Батлер в роли главной героини, Элиот Кинер в роли мерзкого жирного проходимца, а так же Уолфорд Бримли смешного самогонщика дядюшки Дюве и другие. Сам же ЖКВД тут крут до безобразия. Он щеголяет с длинными волосами и щетиной, играет бугристыми мышцами, прыгает сальто, здорово дерётся ногами (неоднократно демонстрируя нам свой фирменный удар «с разворота»), и отпускает в адрес плохих парней убойные афоризмы (вроде такой: «-Хватай ка своих дружков, и бегите ловить автобус»). Не даром в своё время за эту роль он боролся в номинации «Самый желанный мужчина»! Хотя «лав-стори», как таковой тут нет.

    «-Понять не могу -зачем ты усложнил мне жизнь?!

    -Беднякам тоже бывает скучно.» (с)

    Сюжет фильма повествует о героине, которая приехала в захолустье Америки в поисках пропавшего без вести отца -ветерана Вьетнама. В помощники она себе берёт крутого парня Ченза Будро- ко всему прочему неплохо знающего злачные места города, и при знакомстве защитившего её от местных гопников. Вскоре находится труп отца Наташи, и полиция заявив о то, что тот погиб в пожаре, прикрывает дело. Но Ченз выясняет, что мужчина был убит, а пожар заброшенного здания был инсценирован для отвода глаз. Так герои оказываются замешаны в серьёзную игру, в которой им предстоит стать бегущими мишенями -они переходят дорогу двум приятелям, которые зарабатывают на жизнь устраивая для богатых людей охоту на себе подобных. В одном из таких «сафари» дичью был отец героини. Что бы выжить им предстоит спасаться бегством, так как по их следу идут матёрые головорезы и любители -«охотники». Вскоре бравому парню Будро надоест бегать, и он решит сам открыть на досужих преследователей сезон охоты…

    «-И почему он не поехал на рыбалку?..» (с)

    Стоит отметить, что своим первым американским фильмом Джон Ву завоевал аудиторию. Даже те кто раньше и слыхом про него не слыхивал -обратили на китайца пристальное внимание. Не суть важно, что из его творчества кроме его Голливудских картин они нечего не смотрели. Я сам пока не видел его гонконгских боевиков, хотя и люблю практически все его «эмигрантские» постановки. Значительный кассовый успех «Трудной Мишени», открыл режиссёру в последствии дорогу к таким блокбастерам как «Без Лица» и «Миссия Невыполнима-2». Жаль, что череда коммерческих провалов его американских лент (самым ощутимым из которых стал эпик об индейцах чероки на Второй Мировой «Говорящие с Ветром»), заставила автора «Сломанной Стрелы» вернуться на родину. Сегодня нам сильно недостаёт таких боевиков «большого стиля». Да и крутых и харизматичных экшен-кумиров калибра молодого Жана-Клода Ван Дамма тоже….

    10 из 10

    11 ноября 2014 | 03:17

    Новый Орлеан — красивый город, еще не разнесенный смертоносной «Катриной». Сюда приезжает девушка Наташа в поисках папы — ветерана Вьетнама, внезапно переставшего писать весточки. Розыск при помощи другого бывшего морпеха Шанса приводит к трупу отца. Налицо несчастный случай, но армейский опыт подсказывает Шансу, что старого солдата убили, и преступление связано с таинственной работой, которую предлагают избранным бездомным Орлеана…

    Есть мнение, что перебравшись на время в Голливуд, Джон Ву утратил авторский почерк, начав клепать искрометные, но сугубо американские боевики, с набившими оскомину штампами и стандартно-попкорновой стилистикой, заточенной под просчитанный успех стереотипных блокбастеров. Конечно штатовские работы маэстро экшна отличаются от его отечественных лент, но неверно утверждать, что Голливуд погубил мастера. Да, Ву принял новые правила игры, которых не было на Родине, но его звездно-полосатые фильмы разительно отличаются от массы штампованных безликих стрелялок, если напрямую сравнивать с любой из них. И увидеть разницу можно, анализируя как художественные атрибуты творчества именитого китайца, так и сугубо развлекательные.

    «Трудная мишень» — первый фильм Ву, сделанный в США и ставший визитной карточкой режиссера для массовой западной аудитории, не особо знакомой с его азиатскими лентами. Конечно, голливудские продюсеры хотели от Джона уверенно поставленного ураганного экшна, сметающего денежки неприхотливого местного зрителя, жаждущего зрелища. А ведь очарование китайских картин Ву заключалось в первую очередь в их человечности, в контексте которой экранное насилие обретало душу и смысл. Де-факто «Наемный убийца», «Пуля в голове» и «Круто сваренные» в первую очередь истории о дружбе, а ливень пуль в них — средство выражения, а не самоцель. Герои как и злодеи там — личности, а не ролевые болванчики. И в американский дебют Джон постарался внести все лучшие художественные черты собственного стиля, вопреки главной задачи демонстрации феерической мясорубки. «Девушка, ищущая отца» Наташа страдает, пугается, но проявляет характер. Дама-детектив Мари Митчелл в одиночку празднует день рождения, задувая единственную свечку на тортике. Чернокожий бомж и ветеран Вьетнама Элайджа стыдливо смотрит на собеседника, когда просит о помощи или говорит о свой нищенской доле. Да и «плохиши» — отнюдь не монстры без исключительных черт. Лидер охотников на людей — Эмиль Фушон, в демоническом исполнении Лэнса Хенриксона, не просто одержим убийствами, но и глубоко тщеславен. А его молодой компаньон Пик ван Клиф, которого сыграл харизматичный белый африканец Арнольд Вослу, крут лишь до момента столкновения с равным соперником, и тогда страх затмевает силу.

    Подобные индивидуальные нюансы украшают персонажей, заставляют по-настоящему проявлять к ним симпатию или антипатию, и удивительно, что такой банальный по сути элемент художественного фильма мы видим далеко не в каждом боевике, что зачастую и разделяет жанровые картины на «живые» и «мертвые». Да и поднятая социальная проблематика очень сближает зрителя и героев. Пусть Ву не копает глубоко, но реалистично показывает «ненужных» обществу людей, обитающих на улице и готовых взяться за любую работу, чтобы выжить. А вид заработка — участие в смертельной охоте в качестве дичи, добавляет еще одну серьезную тему, затронутую когда-то в легендарном «Рэмбо», о ветеранах-спецназовцах, ставших после войны чернорабочими и бродягами, но сохранивших убийственные навыки. И пока картина не превращается в нон-стоп-экшн, ради чего и задумывалась с учетом таланта Джона Ву, она представляет собой драматический детектив с элементами боевика. Но вторая половина «Трудной мишени» — это потрясающе красивое месилово, для постановки которой голливудцы пригласили восточного мастера, и не прогадали.

    Экшн Джона Ву — это поэтика насилия; феерия огня, трюков, драк, слоу моушена и брутальности. Откровенно жертвуя правдоподобием, режиссер рождает причудливо-яркий мир действия, где возможно всё вопреки жертвенно-трагической сути битвы добра и зла. Отсюда закономерен выбор на главную роль не серьезного драматического актера, а взошедшей рукопашной звезды 1990-х Жана-Клода Ван Дамма. Амплуа «брюссельского мускула» по части экранного махача изначально строилось не на реалистичности мордобоя, а на визуально красоте ударной техники. Ву по-максимуму выжил из Ван Дамма физику и пластику, превратив его в практически неубиваемого супермена с удивительными способностями, намного превосходящими подразумеваемые профессиональные навыки. Шанса Будроу представляют как бывшего морского пехотинца, разведчика, имеющего награды, но наивно думать, что в ВМФ его учили ударам в прыжке с разворота, стойке в полный рост на мчащемся мотоцикле с сопутствующей снайперской стрельбой и верховой езде с одновременным огневым противостоянием вертолетной атаке. Но герой Ван Дамма творит чудеса, и смотрятся они очень круто. Из фарсового экшна Ву вершит искусство, когда красочный рапид и бешеная динамика не дают перевести дух, не позволяют задуматься о бредовости происходящего на экране, а завораживают, дарят драйвовое наслаждение и призывают после просмотра кинуться в спортзал. Возможно это самая лучшая роль Жана-Клода в чистом виде, когда без излишних драматических потуг он показывает именно то, за что полюбился фанатам боевиков по всему миру. И как раз поэтому режиссер не стал наделять его героя уникальными характерными чертами, оставив только мускулы, акробатику и приемы каратэ.

    Как отменное художественное произведение, пусть и созданное в рамках «низкого» жанра боевика, «Трудная мишень» запоминается множеством выразительных деталей. Гремучая змея с печальной судьбой, стильный однозарядный пистолет Лэнса Хенриксона, полет убийственных стрел и ног Ван Дамма, всепожирающее пламя и финальная изумительно-зверская бойня на заброшенной фабрике. Выделяя подобные моменты, невольно вспоминаешь факт из биографии Джона Ву, рассказывающий о том, что в молодости режиссер постоянно фиксировал и осмысливал лучшие эпизоды из отсмотренных фильмов, а в итоге и сам стал живым классиком, работы которого можно и нужно растаскивать на визуальные цитаты. И пусть после «Мишени» были еще более коммерчески успешные «Сломанная стрела» и «Без лица», первая штатовская лента Ву навсегда останется образцом высокохудожественного экшн-фильма, сделанного по голливудским лекалам, но с восточным колоритом и искренней любовью к хорошему кино.

    9 из 10

    17 августа 2015 | 23:36

    Через год этот фильм отметит свои двадцать лет. Недавно пересматривая его в энный раз после длительного перерыва, чтобы освежить свои воспоминания, я с удивлением отметил, что все также напряженно слежу за развитием событий. Тут либо что-то есть такое в самом фильме, либо что-то есть такое во мне, что зацепило меня тогда в первый раз и держит до сих пор.

    Перестав получать письма от отца, дочь отправляется к нему в Новый Орлеан. Там она узнает, что ее отец давно уже бомж, а к тому же и пропал. В полиции ей советуют найти того, кто хорошо знает город и искать отца самостоятельно. Так судьба сводит ее и местного безработного моряка, который начинает собирать сведения про ее отца, тем самым став мишенью номер один для дельцов зарабатывающих деньги на смерти бродяг.

    Ван Дамм здесь центральная фигура, несмотря на то, что в оппонентах у него уже тогда были не менее известные личности, а некоторые ими стали сейчас. Тем не менее, он очень колоритно выглядит, в своей лучшей форме. Среди множества его ролей, пожалуй, для меня это его лучшая роль. Но заслуга в этом не только одного Ван Дамма. Джон Ву сделал все, чтобы зрителю полюбился герой, и было бы приятно смотреть и слушать фильм.

    Фишка фильма заключается в замедленных кадрах. Возможно это самый замедленный фильм у Джона Ву и когда-либо вообще. Если в диалогах их немного, то драки рассматриваются детально, по движениям, иногда с повторами. Конечно, это естественно дает повод рассмотреть множество огрехов и ляпов, но от этого, поверьте, хуже не становиться. Не обошлось и без любимых режиссером белых голубей, видно продюсеры проглядели. Музыка вполне соответствовала происходящему и варьировалась от акустического блюза до электрогитарных запилов.

    Иногда мишень оказывается труднее, чем думается на первый взгляд.

    7 из 10

    15 января 2012 | 00:10

    Трудная мишень — боевик.

    В далеком 1993 году, под крылом одной из главных мэйджер студий Голливуда «Универсал», родился экшен мастера жанра Джона Ву — «Трудная мишень». Фильм стал первой работой китайского режиссера на бренной американской земле. Само собой разумеется, студийные продюсеры, перетащившие Джона на свое поле, рассчитывали получить от него стоящую работу, которая не уступила бы таким его прошлым хитам как «Наемный убийца» или «Круто сваренные». Джону выделили на продакшен достаточно хороший по тем временам бюджет в 15 миллионов долларов и предоставили полную творческую свободу.

    К моменту начала съемок на руках у Джона был лишь сценарий Чака Пфаррера, по сюжету которого:

    «Безработный ветеран Вьетнама Шанс Будро пытается помочь молодой красавице Наташе Биндер, найти ее отца. Тот тоже ветеран вьетнамской войны, но пропавший без вести не на полях сражений, а в родной стране. В результате — Шанс вынужден не на жизнь, а на смерть схватиться с бандой патологических злодеев, во главе которых стоят два мерзких типа Эмиль Фушон и Пик Ван Клифф, которые используют несчастных бездомных в качестве жертв, своей жестокой и опасной игры»

    Шанса Будро сыграл Жан-Клод Ван Дамм, который находился тогда на пике славы и популярности. Роль красавицы Наташи Биндер, которой помогает герой Жан-Клода, была отдана обаятельной Янси Батлер. Злодеев сыграла наихаризматичнейшая пара, состоящая из дуэта Лэнса Хенриксена и Арнольда Вослоу. И не стоит забывать о комичном персонаже дядюшки Дюве, в роли которого выступил неподражаемый Уилфорд Бримли.

    В принципе, сценарий Пфаррера сулил огромное поле действий для китайского режиссера, но распорядиться нужно было как бюджетом, так и сценарием с умом, что в итоге не совсем получилось у Ву. Конечно, экшен составляющая фильма и сам сценарий переданы и перенесены на экран блистательно, но при съемках возникала масса проблем.

    Как никак, Ву пришлось столкнуться с совершенно другой культурой, отличной от той, в которой он творил прежде. Трудная мишень на ранних этапах производства получалась чересчур жестокой и не похожей на обычный американский боевик картиной. Продюсерам даже пришлось выписать Джону консультанта, который бы объяснял ему, что американский герой никогда не отстрелит пальцы, не спросив прежде у человека его имени. Эта зажатость в рамках дозволенного стала одним из факторов, который помешал Ву поставить сабж в своем излюбленном восточном стиле, и по ходу съемок приходилось кардинально перестраиваться.

    Производство вообще шло не самым лучшим образом, да и Жан-Клод не раз скандалил на площадке с Ву, который отрабатывал каждую сцену с ним по несколько дублей кряду, бельгийца это жуть как раздражало и по окончанию съемок он зарекся больше никогда не работать вместе с Ву.

    Усугублялось все тем, что время шло, бюджет уходил, а фильм еще не был окончательно готов к выходу на экраны. Уложились создатели, что называется тютелька в тютельку, но самое главное разочарование ожидало их впереди.

    Картина от MPAA получила жесточайший рейтинг, который и вовсе запретил ей выходить на большой экран. В срочном порядке пришлось ее резать на монтажном столе, после чего было убрано больше половины жестоких сцен и выброшено в корзину. Получилось то, что получилось, а именно американизованный боевик от восточного мастера Джона Ву — звучит бредово, но выглядит все-таки здорово.

    В «Трудной мишени» есть все составляющие классной экшен-картины. Тут и взрывы, и стрельба, и мордобои, и погони, и все только то, что необходимо для зрителя, который решил культурно расслабиться при просмотре сего незатейливого кина. Ван Дамм разносит всех злодеев в пух и прах, используя свои, как всегда любимые приемы «уширо-маваши», «low-kick», «high-kick» и прочую красоту. Герои здесь прыгают с моста на поезд, перепрыгивают на мотоцикле огненные преграды. Во время погонь взрывается не один джип и автомобиль, перекрестная стрельба на фабрике игрушек, стрельба с двух рук, вылетающие из окон взорванные мотоциклы, куча пришитых самым экстравагантным способом злодеев и безостановочный драйв отдельно взятых эпизодов, который в купе со всем остальным намертво приковывает зрителей к экрану. Не даром слоган фильма гласит — «Поймайте его, если сможете!»

    Оружия здесь валом-навалом, начиная от стрел и заканчивая ручными гранатометами, все это стреляет, разрывается, грохочет и приносит огромное удовольствие любому зрителю — спасибо во многом прекрасному оператору Расселу Карпентеру, который на пару с Ву показывает все самым оригинальным на тот момент способом. Спецэффекты, замедления камеры, Slo-mo, резкие переключения планов, резкая смена позиций, камера только успевает следить за всем действом, оказываясь при этом сверху, снизу, справа, слева. Самое главное — нити экшена не теряются, все сбалансировано и грамотно выстроено. Все картинно, но и одновременно красиво и захватывающе.

    Во многом также все это, бесспорно, обязано композитору Грэму Ревелу, чей ОСТ органично переплетается как с картинкой, так и с действием на экране. Что характерно — музыка не отдельное составляющее, а целое составляющее со всем происходящим на экране вообще. Она как бы довершает все происходящее, не давая зрителю отлипнуть от экрана ни на секунду. Когда сцены спокойные: саунд легкий и непринужденный, фоновый; когда атмосфера накалена: она заряжена до предела. Трек особенно способствует тому, чтобы ничего не остановилось ни на миг и постоянно, вплоть до финальных титров, находилось во взвинченном состоянии.

    «Трудная мишень» — один из лучших фильмов в жанре экшн-муви, который уже много лет держит проверку временем. Он до сих пор любим множеством людей по всему миру и по-прежнему смотрится также, как и 14 лет назад, а это стоит многого. Жаль, подобные картины уже не снимают, а жанр давным-давно вымер, исчерпал себя, как таковой и остался лишь в сердцах истинных киноманов и фанатов…

    18 июня 2007 | 15:58

    Из этого фильма по определению не могло выйти ничего хорошего. Голливудский дебют жанра вестерн гонконгского режиссера с Ван Даммом в главной роли — вот идеальный рецепт для феерического трэша. Впряглись в одну телегу лебедь, рак и щука…

    И телега неожиданно поехала.

    Коренным в этой повозке был, конечно, Джон Ву — эстет насилия, фанат стрельбы по-македонски, мастер снимать шекспировские диалоги на языке пистолетов. Голливуд давно по нему плакал, однако первым сориентировался ушлый продюсер Моше Дайамант, сообразивший, что такого мастера можно взять за совсем небольшие деньги. Сценарий, адекватный разве что на фоне прочих «Двойных ударов», набросал некий Чак Пфаррер, а на роли злодеев позвали также недорогих, но классных Хенриксена и Вослу. Вероятно, это также заслуга хитроумного продюсера, который в отличие от балеруна-кикбоксера прекрасно понимал, что боевитому герою нужен колоритный противник.

    Получилось довольно оригинально, хотя и не слишком цельно. С одной стороны, погони на конях и мотоциклах, дедушка-лучник и старомодный винчестер в руках Ван Дамма — перед нами замаскированный вестерн (имя одного из злодеев Пик ван Клиф — несомненная дань Ли ван Клифу). С другой — Ван Дамм с его балетными па, «ки-и-и-ийя!» и местью за всех невинно убиенных голландскими мерзавцами. С третьей — Джон Ву с непременными голубями и страстью к эффектным кадрам: кому еще придет в голову показать в камеру сначала глаза бельгийца и только потом — всего целиком? В финале режиссер и кикбоксер находят компромисс: Ченс сначала расстреливает противника, а потом сбивает его ногой; смотрится презабавно. С четвертой стороны — Хенриксен, который создал образ, пожалуй, самого пижонистого кинозлодея в истории. Игра на рояле, длиннополый плащ, однозарядный (!!!) пистолет — Фюшон был бы смешон, если бы не был так страшен.

    Высокомерие, жестокость, самонадеянность, бахвальство — все это актер играет на пять с плюсом, и, сдается, это чистая отсебятина — но вышло отлично.

    7 из 10

    Редкий случай, когда фильм с Ван Даммом можно смотреть не только его оголтелым фанатам.

    11 ноября 2011 | 02:06

    Круто сваренный Ван Дамм!

    Трудная мишень (я люблю этот фильм)


    В конце восьмидесятых актер Жан-Клод Ван Дамм стал набирать обороты. А уже в девяностые он был кумиром многих фанатов боевиков. В те годы он снимался в очень интересных картинах. Фильм «Трудная мишень» вышел в 1993 году и это далеко не самый лучший фильм с Ван Даммом в главной роли, но с фильмом все равно стоит познакомиться хотя бы для того, чтобы узнать с чего начинал Джон Ву в Америке.

    Действительно этот фильм снял легендарный режиссер Джон Ву и именно этот фильм стал его большим дебютом в американском кинематографе. Многие критики писали, что Джон Ву столкнулся с большой проблемой, а именно с продюсерами фильма, которые постоянно руководили съемками (такая же история случилась с японцем Такеши Китано, когда он снимал фильм «Брат Якудзы» в Америке). Но Джон Ву настоящий автор и поэтому его фильм все равно получился очень зрелищный.

    В этом фильме пойдет речь об играх на выживание. Простым людям предлагают большую сумму денег, если они смогут добежать до указанного места. Только добежать очень трудно, когда в твою спину постоянно стреляют. Устраивает эти игры — герой Лэнса Хенриксена, который выглядит в этом фильме очень брутально. Только ради Лэнса уже можно посмотреть этот фильм. Да и герой Ван Дамма (с кудряшками) очень хорош в роли справедливого героя.

    Из минусов фильма можно выделить пафос, который тут просто зашкаливает. Но ведь Джон Ву часто снимал пафосные фильмы. Именно пафос с замедленными съемками прославил его как режиссера. Поэтому не удивляйтесь, когда будете смотреть очень медленную сцену с Ван Даммом на мотоцикле, который расстреливает плохих парней. Сейчас все это выглядит смешно, а тогда все с ума сходили от таких сцен. Джон Ву снял отличный боевик, который не даст вам заснуть. Классика девяностых.

    Спасибо.

    P.S.

    Лучшая сцена в фильме — финальная схватка Хенриксена и Ван Дамма. Граната в штанах — это великолепно…

    10 из 10

    19 ноября 2010 | 17:18

    Наташа Биндер, красивая девушка на дорогой машине (Янси Батлер), приезжает в Новый Орлеан, чтобы найти своего отца. Там она знакомится с патлатым моряком по фамилии Будро (Жан-Клод Ван Дамм), его имя Ченс/Chance с английского означает «шанс», а также «риск». Вместе они выходят на след странной, с уклоном в декаданс организации, харизматичный владелец которой (Лэнс Хенриксен), за умеренную плату в полмиллиона долларов устраивает сафари для богачей, где в качестве дичи используются люди.

    Несмотря на явную вторичность идеи, сценарий фильма «Трудная мишень», имеет свои сильные стороны. Он лишен философских и лирических отступлений и практически целиком сосредоточен на экшене. Сюжет движется споро и когда у героев появляется время на разговор, то ограничен он, как правило, короткими и афористичными фразами, произносящимися со сдержанной иронией: «Ты злишься? — Нет, я же — профессионал», «Как суп? — Трагично», «Почему ты не уехал из города? — Решил баллотироваться в мэры».

    Особая удача — образ Ченса Будро, причудливая контаминация уличного бродяги и старомодного джентельмена, который выбрасывает капитана за борт, только потому, что тот перевозит опиум, обращается к своей прекрасной спутнице не иначе как «мэм», а за свои экспертные услуги, берет скромный гонорар в 214 долларов. Одинаково хладнокровный в опасной близости от голубых глаз Наташи Биндер и под пулями преследующих его преступников, он пусть поверхностно, но артистично воплощает старый, побитый молью идеал человека чести.

    У фильма разнообразный визуальный ряд. Он включает город Новый Орлеан, пустынный и словно вымерший днем, но неприятно оживающий ночью, его окрестные леса, где водятся ядовитые змеи и аллигаторы, а также пространства поменьше — грязные дворы ночлежек для бомжей и занюханные кабинеты нечистых на руку дельцов, где всегда полумрак, а сквозь полуприкрытые жалюзи пробиваются пыльные лучи света.

    На этом фоне Джон Ву — режиссер, хореограф, поэт, пиротехник — с изобретательностью гения, ставит феерический экшен. Драки Ченса Будро как стихотворения, переложенные на язык боевых искусств, с собственным ритмом движений, неожиданными выпадами крутящихся по дуге метафор и неизбежным финалом, в котором жирная точка отпечатывается на лбу противника. Перестрелки столь же замечательны и в них задействован внушительный арсенал оружия от лука и арбалета до штурмовых винтовок и гранатометов М 79.

    «Трудная Мишень», как писали критики, подверглась продюсерскому диктату и режиссеру не дали в полой мере реализовать свой творческий потенциал. По-моему вышло наоборот — жесткий контроль купировал слабость Джона Ву к гиперболам и гротеску и позволил создать более традиционный боевик, с годами ставший эталоном жанра и ретроспективно превзошедший его последующие американские ленты, где приняли участие звезды первой величины и на производство которых были потрачены десятки миллионов долларов.

    7 из 10

    28 сентября 2013 | 08:24

    Очень люблю этот фильм, много раз его пересматривал и буду пересматривать, картина 1993 года, но даже сейчас смотрится на одном дыхании. Для меня в этой ленте идеально всё, сюжет, актёрский состав, юмор и концовка.

    Хотел бы особенно отметить великолепную режиссуру Джона Ву, которая была на высоте, причём для Джона этот фильм стал первым снятым в Голливуде и он справился со своей работой на все 100, если не на 200 процентов.

    Великолепное музыкальное сопровождение создал композитор Грэм Ревелл.

    Несмотря на то что это боевик картина весьма жестока, такой сюжет подошёл бы и триллеру как мне кажется.

    Эмиль Фушон вместе со своим другом устраивает игры на выживание, он любит убивать людей, и делает это за деньги, но охотится он предпочитает не на обычных людей, а на тех кто хорошо владеет оружием и умеет защищаться, как мне показалось господин Фушон делал это всё со своей командой не ради денег, а ради удовольствия тоже, его слова говорят о многом: » Это как наркотик лишить человека жизни».

    Жан-Клод Ван Дамм, очень хорош в своём амплуа и дело даже не в его драках, которые они хороши, все его вертушки превосходны, дело в его герое, который даже спустя столько лет не забывается, он не любит врачей, он не бросает в беде, поначалу его интересовали только деньги, чтобы снова оказаться на работе, но потом Ченс изменился, люблю в этом фильме особенно моменты, когда Ченс защитил Наташу от гопников, его перестрелки с командой Фушона, сцена со змеёй тоже очень мне нравится, но и конечно финальная перестрелка с Фушоном.

    Янси Батлер, честно говоря я не помню много фильмом с Ван Даммом где актрисы вообще запоминаются, а вот Янси очень интересна даже, её невинное личико поначалу очень радовало глаз, чем дальше я наблюдал за Наташей, тем она мне становилась всё интереснее и интереснее, за её актёрской игрой очень приятно было наблюдать, для боевика она сыграла очень хорошо.

    Лэнс Хенриксен, честно я немного видел ролей старины Лэнса, где он играл отрицательных персонажей, очень идёт ему отрицательные герои, Эмиль Фушон делал всё за что его было ненавидеть, Лэнс отлично сыграл, и передал все эмоции своего персонажа, понравился момент, когда он играл на пианино какое лицо в тот момент было у Лэнса, с каким удовольствием он убивал людей и наслаждался смертью своих поверженных врагов- это свидетельствует о том, что он не просто здорово сыграл, а именно жил этим героем за время создания этого увлекательного фильма.

    Арнольд Вослу, этот актёр всегда у меня ассоциировался со злодеями, вот и в этой ленте у него роль жестокого человека, который любит не просто убивать, но и издеваться над своими жертвами, для меня Арнольд всегда будет в первую очередь ассоциироваться с фильмом Мумия, что касается данной картины, то очень он понравился в этом амплуа, когда они встретились с Ван Даммом лицом к лицу это было очень увлекательно и зрелищно.

    Фильм снятый за 15 миллионов долларов оставил для меня такое же приятное впечатление даже спустя 22 года.

    10 из 10

    22 января 2015 | 14:28

    Ченс Будроу (Жан-Клод Ван Дамм) — безработный моряк из Нового Орлеана. Вопреки своему имени, он постоянно влипает во всевозможные неприятности, одна из которых и лишила его работы. Однако он умудрился влезть в еще более пахучую историю: пытаясь помочь Наташе Биндер (Янси Батлер) найти ее бездомного отца, ставшего жертвой неких состоятельных персон, развлекающих себя охотой на людей, Ченс сам становится мишенью Эмиля Фушона (Лэнс Хенриксен) и его приспешников. Только вот эта мишень оказалась для них слишком трудной.

    Вот уже и минуло без малого двадцать лет, как на экраны вышла первая голливудская работа гонконгского маэстро жанра экшн Джона Ву. Много разных мифов и легенд слагалось о его дебюте за океаном: и Ву не пустили на монтаж, и они с Ван Даммом без конца ругались, в результате чего Ву зарекся когда-либо работать с ним, и так далее. Не знаю, что здесь правда, а что ложь, но одну вещь можно сказать точно — работа Ву над этой картиной была как минимум не из легких. Руководство студии «Юниверсал» тряслось над своими 18 миллионами (сумма по нынешним временам откровенно смехотворная, честно говоря) как над самыми последними деньгами, поэтому деятельность Ву очень жестко контролировали. К примеру, поставили над ним в качестве наблюдателя Сэма Рэйми, чтобы помогать режиссеру во взаимодействии со съемочной группой и преодолении языкового барьера, а если тот не будет справляться с работой, то просто-напросто его заменить. Однако коллеги в общем-то сработались, а Рэйми заявил, что Ву, выкладываясь даже на 70%, сделает в одну калитку большинство американских постановщиков экшна, работающих на 100%. Кроме этого Ван Дамм, как главная звезда, вовсю проявлял свое эго, из-за чего Ву пришлось снимать достаточное количество экшн-сцен не как он сам планировал, а как того хотел взбалмошный бельгиец.

    Как бы то ни было, студия все равно должна была остаться довольна — у фильма были отличные сборы даже без учета продаж видеокассет. Отзывы критики были в основном уничижительными, почти все пеняли на деревянность Ван Дамма и не шибко оригинальный сценарий, хотя экшн-составляющую хвалили. Но американские критики — это вообще отдельная песня, а вот лично мне и многим любителям кино сейчас кажется, что «Трудная мишень» — практически мастерпис заокеанского периода деятельности Джона Ву. Да, есть более любимый многими «Без лица», но тут режиссеру после успеха «Сломанной стрелы» дали карт-бланш, а тогда, в 1993 году, Ву, под постоянным гнетом продюсеров, с неполноценным контактом со съемочной группой из-за языкового барьера, с эгоистичной и самоуверенной главной звездой взял и выдал едва ли не самый крутой боевик 90-х годов. Вот сколько раз я его пересматривал — и никак не надоедает, не выглядит устаревшим и наивным. Во-первых, пусть Ву и не пускали на монтаж, но какой же потрясающий, какой стильный здесь экшн! Перестрелки одна краше другой, слоу-мо такие, что Бекмамбетов удавился бы от зависти, и даже традиционные ногомахания Ван Дамма поставлены замечательно, пусть Ву и не был никогда мастером боевой хореографии. Да, может быть, он аккумулировал свои более ранние находки, которые можно заметить в его гонконгских фильмах, но для голливудских боевиков в то время это однозначное ноу-хау. Во-вторых, это актеры. Пусть там Роджер Эберт и дальше пеняет на весьма ограниченный потенциал бельгийца, но в «Трудной мишени» тот сыграл одну из лучших ролей за всю карьеру. Особенно это заметно в сравнении с «Универсальным солдатом», где Дольф Лундгрен, сам не бог весть какой актер, глумился над Ван Даммом словно какой-нибудь ленкомовский мэтр над сопливым выпускником «Щуки». Ченс Будроу — харизматичный, немногословный, но бьющий в десятку каждой своей репликой, и ни капли не деревянный. Однако есть еще и шикарнейшие отрицательные роли Лэнса Хенриксена и Арнольда Вослу. И дуэт этот, аналогов которому навскидку назвать трудно (на ум приходят только Гэри Бьюзи и Томми Ли Джонс из «В осаде»), здесь добавляет фильму как минимум треть своего шарма. Абсолютно каждый момент с их участием вызывает неподдельный киноманский восторг. Хочется, глядя на обоих, повторить вслед за режиссером Якиным: «Какой типаж!». И все это вкупе с классной музыкой Грэма Ревелла и неповторимой атмосферой Нового Орлеана, еще не тронутого ураганом «Катрина», дает нам великолепное зрелище, на мой взгляд — несомненную классику жанра, что бы там не говорили всякие сискелы и эберты. А уж по сравнению с большинством современных боевиков это и вовсе шедевр. Учитесь у Джона Ву, господа хейтеры!

    P.S. Среди работ Андрея Юрьевича Гаврилова этот фильм — один из моих любимых. Поэтому советую смотреть только в его переводе.

    6 ноября 2012 | 22:44

    В карьере Жан-Клода Ван Дамма существует очень немного действительно хороших фильмов и виноват в этом только сам бельгиец. В чем же главная проблема Клода? А в том, что не умеет выбирать режиссеров! Актерская работа, сценарий это конечно все очень важно, но в боевиках главное другое — художественная составляющая. Джон Ву — лучший режиссер с которым работал Ван Дамм. Этот человек очень не плохо разбирается в том, что такое экшен.

    Начнем с того, что «Трудная мишень» весьма стильное кино, в духе Гонконгских боевиков. Кстати именно Ву породил так называемый slow motion (Замедленное движение), что в нынешнее время, особенно в компьютерных играх — довольно традиционное явление. Все мы помним Max Payne? Скажите спасибо Джону Ву! Подобный прием (тогда он еще был довольно оригинален) в сочетании с довольно качественными спецэффектами, не плохой актерской игрой и конечно же Ван Даммом, делает этот фильм лучшей работой бельгийца в карьере. Здесь мы видим самого крутого Ван Дамма за всю его карьеру. Гонконгская стилистка придает фильму особую атмосферу жестокости и азарта.

    Не стоит искать в этом фильме, что то такое о чем можно было задуматься, вы смотрите чистый боевик во всех его проявлениях. Главный смысл в подобных картинах, где замешаны киллеры и конечно же деньги заключается в том, что люди просто получают удовольствие от того что они делают. И со стороны наблюдать за подобными азартными играми, чертовски интересно.

    Итог: Трудная мишень — это далеко не самый качественный боевик, но и далеко не самый простой из всех что можно увидеть. Классика в чистом виде, одна из самых запоминающихся работ Жан-Клода Ван Дамма и Джона Ву. Для 90-ых бюджета в $15 000 000 уже маловато, что довольно сильно тормозит картину.

    7,0 из 10

    16 июля 2011 | 17:19

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>